很有哲学的小作文【一】
竞技体育是外壳，内核则是人类共通的亲情。就像一道咖喱风味的东方料理，令人大快朵颐之余，也不枉这一遭，身心舒畅，还能回味良久。
电影根据真实事件改编而成，讲述了印度冠军摔跤手马哈维亚·辛格意欲将女儿打造成世界级摔跤手的故事。
在印度女性的地位是极为低下的，更不要说要做摔跤手。
因此，辛格的行径遭到了全村人的指责，一系列的起伏跌宕后，女儿们成功进入了英联邦摔跤比赛。
整个故事，有着“木兰从军”一般的东方古典底蕴——苦心孤诣的父亲，勤奋刻苦的女儿，数十年如一日的操练，最后的胜利，俨然是一碗苦情的鸡汤范本。
[摔跤吧！爸爸]具备很高的观赏性，这使得两个多小时的成片节奏非常好。
剪辑的作用主要体现在大量摔跤戏的处理上。
电影用极佳的视听语言和轻快的节奏，完全打破了大众对于宝莱坞电影的偏见，预想中的大段歌舞并没有大量出现在片中。
快速的蒙太奇剪辑之下，电影的商业质感愈发明确，影片后半段的比赛段落尤为突出(尤其是最后一幕决战。
由于摔跤比赛赛制是三回合，每回合两分钟。
电影并没有主观压缩时间，而是通过场内与场外的镜头进行穿插对比，纪实一般的时间特写，充分营造出对观众的心理压迫；
同时，应接不暇的过招在中景、近景和运动特写的加持下，呈现出英姿飒爽的拼搏态势。
晋级赛过程里，吉塔对待对手的方式由防守——进攻——防守——进攻轮番进行调整。
这种战略上的处理，除了平衡了电影的娱乐属性，同时还科普了这项运动本身。
技术层面的有效推进是节奏把控得当的重要因素，除此之外，还有演员准确的表演进行呈现。
值得一提的是，影片主演阿米尔·汗和饰演吉塔的法缇玛·萨那·纱卡，都接受了长达一年半的系统训练。
在拍摄过程中，面对难度系数极高的专业动作，演员并没有用替身而是亲自上阵。
这样的敬业精神，直接促成了影片摔跤动作场面的极强观赏性。
[摔跤吧！爸爸]显然没有沉醉在制造单纯的感官刺激奇观之中。
经典的竞技体育电影不胜枚举，但多以男性视角为主，如[洛奇]和[愤怒的公牛]等拳击类型电影，用凌厉的男性荷尔蒙，引领雄性体育竞技电影的色风潮；
而[摔跤吧！爸爸]则完全另辟蹊径，在好莱坞的[百万美元宝贝]聚焦女性拳击手之后，把视角放到女子摔跤这一少有人尝试的领域，在当今的印度社会背景下，显得尤为振聋发聩。
“你的对手不仅是那个澳大利亚选手，还有那些歧视女性的人！”——决赛之前，马哈维亚对吉塔的'一番话，揭示了影片意欲传达的主旨。
金牌和胜利不仅仅意味着个人梦想的实现，更是女性打破固有的性别认知，去赢得尊重与发言权的必要手段，这是独属于印度本土的“女权电影”。
除了女性层面的关注，电影对父女情的处理也值得玩味。导演将摔跤与亲情这两个极富激情的题材混合到一起，产生绝佳的化学反应。
尤其是在电影后半段，吉塔用新学的摔跤手法“战胜”了父亲，父亲倒下的那一刻暗示了微妙的寓意，究竟是父亲的旧招有用，还是教练的新招有用？
父亲与女儿之间既对立又和谐的关系被处理得愈加暧昧。
总体来说，[摔跤吧！爸爸]虽然略显鸡汤，俗套的故事与单一的情感表达也成为电影的问题所在。
但导演用精心酿造的作料，熬制了一碗别出心裁的“正能量”鸡汤，尽管这碗鸡汤缺乏惊喜。
但是，历经大众口味检验后的官方菜谱，总会有它屡试不爽的忠诚食客。
很有哲学的小作文【二】
散学典礼时，老师给我们每一个人都发了一本书，我就选了一本名叫《画说哲学》的书，我心想：这个可是寒假啊！寒假里过年，我才没时间看书呢，再说这本书一定不好看。
回到家里，妈妈知道了我要写这个书的四篇之后，就让我好好的看这本书，我又想：有四篇读后感，我随便看看写写应付过去就行了，于是我回到房间开始看了起来。
：“哇！这本书好难懂啊！都是说一些很奥秘的语言来说哲学”我自言自语的说道，这时妈妈走了进来说：“哲学 对每一个人来说都很重要，所以你要仔细的看哦！”听了妈妈的这一番话，我下定决心，一定要看到懂，不懂的就想想它像表达的是什么。
法国思想家帕斯卡尔有一句：“人是一只有思想的芦苇。”他的意思是说，人的生命像芦苇一样脆弱，宇宙间任何东西都能置人于地。但是我觉得人们非常的高贵，可是人们的高贵不在于本身的肉体，而在于灵魂。
从前有一个书生，他非常的聪明，被许多的大官、大臣看上了，都接二连三的请他做官。可是他一次次都拒接了，他还是打算继续念书，成为一个聪明人。有一天他经过了一个小巷，那里面又两个人，商人看他们鬼鬼祟祟的.，就打算进去看看，结果那两个人要打劫这位书生，打算把他的所有钱都抢了出来，于是这个书生就说：“我处了才华、高贵，什么都没有了。”
这句话让我感受深刻，他可以放弃许多的财产，而去选择才华和高贵，这值得我们去学习，金钱测量不了才华，才华测量的了金钱。拥有才华和高贵的灵魂，才是最富有的。世间在没有比人的灵魂更宝贵的东西，任何东西都不能和它相比。
现在，这本书我已经差不多看完了，哲学的知识我也懂了不少！写的读后感一定写的很好。只有必要难度很奥秘、吸引力的书，才能让我爱上那本书。爱上哲学，爱上生活。
很有哲学的小作文【三】
这是一本很接地气的哲学读物，书中内容主要聚焦在斯多葛哲学的实践方面，通过运用各种心理技巧，比如消极想象、控制三分法、过去现在的宿命论等，让我们能在生活中注意观察并反思自己，更好的找到焦虑的根源，避免各种消极情感，真正体验生命的安宁。
作者威廉·B.欧文用比较通俗的语言介绍了斯多葛主义的起源发展、主要代表人物和他们的主张，斯多葛派对待生活的态度和行为方式，以及作者本人践行的体会和故事，属于比较“好读”的哲学书籍。
作者认为哲学应该指导人们过上一种幸福、充实的生活，而不是作为一门高深的学问使人望而生畏。
作者在书中强调践行斯多葛主义目的是为了自身的幸福和安宁，让我们在健康情绪的引导下在生活中不会显得焦虑、痛苦、愤怒、贪婪和我们活着的社会义务（热爱我们的同类并积极予以协助）。
书中从心理学的角度去诠释了斯多葛主义实际应用，比如采用消极想象法，把那些有可能发生的不利事情通过消极想象而达到对现存状态的满足，享受那些我们习以为常的事物。把精力和时间放在那些能够控制的事情；对于可控制部分的事情要合理内化策略；没有必要在无法控制的事情上浪费时间，那样只会徒增烦恼、焦虑、痛苦。
所谓人生哲学，就是告诉你生命中什么事情是值得拥有的`，什么事情是不值得拥有的，以及如何去获得那些值得拥有的。采纳一种人生哲学最重要的原因在于：它可以指引并修正你的行为，为你提供选择的标准，让生活简单化。如果缺乏人生哲学，我们就会有错误生活的危险——浪费生命去实现那些不值得追求的目标，或者以愚蠢的方式去追求那些值得实现的目标但是却无法实现它。
活着的最好状态，不是快乐，而是心灵的平静。没有内在的平静，就没有外在的安宁。按照斯多葛主义的建议，我们可以确定哪些事情是我们无法控制的，然后利用理性能力来消除自身对于这些事情的担忧，增加获得安宁的机会。
关于如何获得安宁，作者提出了几个建议：
1.要有自我意识，观察日常生活，定期反思自己在处理日常事务中的方式；
2.运用理性来克服消极情感（焦虑、愤怒、悲伤……）和控制（名声、权力、财富……）；
3.在不刻意追求的前提下，获得了名声、权力和财富，可以享受它们（这一点与犬儒主义的“禁欲”不同），但要随时做好失去的准备；
4.人是社会动物，必须与其他人保持联系，但要避免受到价值观腐坏的人的影响，并且要运用斯多葛学派的技巧来避免让其他人破坏自己的安宁（比如应对侮辱，采用幽默或不回应的方式，应多愤怒，采用幽默或退后一步思考等方式）；
5.不幸福的根源在于贪得无厌和杞人忧天；
6.应对贪得无厌，运用消极想象的方式，想象自己失去已经拥有的东西，刻意给自己制造小的苦难从而对苦难产生免疫等；
7.应对杞人忧天，即焦虑超出自己控制的事物，则应该学会将事物分类：完全可控、完全不可控、部分可控；
8.对于部分可控的事物，采用目标内在化的策略（比如，把赢得一场比赛的目标改成享受一场比赛）
9.对于外部世界持有宿命论的观点，即过去和正在发生的事情都无法改变，因而不需要焦虑。
只要愿意，任何人都可以用容易掌握的方法和技巧，穿越喧嚣浮躁的世界，到达幸福与安宁。
哲学让我们不断思考，不断探索，发现自己，更清醒理智地去面对世界。
本书虽是哲学读物，却没有学究气息，没有高言大志，没有玄思幻想，有的是简洁、明晰、流畅。因为建基于博大精深的哲学思想之上。先贤们所提出的疗治之法，简单明了，直要害，代价微而功效巨，如消极想象、控制的两分法、宿命论等技巧，虽称为技巧，其实植根于深厚的人类心理，一见之下，便豁然朗、永难忘怀。读本书的最大收获，就是教会读者如何成为自己生命的观察者。在生命的历程中观察并反思自己，就能更好地找到焦虑的源头，避免种种痛苦，真正找回生命的快乐。
一本值得反复阅读，具有实际指导价值的书。从历史，方法技巧，理论，自身实践过程等等方面阐述了一种生活的哲学。
很有哲学的小作文【四】
青岛的建筑充满着“洋”味儿。德国鬼子侵占了我们美丽的青岛。热男儿的浴奋战、革命志士的英勇牺牲。这充分诠释了“誓力争，还我青岛”这句响亮的口号。我们青岛人终于获得了最终的胜利！德国鬼子仓皇而逃。留下这些风格迥异的欧式建筑，还有，还有那使德国人引以为豪的啤酒。呵！好大方的洋鬼子！这些欧式建筑使本来就很美丽青岛增加了一些“洋”味儿，一些独特的风采。同时，也给了我们一些启示：有些事情已经成为了历史，我们需要的不是永久的怨恨和哭泣，而是爬起来的勇气。被德国侵占是青岛一段屈辱的历史，它诠释了“落后就要挨打”这句名言。但是青岛人的顽强抗争是光荣的！我们更要努力学习，使我们的祖国——中国强大起来！那样就不会有贪婪的帝国主义国家打我们的祖国，我们的家乡的主意！来！被黄河水孕育长大的炎黄子孙！来！有性的青岛人！让我们端起杯中满满的青岛啤酒，向世界宣言：中国是强大的！中国是不容侵犯的！
青岛的海充满了清新的味儿。夏日里，烈日无情地炙烤着大地，空气似乎着着火，仿佛呼吸时有雄雄烈火烧灼着你的喉咙，使你烦躁不堪。这时，青岛的人们可不会傻傻地在大马路上“享受”烈日的烧灼，人们都争先恐后地跑到海边。这里的情况可与大马路上的情况迥然不同了！来到海边，传来阵阵清凉的海风，咸咸的，沁人心脾。像母亲的手温柔地抚摸着你的脸颊，让你感觉飘飘欲仙。再走几步便来到了沙滩，只见黄金般的沙子与碧蓝的大海交相辉映，让人感到本能的亲切感。抬头仰望只见碧蓝的大海与蔚蓝的天空连成一片，呵！好一幅生动的碧海蓝天图！使游人沉醉于其中！再看看人，呵！好不热闹！人们忙得不亦乐乎，有打沙滩排球的，有踢足球的，有堆沙雕的……好一派热闹的景象。站在一旁的`你一定心动了吧！还不赶快加入这热闹的队伍?再往前走，你就可以触摸你久违的大海了！摸到那清凉的海水，你脑中的烦躁定然会悄然溜走。取而代之的是满脑的清新。再看这看来青岛人深深地爱着大海，同时大海仿佛也深深地爱着青岛人。她给了青岛人丰富的海产，给了青岛人游泳的快感，给了青岛人清新与闲适……
青岛的人充满着人情味，每当来亲朋好友远道而来，热情好客的青岛人必将拿出新鲜的海货与香醇的青岛啤酒盛情款待。青岛还是２００８年奥运会帆船项目的比赛城市，当外国友人来到青岛时，豪迈的青岛人必将拿出１２分的热情迎接他们，让外国人多我们说一句“VeryGood！”
呵！青岛！有味道的城市！
很有哲学的小作文【五】
一般而论，我们在实物中感到兴趣而要求艺术家摘录和表现的，无非是实物内部外部的逻辑，换句话说，是事物的结构，组织与配合。艺术家改变各个部分的关系，一定是像同一方向改变，而且是有意改变的，目的在于使对象的某一个“主要特征”，也就是艺术家对那个对象所抱的主要观念，显得特别清楚。这特征便是哲学家所说的事物的“本质”，所以他们说艺术的目的是表现事物的本质。
艺术家必须是生性孤独、好沉思、爱正义的人，是个慷慨豪放、容易激动的人，流落在萎靡与腐化的群众之间，周围尽是欺诈与压迫，专制与不义，自由与乡土都受到摧残，连自己的生命也受到威胁，觉得活着不过是苟延残喘，既不甘屈服，只有整个儿逃避在艺术中间。
文明过度的特点是观念越来越强，形象越来越弱。日常的精神活动从此变为纯粹的推理。所谓精神状态是指一个人的观念的种类、数量、性质。但人身上还有比观念更重要的东西，就是他的结构，也就是他的性格，换句话说是他天生的本能，基本的嗜好，感觉的幅度，精力的强弱，总之是他内部动力的大小和方向。
在“意大利文艺复兴时期的绘画”一章，丹纳谈到了很多当时意大利仇、下毒、暗的资料，这对了解《罗密欧与朱丽叶》故事的背景很有帮助。（十五世纪的意大利）理论家中最深刻的一个是马基雅维里，他是个了不起的人物，还是正派的爱国的人，有很高的天才，写了一部书叫做《论霸主》，说明奸诈和凶恶是正当的，至少是许可的。说得更正确些，他既没有许可，也没有辩护，他无所谓义愤，把良心问题搁在一边：他只用学者和洞达人情世故的专家身份来分析，解释；他提供材料，加上按语；古代生活的所有这些特点，都出于一个原因：就是非常平衡而简单的心灵。没有一组才能与倾向是损害了另一些才能与倾向而发展的，心灵没有居于主要地位，不曾因为发挥了任何特殊的作用而变质。少受过度文明的奴役，因此他更接近于本色的人。
所有这些对立地情形，归结起来只是一种全新地不假思索地文化和一种煞费经营而混乱的文化的对立。希腊人方法少，工具少，制造工业的器械少，社会的机构少，学来的字眼少，输入的观念少。遗产和行李比较单薄，更易掌握；发育是一条直线的，一个系统的，精神上没有乱，没有不调和的成份，因此机能的活动更自由，人生观更健全，心灵与理智受到的折磨、疲劳，改头换面的变化，都比较少：这是他们生活的主要特点，也就反映在他们的艺术中间。
很有哲学的小作文【六】
看到《艺术哲学》这个名字的第一反应：这一定是本偏理论化的哲学书，读过以后，感觉它更像是一本介绍意大利，尼德兰，希腊历史，种族，风俗习惯与艺术的书，并没有想象中的那样枯燥乏味，反而更加吸引了我去了解这些城市的过去，去感受它们的文化，去品味它们的艺术生活。
《艺术哲学》是法国的伊波利特·丹纳所著，我看的是张伟所译的，据译者介绍，丹纳是深具传奇性的天才人物，就连他也被丹纳广博的学识、独特的思路、缜密的分析以及精辟的见解所折服，我就更不用说了。这本书一共有三篇，分别是意大利的艺术哲学、尼德兰的艺术哲学和希腊的艺术哲学。大致都是围绕时代，种族和风俗来写，各有各的特点。作者开篇就提出这样一条规律“艺术作品必然与条件完全符合，任何时期的艺术品都是按照这一规律产生的”，然后用意大利的绘画史来证明和应用这条规律。作品与环境必然完全相等，不论什么时代，艺术品都是按照这条规律产生的，无论是西方还是东方，这条规律同样适用。艺术确实源于生活，要了解一件艺术品，一个艺术家，甚至是一群艺术家，必须正确设想他们所属的时代精神和风俗概况，必须投身于它们当时所处的生活环境。就拿意大利和尼德兰来说，因为自然环境的不同，意大利的目光转向了健康、有力、活泼的人体，所以意大利绘画多表现理想的美丽的人体；而尼德兰多表现现实的甚至是丑陋的人体。
在意大利，色调是固定的，在佛兰德斯，景物的色调总是随着日光和周围水汽的变化而变。说到这，我又想到了源远流长，博大精深的中国文化，在一方水土养一方人的环境下，使得文化具有了差异性，也正因为不同的环境，才有了多姿多彩的文化和艺术。“艺术作品必然与条件完全符合”，在丹纳的条件里，‘种族’是一不可或缺的重要条件，因为种族的不同，日耳曼族与拉丁族不仅在艺术上的本性对立在风格与趣味上也形成了类似的对比。“后者与前者相比，虽没有那种塑像般的美妙形体，情趣粗俗一些，性情比较迟钝，但精神的安稳，气质的冷静，使他们能更坚实地把握住理智”。《艺术哲学》从意大利，尼德兰，希腊的地理位置，人种，风俗习惯，历史，政治等因素谈起，到其艺术形式的产生于发展，向我们论证了开篇所提出的规律——不同的环境决定不同的艺术风格，也说明艺术来自生活，是生活给了它发展的空间。所以，要成为一个优秀的艺术家，不单单要有强烈的自发的，独特的情感，更需要的是一颗热爱生活的心，对风土民情的细微差别有着高度敏感的心。
在欧洲的诸多文明古国中，意大利算是一个十分特殊的存在，在加上本人对这个城市的偏爱，我更喜欢谈谈我眼中的意大利。关于意大利画派的特征，其中有一点令我印象深刻：意大利画派轻视和忽视风景，却把人物作为主题。书中也提到过“艺术从质朴走向完满所前进的一大步，便是创造了完美的形体，这是理想的慧眼而非寻常肉眼所能发现的形体”。之所以特别提到这点，是因为想到了顾凯之提到过“凡画，人最难，次山水，次狗马，台榭一定器耳，难成而易好，不待迁想妙得也。”人物画也是中国画中十分重要的一部分，魏晋南北朝时期，人物画占据着重要地位，至于山水画，直到隋唐才独立出来。两者相比，有共性，也有异性，相同的是都重视人物，不同的是对人物的偏重点却大有不同，前者表达理想的人体，后者以形写神，更注重人物的传神。关于他们之间的不同又恰巧说明了之前所提到的规律“艺术作品必然与条件完全符合”。
可想而知，封建思想根深蒂固的中国怎会与接受了文艺复习洗礼的意大利创造出同等风格的艺术作品呢？对于轻视风景，重人物的思想我也是能接受的，谁让事物的发展是一个波浪式前进的过程呢？书里也解释了意大利艺术表现人体的原因，我认为那些例子太过于黑暗，免不了背叛，仇恨和害，对于生活在和平年代的我来说，尽管未曾身临其境，却仍不想多提。现在的'时代背景也有着与之相对应的产物，要想同样的艺术在世界的舞台上再度出现，除非岁月的车轮退回到有那样一种环境的年代。
此书着实令我受益颇深，只可惜我才疏学浅，无法用自己的拙笔体现丹纳艺术的灵魂深处，在今后的学习中，我定刻苦钻研，交上更令人满意的答案。
