我的钢琴艺术入门作文600字【一】
比如：李时珍到三十五岁时，读了古代医学书籍八百多种，单摘下的笔记就装满了好几个柜子。此时可以说李时珍已经进入医学的大门，尝到了其中的乐趣，再大的挫折也阻止不了他后来撰写《本草纲目》一书。但如果他只是单纯地读地记，而不着手整理，编著成书留给后人，那么读了再多，记了再多，也只有他一个人清楚，对社会并没有什么贡献。
我们虽然都已成为一名中学生，也还有少数同学至今没有寻着学习的门路，尝不到学习的`乐趣，因此觉得学习枯燥乏味，打不起精神。我就是其中的一员，常常在茫茫的知识海洋里随波逐流，稍不留神就弄得头昏脑涨，着实受不了。不过自己也正在竭力寻求新的航道，争取早日摆脱目前这种进退两难的困境。
但也有不少同学寻着了门路，对知识的海洋产生了浓厚的兴趣。他们的学习方法井井有条，学习起来轻松自如，并不感到怎么吃力。偶尓自修的时候，也能听到突然爆发的欢叫声，当大家把眼光扫向欢叫者时，欢叫者才如梦初醒。可以说欢叫者是由于一时兴奋，而忘乎所以；也可以说他们是有所入迷，而忘记身在教室。
在日常的生活中，入迷者数不胜数，特别是那些伟人。想必同学们都知道牛顿吧！有一次，他的一位家人拿了一个鸡蛋叫他去炉子上煮了吃，过了几分钟家人再进来时，看见蛋仍然在他的手里，一看锅里却是他的手表。从表面看是个大笑话，其实仔细想想，特别是我们，难道看不出是牛顿研究问题入迷所致。他把一切都忘了，别的事情都丝毫无法在他的脑海里占据一角，倘若我们能达到这个地步，学习一定能有所提高。
朋友们！无论你们做何种事，只要你们已经入门，就应该勇敢地闯下去，不要再退缩。要相信自己，坚持不懈就有可能达到入迷的境界，进入崭新的领域。
我的钢琴艺术入门作文600字【二】
她可是个钢琴公主，从她指尖流淌出的音符就像被施了魔法一样悦耳动听，让人回味！她还是个绘画能手，只要是出自她笔下的东西，都能生动地跃然纸上，栩栩如生。
在班级里，她不仅成绩优秀而且还是老师的好帮手。记得有一次，我们在设计黑板报的时候，她提出了许多有用的建议。装饰剪纸的时候，可都是她画的轮廓呢。这期设计出来的班级黑板报在评比中收获了很不错的成绩，她功不可没！
能力出色的她，歌唱得也很动听。用一个词去形容，那就是天籁般的`声音。只要她一亮嗓，“世界”都为之陶醉。每年的“六一”儿童节，我们班都会有她表演的节目，她的精彩表现，赢得了老师、同学们的啧啧赞叹。
她，是一个多才多艺的“公主”，是我的好闺蜜，更是吴江日报小记者中的一员。
我的钢琴艺术入门作文600字【三】
子发是战国时期楚国的一位大将军。一次，他带兵与秦国作战，前线断了粮草，派人向楚王告急。使者顺便去看望子发的老母。老人问使者：“兵士都好吗?”使者回答：“还有点豆子，只能一粒一粒分着吃。”“你们将军呢?”使者回答道：“将军每餐都能吃到肉和米饭，身体很好。”
子发得胜归来，母亲紧闭大门不让他进家门，并派人去告诉子发：“你让士兵饿着肚子打仗，自己却有吃有喝，这样做将军，打了胜仗也不是你的功劳。”母亲又说：“越王勾践伐吴的时候，有人献给他一罐酒，越王让人把酒倒在江的上游，叫士兵们一起饮下游的水。虽然大家没尝到酒味，却鼓舞了全军的士气，提高了战斗力。现在你却只顾自己不顾士兵，你不是我的儿子，你不要进我的门。”
子发听了母亲的批评，向母亲认了错，决心改正，才得进家门。
【大道理】：“子不教，父之过”，子女成长的好坏，长辈负有极大的责任。若要孩子成为大器之才，必须在孩子心中植下博爱之心。有了博爱之心，才有施爱于他人的可能。
我的钢琴艺术入门作文600字【四】
要解决几何的证明问题，就要学会逻辑推理。几何证明过程的描述，是初学几何的学生很难入门的事情。我在教学时着重于方法的指导，重点介绍了“执果索因”的分析方法，让学生从结果入手，逐层剥笋，寻找原因，找到源头，明白已知条件的用处，然后再由条件到结论，把过程写出来。学生在学习中强调“一看、二悟、三对照”，一看，看课本例题，看老师的板书；二悟，通过对例题和教师板书的观察，悟出其中的道理，形成一个清晰的思路；三对照，就是写出解题过程后与他人对照，请老师指点。
我的钢琴艺术入门作文600字【五】
数学来源于生活，也服务于生活。我在教学过程中把几何与生活紧密联系起来，如利用在墙上钉木条的事例理解“两点确定一条直线”，利用测量跳远成绩理解“垂线段最短”，利用木工师傅做门框时钉斜条理解“三角形的稳定性”等等。让学生把感性认识与理性认识结合起来，真正做到学以致用。
总之，初中几何入门教学应不拘一格，每位教师可根据自己的实际情况和学生的实际情况，制定切实可行的教学方案，以帮助和引导学生转变旧的思维方式为主线，以培养推理论证能力为重点，以提高教育教学质量为目的，加强初中几何入门的教学工作。
我的钢琴艺术入门作文600字【六】
对金先生这番话，笔者起初不大以为然，甚至有些愤愤然——世界上没有跟钱有仇的人，谁不爱钱？谁离开钱能活命？如果说老外艺术家不爱钱，那些天价艺术品，那些五花八门的画商、画廊、经纪人、拍卖公司……是谁发明的？如果画家都不要钱不卖画，那些画廊、拍卖公司岂不早就关门了？那些画商、经纪人岂不早就饿了？再说了，外国即便有不爱钱的画家，也是因为他们不缺钱，别墅住着，汽车开着……中国画家爱钱，是因为我们穷怕了，穷够了。穷则思变，穷则思富，人之常情，没有什么值得大惊小怪的。
但是，当冷静下来再仔细咂摸金先生的“逆耳之言”时，笔者的愤怒渐渐消退了——人家批评的没错啊！罗列的现象也完全是我们美术界的事实。再细想想，其实金先生还没说全，当代某些中国书画家早已经拥有了票子、房子、车子，但仍然“疯狂地追逐金钱”，甚至不惜“流水作业”“批量生产”，丢人啊！
毋庸讳言，我们的确是穷人乍富，好不容易有了发财的机会，心态失衡可以理解，爱钱也没有错，但是要成为真正的艺术家，成为大师，确实就不应按普通人的标准要求自己，仅仅把攫取金钱、获得物质享受作为“最高理想”和“终极目标”。因为一个艺术家如果没有崇高的理想、高尚的追求，思想境界庸俗，人格低下，其作品必定很难达到陶冶心灵、美化生活、匡正世风、流传后世的高度和水平；而一个国家的艺术界，如果整体沉溺在追逐金钱、满足物欲、铜臭弥漫的状况里，就确实是严重的病态了，如不痛下决心根治，最终必然要遭到国际社会以及子孙后代的鄙夷、嘲笑、批判和唾弃。
一方面，艺术家也是肉身凡胎，不可能完全抵御金钱物质的诱惑；另一方面，纯粹的艺术创作又天然排斥“唯利是图”“金钱挂帅”。那么，艺术家究竟应该如何正确、妥善地处理艺术与金钱的关系呢？
笔者认为，无论在何种背景、何种条件下，要求艺术家人人做到“重义轻利”或“重艺轻利”都是不现实的，但是如果在艺术界遵循“君子爱财，取之有道”的原则，提倡“重利重义”“重利重艺”，号召艺术家“爱钱不忘爱艺术”“爱钱更要爱艺术”，应该是既符合人性又切实可行的措施。
“重利重义”“重利重艺”，即是对待金钱与艺术二者并重，互不矛盾，互不排斥。具体到书画家个人，可以聪明，但不可以精明；可以经商，但不可以做商人。书画家与购藏者是特殊的买卖关系，出售的作品一定要物有所值，性价比合理，即让顾客花钱买到好东西。在这方面，许多中国古代艺术家做出了正面榜样，清代著名书画家郑板桥就是一个突出的.范例——他痴迷艺术，甚至弃官从艺，作书作画精益求精，水平登峰造极，但他也绝不讳言自己爱钱。在那篇著名的《润格》中，郑板桥不仅开列出真金白银的书画价码，还特别强调“要现钱”。实践证明，顾客掏钱买了郑板桥的书画，无论在当时，还是留传给子孙后代，没有一个人是吃亏上当的。
郑板桥重利，但更重义。在“鱼与熊掌不可兼得”的时候，郑板桥毅然选择“舍利取义”——他曾郑重宣布自己的画是“用以慰天下之劳人，非以供天下之安享人也”“农夫乃为天地间第一等人”。普通劳动阶层的朋友虽然少钱或没钱，但如果真心喜欢他的字画，他不仅绝不再坚持“大幅×两、小幅×两”，还经常无偿赠送。
当代画家吴冠中先生是爱艺术胜过爱金钱的典型——他在物质享受面前表现出超乎寻常的清高和淡泊，尽管作品价值连城，名声如日中天，却甘愿终生布衣蔬食，居旧屋陋室，废寝忘食、呕心沥地画画、写文章，绝对堪称金兑庭先生所说的“对艺术无比虔诚敬畏”“一心一意在做自己内心里的事情”的“纯粹”艺术家。
但愿我们中国艺术界里少一些“疯狂地丢了魂一样地追逐金钱、房子、名车”的人，多一些郑板桥、吴冠中这样“爱钱更爱艺术”或“爱艺术胜过爱金钱”的艺术家。
