故事类议论文作文【一】
在1847年2月11日的美国米兰出生了一个天才，他一生凭着高度的智慧和惊人的勤奋，完成了2000多项发明，一生中平均每15天就有一项发明，这个人就是美国的被称为“发明大王”的爱迪生。他说：“天才只不过是百分之一的灵感加上百分之九十九的汗水”。没错，他自己说的'这么一句话便反映了他那伟大而又平常的一生，同时也不断地激励着后人，他虽然是个耳聋患者，可他仍然用他毕生的时间为人类作出了无与伦比的贡献。
我想，天才并不是天生的，而是靠勤奋激发出来、制造出来的。他―――爱迪生，天生缺陷和家庭贫困，可他还是成功了。我们在这个幸福的大家庭里生活的人是否更应该拼搏向上呢?也许，有的人会受家庭、身体、金钱等的种种影响，但勤奋却永远是人们最终和最好的依靠。这个发明巨人有许多未了的心愿，但所有心愿都指向一个目标―――发明，为人类造福，他直至1931年10月18日凌晨于尿毒症，始终没有停止过他的工作。
熄灭了吗?不，爱迪生的精神是一盏永不熄灭的明灯，它点亮了人们生命不息、奋斗不止的精神，永远存活在我们心中。
故事类议论文作文【二】
??《长征的故事》-议论文作文当我看完《长征的故事》这本书后，我默默地坐在椅子上，心情无比激动，久久不能平静下来，眼前不时浮现出带领战士们渡赤水、爬雪山、过草地的一些事迹。特别是不肯换新装更让我深受教育。
在延安时仅有几件衬衫、几条褪了色的裤子和几双破鞋子。那时衬衫的袖子都快掉下来了，缝上去照穿。裤子上有十几个小洞，不嫌弃。鞋底有一个大洞，还是缝补好了。警卫员多次建议换件新装，可就是不肯，还说：“衣服破点没关系，能多穿一天，就多穿一天。”直到有一天不能再补了，才肯换新装。
看到这，我心中觉得很惭愧，作为一个少先队员却忘了艰苦朴素的光荣传统。记得有一次在买衣服时，无意间看中一件非常好的牛仔服装，我硬拉着妈妈过来买，妈妈说家里的衣服已经够多了，不要再买了。我便求着妈妈买，妈妈偏不肯，我干脆就赖在那里，最后妈妈拿我没办法，只好帮我买了。而我的奶奶却跟我相反，她具有老一辈那种省吃俭用的精神。记得有一次妈妈买了一件新毛衣送给她，可奶奶却说：“家里的衣服还很多，用不着再买。”衣服一直收藏得好好的，到现在还没有拿出来穿。
这个故事让我明白了一个道理：不仅要在艰苦创业中节俭，而且在今天比较好的.条件下同样也要节俭。我决心向艰苦朴素的精神学习，不与其他人比吃穿，而要比谁的学习好、知识面广，将来对国家的贡献大。
故事类议论文作文【三】
——舞蹈融汇武打，形成独特的艺术表演样式。越调戏曲剧目有文戏武戏之分，越调武打一般是根据不同的戏路子设计安排不同的套数。同时，越调许多文戏的情节有战斗场面，如《诸葛亮出山》《诸葛亮吊孝》《七擒孟获》《红娘子》《杨门女将》等剧目都有武打场面，在这些侧重文戏剧目中，开打就不能像武戏里打得那样火炽热闹，必须保持文戏的风格。武戏也不能开场上来就打，也有情节的铺垫。就连现代戏《杜鹃山》，也从形体上表现出赤卫队出征、遇敌，避敌翻山、夜袭等情节促成双方的交战场面。单纯武打的戏是不存在的。在越调近三百年的历史中，越调的戏曲武打与舞蹈形式相结合，不断融化、催生了了今天越调舞台上各种武打程式的艺术手段。马上战、步下打、手持器械和徒手交锋异彩纷呈，或集体混战、单打独斗、攻城破阵、舟船水战等花样翻新。这些武打融入美轮美奂的舞蹈元素编排设计，不断创造的推出许多优美、脍炙人口的戏曲武打程式，赢得了观众的交口称赞
——舞蹈表达剧情，舞蹈语汇补充剧情。越调戏曲舞蹈是在不断地与时俱进，发展创新的。
越调戏曲舞蹈同舞剧中舞蹈的表演一样，为演绎剧情、愉悦观众创造了以歌舞演故事的崭新的舞蹈语汇。在实际的演出中，既有独舞，也有双人舞、三人舞乃至群舞。建国60多年来，作为越调艺术中一个非常重要的表现手法，许许多多的.艺术工作者在不同的历史时期，根据不同的剧目、剧情和人物需要，根据时代和观众的需求，从生活出发，运用虚拟、夸张的艺术方法进行提炼加工，创造出了不少令人赞美的新的程式化舞蹈。上世纪70年代的现代越调《杜鹃山》中赤卫队奔袭敌营时的的群舞“行军舞”，和上世纪60年代现代越调《红大娘》中的带有夸张效果的“追车舞”等等，都是越调新的程式化戏曲舞蹈的杰作，成为越调艺术宝库中的珍宝。 ——舞蹈抒发情感，塑造舞台鲜活人物形象。众所周知，戏曲舞蹈最大的优点之一就是能够通过动作来表现和抒发剧本、音乐所无法表达的情感，可以用强烈的肢体语言来表达欢乐和悲伤，用戏曲舞蹈节奏的变换来展现剧中人内心情绪的起伏。“此时无声胜有声”，在越调上演的近200多部剧目中，戏曲舞蹈和越调音乐紧密联系在一起，二者相互融通，相偎依靠、相得益彰。2002年，越调剧团新创大型新编历史剧《尽瘁祁山》，该剧在演绎诸葛亮六出祁山、终因鞍马劳顿、积劳成疾，不久将辞人世的时候，为完成一统大业，用尽心祭灯，以求鞠躬尽瘁、而后已。剧中的“祭灯”一场戏，是该剧的重场戏、高潮戏。诸葛亮要在祭灯时，端坐祭坛完成上百句唱腔，场景固定、人物表演深受局限，怎么刻画此时人物复杂、激烈、时空交错、浮想联翩的心情呢？本剧特邀的著名导演高牧坤从全局的风格、需要出发，从谋划全局之初，就认为只有加入舞蹈，才能完成全剧所刻画的一代名相的呕心沥、忠心赤胆。为此，他把编舞的任务交给我和一个同事。这个任务既是对我们的信任，又是一个开创性的工作。我们接受任务之后，把压力化作创作的动力，反复阅读剧本和小说《三国演义》，了解人物波澜壮阔的一生，走进人物忧国忧民的博大情怀和爱妻思儿的人之常情，设想了很多方案，敲定在“祭灯”一折中，以灯演心，以灯演情，以灯抒怀，以灯造景，以灯寓志。在这近十分钟的大段唱腔中，十六个飘飘欲仙的女童，手持荷花之灯，时而幻化为清清河川，时而描绘出金戈铁马，时而引来家乡田园，时而若情感的纽带连起千里之遥的两地深情；诸葛亮起伏跌宕的心情有了十六只荷花灯的描绘体现得淋漓尽致，舞蹈曼妙的肢体语言与唱腔艺术的有机结合，强化了人物内心的揭示，伴随着不同的造型、变化的队形，静而尤动，动而不闹，充分地用舞蹈形式展现艺术美感，章显出舞蹈在戏曲艺术中的重要性和必然性，引来观众一阵阵掌声，成为该剧中仅次于越调唱腔的第二大要素，成为最灵动的舞台表现方式。也就在这次大赛中，编舞获得一等奖。
——舞蹈叙述故事，推动戏曲剧情不断向前发展。通过舞蹈交代剧情，推动剧情的发展，制造强烈的戏剧冲突，是越调戏曲舞蹈又一重要功能。在长期的艺术实践中，老一辈越调艺术工作者在艺术创作中，不断创造，让舞蹈与音乐在戏曲中的交替出现，使得整部戏曲作品更为充实和完整，使越调戏曲舞蹈将互不联系的情节、时间、冲突、人物互相连接起来，给观众带来的困惑美的享受。从上世纪60年代让人耳目一新的《游乡》中舞者所营造的富有浓郁生活气息的场景，到20世纪90年代获得中宣部五个一工程奖的《吵闹亲家》那由著名越调表演艺术家陈静、何全志表演的妙趣横生的骑车舞，越调戏曲舞蹈都成为仅次于表演艺术家演唱的最吸引观众的基本要素。舞蹈的穿插使这两部戏的剧情环环相扣，前后贯穿，使整部作品看起来非常有序的流动而且引人入胜。在这里，戏曲演员用舞蹈的形体语言展示了剧作的基本情节，越调音乐的变幻和舞步的腾挪推动着剧情的发展，场景的切换和舞蹈律动的变化昭示了戏剧矛盾和冲突的转移，正是这种独有的舞蹈戏剧性使剧作的深层意旨得以凸显出来。
