描写钢琴老师的初中作文【一】
1998年，吉赛贝·托纳多雷执导了他的第一部英语片——《海上钢琴师》，获得金球奖最佳作曲和欧洲电影奖最佳摄影奖。而真正的让吉赛贝·托纳多雷名震江湖的是1988年的《天堂电影院》，影片不但获得奥斯卡和金球奖最佳外语片，同样在欧洲各大电影节上也屡获殊荣。而为这部《海上钢琴师》操刀配乐更是一位了不起的人物意大利最具风格，著名的资深作曲家埃尼奥·莫里康内(EnnioMorricone这位大师参与制作的各国电影配乐已不下400部，故被音乐界冠以最多产的作曲家美誉。
现时已经是70多岁高龄的他，仍拥有丰富的创作灵感和素材，在《海上钢琴师》里，大师以钢琴为主配合适当的管弦乐和室内乐创作出音色醉人、旋律优美和风格隽永的迷人乐章。
就像这部影片的中文译名与”钢琴师”有关的电影一样，钢琴演奏是电影的一大重心，何况这部电影最初正名就是”海上钢琴师的传奇”，它所描写的钢琴家1900是一个飘迫于大洋间的传奇爵士乐手，自然，在影片中是少不了精彩的钢琴演奏，而且是爵士乐的钢琴演出来，莫里克奈的爵士音乐作品，向来就有鲜明出色的个人风格影片中主人公1900所弹出基本上都是轻快俏皮，演奏精彩又富有娱乐性的作品，而《Danny’sBlue》是一首慵懒闲散，情调迷人的蓝调作品，是我个人最喜爱的作品之一。影片除了莫里克奈本人的创作外，也特别邀请Amedeo Tommasi，GildaButta等钢琴演奏家，演出Jelly Roll Morton及Scott Joplin等当代名家的爵士音乐作品(The Crave与PeacherineRag，营造出浓浓的时代氛围，当然，莫里克奈捕捉早期爵士音乐神韵的技巧之传神，当然也不言而喻了。
莫里克奈的大师级地位早已无庸置疑，《海上钢琴师》再一次印证其宝刀不老的实力，音乐风格轻易贴切的悠游于各种领域间，让古典的音乐技巧变得平易近人，直探人心，而且完美的将各种音乐素材重新结合再造，一次又一次为人带来新的音乐创意与音乐感受，不愧是一代大师。
描写钢琴老师的初中作文【二】
主角1900是一个被遗弃在蒸汽船上的孤儿，被一个好心的黑人烧炉工老丹尼收养了。可惜好景不长，在一次意外中，老丹尼不幸亡，七岁大的1900再度成为孤儿。当美国警察上船搜查欲将他带往州立孤儿院时，他躲了起来。直到几天后的深夜中，人们才发现，1900满身煤灰地在钢琴上弹奏着不知名的美妙音乐！原来，从小被钢琴所吸引的1900凭借过人的天赋无师自通练就了一身高超技艺。他的天才琴技令当时最负盛名的爵士钢琴家都甘拜下风。但由于对红尘世俗的戒备和对陆地的恐惧，1900坚持不下船，哪怕是遇到了自己一见钟情的女孩。一次次地放弃机会与犹豫导致他对陆地、对城市越发恐慌、畏惧，乃至终生没下过船，直至船被炸毁的那一刻。
生于船，长于船，于船，是1900的一生。不敢下船，只因为害怕陆地与城市；不肯让人刻碟发行世界，只因为不想让自己的音乐离开自己。作为音乐天才的1900的种种举动令我们十分不理解。
但这一切又是有迹可循的。1900从小被人教育，除了那艘船上的人，其他人都是坏人，因此，1900对陆地充满好奇的同时又不得不对陆地心存戒意，以不大友好的目光去审视船上的游客；美国警察上船搜寻幼年的他时的跋扈，杰瑞钢琴师的自傲粗鲁及对他的不屑，三等舱美洲人偷人衣服、伪装成一等舱欧洲移民寻求艳遇的行径等，都令他对世俗越发恐惧。同时，1900想尽一切去了解陆地、世俗的本质意义。他对“未来”太过注重，想要因果，要尽头的执着，使他想不开也放不开。其实，对于1900来说，未必是件坏事，或许也算是某种程度上的解脱吧。
感慨天才钢琴师的选择。不过，如果1900能下船，有勇气去追求，也许，又是另一番光景，甚至成就一段不同的人生。我们该做的，是珍惜当下，把握机遇，不惧未来。
描写钢琴老师的初中作文【三】
您好！
第21个教师节快要来到了，祝您教师节快乐，工作顺利，身体健康！
您离开我们班已经整一年了。但是您和蔼可亲的面容一直留在我的记忆里。
记得一年级报名时，我既高兴又有点害怕。我拉着妈妈的手来到您的身旁。您马上从妈妈手里把我的手拉过去，还弯下身来和我说话，我抬起头望着您飘逸的长发和美丽的面容，我觉得您比妈妈还漂亮，和妈妈一样亲切，我就高兴地成了您的一名学生。平时我喜欢听您的课，您的声音很甜，您讲的课总能把我吸引。您的眼神能告诉我什么是对，什么是错。您还鼓励我上讲台讲故事，教我学习写话。在评语中说我是最棒的，当时您不知道我有多开心。
当我升二年级的时候，您离开了我们班，我很想念您。我在梦中寻找过您，醒来枕巾都湿了一片。一次，我和妈妈在公园里发现了您，还是那苗条的身材，碎花的连衣裙，飘逸的长发。我赶紧拉着妈妈去追赶您，“孙老师！孙老师！”当我追到您身边时才发现她不是您，这位老师惊异地看看我，然后带着她的学生高兴地离开了我。妈妈了解我，她答应我以后带我去看望您。
现在我三年级了。我高兴地告诉孙老师，我一直记着您的.话，要做最棒的。我的数学常常得满分，我的好几篇小上了网，得过奖。8月29日的《江海晚报》还登了我的小作文《我是校园护树小卫士》。我的钢琴考过了四级。我知道这些成绩凝聚着许多老师的心和汗水。我现在的两位张老师都和您一样关爱我，我也爱她们。以后我会更认真学习，尊敬老师，争取更好的成绩向您汇报。
祝
节日快乐！
描写钢琴老师的初中作文【四】
1900的故事，像一枚遗失的珍宝，永远地埋藏在湛蓝深处。他是属于海的。身世不明，生于船上，被弗吉尼亚号的工人收养，在阴暗空旷的舱底度过童年，日日望着碧涛翻涌长大。88个琴键，有头有尾，有始有终，音乐就是他的整个世界，如此辽阔，又如此单纯，如同大海。
他有着天生的敏锐，从未踏上过陆地，却深谙世情。他一眼便可读出每个人的经历和心情，并诉之于琴键上，带着神祗一样的犀利和超然。多少次他站在船头，冷漠地望着乘客们熙来攘往，神情淡定，略含悲悯。他看尽了人间种种纷扰，却又绝对地置身事外，心地单纯，透明如孩童，眼里仍是儿时的清澈和忧伤，仿佛从未改变。
因为爱情，为了那个似笑还颦、转盼生辉的女子，他突然生出对陆上生活的渴望，终于决定上岸，像一个漂泊多年的人想要安定下来。但他忘了他是属于大海的，他站在舷梯中央，望着他即将踏入的那个尘世，突然改变主意。对他来说，陆地才让人感到摇晃不定。大海，如同音乐，如此辽阔而单纯，而陆地上的世界，如此逼仄狭小，却又看不到尽头的复杂难解。他拒绝尘世的纷繁复杂，选择了简单纯净的音乐和大海，同时也舍弃掉了尘世中可能会有的种种美好和温暖。对于整个世界来说，他从未出生，从未存在，而迈克斯却以近乎偏执的直觉确定在仍在弗吉尼亚号上。拼凑起来的老唱片，清晰而可疑的旧日回忆，音符如水滴一滴一滴坠落，汇成灵魂中永难忘却的旋律，静静流淌过废弃的船舱。1900的一生是一个美丽的故事，迈克斯倾耳聆听，潸然泪下。“天堂里可有钢琴？”他含笑问道，笑容天真清澈，眉宇间一片明亮的色彩。离别和亡，似乎都不那么残酷了，毕竟浮生若梦，不过是生命的圆满，而非生命的终结。
他生于大海，于大海。他的爱情从未开始，也因此永不会消亡。他的音乐是过耳的烟云，只可谛视，不可挽留。他的故事像一枚珍宝，被遗落在湛蓝的深处，属于大海的回忆，只可凝望，不可触摸。
并不是所有的人都不畏惧亡的，人的生命很宝贵，那是因为我们还有爱我们的人，生活在一个从小就适应的世界，受到良好的教育和正确面对失意和挫败的态度，以及如何调试自己，每个人其实都不坚强的……
描写钢琴老师的初中作文【五】
时隔20__年，“弗吉尼亚号”重新响起航行的汽笛，“1900”再次手抚琴键开始了他的永恒表演。
4K修复版《海上钢琴师》于11月15日登陆全国院线，这部公认的影史传奇，在技术修复后重新焕发出了光彩。作为首席营销平台，淘票票也在今年连续推广《绿皮书》、《波西米亚狂想曲》、《何以为家》、《徒手攀岩》等奥斯卡获奖(提名影片之后，再次将一部影史经典推荐给中国观众，为电影市场提供了多样化的优质外片内容。
“谢谢你们，在20多年后赋予我的电影新的生命。非常感激!”作为一手缔造《海上钢琴师》的传奇导演，朱塞佩·托纳托雷此次特地为中国观众写了一封亲笔信并录制问候视频。他在视频中表示，二十多年后的今天，《海上钢琴师》可以进入中国的电影院和中国观众见面，是给了电影第二次生命，他感到非常的幸福。
上映以来，《海上钢琴师》展示出了其作为经典的魅力。这部于1998年首映的影片，此次在登上淘票票平台后开分即达到9.6分，收获了超过45万的想看人数，目前累计票房近5000万元。不少淘票票用户留下评论道：“哭晕在了电影院，这辈子看过的最好的电影”、“这是我为数不多愿意‘N的n次方’次重温的影片，难得有4K修复”。
在这个周末，除了去影院重温《海上钢琴师》带来的感动，影迷们还可以借助淘票票“爱艺之城”平台，去回顾更多的影史经典影片。在《海上钢琴师》重映之际，“爱艺之城”向影迷们推荐了20__年20部高清修复片单，在优酷平台上提供了包括《人鬼情未了》、《闻香识女人》、《霸王别姬》等影史杰作，带影迷走入“爱艺之城”，重拾经典记忆。
今年8月，淘票票联合全国艺术电影放映联盟(简称“全国艺联”推出了“爱艺之城”，旨在为喜爱艺术电影的影迷打造一个独特的线上社区，为用户提供电影资讯、社区交流，以及包括周边产品、参与官方活动在内的用户权益。“爱艺之城”将盘活存量全国艺联用户，并利用大数据精准触达更大范围目标人群，推广、普及艺术电影，打造全国最大的艺术电影社区。
描写钢琴老师的初中作文【六】
今天，我又坐在了钢琴之前，再一次的聆听那爱的声音。脑海中回想着以前最熟悉的曲子，一串音乐随之而出。
手起琴响。《辉煌大圆舞曲》一首很著名的钢琴曲，肖邦用音乐天赋描绘了一幅宫廷里高端人士聚会的场景，低沉的`钢琴声作为开头，像聚会开始之前骤然安静的声音，随着右手的单调声开始宴会，舞会开始，钢琴声随之而来，节奏异常激烈，宛如号角齐鸣，带有丰富的辉煌色彩，到最后琴声变的缓慢优雅，意味着舞会结束。肖邦作曲最恰到好处的是六个音一组，有时欢快，有时低沉，有时激烈，有时舒缓……再配上脚踏，奏出一曲曲美妙的音乐。听见那些琴声，好像我也在一个金色大厅里，参加着一场舞会，我仿佛看到了一对又一对青年在跳着舞踏，他们跳的很专注，眼睛微微闭着，很快，一曲落幕，我的思绪又回到了家里。
手落琴鸣。《卡农》在指尖荡漾，D大调的浪漫完美的展现在我的眼前，时快时慢，欢快的跳音，一个接一个，他们好似可爱的小精灵，在我的脑海中跳动、嬉戏。
手触琴吟。《青花瓷》的中国风真是毫无瑕疵，面前不再是黑白键，它早已在不知不觉中变成蓝与白的结合，蓝色的花纹勾勒在底色为白的瓷瓶上，用两个简单的颜色造就了中国风，中国文化的底蕴就这样呈现出来。曲中写出毛笔、宣纸、烧制瓷器等等。平淡的歌曲，没有高潮，却将整个曲子升华为最精致的曲调。让人忍不住一遍一遍的听。
这爱的声音，成功地开启了我的音乐之门，培养了我坚持不懈的恒心与毅力。
谢谢你的陪伴，钢琴。
