普通人但又不普通的作文【一】
橘红色的阳光透过斑驳的绿影洒进米黄色的窗台，洋溢着幸福色彩。坐在木色的书桌旁，心里渐渐地涌起一股幸福的暖流，随着我鲜红的液流经整个身躯，这感觉，真好！
虽然，这座城市并不是十分的繁华，对于我们来说，或许学习是我们最忙碌的原因吧。但在这每日的忙碌中，也能感受到很多的幸福……
每日清晨踏出家门，清爽的微风吹拂着发丝，我们又开始了一天充实的生活。看着路上来来往往的行人，我们也会不由自主地加快步伐，去追寻我们的理想，这便是幸福。当我们坐在教室中，阳光打在脸上，齐声朗读课文的我们微微蹙起的眉头，便是幸福。当我们坐在餐桌旁，享受着母亲为我们准备的丰盛的晚餐，向她诉说这一天的学习过程，这依旧是幸福……
但在这到处都充满幸福的生活中，我们也会有烦恼，也会有忧伤。我们会抱怨起得太早，会烦恼作业太多，会忧伤成绩不好，也会生气饭不好吃。日复一日，我们的烦恼便会越积越多，我们便会感觉不到清晨的微风，课堂的阳光及晚餐的温暖，便会感觉不到任何幸福的存在。
曾看过一篇文章叫做《提醒幸福》，说幸福是很细微、很脆弱的，只有我们不断提醒自己很幸福，才能让幸福时刻留在身边。就像花园中不断生长的向日葵，只有不断让自己面向太阳，才能更加茁壮地成长。
我们又何尝不是如此呢？面对着生活中点点滴滴的幸福，我们要不断地提醒自己，提醒自己不要抱怨，不要烦恼，亦不要忧伤，因为这都会伤害到细微的幸福，我们能做的，只是要用我们最纯真的爱来善待幸福。
善待幸福吧，那会让我们每天都感到更加幸福。
普通人但又不普通的作文【二】
桂花随风飘舞，一扬手，任凭那桂花在我指尖舞蹈，悄然飘落一袭长裙。
一瞬间，仿佛昨日又重现。
依稀记得，外婆尤爱桂花。
“外婆！外婆！”我从内院走出来，见着外婆，箭一般的飞奔到外婆面前，依偎在外婆怀里。“外婆，我给你摇桂花好不好？”
“好，好，小坏蛋最好了！”外婆笑眯眯地看着我，那笑容如阳光般灿烂，温暖人心。
我跑到那桂花树前，使出吃奶的劲摇桂花树，落得我满身皆是桂花。
“外婆，姐姐说只有爱同一种花的人才能长长久久的在一起。我爱桃花，外婆爱桂花，那我们是不是注定不能长长久久的在一起？”懵懂的我带着哭腔，抖落身上的桂花，问外婆道。
“傻孩子，这世上哪有人能够与别人长长久久的在一起的。你看着桂花、桃花再美，不也是要落地归根的吗？”外婆抚摸着我的头，笑着说。
我似懂非懂地点点头，起身使劲摇那桂花树，大叫道：“哈！下桂花雨啦！下桂花雨啦！”
外婆笑着看着我：“傻孩子……”
花开花落，人去人离。天有不测风云，月有阴晴圆缺……
依稀记得，那年，外婆是随着这桂花离去的。
我号啕大哭，面对面前与世长辞的外婆，束手无策。
对！外婆说过，见这桂花如见其人！我去摇桂花，摇桂花……
抬起头，拂去眼泪，我细细品尝着这桂花香，身上这一袭长裙，充满了爱，洋溢着满满的幸福。
凝视着眼前着淡淡的黄，才发现这里边充满着浓浓的亲情，淡淡的爱。幸福的七种颜色，最淡也最深沉的，便是这一抹黄……
普通人但又不普通的作文【三】
心中有一些触动需要借一个窗口来抒发。这部电影的影评千霈の華山蝶同学写的甚是出色，看过影片之后看了他的文章，让我不住深深地感叹。
可以这么说，奥斯卡的最佳影片带着很浓重的时代气息，特别是80年代，美国人在对自由狂放的人生的追求过后，开始重新正视和思考传统和社会的伦理。当时的社会风气趋近于保守，人们开始重视家庭并重新拾起那些传统伦理赋予人们的道德，权利，义务以及枷锁。这个时期的奥斯卡最佳影片可谓说是时代的一面镜子，抛弃了以往对于边缘的聚焦，再一次的对准了每一个在现实中奔波的平凡人。《克莱默夫妇》，《普通人》，《母女情深》，《雨人》，《为黛西小姐开车》无不是一副平淡舒缓的模样。就像涓涓的细流一般，缓缓的流淌着平凡百姓的辛酸苦辣，没有了大场面，没有了放肆张扬的题材，有的只是关乎于人们的生活，人们的家庭，人们心中的危机和恐惧。
诚然这个时期的影片在艺术性和与时间的对抗能力上是不可能胜过《教父》那般宏大的影片的，但是他们所具备的社会价值以及对当时百姓的抚慰能力或许是要胜过《教父》的。人们开始从电影里看到了自己，从每一个悲伤中看到了自己处境，这样一种贴近内心的共鸣让重新重视家庭，努力适应社会责任所施加的压力的人们来的说，实实在在是一锅心灵鸡汤。
所谓时代造英雄，所以我不难理解《现代启示录》败给了《克莱默夫妇》，《愤怒的公牛》和马丁败给了《普通人》，《母女情深》《雨人》毫无悬念登顶，《为黛西小姐开车》宛如超强黑马一般优雅平和的接过最佳的奖杯。他们都有一个特点，他们拿的奖都不多，有的甚至没有一个技术奖，却大多都把很吃重导演奖，剧本奖以及表演奖收入囊中。或许这就是一部社会剧的最高标准吧，好的导演，好的表演，好的剧本。
这部影片和导演罗伯特雷福德一样，都是当年的一批黑马。获得了第53届奥斯卡最佳影片，最佳导演，最佳男配角以及最佳改编剧本。影片平缓内敛，就像是平静蜿蜒的河流一般，水底暗藏着汹涌。导火索是家中长子的去世，克制干练的母亲在最爱的孩子去的那一刻也放逐了自己的心灵。她将爱同孩子一同埋葬进了阴冷的地里。没有了爱，没有了真情，有的只是对一切社会应酬的面对自如，有的只是例行公事一般的对丈夫次子的问候，冰冷虚伪的只剩下一副虚假的平囊。她对外人，对家人都伪装一切正常，甚至无视正在一步步分崩离析的家。次子活在了哥哥亡和母亲冷漠的阴影中，年轻敏感的他甚至尝试过自。父亲，一个家庭中的主心骨，为了平衡维持一个家，他要面对虚伪无情的妻子，出现心理障碍无法沟通的孩子，撑其实只是他不愿承认那些裂痕无法弥补的一种挣扎。
影片格局虽小，却深的很彻底。它深入每一个人物的灵魂，剖析他们的心理状况，赤裸裸的为我们拆解出一个满是伤痕的家庭。影片中的一些情节或是细节甚至会让人脱口而出，对的，这就是我的生活。平稳雅致的`格调 ，舒缓的音乐，完美的表演，聪明的深刻让这样一部完全没有王相的影片显得那么动人，以至于让人情不自禁的为他投上自己的一票。罗伯特雷福德对这部影片的指导赢了看似不可征服的马丁，如今看来是那么让人动容。
影片的表演是不得不说的一个方面。影片当年获得了一个最佳女主角，两个最佳男配角的提名。影片中次子，母亲，父亲，次子的心理医生四人都为我们共同送上了毫无疑问可称为精准的表演。没有什么大起大落，甚至是情到深处的哭泣或是愤怒都被演员处理的克制内敛。这样的表演使得影片真实得极具说服力。
蒂莫西赫顿对次子的诠释让人拍案叫好，细腻，敏感，恐惧，自责，纠结，一切的情绪都在他欲言又止的每一个凝视里得到了完美的释放。只是让人小小意外的是，应该是主角的他却得到了奥斯卡最佳男配角。不过想来也是，那一年影帝注定是《愤怒的公牛》中的德尼罗，倘若也将他提名男主，真的是会让人痛惜这样一次完美的表演。
影片的结尾真实的让人叹息，没有什么所谓的破镜重圆。倘若彼此相处会刺伤对方，那么注定要有一方离开。倘若彼此都对对方有亏欠有爱意，那么也许有一天会重新拥抱彼此。这才是我们真正的生活，不是么。
影片落幕，生活却仍要继续的过。有些伤痕我们无法弥补，但是当我们正视之后，当我们承认之后，他们或许就真的会成为那些凌乱在心中的碎片。只要还有爱，总有一天，我们会试着忍受彼此带来的痛，热烈的拥抱在肃的寒冬中。
生活，叹息过后，继续用爱行走。
