这个加长版的寒假作文【一】
这世上有一个被说滥的故事，叫大话西游。
这世上有一句被说滥的情话，“曾经有一份真挚的爱情摆在我面前，.........”
十年前，一群青春浪漫的孩子，在街头小影院，被周星驰逗得前仰马翻。
十年后，一个人，两张碟，突然就看懂了，开头孙悟空为什么放弃西天取经：才华横溢的年轻人不愿意被条条框框所束缚。
这是一种有趣的对比，十年前的我们青春年少，逃课躲在小影院，疯狂迷恋周星驰，仿佛开头不愿取经的孙悟空，十年后的我们为人父母，规规矩矩，任你有再大的本事翻不出生活的五指山，如同带上紧箍咒的至尊宝，走上西天之路。
这是一个关于宿命的故事，十年前我们看出了笑声，十年后却看出了眼泪，前生，今世，轮回，体制，爱情，从开头到结尾，从大战观音到毅然走上取经之路，不到三个小时;而我们从年少懵懂到老于世故却走了整整二十年，一部电影浓缩了人的一生，大话西游应该得奥斯卡。
艺术就是用夸张的方式表达生活，电影里的人永远千奇百怪，爱情是因为某个固执的`理由:
紫霞说：谁拔出我的紫青宝剑，谁就是我的如意郎君。
晶晶爱了弃她而去的悟空五百年，五百年后看见跟悟空一模一样的至尊宝时仍然念念不忘，原来恨一个人可以这么久。
晶晶说：你不怕我了你吗?
至尊宝：怕，不过没办法，我不想你看着我的时候心里却想着另外一个人。
至尊宝爱上了晶晶，为了救晶晶，又遇见了紫霞，当他发现紫霞才是最爱的时候，又放不下晶晶，爱情有时不是两个人的事，而是三个人的事，爱情方程千古难解，命运永远在跟至尊宝开着愚人的玩笑，他只有变成孙悟空才能救紫霞，而变成孙悟空就不能对紫霞再有半点情欲，有时候可以选择也是一种痛苦。
晶晶爱了，她说不能和喜欢的人在一起，做人又怎么会开心。
紫霞爱了，到她才明白，爱一个人是那么痛苦。
至尊宝也爱了，不管晶晶还是紫霞，他都不想骗自己,
“我的意中人是个盖世英雄，有一天他会踩着七色的云彩来娶我，我猜中了前头，可是我猜不着这结局……”最后的场景，让人绝望，紫霞为了救悟空被牛魔王一刀刺中，在了尊宝怀里，而此时至尊宝已经变成了孙悟空，紧箍咒越勒越紧，爱就得承受痛苦，那一刻，飞蛾扑火，粉身碎骨，玉石俱焚，都无所谓了，爱情有时比生命伟大。
如果你能够心甘情愿，爱会变得如此简单，而生活却现实得多，永远别说你爱得有多深，我们最在乎的始终是自己的情绪，五百年太久，现代科学的研究表明，一个人一生有爱的感觉的时间总和加起来平均不超过半年，我们该知道爱情有时候是多么扯淡，爱情终究会败给岁月，情浓情淡，最后只剩下某些模糊的片段，若干年后，了无痕迹。
紫霞说，爱一个人需要理由吗，她不需要。很多人说我只要感觉对了就好，其实你的感觉充满了理由，一个人的气质，才华，长相，风度，财富都左右着你的感觉，你只是不愿意去总结。没有理由的爱情，是不存在的。
妖怪晶晶愿意为爱而，下凡的紫霞也为爱献出了生命，凡人至尊宝为爱情进行到底，只有踏上取经之路的半仙孙悟空为爱决绝，原来这就是我们的体制，为了事业，为了仕途，爱情是用来牺牲的，希腊人为了一个女人海伦，发动一场战争;而我们为了避免战争，把一个女人王昭君送给匈奴。孙悟空始终逃不出被安排的命运，那么他就只有选择戴上紧箍咒，踏上取经之路。
电影永远是电影，爱一个人可以五百年，为了某个固执的原则轻易地献出生命，什么海誓山盟、生相许是为了艺术的升华。
我们要感激，还好有电影，我们也该庆幸，现实不是电影。
在《秋天的童话》里，发哥和红姑在美国邂逅，演艺了一段浪漫的爱情童话，在香港历史最佳影片评选中，《秋天的童话》名列第二，如果电影里，发哥不在社会的底层，而是一个富家公子，女人唾手可得，爱情变得很容易，他还能感动你吗?罗密欧和朱丽叶如果不演成悲剧，能这么震撼人心吗?悲剧，感动，这是艺术的手段，永远是艺术的第一选择。生活不是艺术，恰恰相反，生活不需要悲剧，生活中你最好不是电影里的发哥，而是电影里的陈百强;你最好不是Jack，而是Rose的未婚夫，有时电影不是让你去领悟，而是消遣，导演看上的是你的钱，他们打造感人的剧情，我们奉献出了眼泪和人民币，各得其所。
在《甜蜜蜜》里，黎明和张曼玉最后在街头偶遇，相视一笑，感动万千，这是电影的魅力，电影只有120分钟，时间在那一刻戛然而止，所有的童话都只有一个结局：男女主角从此过着快乐幸福的生活，不再有下文，也不可能有下文。生活不是童话，永远残酷许多，生活还得继续，会有争吵，或有外遇，谁能肯定，十年后，你牵得会是谁的手。
戏外的黎明风度翩翩，绯闻众多，也曾轰轰烈烈，只怪生活太琐碎，爱情太弱小，在天长地久的路上一路通关，实在太难。时间是好东西，所有的爱恨情仇都抵不过时间的消磨，最后各自在自己的轨道里，过着普普通通的生活，不再联络，却也坦然;偶尔想起，也不悲伤，只是有那么一点遗憾，如同海鸥偶尔掠过湖面，串起一丝涟漪，这世界除了思想，你什么都不曾拥有过。
如果坚持到底，我们能否终成眷属?如果毅然放弃，我们会遇到更好的吗?如果.....
身后的路只有一条，眼前的路却有无数条，生活原本有无数种可能，而结果却只有一种，人生没有彩排，每天都是现场直播，选择能不难吗?
席慕容说，假如爱情可以解释、誓言可以修改假如你我的相遇，可以重新安排那么，生活就会比较容易有一天，我也终能将你忘记。
艺术和现实是矛盾的，人更是个最大的矛盾体，我们都会被别人的生离别所感动，却没几个人愿意亲身去经历，王菲唱到：
有时候有时候，我会相信一切有尽头。
有时候有时候，我会选择留恋不放手。
周星驰说，我搞笑是因为我内心忧郁，我要拼命让自己开心起来。
人是感情复杂的动物，我们渴望持久浓郁的迷恋，却也希望能有随意轻松的自由，古今中外，那么多痴男怨女，生生不息，你在乎了，爱情就无价;你无所谓了，爱情如同狗屁，只是一场生殖冲动。李白曰：事了拂衣去，深藏身与名;某兄撰写爱情三十六计，最后之计压箱——走位上计。
最喜欢第一个场景，柔美的二胡响起，紫霞出场，美丽的芦苇湖，波光粼粼，阳光，湖水，蓝天，一切都那么明媚，那时的我们多么单纯，那时的岁月多么美好。
最后一个场景，取经路上，某个小镇，至尊宝遇见了一个和紫霞一模一样的人，从开始到现在，所有关于她的一切，尘封的记忆，涌上心头，那一刻，泪流满面。
曾经，你看不懂;如今，你不想看懂。
一夜，苍老十年。
天若有情天亦老，人若多情老得早，此情待可成追忆，只是当时已惘然。
这个加长版的寒假作文【二】
猴哥高1。5米，重85斤，一张帅气的脸框衬托出了他那俊秀的面孔。最重要的是，他还爱卖萌，莫非这就是传说中的“萌上加萌”？
猴哥在跑步方面虽比我差一点，但经过“千锤百炼（参加篮球队的每日5圈）”后，他竟然打破了我引以为傲的50米往返跑11。27秒，跑出了10。89秒的`好成绩，弄得我坐立不安，自己跑神的名号就要被夺走了，可还不知道对方怎么胜的。于是我就不耻下问的去请教猴哥：“你是怎么练的？才短短两周，你就能秒掉我的记录？吃兴奋药了？”猴哥一脸无辜的说：“没有啊！我只是参加篮球队每天跑上几圈就成这样了。”我还是一脸的不信，猴哥就开始鄙视我这种打破砂锅问到底的“良好精神”。
猴哥不仅跑步好，在篮球方面的造诣也是很高滴。再一次篮球赛中，我们打3对3，我们这边有：身经百“战”的赵昱杰，超神辅助我，以及只是无辜的路过传个球的刘允功。对面的阵容就稍微逊色一点了：一个经过系统训练的大将马汶博，个子高但不会抢篮板的张阔（鄙视他，白长一身肉），以及酱油级人物周奕萧。比赛开始了，我和赵昱杰天衣无缝的配合，连拿8分，打的对面连还手之力都没有。随后，“猴哥”悠哉悠哉的飘过来了，于是，周奕萧被换下，“猴子”上场。他一上场，就连断赵昱杰N+1球，可惜上篮时大部分被我帽掉了，可还是被他抢回2分。我和赵昱杰再次发威，又连续拿到4分，比分变为12：2。现在是我控球，猴哥在防赵昱杰，而张阔和马汶博又围过来，于是我一个三分砸过去，哎呦，一记臭球，球从篮筐上擦下来了。猴哥再次抢球，带球过了赵昱杰，我深知拦不住他，于是就跑到篮下抢篮板。猴哥没进，我将球断下，上篮，猴哥打手，犯规。我再次将球带到篮下，一个倒勾，进了。这时，这个该“千刀万剐”的下课铃响了。于是我们就愉快的以14：2赢得了这场比赛。
对了，猴哥到底是谁呢？他就是我们班著名的沙包君——陈家宝喽！
这个加长版的寒假作文【三】
从表现手段上来看，《我不是潘金莲》不能算是一部纯粹而又工整的荒诞喜剧，它里面夹杂了太多非荒诞性的元素，加之其中诗意的抒情性反而把观众引向矛盾的体验中，让影片引发了众多争议。然而，新的尝试总是振奋人心的，谁又知道这颗石子会激起怎样的波痕?
《我不是潘金莲》和《比利·林恩的中场战事》两部片子几乎在中国内地的同一时期上映，两位导演都在技术和视觉上做出了一些新的尝试。虽说圆形画幅在世界电影史上已经不是第一次出现，但不管怎样，冯小刚导演仍旧在中国电影的土壤里埋下了新的种子。两部大胆创新的电影也让我们嗅到了不一样的气息，关于电影，未来还有无限可能。
之所以想要拿出《比利·林恩》来比较，并不只是因为技术的革新。电影工业固然要依靠技术的支撑，但优秀的导演总会把技术用在“点”上。《我不是潘金莲》和《比利·林恩》所采用的两种不同的技术，恰好为观众带来了两种截然相反的观影视角。不同于《比利·林恩》浸入式的观影，《我不是潘金莲》采用的圆形画幅恰好把观众置于一种隔岸观火的“窥探”地位。这种隔岸观火的心情，就像古时的人们在戏台下看戏子们唱戏一样。观众在这里既是看客，又是判官，电影里的人物，也比往常更像故事中的人物。这和导演在电影中不断加入旁白营造间离感在本质上是一个意思。所以说，技术本身就传达出了使用者的意图，优秀的导演会驾驭技术，将技术完美地贴合在故事的肉体之上，塑造出不一样的影片气质。
从这个角度上来看，冯小刚和李安都是会驾驭技术的导演。李安的故事是从比利的视角展开，需要的就是观众感同身受的“浸入”，而冯小刚的故事内核是一出荒诞剧，需要的就是抽离，一种理性和冷静。圆形画幅的意义并不只是带给我们画面构图的诗意美，更无时无刻地把观众置于这“看客”的地位。从这种意义上来说，观众是注定不能在情感上理解李雪莲的，视觉上的变化带来了视角的转变，视角的转变把我们逼到冷酷无情的境地，这种冷酷和冷静让我们看着人物的痛苦发笑(当然这是和故事情节相辅相成的，荒诞之感也油然而生。
这大概也是影片的一些片段让人感到格格不入的原因。李雪莲，在故事的一开始，就完美地展现了她作为一个“法盲”的执着。其实她所求的就是两个字：“情”和“理”。只不过这个“理”，不是法理，而是她心中的道理。这放在现代的法制社会，很容易就会演变成蛮不讲理。毕竟法官、当地官员所生活的世界，不是李雪莲的“情理”世界。然而影片并不只是想讲这个妇人的执着和“情理”，她就像一颗蛮不讲理的石子被投入潭水之中，让隐藏在潭水之下的“怪力乱神”以各种荒诞的方式浮出水面。用“蛮不讲理”引出这个社会真正的阴暗面，引出一个逻辑看似正常，其实却处处充斥着虚伪、冷漠的“官”的世界，才是这个故事荒诞感的核心来源。
但是，一些展现李雪莲细腻内心世界的镜头和表演，也在不断地提醒观众，李雪莲是值得同情的、是悲苦的。但这些抒情的甚至有些悲凉的信息，掺杂在荒诞的情节和产生间离感的画框之中，让观众不免会感到一丝困惑。因为视角的转换让我们不自觉地被置于一个冷酷无情的地位，在这种涵义下，观众对角色的态度更倾向于“一视同仁”——我们在情感上，是不和这些人物站在一起的。于是在这个时候冒出的抒情镜头，就难以让观众感同身受。
所以从表现手段上来看，《我不是潘金莲》不能算是一部纯粹而又工整的荒诞喜剧，它里面夹杂了太多非荒诞性的元素，其中诗意的抒情性反而把观众引向矛盾的体验中，让影片引发了众多争议。然而，新的尝试总是振奋人心的，谁又知道这颗石子会激起怎样的波痕?
这个加长版的寒假作文【四】
小刚执导、范冰冰主演的讽刺喜剧片《我不是潘金莲》将于18日正式登陆内地院线，北美地区也将同步上映。今天影片的`北美先期评论出炉。烂番茄新鲜度达到90%，META综合评分为65。
烂番茄目前10位媒体人，仅有一位给出差评，平均分数为6.7。META的6位媒体人给出平均65分，其中4位"好评"，2位"一般"，没有差评。
从媒体人评论上不难看出，影片整体质量过关，并可以引发外国观众共鸣，范冰冰的表演相比以往获得好评。但也有差评表示“讽刺”的“并不那么好笑”，这似乎也体现了外国观众对中国喜剧和“冯氏喜剧”理解上的偏差。
《综艺》和《村之声》都对影片给予了充分肯定，前者认为电影很“迷人”，有种“轻快的大片质感”;后者则形容该片是“一本在阁楼上发现的旧书，让你爱不释手”。此外，在中国电影中难得出现的对中国司法体系的抨击，也让外国观众感到耳目一新。《综艺》就评价影片不仅对本土观众有效，对外国观众来说，也同样“有趣又耐人寻味”。
此外，作为好莱坞观众熟悉的中国影星之一，范冰冰的此次表演，相比以往出现在各种大片中的角色可谓亮眼。《好莱坞报道者》认为范冰冰在这部影片中“完美展现了她的喜剧天分”，而《国际银幕》则表示这是范冰冰“最动人的一次表演”。范冰冰的表演相比她以往的角色可谓亮眼
《综艺》 Dennis Harvey (70：电影很长，相对低调，但却始终迷人，显现出轻快的大片质感。
《村之声》Michael Nordine ：它好像一本你在阁楼上发现的奇怪的旧书，且让你爱不释手——李雪莲的旅程越变得荒诞，你越希望她能坚持到最后。
The A.V. Club Mike D'Angelo(67：喜欢看非功夫片的亚洲电影的影迷，和喜欢沉闷的展现官僚主义噩梦的电影的影迷，你们的等待终于结束了。
《综艺》Dennis Harvey：在中国本土，这部电影的知名度和对社会尖锐的讽刺是最有效的，然而对于外国观众来说他同样有趣又耐人寻味。
《好莱坞报道者》Deborah Young：范冰冰饰演的角色像个斗士，她独自对抗所有人——所有男性角色都与她对立。这个出人意料的低调角色，展现出了她的喜剧天分。
这个加长版的寒假作文【五】
很喜欢《仙履奇缘》的开场。碧波荡漾的湖面上，紫霞驾着一叶孤舟，穿梭在芦苇丛中，转瞬又来到了戈壁，满眼黄沙。千万里孤独的行走，只是为了找到那个能拔出她手中宝剑的如意郎君，找到那一段上天安排的姻缘。到后来的历经磨难、染轻纱，到最后义无反顾地替至尊宝挡下那致命一击，只因为她有一个简单的信念：“如果不能和喜欢的人在一起，让我做玉皇大帝我也不会开心。”
因为这个简单的信念，所以她才会被至尊宝的谎言轻易欺骗，就像飞蛾一样，明知道会受伤还是会扑到火上。
因为这个简单的信念，所以她才甘愿忍受至尊宝的百般侮辱，执迷不悔的想和他一起远走天涯。
因为这个简单的信念，所以她才可以日复一日地做着美梦，“我的意中人是个盖世英雄，有一天他会踩着七色云彩来娶我”。
只可惜她猜对了开头，却没有猜对结局。
月光宝盒，可以让人跨越时空。可回到过去又能怎样?五百年前，旧人不在，新人出现。如果不在身边，爱情能否恒久?答案显然是否定。说到底爱情依然还是一种相守和陪伴。当上天安排的姻缘出现，即使再回到五百年后，即使再回到旧人身边，有多少爱还可以重来?
高潮段落，当已化身齐天大圣的至尊宝抱着紫霞，头上的金箍匝紧，只能眼睁睁看着她下落。不禁让人想到了《笑傲江湖》的结尾，黑木崖上，李连杰抱着林青霞，也是那样幽怨的眼神。命运弄人，这世间到底还有多少有情人有缘无份的生离别，在同时异地的上演一幕幕的悲欢离合。
每个人都在等待，只是等来了不同的结局。至尊宝等到了给他脚底板三颗痣的人，紫霞等到了驾着七色云彩来接她的盖世英雄，唐僧等到了悟空明白的那一天……
可是，人海茫茫，就算等到了，我们又如何知道他是否就是自己命中注定的那个人呢?
“就是能拔出我手中宝剑之人。”紫霞拿起剑对至尊宝说。
如果我们也都能拥有紫青宝剑该多好，这样我们就都能变得简单而执着。
每隔一段时间我就会重温一遍《大话西游》，每一次都被感动得一塌糊涂。因为这样的爱现实里没有。萨特说：“选择是不可选择的。”所以当我们被迫转身离开，有的人可以释然而归，有的人却永远地走了……
这个加长版的寒假作文【六】
??，这个酷夏_750字早上6点多钟，太阳就在东边形成了火炬状。
看它那肆无忌惮，毫不保留的样子，我肯定今天又是一个可以叫做火炉的天气。赶快把客厅的空调打开，没曾想，安装在阳台上的外机一工作起来，热浪便立刻把我心爱的两盆耐寒不抗热的牡丹花给打焉了，心痛得我咬牙切齿地直想骂这个夏天。
难道难得的双休一开始就是这样的无奈？
外出逛逛吧，走在街上到处都是热气腾腾；呆在家里吧，一日三餐都懒得做。想想总得做点什么送走炎日吧？于是把最近的畅销小说牛刀的《深圳，我把爱情弄丢了》找出来读。文中的主人公偏偏有个很凉爽的名字叫白云觅雪，读着读着我就忘记自己身在何处了。
直到肚子发出了声音，我才想起是中午了，应该去小区外的超市里买点吃的。下到楼下，只见房前的几棵大树下，附近建筑工地的几个师傅正蜷缩着身体酣睡着，旁边还有几个中年妇女正在静悄悄地斗地主。抬头看10楼的住户正在装空调，二位安装师傅的衣服全汗湿了。在十字路口，交通协管员顶个湿毛巾在烈日下吹口哨。超市倒是很凉爽，我采购了新鲜的酸奶和西红柿，又在门口的小摊处买了一个煮熟的糯包谷。中餐里有这红、黄、白三色搭配，不仅营养丰富而且色泽鲜明，脂肪、蛋白质、碳水化合物，还有维生素全有了。
傍晚，出行的人明显多了起来。五一广场上的喷泉向人们张开快乐的臂膀，人们近距离地观赏，感受水珠溅到脸上的快意。这中间有三三两两的老人，更有不少操外地口音的游客。而往下走，过了白沙路，城市中的江边一线更是聚集了不少男女老少。红的落日，起伏的群山还有横跨长江的大桥构成一幅绝美的`宜昌山水图景。船在江中走，人在画中游。夏日避暑，亲水首选。泳池自然是满的，而长江的容量却是无限大。尽管水位上涨了不少，江水也没有了往日的碧绿和宁静，可江边却陡增了不少亲水的人们。
大家互相寒暄着，天太热了，到水里来泡泡。人群中有恋人、夫妻，还有一大家子老老少少全上阵的，大家把自己当成了“饺子”下在了长江。江中的、岸边的全是嬉戏的市民，虽然今夏的宜昌格外热，但每个人都在以自己喜欢的方式，对抗着高温。
这个加长版的寒假作文【七】
电影《我不是潘金莲》讲述了“一个女刁民的告状故事”，说这个被称为潘金莲的李雪莲为“刁民”，可谓出于“公正立场”——你自己搞假离婚，你老公趁机把你甩了，是自作自受;你要“讨说法”，那是你和你老公的事，关别人何事?你倒好，居然一级一级地上告，把市长、县长、院长一个个拉下马……这在现实中可能吗?可这又似乎处处透着真实。这就是荒诞现实主义的魅力。
用荒诞的外壳装现实的内核，这是四两拨千斤的智慧。从北京到县城，这样的场面多难写?然而一个李雪莲，把上上下下的行政系统都串起来了，并且有了极其生动的呈现。尤为高明的是，电影中的干部没有一个是贪官，都辛辛苦苦、兢兢业业，都想息事宁人、安定团结，然而不断“好心办坏事”，硬是没能准确理解李雪莲的真正用意，于是一次次坐失良机，把她逼上告状之路。
编导真的是把李雪莲当主角来描写吗?未必，她只是一根线，不断拉扯出中国社会的众生相。为了一个“农村妇女”的告状，从政府到法院到警方，动用了多少人力物力，却还是做的无用功，这是为什么?因为所有人都是政绩思维、维稳思维，却唯独不能理解一个简单村妇的简单心思：她只是要一个说法，不是“法律的说法”，而是“人情的说法”，即便受骗认栽也行，但得让她咽下这口气，而现实却是处处跟她作对，让她的恶气越发浓烈。
就是为了这口气，她像当年的秋菊一样上路了，不惜胡搅蛮缠，不惜委身以报，一切为了让那个“前夫畜生”承认假离婚的事实，为达此目的，她要将所有阻拦她揭露真相的拦路石都搬掉。然而最终传来的“前夫车祸身亡”的噩耗，顿时让她失却了方向，告状也就无以为继。
这个戏剧性的细节在影片中被编导进行了深入阐释，他们通过剧中人物问道：如果那个“前夫”没有车祸身亡呢?是不是告状将没完没了?这是一种沉默的点题：在目前机制下，各级干部该怎样准确读解李雪莲的诉求?李雪莲的诉求很大吗?她的心理需求很深奥吗?当法律之路走不通后，难道就没有其他机制可以说服、平衡、舒缓吗?为什么所有人都“读不懂”她是在呼唤人情关怀和寻找心理寄托呢?
社会矛盾是如何发生的?人际关系是如何协调的?公权力是如何运作的?这些都是值得思考的“重大命题”。编导用荒诞的“刁民告状”的套子，将这些重大命题裹进人物塑造和情节推进中，引发观众在笑声中思索，显示了以小博大的高超智慧。这对于长期远离“批判现实主义”传统的中国电影而言，不啻为“补钙之作”，值得点赞。而电影在艺术形式上采用“忽圆、忽方、忽宽屏”的视觉效果，同样是出于审美和推演故事的双重考虑——“月洞”能别具一格地有效展示乡村之美;当场景换成了北京，圆形也就换成了方形;当一切“正常”了，屏幕也正常了。如此一来，这个现实而又荒诞的故事也就有了更具象化的轮廓。
