作文贝多芬的音乐500字【一】
看完《贝多芬传》的那一霎那，只觉脑间一片空白。上帝关闭一扇窗时，却为贝多芬打开了另一扇窗……
一下子感觉有很多话要说，却又不知该从何处说起。“世间也许很容易了解夫子的痛苦，但未必能体会夫子在痛苦中所领悟到的境界。”
有时觉得南子给孔夫子的这句话放在贝多芬身上也适用。但却找不出为什么。《贝多芬传》带来的不是一个完整的答案，但却有一些零碎的片段，让人记忆犹新。
许多艺术家是没有真正的童年的。在别的孩子吸允着棒棒糖，在秋千上摇荡时，迈克杰克逊的童年在哪里？是在录音棚里，还是在父亲的鞭挞下？就连贝多芬也不例外。四岁，本该是一个童真玩耍的时期，但他却被整日钉在琴键上。而且对于他来说，他父亲是为了金钱与荣耀来逼迫他，并不是为了他的未来。这对一个四岁的孩子来说，是何等的残忍？对于当时的贝多芬来说，童年陪伴他的只有冰冷的黑白键。至少那时他是这么想的。
先恨，后爱。对于许多琴童而言，他们对钢琴的感情就是如此吧。音乐对于贝多芬来说，也是如此吧。童年时期的他，或许对音乐充满着无限的怨恨。但也正是这门艺术决定了他的人生，伴随着他一直走到生命的尽头，让他爱得无法自拔。
除了他那让人匪夷所思的童年以外，他的耳疾与创作之间的微妙联系，也令我惊奇。
二十六岁时听力日渐衰弱。这对于一个拥有伟大的音乐梦想的创作者来说是多么大的痛苦。这种肝肠寸断的感觉在《悲怆奏鸣曲》中体现得淋淋尽致。看似平静、起伏微小的乐曲中，隐藏着无尽绵长的悲伤。是的，对于一个音乐家来说，还有什么比听觉更重要？听不见世间一切悦耳的音韵，甚至包括自己的作品。但令人无法理解的是，在贝多芬众多的作品中，绝大部分作品是在他患上耳疾之后写出来的！也就是说贝多芬是在失聪的情况下，创作出如此美妙的音韵。或许是贝多芬对音乐无限的热爱，使他能够在失聪的恶劣环境下，成就如此的辉煌。因为失聪，他远离尘世的喧嚣，完全沉浸在自己的音乐世界里，或喜、或悲、或绝望、或激动……
对贝多芬的探秘，我不会随着合上《贝多芬传》而终止。这本书不是一个结束，而是一个吸引人的开始。它激起了我的好奇心，我会不断地深究下去。
作文贝多芬的音乐500字【二】
短小臃肿，外表结实；脸宽大，褐色而悲壮，头发异乎寻常的浓密，到处逆立，赛似“梅杜萨头上的乱蛇”；眼中燃烧着一股奇异的威力，使人为之震慑，兴奋或愤怒的时大张，奇妙的反应出它们的真正思想，目光往往是忧郁的；鼻子宽大，又短又方，竟是狮子的相貌；嘴巴细腻，下唇常倾向；他的微笑是忧郁的，不愉快的，粗野的，为时很短；脸色变化无常，莎士比亚式的面目，常让人惊讶……罗兰基本上是透过人物外在的面部特征和表情来展示贝多芬的性格和内心。从宽广的额角，狂野的头发，有穿透力的目光，到又短又方的鼻子，结实的牙床，罗兰细致地雕刻着贝多芬特异的相貌。这些描写与其说是追求着一种外部的真实，不如说是在着力再现内在的真实，再现贝多芬非凡的个性自我。在作了静态而不失深刻的描写后，罗兰接着去表现贝多芬动态的面部神情，那不惯于欢笑的笑容，忧郁的神色，突然间的变化，并把他与莎士比亚笔下的李尔王相比，说明他的内心是极其的狂乱激动。通过这样的肖像描写，一个强悍有力、躁动不宁、令人震惊的艺术家形象跃然纸上。作者运用白描的手法，细致真实地展示了贝多芬桀骜不驯的雄狮般的性格和与生活、命运抗争的悲壮精神。
“这时代史丹霍塞替他画的肖像，把他当时的面目表现得相当的准确。这一幅像之于贝多芬以后的肖像，无异葛冷的拿破仑肖像之于别的拿破仑像，那张严峻的脸活现出波拿帕脱充满着野心的火焰。贝多芬在画上显得很年青，似乎不到他的年纪，瘦削的，笔直的，高领使他头颈僵直，一副睥睨一切和紧张的目光。他知道他的意志所在；他相信自己的力量。”这是贝多芬年轻时的一幅肖像，此时的贝多芬尚未经受苦难的折磨，因此“僵直的头颈”、“睥睨一切”的目光，都生动刻画出贝多芬的高傲，表现了他的自信。
“在曼勒替他画的肖像上，我们也可看到一种浪漫谛克的风雅，微微有些不自然的神情。贝多芬要博人欢心，并且知道已经博的人家欢心。猛狮在恋爱中：它的力抓藏起来了。但在他的眼睛深处，甚至在《第四交响乐》的幻梦与温柔的情调之下，我们仍能感到那股可怕的任性的脾气，突发的愤怒。”这一描写表明，爱情的滋养似乎使贝多芬改变了旷野的气质，在他的眼睛中有了一种深邃的和平，但是力量、任性的艺术家气质并未隐退。
“他狮子般的脸上，牙床紧咬着，刻画着愤怒与苦恼的皱痕，但表现得最明显的性格是他的意志，早年拿破仑的意志：‘可惜我在战争里不像在音乐中那么内行！否则我将战败他！’”这是一个特定时期的肖像，他受着独立战争的鼓动，对于民族的独立，他有着坚定的意志，狮子般的脸，紧咬着的牙床，都能体现出来。
贝多芬的祖父与父亲都是宫廷歌手。在大部分时间里，他的父亲都喝得大醉，没有对家庭和气过一点，甚至连家人们是否有足够的吃穿都从未过问。起初，善良的祖父还能使这个家庭免受太多的苦；反过来，他最大的孙子的音乐才能也使老人感到莫大的欣慰。但是当小贝多芬只有四岁时，祖父就去世了。贝多芬的父亲常把孩子拽到键盘前，让他在那里艰苦地练上许多小时，每当弹错的时候就打他的耳光。邻居们常常听见这个小孩子由于疲倦和疼痛而抽泣着睡去。不久，一个没什么水平的旅行音乐家法伊弗尔来到这个市镇，被带到贝多芬家里。他和老贝多芬常常在外面一个小酒馆里喝酒到半夜，然后回家把小路德维希拖下床开始上课，这一课有时要上到天亮才算完。为了使他看上去象一个神童，父亲谎报了他的年龄，在他八岁时，把他带出去当做六岁的孩子开音乐会。但是天下哪有后天培养出来的神童，尽管费了很多事，老贝多芬始终没有能够把他的儿子造就成另一个年轻的莫扎特。与莫扎特相比，贝多芬的童年太不幸了。莫扎特在童年受到良好的教育，他的练功时间是愉快而安静的，有着一个慈爱的父亲和一个被钟爱的姐姐；而贝多芬则不然，虽然他的演奏赢得了家乡人的尊敬，但世界性的旅行演出却远未象莫扎特那样引起世人的惊叹。
作文贝多芬的音乐500字【三】
贝多芬——一位举世闻名却又历经坎坷的音乐家，他作曲无数，才华横溢，却不幸失聪，终生未婚。就是这样一位坚毅，刚强而又乐观的伟人，为艺术注入了鲜活的生气，使音乐越发的美妙而动人。如今，我在这里，透过一本《贝多芬传》，又一次向这位大师进行由衷的瞻仰。
“他短小臃肿，外表结实，生就运动家般的骨骼。一张土红色的宽大的脸，到晚年才皮肤变得病态而黄黄的，尤其是冬天，当他关在室内远离田野的时候。额角隆起，宽广无比。乌黑的头发，异乎寻常的浓密，好似梳子从未在上面光临过，到处逆立，赛似‘梅杜萨头上的乱蛇’。眼中燃烧着一股奇异的威力，使所有见到他的人为之震慑；但大多数人不能分辨它们微妙的差别。因为在褐色而悲壮的脸上，这双眼睛射出一道犷野的光，所以大家总以为是黑的；其实却是灰蓝的。平时又细小又深陷，兴奋或愤怒的时光才大张起来，在眼眶中旋转，那才奇妙地反映出它们真正的思想。他往往用忧郁的目光向天凝视。”
传记开篇便是对贝多芬容貌的一段描写，从他那粗犷又富有特点的脸上，我们仿佛就能读出他一生饱受过的沧桑，而那有神的双眼里，又似乎充满了对当时社会的一种审视和对自己理想的执着，从而不禁令看到的人肃然起敬。
“连一向支持我的卓绝的勇气也消失了。噢，神！给我一天真正的欢乐罢，就是一天也好！我没有听到欢乐的深远的声音已经多久！什么时候，噢！我的上帝，什么时候我再能和它相遇！……永远不？——不？——不，这太残酷了！”
“我的体力和智力突飞猛进……我的青春，是的，我感到我的青春不过才开始。我窥见我不能加以肯定的目标，我每天都迫近它一些。噢！如果我摆脱了这疾病，我将拥抱世界！……一些休息都没有！除了睡眠以外我不知还有什么休息；而可怜我对于睡眠不得不花费比从前更多的时间。但愿我能在疾病中解放出一半：那时候！……不，我受不了。我要扼住命运的咽喉，它决不能使我完全屈服……噢！能把人生活上千百次，真是多美！”
这两段话是贝多芬历经磨难之后说的，听力的恶化，爱人的背叛，这一切都曾令他痛苦绝望，无法摆脱，然而，他强毅的天性又使他重新站起，乐观地面对人生的不公。突然想起了孟子的话：“……故天将降大任于斯人也，必先苦其心志，劳其筋骨，饿其体肤，空乏其身，行拂乱其所为，所以动心忍性，增益其所不能。”是的，正是因为所经历的种种艰辛，贝多芬才能越发地坚毅与高大，也正是因为这一次次的打击，贝多芬作曲的灵感越发地被激发出来，才从他笔下涌现出许多流传至今的经典作品。
所以，我们现今遇到的困难又算什么呢？那些我们看起来无法跨越的充满险阻的大山，和贝多芬所经历的相比，大概只能算是个小土丘吧！那么，我们又有什么理由不奋进，不向前呢？谨记着贝多芬的那句：“扼住命运的咽喉。”让我们一同勇往直前！
作文贝多芬的音乐500字【四】
贝多芬一生备受疾病，贫困和失恋的折磨，但他不向命运低头，始终不懈地努力，终于成为一代著名的.钢琴家。
路德维希·冯·贝多芬于1770年12月16日出生于波恩的一个贫困家庭。在他四岁时，父亲想把他塑造成音乐神童，就用暴力强迫他一连几个小时的弹琴，使他差一点儿因此永远厌恶艺术。但他却当了管风琴手。他的耳朵几乎聋了，但是，他凭着对音乐的深厚情感和超人的天赋，创作了许多著名的钢琴奏鸣曲和交响乐曲。
当我读完这本书时，感到很惭愧：健康的我虽然也在学钢琴，但和贝多芬真是天地之别。谱子稍微难一点，我就不想弹了;谱子稍微长一点，就心烦，甚至想放弃学钢琴……我要向贝多芬学习，学习他不轻易向命运屈服，刻苦拼搏、勇于进取、不向困难妥协的精神，争取各方面都取得优异的成绩。
我曾经听过这样一个故事：在一次大型音乐会上，两个袖管空空的钢琴王子刘伟坐到特制的琴凳上，把俩脚搁在琴键上，在众目睽睽下，他的十个脚趾在琴键上灵活地弹奏着，优美动听的旋律在整个音乐厅回荡，人们都被这样一位不同凡响的年轻人深深感动着。
贝多芬的故事让我明白：悲惨的命运和痛苦的考验不仅会降临在普通人的身上，同样也会降临在伟人身上。当我们遭受挫折的时候，不怨天尤人，不向命运低头，一直坚持不懈地努力，成功一定会青睐我们的!
作文贝多芬的音乐500字【五】
相信在每个人心中都有自己最敬佩的人，在他们的身上，往往都具有让大家敬佩的气质和品格。我们常以他们为榜样，努力汲取他们身上的优点。他们是我们成长路上重要的人生导师。而今天，我想谈谈我的榜样，谈谈我最敬佩的人，他的名字叫贝多芬。
贝多芬，1770年12月17日，出生于德国波恩的贫穷家庭。他的父母都是很平凡的普通人，在父亲严格的教育下，贝多芬显露出了在音乐方面的才华，但他却常常遭到父亲的打骂。5岁时，他患上了中耳炎。5岁，那时我们还只是一个懵懂无知的小孩子，他却已经在遭受病痛的折磨。他的童年是在苦难中长大的。
贝多芬8岁开始便登台演出，10岁开始写第一部交响曲。1796年，他26岁，从那时起他就已经感觉到听觉在日渐消退。一个音乐家，失去了听觉，这无疑是在给他以后的人生宣判了刑。我曾无数次的设想，如果我是当时的贝多芬，我会怎么做？我又能怎么做？然而每一次的答案都是相同的--疯狂，绝望。而贝多芬怎么做了呢？绝望了？还是疯狂了？都没有。他将苦难变成了他的创作源泉，扼住命运的喉咙，在病痛中创作出了举世瞩目的作品--《命运》。
那是一首记录了贝多芬一生的音乐，当你静下心神来感受这首音乐时，你会发现那里面包含了太多的情感。有对命运的不甘，对生活的愤怒，对病痛的无奈和自己内心的忐忑，但更多的是对生活的不屈服，和努力改变命运的决心。他是一个音乐巨人，但谁能体会到在这四个金灿灿的大字背后，包含了多少辛酸，多少的难以想象。
贝多芬说：“痛苦能够毁灭人，受苦的人也能把痛苦毁灭。创造就需要苦难，苦难是上帝的礼物。”那是他的态度，对人生苦难的态度。他虽没有战胜过病魔，但他用他的一生证明，他也从未被病魔打败过！让我们在这个时刻，向贝多芬致敬，向每一个正在努力改变命运的.人致敬！
我最敬佩的人，我的偶像，他叫贝！多！芬！
作文贝多芬的音乐500字【六】
贝多芬是一位钢琴家，他是德国人，全名叫路德维希·冯·贝多芬，他出身贫寒。贝多芬原本不愿意学钢琴，是因为小时候他的父亲用暴力逼迫他学钢琴，经过不懈的努力成为了优秀的、众所周知的钢琴家。我很佩服他，他用常人难以想象的毅力去压制自己的顽疾，从而去创作钢琴曲，自由自在挥洒自己的笔墨，创造了一部又一部的传世佳作——《第九交响曲》等优秀作品。
贝多芬有一句名言，那就是：“通过痛苦，得到欢乐”。因为这样一句话，我看出了贝多芬坎坷的一生，也看出了他不畏艰难苦险，反而把苦难转化为了欢乐。他患的病是耳聋，这是音乐家们最忌讳的病症，一旦患上这种病，他就没有办法再用耳朵欣赏音乐，创作音乐更是难上加难，这种打击对每一个音乐家都是致命的打击，贝多芬也不例外。然而，他不愿就此放弃自己的音乐生涯，而是更加发奋地创作乐章，真不知道他为什么能在耳聋的状态下创作那么美妙的乐章，而且一次比一次更加优美。我想，他一定是在用心灵和音乐沟通，用心在进行创作。
贝多芬曾经说过：“我要扼住命运的咽喉，它将无法使我完全屈服”!贝多芬用整个一生诠释了这句话。
我曾这样想过，贝多芬没过过几天生活宽裕的日子，上天不赐予他欢乐，一次又一次压制他，但是他敢于和命运作斗争，不屈服上天的安排，终究成就斐然。我们应向他学习这种不屈服于命运的精神，为了心中的理想和目标，去奋斗吧，去追求吧!贝多芬这位钢琴家值得我们从内心给以最崇高的尊敬。
贝多芬仅仅活了五十七岁便与世长辞了，他终于完全抛开自己的痛苦与不幸，但却把欢乐奉献给了全人类。这篇文章我读过后，心里有一缕淡淡的忧伤，我哪会不承认这位矮小的音乐家，此刻在我的心目中是如此高大、如此辉煌……
作文贝多芬的音乐500字【七】
贝多芬，身高5英尺4英寸，与当时欧洲另一位显赫的征服者拿破仑等高。贝多芬自幼不幸，他的父亲是一个残暴的酒鬼，他剥夺了小贝多芬学习、休息和娱乐的时间，而只是一味地强迫幼小的儿子没完没了地练习钢琴和小提琴，期望他将来成为自己的摇钱树。
贝多芬度过了冷酷的童年生活。
1787年，贝多芬前往维也纳拜他仰慕已久的偶像莫扎特为师。莫扎特听了他的即兴演奏之后感到十分惊奇，当场对其他人说：请注意，这位少年将震动世界。可惜，在维也纳的学习时光很快就中断了，原因是他母亲患重病，并很快地离开了人世，失去了心目中唯一的亲人的贝多芬悲痛欲绝，过度悲痛使他接二连三地得了几场大病，其中一次是出天花，永远地毁了他的容貌。
法国大革命爆发后，革命的精神传遍欧洲，也占据了贝多芬的心。
贝多芬亲身经历与耳儒目染的成长过程决定了他世界观的形成。
众所周知，贝多芬不仅身材矮小，容貌丑陋，而且一直患有重病，后来发展到耳朵失聪。可是这位自尊心极强的音乐家仍然相信，“谁也无法战胜我，我要握住命运的咽喉。”
在悲苦的日子里。贝多芬从事于讴歌欢乐的事业，只有音乐才能使他战胜自己的痛苦，将他从亡的边缘一次又一次拽了回来。
在贝多芬的创作生涯中，战胜恶劣的命运，战胜人类的平庸始终是他的主题。
《第九交响曲》是贝多芬所有作品中最为深刻和雄伟的，也凝聚着音乐家毕生的心。1924年的一天，《第九交响曲》在维也纳首场公开演出，贝多芬亲自担任指挥，这是他最后一次出现在广大听众面前，演出获得了巨大的成功，场面之热烈，几乎难以形容，演出结束时，由于耳聋，贝多芬听不见雷鸣的掌声，女歌唱家温葛尔含着热泪跑上去握他的手，扶他转过身来面向听众，使他看到了热烈的场面。据说在奥地利，即使皇帝出场，按习惯也只享有3次鼓掌礼，而这一次，贝多芬却获得了5次鼓掌欢迎。这一次，是贝多芬一生中最幸福的顶点。因为他亲自为人们沤歌了欢乐，也为战胜了人类的平庸迈出了一大步。
贝多芬与海顿、莫扎特生活在同一时代里，然而他的音乐所达到的崇高境界却使人感到好像生活在另一个完全不同的时代。当然，他也是大量从前辈大师那里汲取营养，经过消化、吸收与提高才终有成就。他不仅集维也纳古典音乐之大成，而且全面继承和发展了自巴洛克时期以来的音乐精华，所以他成为了音乐中的普罗米修斯，成为世界公认的欧洲音乐史上登峰造极的人物。
贝多芬的创作之路持续了35年之久，为了达到完美的境界，他进行了不断的奋斗。他在事业进入最后阶段时说道：“我感到好像只写过几首乐曲。”真正的艺术家一定是谦逊的。这值得我们学习与尊敬。
贝多芬曾经为歌德著名的剧作《爱格蒙特》谱写过舞蹈配乐，但贝多芬看不惯歌德在贵族面前卑躬屈膝的表现，尽管他依然对歌德充满着崇敬之情。可是傲慢的歌德始终不能原谅贝多芬对他的当面批评，对贝多芬，歌德总是冷淡的，甚至是无情的，其中有一次，贝多芬晚年正处于贫病交加之中，便写信向歌德求救，望他促成魏玛公爵预订他呕心沥写成的《庄严弥撒》以换取稿费，而得不到歌德的回答……
贝多芬是一个不幸的人，贫穷，残废，孤独，世界不曾给他欢乐，他却创造了欢乐来给予世界！他用他的苦难来铸成欢乐，正如他那句警言：
“用痛苦换来的欢乐。”
