学校举办音乐会英语作文小学【一】
由区安委会主办，区安委办、区安监局、区总工会承办的“安全伴我行”万州区6·16安全知识宣传晚会将于今晚7点30分，在万州金狮剧场与市民见面。现场除了有内容丰富的文艺节目，还有有奖竞答活动。
本场晚会以“安全第一”为主题，将为市民带来各种身边的安全生产知识。
晚会聚焦改革发展、监管执法、事故预防和安全法规知识等内容。旨在推动企业落实安全生产主体责任，在全社会凝聚弘扬安全发展理念、支持安全生产的共识，为坚决杜绝较大及以上事故，努力减少事故，实现事故总量、亡人数持续下降，筑牢思想基础。
内容如此丰富的晚会，收看平台当然也是全方位覆盖啦!没有到现场观看的市民，可以通过“微万州”、“三峡讯”、“看万州”三个新媒体平台进行同步观看。
直播晚会期间，市民可以打开微信，在“微万州”、“三峡讯”微信公众号的主页，点击下方的“安全晚会”，即可收看。也可以打开“看万州”新闻客户端，点击首页的轮播的“万州区6·16安全知识宣传晚会现场直播”页面，即可收看。
无论你是在现场还是在户外、家中;是坐着的还是站着的，都能够“360度无角”收看晚会。
学校举办音乐会英语作文小学【二】
今年6月是全国第16个“安全生产月”，活动主题是“全面落实企业安全生产主体责任”。6月1日，重庆市“6.16”安全知识宣传晚会在国博中心举行，本次活动由重庆市人民政府安全生产委员会主办，重庆市人民政府安全生产委员会办公室、市安监局、渝北区政府承办，全国“安全生产月”组委会办公室指导。“6.16”安全知识宣传晚会成功举办进一步强化了安全生产“红线”意识，促进了安全责任落实、推进依法治安、普及安全知识、弘扬安全文化，把“安全生产月”活动推向高潮。
重庆市“6.16”安全知识宣传晚会以弘扬“安全第一”理念为主线，通过期盼、伤痛、隐患、坚守、奋进五个篇章，讲述安全生产人文故事。晚会现场精彩纷呈，艺术性、与知识性相互交融，通过新闻纪实、人物访谈、情景剧、歌舞等多种表现方式，宣传安全知识、弘扬安全文化，充分展现了各级党委政府“发展决不能以牺牲安全为代价”的决心，动员全社会强化安全理念，共筑平安家园。晚会更有来自基层的安监人员、企业一线工人、尘肺病公益人士、安全生产媒体记者亲临现场，用自己的语言讲述自己亲历的安全故事，给现场观众带来真实深动的安全一课。
学校举办音乐会英语作文小学【三】
“百善孝为先”，林头小学注重弘扬中华优秀传统文化，努力推行“感恩教育”，培养现代“阳光自信”的博雅新人。为了给孩子与家长搭建一个亲子交流的平台，让感恩的正能量在家校之间传递。10月26日下午，我校特邀善朝教育集团·中国学生心理成长网的高级讲师周廷谕老师作《让爱你的人为你自豪》大型感恩励志报告会，我校全体师生和家长积极参与，认真聆听了这场精彩的演讲。
周廷谕老师是青年励志演说家、青少年生涯规划导师、中国学生心理成长网高级讲师。在近两个小时的演讲会，他以真实生动的案例，感人肺腑语言。报告会极具感染力和震撼力，让同学们的心灵得到更好的净化，也让各位家长、老师和同学们有个新的认识，得到意想不到的收获。孩子们流着泪对父母和老师说“爸爸、妈妈，我爱你们!”“老师，您辛苦了，谢谢您!”“我要好好学习，天天向上!”孩子们一句句发自肺腑的呐喊，一声声催人泪下的真情告白，一颗颗真诚感恩的孝心，一行行夺眶而出的热泪，一个个亲密无间紧紧的拥抱……这一幕幕“感人的画面”在学校足球场真情上演，学生、老师、家长们真情、感动、泪水、欣慰交织在一起，大家的心灵彼此靠近，感恩励志报告会给大家奉献了一份精神大餐。
感恩是幸福的真谛，是人际关系的润滑剂。通过开展本次活动，在孩子们幼小的心灵播下真、善、美的种子，让她们从小常怀一颗感恩的心，学会感恩祖国、感恩老师、感恩父母，努力学习，争创佳绩，让爱你的人为你自豪!
学校举办音乐会英语作文小学【四】
为了充实自己，围绕音乐名师工作室的合唱课题，寒假期间，我专成买了杨鸿年老师的《童声合唱训练学》。从中，学到了关于合唱的不少知识。
随着人们文化素质的不断提高以及少年儿童文化生活的需要，童声合唱艺术作为一种高雅的音乐艺术形式在我国也得到了蓬勃的发展。天籁般优美动听的合唱，可以引导少年儿童步入丰富多彩的音乐世界，培养良好的音乐感知能力，童声合唱团的成立对普及音乐教育、促进少年儿童全面发展。从6周岁开始至12岁属童声期。此阶段孩子的吸气量已增大，语言能力增强，声带发育已开始具有弹性，音域逐渐增宽，音量逐渐增大，音色的可塑性增强以及对音准的掌握也比较灵敏。《童声合唱训练学》这本书针对小学阶段的孩子，分九大章详细的从多方面介绍了童声的类别及训练问题，合唱中的呼吸训练，合唱中的发声训练，合唱中的共鸣训练，合唱训练的基本内容，合唱的音准训练，合唱中的吐字与咬字，如何处理合唱音响平衡问题等内容。
给我感受最深刻的是第一章第二节的关于训练问题：
学校举办音乐会英语作文小学【五】
俗话说：“若给学生一碗水，自个必有一桶水”。作为一名小学教师，在暑假期间，更应该充实自己，待开学时更加优秀的面对学生。充实自己最直接的方法就是读书，趁着假期，我读了由王艳芳老师写的《给音乐教师的建议》。里面剪短但具有代表性的课堂真实小故事，使我看到了原来工作中遇到的问题也正是成千上万小学老师同样面对的问题，王老师的解决方法也让我受益良多。
《给音乐教师的建议》记录了一位从教二十多年的小学音乐教师在教育教学生涯中的探索和感悟。她的音乐课上得非常鲜活灵动、贴近孩子、富有特色。书中一个个突发奇想的小妙招，一个个鲜活的故事，实践性和操作性很强，非常实用，从中我们也看到这位教师的教育智慧和对孩子的爱心。
李镇西老师为本书作序，序中有这样一句话：我的书，你也可以写。我这里所说的“也可以写”，有个前提，那就是首先踏踏实实地做——做好每一天的教育。然后，用笔忠实地记录自己的教育生活，包括自己的教育行为、故事、感悟，等等。只有做得精彩，才能写得精彩；而精彩地写，又能促使我们更加精彩地去做。
书中编辑了王老师的日常教学教育教学案例，分为五辑。第一辑穿越心灵的歌唱——畅享音乐；第二辑一切行动听音乐——课堂管理；第三辑润物无声育桃李——德育渗透；第四辑带上小耳朵出发——名曲赏析；第五辑徜徉在音乐的天堂——音乐活动。这些案例，涵盖了德育渗透的、课程资源拓展的、音乐课堂管理等方面。每个案例也配了简短的教学反思，这些反思也只是心灵鸡汤式的思考导引。上海的陈璞老师点评此书赞道：从研究的角度来看，这样的一种研究是一种叙事研究方法，属于“质”的研究，这也是一线音乐教师比较容易入手的研究途径。这样的研究，要是从单个的案例来看，其本身的价值与对教师的专业发展推动力是有限的，但如果能像王老师一样，在坚持中跋涉，在快乐中探索，“量变”最终能引起“质变”。这本书，印证了一名普通的小学音乐教师，同样可以通过这样的方式成为一名优秀音乐教师，乃至于成为一名音乐名师。
看完王老师的书我还有一些启发，音乐课就是音乐课，要让孩子和语文数学课有明显的区别体验，我们不必拘泥于音乐课本，要以学生为中心，结合课堂实际情况上好每一节课，照顾到每一个孩子的感受和表现。比如在书中王老师上来一节别开生面的音乐课，因为一场“不期而遇的暴雨”，由于安全起见，多媒体不能用了，王老师就以这场“暴雨”为主题，发散学生思维，上了一节编创课。在课堂上编创不经使孩子们发散思维，锻炼合作能力，而且想展示自己，有特长的同学还弹奏了有关暴风雨的钢琴曲，孩子们发动大脑，用自己喜欢、熟悉的曲调来替换歌词表达现在的心情，一堂音乐课好不热闹！孩子们不但锻炼提升了音乐创编的能力，而且每个人都可以充分表达自己，特别开心。
刚工作的时候，学校单位要求每位老师每周都要写教学反思或者教育小故事，记录本周的工作，我当时很烦恼，觉得平时的课时那么多，课后作业比学生的还多简直是煎熬，但是看了王老师的这本书我改变了这种肤浅的\'想法，在王老师的每一个课堂小片段后面，都有一小段自己的课后反思。名师尚且如此，更何况我们这些青年教师呢？实践出真知，但是也要善于反思和总结，只是一味的埋头去做还不行，还要回过头去想、去思考，去总结。
上课有《问好歌》，下课有《再见歌》，还有《安静歌》，“起立”“坐下”也都用音乐来表达，学生们除了学唱歌，还能听故事、做游戏……这样的音乐课哪个孩子不喜欢呢？我要深刻反思自己，在认真上好课本上指定的课程以外，多帮助孩子们开拓视野，让音乐课堂充满了创意和快乐！
学校举办音乐会英语作文小学【六】
《音乐的故事》是关于西方古典音乐史的通俗文图本，以古希腊时期的音乐为源头，讲述了宗教音乐、歌剧的发展，乐器的发展，著名音乐流派与音乐家等。其主要内容有：古希腊时期的音乐、宗教音乐的发展、剧场点滴、歌剧的发展、法国歌剧后来居上等。
德里克·威廉·房龙（Hendrik Willem Van Loon，1882—1944），荷兰裔美国人，美国著名的人文主义文学大师。他的著作文笔优美，知识广博，深入浅出。智慧的妙语和真知灼见更是让人获益匪浅。是出色的通俗作家、伟大的文化普及者，大师级的人物，在历史、文化、科学等方面都有著述，在世界范围内拥有众多的读者。代表作有《音乐的故事》《人类的故事》《圣经的故事》《宽容》《房龙地理》等。
在《音乐的故事》中提到“既然促进生物进化的力量是不变的，既不能增添也不能消减，那么这种力量作用也一定是完全相同的，所发生的变化也只是外形上的变化。”所以说，进化的过程其实就是一种转变过程，而不是进步。较早把握进化论精髓的歌德认为，植物不存在进化之说，而只能发生形变，也就是说，只是植物的有机组织会发生一系列变化。变化取代进化的观点应该作为我们研究历史的基本原则，而在研究艺术发展史时特别应该如此。古代人和现代人完全一样，至少在智力上是相同的，我们没有资格轻视前人，视他们为原始低级的人类。虽然前人没有现代人那么多、那么先进的设施，却和我们同样具备人类的优秀品质。因此，进化并不一定意味着进步或者完善，至少在艺术领域是这样的，人类生生不息的一切努力只能促进艺术形式的变化。所以，研究历史不仅仅是陈述历史事件，关键在于挖掘导致这些变化的规律和动力。
但是以进化的观点来指导历史研究是一种错误，应该用变化的观点取代之。艺术形式无所谓进化而只有变化，这是我们现在研究音乐历史问题的基本观点。而音乐作为一种艺术，它在每一个时期所表现出来的形式都应该是完全平等的，而且反映出每一个时期的音乐创造者的性格特征。所以，我们认为古代人的智力和艺术创造能力比不上现代人是毫无理由的。
然而音乐发展的重要特征是：因为形成音乐的乐音（即振动的空气）无法保存，这使我们永远无法真正了解过去的音乐形式。造型艺术用石块、画布和颜料来表现；诗歌中所包含的思想可以诉诸文字，可以得到准确的记录。但是，音乐是靠空气振动形成的，我们如何将它保存下来呢？
同样，过去100年中产生的真正优秀的“民族音乐”，都明显带有产生它的国家的特征。柴可夫斯基的音乐不可能表现出南非高原草原或美国堪萨斯地势起伏的草原的景象，而只能表现广袤无垠的俄罗斯大草原的风光。鲍罗廷、穆索尔斯基以及里坶斯基一科萨科夫的音乐，无一例外。即使像斯克里亚宾和斯特拉文斯基这样的现代派作曲家，他们的作品，也总会带着一些特点，你听过之后，就会立刻断定：“这是俄国的东西”。虽然你也搞不明白，你的根据是什么。另外一些，如拉赫玛尼诺夫或塞萨尔·居伊等人的乐曲中反映出的西欧气质多于俄国气质，可是无论他们当中的哪一位都不能完全脱离他们的斯拉夫之根。
其实在创作《音乐的故事》这本书是，房龙始终站在全人类的高度进行创作。他一直努力从全人类的眼光来观察和叙述，超越地区的、宗教的、党派的和种族的偏见。他反对任何形式的狭隘，包括那种为了给本民族增光而歪曲事实的超爱国主义。
房龙，他绝不是一个刻薄的人，比如，他对贫穷给莫扎特造成的伤害、对瓦格纳的人格、对帕格尼尼的贪婪本性并没有口诛笔伐，因为这些东西不仅没有伤害到神性，反而在一定程度上成就了他们各自独特的音乐。另一个更为典型的例子是，他对不合时宜且怪僻的贝多芬性格的完全深入的分析，一下子让我们体会到了他那本身兼具神性的悲悯情怀。
