观后感初中生作文【一】
200年前，蒲松龄笔下的“画皮”是个饱含唯美和惊悚的故事，书生爱上弱女子，娶回家，结果发现她竟然每天用一毛一笔给自己画人皮！200年后，电一影《画皮》则是个魔幻商业片，是一个惊喜。有些是无心，有些是故意。因为戏路太善良，我们总是忍不住笑常然而，面对那些太刻意的真情告白……我们如果不笑，难道要跟着哭吗？这场戏，需要些时间沉淀，然后，我们会象回忆八十年代的港片一样来回忆这张《画皮》。
感情戏是导演宣传的主题，在《画皮》里有几场感情戏还 是可以让我找到一温一暖的，更甚有那么几个画面竟让我泪眼婆娑。难怪我也是一感性之人，那埋藏在内心深处的某个说不清道不明的东西也被一一触一动了。有人评论说这样的主题偏离了原来作者的主题和思想，应该说不是偏离，而是升华了，在爱与被爱，善良和邪恶中，爱回归了人性。
周迅一直都是我比较喜欢的演员，这种灵气逼人的演员几乎是不会让我们失望的，不过是惊喜大小的问题。个人看来，周迅这次的形象惊喜应在95分以上。小唯几乎是为她量身定造的，放眼天下也没人比周迅更适合这个角色了；个人看法：她表演惊喜应在90分以上，最出色的是眼神，那种明净清澈又千回百转的神色，比天平公主时期上了若干个台阶。
赵薇这次很让人赞叹。这是她近年来不多见的一个好角色，被赵薇抓住了，抓得很稳。但演得还 是有些硬，不够丰满，对于赵薇这种可爱型路线的演员来说，这次还 是可以的了。
说到陈坤，一直给我的感觉就是个奶油的小生，只可以演些偶像片，但这次他的表现使我改变了对他的看法。王生是《画皮》中最复杂最人性化的，陈坤很好的演出了一个普通男人在美色面前努力去捍卫作为男人的道德和操守，谁能看见他内心的挣扎呢？谁能看见他悬崖勒马的力道？别忘了，妖精拱手奉上的不是性，而是真情实意的.情，对男人来讲，这是才是致命的武器。这也是陈坤出色的地方。
再说到甄子丹和孙俪的表现让我们眼前一亮，特别是甄大侠，从不知道他的文戏也这么出色，表演松驰又有劲道，居然有点戏骨的味道。孙俪的南方口音还 是个硬伤，但是表演上绝对是一份好成绩。没记错的话，这是她第二次登上大银幕，演技比《霍元甲》的时候更成熟和个性化了。
说到陈嘉上，感谢他为我们打造了这样一部很单纯，很极致爱的电一影，还 有电一影院里的欢笑声！
《画皮》唱到了骨子里。“一阵风，一场梦，爱如生命般莫测”。
观后感初中生作文【二】
纪录片《二十二》是一部关于慰安妇的纪录片电影，今年暑假上映。我跟朋友一起在电影院看了这部电影，没有什么很大的情绪上的起伏，但是余温悠长，一直回味到了现在。
其实就纯技术性上来说，这并不能算是一部非常优秀的纪录片，镜头有些散乱，空镜头比较多，叙事性比较差，节奏也有些乱。但我不想谈技术，这部电影本身也不是靠技术来取胜的，重要的它存在的意义，是它所做的，记录慰安妇生存状态这件事情的意义所在。电影里的老人平均年龄都在九十多岁，身躯佝偻，面容枯槁，话语不清。我们很难把这样的形象与几十年前的她们联系在一起，她们也并不愿意过多地谈起那段岁月。只能从偶尔的只言片语和眼角偶尔泛起的泪光里，想象那是怎样一段风雨飘摇不堪回首的过往。
其实我们很难对这样的历史受害者产生非常强烈的共鸣，和平的环境下成长起来的孩子们，是很难想象战火纷飞的年代里漂泊无依的弱女子是如何求得基本的生存的。我们其实也并不太愿意对别人的痛苦感同身受，非要站在道德高地上把全人类的苦难都捆绑在自己身上。我们在网上看到社会新闻会习惯性地跳过，对幽默搞笑的博主趋之若鹜。
但是，我们不关心，并不代表这不存在。我们必须知道，曾有人在那样的环境下生存，曾有人经历过那种我们今时今日甚至连想象都无法想象的苦难。这不是为了让我们掬两把同情泪然后发个充满感情的朋友圈之后就把这件事抛在脑后。而是为了让我们，在如今和平的生活中，保有一份危机与谨慎，谦卑与尊重。观影过程中有一个细节我非常感动，片尾是很长的感谢众筹者的名单，大概有十分钟左右的时间。
但是，几乎坐满的观影厅里，没有人说话，也没有人退场，大家静静地，看完了这段长长的字幕。来看电影的全部都是年轻人，女孩子居多。你看，我们年轻人，还是很棒的。
观后感初中生作文【三】
为《摔跤》剧组培训基本摔跤技能的教练曾经提到，印度社会对于女性参与摔跤运动仍以抵触态度为主流，《摔跤》的意义在于说服大家女性不仅可以参与摔跤，而且可以在这项运动中成功。故事中的父女为了战胜舆论，不辞辛苦地训练、赶场比赛，与摔跤界有地位的权威教练对抗，获取为国参赛的资格，直到走上英联邦运动会的舞台，他们的成绩才能被国际观众所看到。《摔跤》这条平权之路是传统而艰辛的。
幸运的是，《巨星》的女主角拥有社交网络的支持。编导在《真相》第三季中看到，小男孩可以通过社交网络视频学到至少60%的高尔夫球技能，进而在比赛中取得好成绩，他大为震动，意识到社交网络对一个人技能的提升能够给出重大的影响。因此他设计了《巨星》女主角成为网红歌手的剧情，与《摔跤》父女一路披荆斩棘才能获得关注的情况不同，神秘巨星只要把她唱歌的视频上传社交网络，全世界立刻就能看到。
反过来，全世界无数陌生人的支持成为她进行平权斗争的资本，成为她能够比一般女性追求更大幸福的前提。女主角的母亲对父亲摊牌时，直接搬出了女儿粉丝数众多作为筹码，导致父亲不得不事实上同意离婚。没有唱歌的才能，她可能会安于现状，只享受母亲给她的有限的自由;如果没有社交网络，她不会意识到自己的才能如此出众。这比《摔跤》单纯靠摔跤的技能追求平权，速度更快，波及面更广，更具备划时代的意义，在现代科技环境的加持下，平权思想将会更快更好地成为现代社会意识形态的主流。
《神秘巨星》值得我们走进影院观看，除了能欣赏到美妙的歌声，《巨星》还能启发我们关注邻国印度影坛最大牌的电影明星，如何利用自身的影响力为全社会传播正能量。希望华语影坛能出现更多关注社会现实的好作品。
观后感初中生作文【四】
《巨星》和《摔跤》的人物关系设定有相似之处，两个故事都提到父权下的女性生存问题，无论是《摔跤》母亲屈从于父亲的家庭权威，无法改变他训练女儿成为摔跤冠军的想法，还是《巨星》一家老小都听命于父亲，父亲可以随意殴打母亲，都很直接很不留情面地表现了两个家庭中女性地位卑微的现实。
不同的是，《摔跤》女摔跤手面对的更多是社会上的阻力。尽管父亲一开始非常希望要一个儿子，但是既然孩子们都是女性，那就索性用训练男孩儿的方式训练女孩儿，帮助他们在男性主导的社会里争得一席之地，父权在这个故事里助推了女儿对抗社会阻力的积极因素。
而《巨星》女主角的`阻力来自家庭和思想层面。父亲是家里绝对的权威，说一不二，动辄大打出手，女主角的这位直系亲属成为她追求梦想和幸福生活的最大障碍。社会上的情况也没好到哪儿去——阿米尔?汗饰演的知名歌星聘请了大牌律师，他老婆和她的女性律师花费九牛二虎之力才打赢了离婚官司，身为弱势群体的女性仍然要为哪怕多一点的正义而费尽心力。
《巨星》所表现的问题更加严峻，女主角为了自己的幸福生活，需要主动付出更多的努力争取。这个故事比《摔跤》更具有全面平权的意味，父亲不仅不支持她的想法，而且是家庭暴力的根源;为了实现自己的理想，女主角需要借助一切手段，发现陌生人心中最深处的善意;又因为她未成年，属于限制民事行为能力人，她必须说服自己的妈妈打破思想上的束缚，寻求法律的帮助，才能最终达到目的。
观后感初中生作文【五】
近日，“慰安妇”题材纪录片《二十二》登陆北美10座城市，走近当地华人、留学生、美国人。实际上，这部纪录片自上映以来便广受关注，幸存“慰安妇”受害者韦绍兰的外孙常常收到这样的慰问短信：“我想每个月都给韦绍兰奶奶打钱，请问她有账户吗？”一部纪录片，让老人们的生存现状牵动人心，也再次让人感受到“慰安妇”的伤疤之痛。
不仇于过往，不忘于历史。“慰安妇”身上的伤痕是一块石头，承载着家国之痛与战争历史的沉重。近年来，从“慰安妇”在法律界帮助下对日诉讼，到建立“慰安妇”博物馆，再到设立“慰安妇”少女像，人们关注“慰安妇”，既是对个人命运的关切，也是对一段历史的铭记。正如“东京审判”中国首席大法官梅汝璈所言：“忘记过去的苦难可能招致未来的灾祸。”
截至纪录片上映之际，在世的幸存“慰安妇”受害者仅剩8人。尽管幸存者人数在不断减少，历史不会因时代变迁而改变，事实不会因刻意回避而消失。正视这段历史，“慰安妇”这面镜子，才能映照出一个民族的人性光辉、一个国家的底线良知。
当人们回望那段不堪的战争岁月的时候，能够忆起的终究还是光、残暴和伤害，揭开的终究还是那块难以愈合的历史伤疤。或许，如今没有了腥风雨的淋漓，没有了声嘶力竭的控诉，我们变得愈发平静淡然；又或许正因为这样，那份刺骨锥心才会愈发强烈和深刻。处于旧时代的鲁迅先生曾说，纪念是为了忘却，而在新时代的我们，纪念就应是不敢忘却。我们不是为了苛责和仇恨，而是为了铭记和警醒，“铭记历史峥嵘岁月，铸就自强不息民族”应镌刻在每一位国人的心底深处。
观后感初中生作文【六】
如果没有看到你，"二十二"也只是一个普普通通的数字。而现在，这个数字串起了一段段许多人不愿回忆的往事。历史不能遗忘，或许仇恨可以放下，而那些满是伤痛的坑坑洼洼也应该被岁月抚平，因为生活还在继续。而我也相信，你应该有着更深的含义。
没有酷炫的特效，没有如何跌宕起伏的情节，只是简简单单的叙述：从过去到现在。有人说，这对于受难的老人及其亲人来说就是一种折磨；也有人说，这也许是一种解脱，让羁绊的受伤的心灵得以释怀。正如"一千个读者，就有一千个哈姆雷特。"也许不是所有老人都能做到真正的放下，惟愿这能减轻她们些许的伤痛。这一次，我不说历史，历史就在那里。不说仇恨，也许仇恨早已不复存在，扎在老人们心里的到底是什么？岁月走到这里，更多的是沧桑啊！
几乎所有的画面都是在纪录老人们的日常生活，在说起过去的时候，有的老人哭着说不想提了，显然可以看出那段屈辱的往事给她们带来了极深的伤害，这也深深地刺痛了我们的心。同时，我也看到了她们的孤独与无助。中国现在可以说是正在步入老龄化社会了，这个群体需要的关爱与陪伴，我们应该如何去守护，这需要我们深思。其实，人生就是一个轮回，从呱呱坠地到摸爬滚打，到最后的返老还童。老人和孩子一样，需要的更多是陪伴。无奈的是，我们很多时候都是背井离乡，不是所有人都能在他乡买房置地，更多的是漂泊。不是所有老人都愿意迁徙，或是因为想着"落叶归根"。不知道是从什么时候开始，故乡的大树已不再茂盛，而那个"巢"则日渐空虚了，"呱呱坠地"和"返老还童"变成了"留守"。片中老人喂流浪猫的那一幕是我想起了奶奶，还有被我奶奶喂过的流浪猫……
生活不易，但我们可以让心态变得简单。海南的那几位老人令我心生敬佩之意：耄耋之年，生活还能自理，洗衣做饭。我想，这必然离不开乐观开朗的态度，离不开对生命的热爱，离不开对生活的向往。其中有一位老人这样说："这世界真好，吃野东西都要留着这条命来看。"愿你我都能以感恩之心去对待这个世界的每一份恩赐。"希望中国和日本一直友好，不要再打仗，以为一旦打仗，会有许多人去。"这也是一位幸存老人的心声。是啊，仇恨不能永久，希望和平长存。社会还是那个社会，爱的旋律不会消逝。"治国、平天下"也许有点泛，"修身，齐家"不应该遥远，践行在点滴上。
世界很美好，一呼一吸都能感受到。玫瑰也带着刺，但这丝毫掩盖不了它迷人的容颜。生活不曾想过伤害你，那些你遇过的荆棘，都是它与生俱来的，我们理应包容对待，就像生活包容你我的任性一样，陪着我们慢慢成长。漫漫岁月，常回家看看，那个"生根发芽"的地方，那里有期待已久的陪伴！
观后感初中生作文【七】
《画皮》原著讲述了一个女厉鬼披上“二八妹丽”的画皮后勾一引贪恋美色的王生，败露后挖其心肝，最终王生忠贞坚韧的妻子忍辱求道士救活了王生，惩戒了女鬼的故事。告诫世人“愚哉世人！明明妖也而以为美。迷哉愚人！明明忠也而以为妄。然爱人之色而渔之，妻亦将食人之唾而甘之矣。”表达了对世人贪图美色，被外表假象所迷惑的讽刺，对以女鬼为代表的社会丑恶现象的控诉。
电一影《画皮》则讲述了一个更符合现代人爱情观的爱情故事。偏重文艺气息的导演将故事从发现厉鬼、降服厉鬼、起回生的鬼怪主题中一一抽一一离出来，放在了一个个复杂错位的三角恋甚至四角恋中，通过人妖异恋来讨论爱情的主旨以及其爱情的深度。
从王生的人物形象上来看，小说《画皮》中的王生是一位平凡的市井小民，与女鬼迅速“心相爱乐”，又迅速“乃与寝合”；撞见女鬼“自不敢窥，使妻窥之”。王生贪恋美色，命畏鬼爪，敢作不敢当，全部要依仗妻子，胆小如鼠，令人气愤。
电一影《画皮》中的王生，则是一个至情战将。他是个“正人君子”，虽然在潜意识中，王生对小唯动心了，但是他却能压抑住自己的欲一望，多次拒绝小唯的求爱，懂得“从一而终”。当小唯把佩蓉变成女鬼的模样，当所有人要王生伸张正义的时候，王生展示了他不离不弃的立场，表明了一个男人对妻子的爱情和责任。为了赎回妻子的性命，他宁可牺牲自己。
同时他也是位顾全大局，心胸宽广的将军。当城中百姓受到狐妖威胁，他不计较与庞勇之前的恩怨，请求庞勇留下来，保护百姓的安危。
从佩蓉的人物形象上看，在小说文本中，蒲松龄对王生的妻子陈氏定型为传统的中国妇女形象，一心只为丈夫着想，无论丈夫做什么背叛自己的事情，陈氏依然忠诚如一。哪怕王生惨遭鬼怪的毒手，陈氏还 是不惜一切代价要救活他。“怒以杖击陈，陈忍痛受之。市人渐集如堵。乞人咯痰唾盈把，举向陈吻曰：‘食之！’陈红涨于面，有难色；既思道士之瞩，遂强啖焉。”为了让王生起回生，陈氏受尽乞丐的凌一辱，即使遭人围观，也忍气吞声。
在电一影《画皮》中，王生妻子佩蓉则是一位“义胆忠妻”，一个看来弱不禁风的平凡妇人，为了维护忠贞之爱，以人性之争，降妖性之力，与狐妖展开生决战，甚至以生命相搏。这样的性格和原著很有相似之处。
电一影中的佩蓉是一个沉稳智慧的良家妇女，在处理问题的时候她是清醒和镇定的。智慧的她通过种种细节试探小唯，终于确定了小唯的狐妖身份，王生始终不相信她，佩蓉没有放弃，而是暗暗调查，请求庞勇的帮助。
她也是一位顾全大局的人，为了王生、士兵、百姓的安危，甘愿牺牲自己，喝下狐妖给的毒药。
从小唯的人物形象上看，蒲松龄在小说文本中，塑造的女鬼就是女鬼，没有任何色彩，她从来没有对王生产生过半点感情，她变成一人，接近王生只是为了自己，是个货真价实的恶鬼。
电一影中的小唯因为目睹王生救自己时的威风凛凛而对王生一见钟情。但她不懂爱情，她只是想占有王生，要一个王夫人的名分。为了达到目的，她把自己塑造成一个古灵精怪又知书达理的少女形象，得到了周围所有人包括王生的喜爱。起初她以为爱情是可以用蛊惑和不择手段就能得来的。但当她看到佩蓉为了王生喝下毒药，王生知道佩蓉就是女鬼后依然不离不弃，知道真相后一刀刺进小唯胸膛并求小唯把佩蓉救活，自己去时，她被人间坚贞的爱情所震撼，理解了爱情是什么。她毁灭了自己拯救了大家，同时也拯救了她自己。电一影《画皮》给了《聊斋志异》一个全新的有有肉的画皮，一个痴情的画皮，一个为爱、为情甘愿放弃吃人心的画皮。
从故事情节上看，影片为了吸引现代人对故事的好奇心，将原著中平民王生的故事转变为大将军王生的故事，赋予人物更多光环。曾强了电一影的可观性。
影片为了吸引观众，从感情部分把这个故事变得合理化，由此添加了许多感情分支，比如庞勇对于佩蓉，蜥蜴精对于小唯，从不同的人物身上，我们能看到不一样的爱情观。
影片中增加了小唯和佩蓉之间明争暗斗的内容，更符合当代人的婚姻家庭状况，贴合当代家庭婚外恋等社会现象。
同时，电一影将原著中道士的形象变换为多个人物：降魔者夏冰，赛神仙，懂占卜的差兵，曾经的的大将军并深爱佩蓉的庞勇。使故事情节更加丰富，引人入胜。同时增多了情感关联，多角恋的成分，更加表现了爱情的主题。
原著中女鬼是纯反派形象。对于狐妖本身的描写，蒲松龄并没有过多的笔墨，对于狐妖暴露身份之后的几个场景，描写甚为恐怖，“取拂碎之，坏寝门而入，径登生一一床一一，裂生腹，掬生心而去。妻号。婢入烛之，生已，腔狼藉。”而电一影中的恐怖场面只有惟一的一场，即小唯褪去人皮。这也就表明电一影的看点并不是在这些令人闻风丧胆的可怕场景作为噱头。而影片根本目的在于通过叙事来表现几种不同的爱情观：王生之于佩蓉，庞勇之于佩蓉，小唯之于王生……
不论是原著还 是影片，最后无辜去的人都得以复一活，九尾狐妖都受到惩戒，最终人性光辉终结梦魇，人性的真善美摧毁邪恶。
