素描名画作文400字(学素描作文600字左右)

素描名画作文400字(学素描作文600字左右)

首页笔记更新时间:2024-03-24 14:28:37
素描名画作文400字(学素描作文600字左右)

素描名画作文400字【一】

素,并非朴实而无华,并非干净得一尘不染,而是历经了尘世繁华,人生浮沉后的淡泊,是洗尽铅华后的清风两袖,是看遍是非善恶后的那一颗赤子之心。

给心灵披上一席素衣,远方的路才会更加光明,更加平坦。

人们对于“素”的认知往往是单纯的朴素,毫无特点,没有朱红那般耀眼夺目,没有湛蓝那般。纯彻空灵,没有明黄般绚丽逼人。但素总能在必要时给人的心灵以慰藉,它是这绚烂缤纷,浮华喧器的尘世间最后一片净土。生活上,外表的朴素并内心的朴素,同样的外表的美丽也并非内心的美丽。季羡林老先生曾被新生认作是学校的工人,帮其看了两个多小时行李却毫无怨言,可见其外表的朴素。可他却是北大的校长,是大学者,大作家,他的内心世界该是怎样的辽阔壮美,远大,承载一个民族与国家的重提,季羡林先生便是对素最好的诠释。

时代的发展摧枯拉朽般轰然展开,我们被推向进步的前沿成为时代的展品。当下的社会纷纷扰扰,数不清的明争暗斗,钩心斗争,无数的年轻人被那由无数泡沫恢宏铺排的富丽堂皇的假象吸引了目光,沉醉在纸醉金迷灯红酒绿的生活里无法自拔。我们追求素,是因为我们不愿沉沦,不愿放纵,不愿在迷雾中失去自我,我们渴望独立的价值,自由的精神,率真的品质,我们追求素,是因为想守住心灵的净土,在世俗是保持一颗赤子之心。我们追求的不仅仅是素,更是高尚的灵魂。梭罗曾独自一人居住在瓦尔登湖畔,过自给自足,朴素的`生活,远离了世间喧嚣,写下了《瓦尔登湖》这样不朽的著作,由此可见,素可以给人的灵魂以思考的空间,聆听远方的哭声,拥抱更纯粹的深情。

而这尘世越是浮躁不堪,越是嘈杂喧闹,我们就越要坚守一颗初心,给心灵留下一片素净。有人心易变,三五年就面目全非,也有人心如水,走过十万八千里,初心不改,我们便要努力成为那些初心不改的人,不管天空如何黑暗,环境如何恶劣,际遇如何悲凉,都不要被改变,被吞噬。

素,便如是如此,不受周遭影响,清清白白做人。自然中也有太多的素被人所忽视。其实一月的新雪初降,三月的柳絮漫天,六月的槐花新沐,十月的银杏凋落中都藏着四季轮回,藏着生生不息。素,基层着对心灵的启发,何不从忙碌的生活中剥出些许时间驻足欣赏一下这一番素,自然给予我们的素。素,亦是如此,无处不在,只需用心体悟。

素描名画作文400字【二】

素色,写着岁月的安静,雅致处,是静到眉底,静到心里,如一泓秋水、如一块白玉,可以透过了时光,一眼在近前,静静地听到了远山、枫林,叶与叶之间密语,只是那么的一个人,一页书卷。都在万山丘壑里,沉寂了眼底,看过来,望过去,亦如弦音里的斜阳,陈藏在笑靥的背面,素静至美、至真、至白,如素安静!

素静至白,如素安静,忽而喜欢此句,喜欢其中的沉香,像极了一幅古朴的水墨画,墨云浅淡恰好,淡淡的清香氤氲,轻轻缱绻。这一抹素淡浅云,诠释着一片冰心,于蔚蓝色的天空,净心着,安静着。清风微微凉,缓缓穿梭青发,一根一根飞扬,浅淡透过时光,如素静着,还是静着。

安静最极致处,是眉间清澈若水,本真做自己,一树一风,静静地,只有尘埃,任未央花信安静的落下,透彻静坐竹林,听风吹过,清秋云水煮墨,淡然素写,絮语无字的念,兀自放逐,兀自收藏,只是与时间对语,朗朗明月在怀,安之若素,一瓣,一笔,一人最好!

一隅安静竹翠,一亭风清小筑,素色至白,安静如素。雨露风情,凝眸故去尘香,轻拾,轻踏,让其遗落在瓣瓣心田,静静地听无弦尘音。安静处,碎花飘逸云水间,一叶孤舟,一语无字,仅仅是与风耳语,与云清欢。一重山,一溪水,回眸一笑,悄然无声,静安为好。回放昔年初见,描了眉间朱砂,锦时温下一壶明月,待到花开荼蘼,繁华褪尽,静静地梳理霜白的肩。落叶归去,暮色里,还可以,镂空记忆,沉积黯然,采集重逢的花点,只愿岁月懂得!

静到素心别致,于风清月明,洁净清秋里,素颜以对,翩跹秋菊的风姿,坐落成一朵,又一朵。在锦色素年时,说着静,谈着素,不问风,何去何从;不言雨,缘聚缘散,都在这半盏闲情上深嗅过、深情过,悠悠闲得,一一描下,落在摇曳黄叶的纹理,静数着秋思,慢吟、慢捻,唯愿,醉了收获。

秋夕,种植那落霞的晚美,独自静赏一湖秋水的平静,和斜阳的美丽,把盏短短的日子,静静一丝丝入扣入心,小坐山水,小字时光,忘却了周遭,寂静描眉,诗行秋雨天。抽离了顾盼生姿,静默坐穿了旧年昔景,唯那一片盈盈的秋,和那金色的圆满,喜悦的获得,是渴望中的明天,期盼中的梦娇!

素淡的静,安静的素,都是恰恰好,忘记了世俗纷扰,摈弃了烟花繁荣,静处安坐,一叶,一首诗,一水,一方舟,仅是不言不语,不争不弃,唯安静对。如秋水波澜不惊,清澈见底,静寂拈花不语,不忘,不离不弃;不怒,不哀不怨,聆听心底树欲静的声音,静默做真实的自己,足矣!

看过了一季琉璃的春夏,在所有鲜花落幕时,静静地转身,记录下叶落的每时每刻,遥寄明天。在时光飞舞流转的那一刻,我们还是安然的微笑,还是坦然静待,已是对这季秋天最好的回赠,已是对生活最美的装点。让这素静的秋,浅浅淡淡的如白,纯纯净净的如水,如素的安静在收获中。

素静至白,如素安静,素心捻花,落下简单,至真至情,至纯至净,一页页的白,素素静静,堪那落花无数,流水千里,依然平静在水墨中央,泼下一隅静,一瓢温婉,静好秋天!

素描名画作文400字【三】

中国对世界各国绘画名作的介绍从20世纪初就已开始,那时,不仅有专业的美术史家从事写作,而且还有诸如《良友》之类的流行杂志定期进行报道,从而逐渐使维纳斯、蒙娜丽莎等著名的美术形象在中国民众中间普及开来。人们喜欢这些形象,因为它们是美的,能给人带来美好的感受,而且围绕它们还有不少有趣传奇的故事。现在,经典的世界名画仍然没有失去它们的魅力。对于它们来说,时间只是放在天平另一端的砝码,越增加越可以显现出名作本身的分量。虽然时光逝去,但是一代又一代人渴望了解世界名画的心情却并没有改变。

不过,名画的价值并不只在于要让人知道它,那样的话,它们就成了一连串孤立的、没有任何联系的名单。能够记住一张画的名字,流利地说出它的作者、流派、风格,这当然是很好的事,可仅仅了解这些还不够,因为那只是增加了观众的知识而不是对艺术的体验。要想在名画与观者之间真正建立起沟通的渠道,不仅需要用眼睛来“看画”,更需要用心来“读画”。有人说,画不就是用来看的吗?怎么叫“读”呢?这其实指的是一种对待名画的态度以及如何理解它的方式。形象要比文字来得直观,只要眼睛一扫,画面的全貌就会尽收眼底,然而这也带来两个问题。

作者以细腻生动的文笔,分析了从古至今的艺术杰作的成就和其产生的历史、心理动因,在读者面前打开了一扇通往西方艺术精神的大门。品读本书,你将会和冰河时代的史前人,和古埃及、古希腊、古罗马的首领们会晤;你将到文艺复兴时代的精神、哥特式艺术的精髓、巴洛克艺术的力度、洛可可艺术的`情调、新古典主义艺术的风格、浪漫主义艺术的风采、写实主义艺术的菁华、印象派艺术的光影魅力、现代主义艺术的新意之所在;你将领略乔托、波提切利、达.芬奇、米开朗基罗、拉斐尔、伦勃朗、鲁本斯,委拉斯贵支、普桑、安格尔、哥雅、莫奈、马奈、毕沙罗、德加、塞尚、凡·高、毕加索、达利、马蒂斯、蒙克、康定斯基.米罗等这些艺术史上不朽的大师们创作的狂喜和艰辛。

品读这本书,你将领悟世界名画的精髓之所在;你将体会经典背后深刻的故事;你将领略艺术史上不朽的大师们创作的狂喜和艰辛……从远古到20世纪代表西方艺术最高成就的100幅旷世杰作,引领你步入西方艺术的灿烂殿堂,把握西方艺术的精神。

求知是无止境的,欣赏名画也一样!当然这样的看有“快餐”的痕迹,但是作为普通的美术爱好喝了解,它减少了观者了解作品所需的时间。就好比人与人之间的相处,第一面只是印象,再多说几句话才能知道是否投缘,而深入认识对方还要看遇到困难之后的世故人情,最后,在一个相对长的时段里,最初的印象才固定下来或者得到改变。相处的时间越长,了解的机会也就越多。

这本书就是引导观众来如何“读画”的。作者一方面运用其专业知识,尽可能全面、深入地将每一幅名画所涉及到的重要问题都娓娓道来,其中既包括对名画产生背景的梳理,也包括对画面内容、技法的分析;与此同时,作者还把一些复杂的术语转化成可以和读者沟通的语言,将经过提炼的思考融入到对事实的叙述里。相信这本书对于渴望接近世界名画的读者会非常有益,因为它不仅告诉读者哪些绘画作品被世人视为经典,而且向读者阐述了其被视为经典背后的原因,以及应该从怎样的角度理解名画。

求知是无止境的,欣赏名画也是一样。

素描名画作文400字【四】

在我心目中最欣赏的是《梦》这幅画。

《梦》这幅画是著名画家、雕塑家毕加索画的。这幅画不大,大概三英尺长,两英尺宽吧,整幅画以暖色调为主,分别有红、黑、黄三种颜色,红色是沙发;黑色是墙的花纹;黄色是衣服的主色,造成了人与物的鲜明对比,让人眼前一亮。这幅画画的是一个女孩儿在睡觉,她的神情很安详,微挑的嘴角流露出恬静、淡雅的微笑。

仔细看这幅画,我觉得,这个女孩睡得很舒服,好像在做一个美梦,我猜想她有可能梦到了一桌子的海鲜大餐,有可能她梦到了她拥有着很多的钱,想买什么就买什么,所以她的嘴角挂着幸福的微笑。

听老师说,毕加索让自己心爱的.女孩当模特,画出她睡着的样子,有可能是因为这个女孩儿也会画画,她想看一看毕加索的画技,所以毕加索就把她画出来了。

《梦》是世界著名的画,光是一个打印版就如此令我惊叹,要是看到真的画,那不是更加震撼了?这幅画让我体会到了艺术的魅力。

精彩点评:芷涵文笔流畅,能够简明扼要地描绘细节,让读者仿佛也见到了真画。另外,文章段落间衔接自然,继续保持。如果能联系到毕加索的生平来谈,升华主题,会更好!

一次下课的时候,老师在墙上挂起了一幅画,说让我们观察,下节课就学习描写这幅画。

我瞟了一眼,它立刻吸引了我的注意力。它是知名画家毕加索的名画——《梦》。

我仔细地看了看,第一眼看到的是那白色衣服,白色中隐约点缀着淡黄,背景深红色中又有少许橙色,和冷色调的白色形成鲜明对比。

画中描绘的是一个少女,坐在沙发上睡着了。她头向右倾斜,嘴巴微抿,显得神情安详,又有点高兴,可能是做了一个美好的梦,她可能梦见了许许多多的美食,自己正在“埋头苦吃”呢!不信你看,她嘴角仿佛还留着口水呢!

毕加索想表达什么呢?我猜想可能毕加索十分喜欢这个少女,而她好像又在做梦,也许是毕加索希望她在梦里能梦见自己,想表达自己对她的一种“爱”吧!

我又查阅了这幅画的资料,果然证实了我的猜想。那时候毕加索十分喜欢这个少女,一次,他趁那个少女睡着的时候,偷偷画了这幅画。我还听说,这幅画的原名是《躺在红色沙发上的睡觉的女孩》,后来才改成《梦》。因为毕加索觉得这个女孩正在做一个美好的梦,又十分喜欢这个女孩,希望她在梦里梦见自己,便改名为《梦》。

“叮叮叮……”

上课的铃声响起了,我依依不舍地回到了自己的座位,我凝视着那幅画,沉思着这究竟是一个怎样的女孩,虽然我只观察了几分钟,但《梦》这幅画却永远留在了我的心里,它的色彩,它给我的感觉,使我终身难忘。

精彩点评:泰来有着不错的文字功底,整篇文章结构自然清晰,并且能够有意识地区分口语和书面语,继续保持!可以把画作的内容再写详细些,由画的细节来引申想象,这样会让文章更加充实哦!

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