钢琴演奏描写作文【一】
此刻，我坐在演奏厅的席位，准备着迎接这热闹的邀约。满厅静谧中，我闭上眼，正沉淀着一日下来积累的尘嚣。骤然一声众乐齐鸣，唤醒了台下听众们，亦点醒了尚未有心理准备的我。那团结一致的提琴弦音此刻竟成了伴奏，缀饰着这首交响曲的男主角——大鼓，穿梭在鼓响中的管弦声，交错却不紊乱，好似一丝丝泉水，汇聚成一股清流，缭绕在溪中的巨石间。我细谛听，那旋律令我找回了深层的记忆。这不正是《渡河》吗？我轻声哼唱，让思绪随着乐音旅行，旅行到船夫摆渡的小溪边，看着睿智的桃花姐和船夫互斗机智。今晚，我任由心情随着音符的.引领恣意翱翔，让想像力不断飞扬、壮大。 九点半，演奏曲的余响淹没在如雷掌声中，明示了这趟旅程的结束，我心已回到演奏厅的座位上，但思绪仍然沸腾、激动，久未平息。一场丰富的交响乐之旅，解放了被烦恼牢牢系着的身心，让新回到了最原始的敏感、灵动，我爱上了交响乐，我爱上他独有的净化的力量。
旅游，总是给人们丰饶的收获，但这次的音乐之旅，给我的却是一个还原后的纯净心田。有幸能与这场充满力量的演奏会邂逅，让浸透烦闷尘嚣的心灵，得以彻底涤净、解放。
钢琴演奏描写作文【二】
梦，是一种；想，是一种行动，梦想便是梦与想的结晶。为了自己的理想，总要付之汗水。而当我在用那细长的手指在钢琴键上弹奏时，琴声就会把我从山腰带到草原，然后把我从草原带到幽谷，再把我从幽谷带到山林中，然后倾听大自然那美丽的话语，享受着一切美好的事物。坐在钢琴前，我便继续开始我的琴声旅途。我永远忘不了那跳跃的'手指弹奏出的一个个美丽动人的故事和那深如暗夜，有声若无声的一个个旋律。
我从四岁开始接触钢琴，从陌生到熟悉，从哭闹到兴奋，从懒惰到努力。我觉得我对钢琴的认知越来越深，把一个个“？”拉直变成了“！”，然而，就是因为那一个个“？”，才会促使我不断进步，成为我动力和根源。我每天都在努力着、进步着，认真地练习，从三遍到五遍，从五遍到七遍，直到准确无误地弹奏出来为止。尽我的能力去赢得比赛时观众那一阵阵的掌声，去赢得比赛时评委那一声声赞叹的话语，去赢得那属于我胜利的奖杯。
在走这条钢琴路时，因为一些变故，父母也叫我放弃，但我依然坚持。我不管是父母的打骂，是老师那接二连三的训斥，还是在钢琴路上遇到的坎坎坷坷种种困难，我依然不屈服，因为我想要走这条路，想要当钢琴家，我不想放弃。
我努力去弹好每一首曲子，哪怕一个音符，我也会把它表现得很出色。我不敢马虎，因为我知道，只要马虎一点儿，我就会输给一个竞争对手，而我的钢琴演奏家的梦就会破碎。
我努力去弹好，是因为它有一种情韵令人荡气回肠。虽然琴声如诉，但是所有最静和最美的美好时光，最灿烂的风霜，都缓缓流淌起来。琴声是在经历过所有的千帆之后，沉淀所有的波澜壮阔。我认为：钢琴声如天籁之声，奏出我心中最柔美的歌谣；钢琴声是自然之声，不经雕琢，质朴浑然；钢琴声如心声，诠释着我们内心所有的波澜起伏和心路历程。
当我坐在钢琴前，尽情地享受着这美妙的“果实”时；渐渐地，我闭上双眼，去聆听每一个音符，这时，我睁开双眼，眼前好像浮现了我的偶像——朗朗，他对我说：“加油！总有一天，你会像我一样，成为一名钢琴演奏家!”
一天晚上，我看到了一个我梦寐以求的画面——世界著名钢琴演奏家（我）在演奏呢！
钢琴演奏描写作文【三】
1。在演奏时要注意巴赫音乐的对位性。巴赫的音乐有一个很大的特点，那就是不同声部的乐句在不同的时间开始、呼吸与结束。这就要求我们在演奏时对力度的处理也应该相应的在不同的时间变化。比如这首乐曲第17至27小节，每个声部都根据各自的分句，有各自的力度变化时间，而不是泛泛的渐强和渐弱。再则，巴赫的音乐中不但有横向的力度变化，还有纵向的及斜向的力度变化，不但存在于两个声部的作品里，还存在于三个、四个或五个声部的作品里。
2。由于巴赫的音乐结构思维与建筑结构思维相近，巴赫音乐的力度变化也以阶梯式为主，而不是古典主义后出现的渐强或渐弱，第25至27小节模进的渐弱，我们把它处理成f到mf到mp，而不是逐渐的渐弱。这更符合巴赫及巴洛克音乐的结构性，而不是浪漫派音乐的语言性。
3。巴赫音乐作品的力度变化更多的是存在于声部间与乐句间的。因此，在处理巴赫音乐的力度应避免在一个乐句里做过多的力度变化与起伏，只有这样才能更清晰的表现巴赫音乐的对位性和构建思维，反之就会破坏巴赫音乐的结构感。
4。根据乐曲中织体不同的布局，音色的选择应遵循如下的规则：A当高音部与其他音部有较大间距时，往往可让该声部以飘柔的声音歌唱。B当织体中的各声部有较大间距时，中声部可以坚实突出。C当低音逐步下行，尤其在上方声部为长音时，低音声部可以浓厚些，即便时瞬间的变化也时值得的。D当两个声部音区交错时一定要让主要声部清楚。特别时两个线条纠缠在一起时，通常会让以较小时值构成的`流动作为背景而淡化。
