艺术的精神是什么?是乐?是游?
我国古代最初是以音乐为中心教育,慢慢的就变成礼到后来的法律条文规定了。其实我在想,大同社会是不是就是最初的乐高于礼的状况呢?应该是吧,在我眼里,这只是一种美好的心愿。乐高于礼?可能吗?完全不可能?社会是不可能倒着发展的。社会永远是前进的.,就算你是退,也只是你个体的退。实际上以人性来说,是一种进步。但是群体意义的用“乐”去陶冶,是不现实的。我觉得社会发展到巅峰状态,肯定是要毁灭的。不管说是天灾还是****,我倒觉得****的可能性还大点。
李复观讲到孔子对乐的追求,举孔子学鼓琴师襄子的例子——十日不进师襄子曰:“可以益矣。”孔子曰:“丘已习其曲矣,未得其数也。”有间,曰:“已习其数,可以益矣。”孔子曰:“丘未得其志也。”有间,曰:“已习其志,可以益矣。”孔子曰:“丘未得其为人也。”人格与磬声为一体,这样的大智慧才令人折服。
讲庄子的第二章,我不得不说,真的很难懂。徐复观先生认为,庄子精神上的自由,以一个“游”字可以加以象征。即艺术上的东西,来源于游戏。因为在艺术上所得到的快感,是不以任何利益为目的的。事实上,我对此有一些的怀疑。许多时候,对于艺术的创作,都是创作者对于自身某种情感的一种宣泄。宣泄自己的情感获得一种快乐难道不是一种利益吗?那么艺术的精神究竟是什么呢?恐怕谁也无法将它准确定义。那么究竟又为什么要来定义?道可道,非常道,名可名,非常名……老子说的好,顺其事物自然的发展就好了。无即是有。研究过去研究过来,于我而言,也只不过是找到了数学上的一根渐近线。
另外,我觉得对于不是学画画的人来说,徐复观先生对于那些画的整理、讨论与考证,真的很让人佩服和赞叹。不仅为他的作品——这本书,也为他的这种精神。真的很好,或许这就是卫夫人所说的“善写者不鉴,善鉴者不写”吧。
说起工匠精神,我先想到的是那些在历史长河中代代相传的工匠手艺和传统文化。古时的中国,曾是一个立于众国之首的泱泱大国。繁华富饶,更享有“礼仪之邦”的美誉。没有小国家敢来侵犯。甚至有许多国家派使者前来拜访,学习我们中国的优秀文化。
繁华过后是苍凉,这些古文化在历史的长河中慢慢消逝。但是无论时代怎么变化,无论还有多少人记得8这些中国文化的精髓,总有那么一群人,坚定不移的守护着我们中国的'瑰宝,并且一代一代传承,传承这种精神,这种品质。
具体来说说景泰蓝的制作过程吧。分为六个步骤——制胎掐丝,点蓝,烧蓝,打磨,镀金。来说说掐丝这一步吧。这是一种非常精细的工作,掐丝工人心里有谱,不用在铜胎上打稿就能自由自在的粘成图画。他们能自由的在铜胎上粘成山水,花鸟,人物种种图画当然也能按照美术家的设计图图样工作,他们虽然不是美术家,但是在这一方面他们并不逊色。制作的工人都知道刻画的时候用繁笔,为接下来的点蓝烧蓝做好充分的准备。他们使景泰蓝物推陈出新,博得多方面人士的爱好。当然这也需要花费他们好大的功夫才能完成。他们心里明白,所谓“干一行爱一行”就是如此。他们一生坚守这个职业,一生执着,一生热爱。其中的辛苦只有他们自己心里知道。所谓干一行爱一行,就是如此。这就是工匠精神的内涵。
作为一名中职生的我,我的职责是好好读书,将来争做国家栋梁之才。同时我们也要发扬工匠精神,让这种精神渗入我们生活中的一言一行当中。向每一位工匠师那样不忘初心,大胆创新执着坚守。工匠精神,不仅仅是指工匠们所拥有的这些精神,同时这种精神也是传承中国之美的一种方式。让我们传承工匠精神,争做行者达人吧。
6.C(C项主要科学任务说法错误。)
7.D(A项首次在火星上寻找到一些水的是奥德赛火星探测器,凤凰号是首次在火星极区着陆;B项-200℃的表述绝对化,原文是-200℃以下并且是可能被冻;C项只要……就……的表述绝对化,原文是都有可能……原文也没提到火星的地表气候并不稳定。)
8.C(A项原文是经过3.5亿公里的漫长飞行,并不能说明3.5亿公里是最远距离;B项一定的表述绝对化,因为它可能还会受到其它因素的影响;D项第一个的表述绝对化。)
导语:人所共知,我们中华民族有着五千年的悠久历史。这些光辉的历程铸就了现在的一切。以下是小编为大家分享的中国精神叙事文,欢迎借鉴!
神清气爽的秋夜,星星闪着聪慧的眼睡不着。黑夜给了我黑色的眼睛,我却用他寻找着光明。我不倦的神思飞扬着,回到了三皇五帝的鸿蒙时代,看着他们的休养生息、文明创造、哲理探究。面对着一颗流星滑落,他们梦想到了天外的世界;面对暴雨倾盆、洪水泛滥,他们担心天倾西北地陷东南;面对高山仰止,他们意欲移山去发现外面的桃花源;面对东海横绝,他们的决心一点也不变,要让精卫鸟去填平大海,使世界相连共平原。基于当时科学文明的限制,他们暗夜行路,摸索着走来,也曾迷茫、焦躁、无奈,那夸父如哈姆雷特一样,坚定的思想必也有过活着还是去的挣扎。他最终还是选择了蹈火而去,成就了中国华夏民族丰富的精神源泉。
大雨倾盆降,洪水滔天流。我们仿佛看到了氏族公社时代的恶劣气候,先祖女娲和大禹大难当前,勇挑重担,采石炼矶补天漏,三过家门而不入,终于止住了天倾地陷,还给了人民一个宜居的自然环境。是非功过人民历历在目且铭记永远,几千年来直至如今,我们还感念着他们这种知难而进、执着敬业、担当责任、心系人民的精神。女娲补天、大禹治水的精神我们仅仅学习是远远不够的,必须立即马上将其落实到行动中,才能继往开来。
太行巍峨,阻挡了愚公一家人的出行路,闭塞了他们的大视野;东海浩淼,湮灭了精卫的少女梦,抹不去她坚强的造福于后人的决心。于是在太行之麓,东海之滨,但闻锄声锵锵,但见精卫飞翔。愚公移山,精卫填海的故事反映的精神是,他们为了理想和目标可以不惜一切代价地及时施行,表现了他们的勇敢、勤劳、少说多干、默默无闻、坚强执着、敢移山倒海的壮志豪情。这与我们现代的人相比,就显得我们在吃苦耐劳方面有差距了。科技的发展已弥补了这点不足,重型机械的发明已经使移山倒海成为可能。但是我们明白,这是我们踩在巨人肩膀上看到的风景,距离我们天下大同的'使命依然是任重而道远,需要苦心孤诣地去探索前行的。
面对炎炎烈日,日食月盈,后羿射日反映了他为民除害,与天斗争其乐无穷的英雄主义精神。九个太阳射落了,只留一个适合人生存的太阳在普照着大地,给万民以光辉。但是太阳忽然在变小,以至于好像在被什么东西在吃掉一样要消失了,先民们惊慌了起来。夸父下意识地自觉向着太阳追去,他不能让世界没有了光明。虽然他被太阳烤了,但烤不的是他那勇赴苦难的精神,犹如一代代我们熟知的先驱者们,为民请命,以鲜浇灌出正义的花朵,呼唤着光明。月色溶溶的夜晚,秋虫呢哝,露珠晶莹,树影婆娑,远峰如画,给人无限遐想。先民创造性地赋予月亮上面有广寒宫、玉兔、嫦娥,寄托着他们的美丽梦想。后羿射日、夸父追日、嫦娥奔月这三则故事告诉我们,中华民族从来就是善恶分明,追求美好,不乏梦想的民族。虽然前有苦难,但是梦想如灯,永不熄灭。这不,神七的冲天环月飞行实现了我们亘古的奔月梦,阿姆斯特朗说他走了一小步,人类却走了一大步的奇迹,与我们而言正在被验证着。
中华文明源远流长,民间故事浩如烟海,每则故事中都蕴含着一种寄托,表达着一种希望。我们有幸生于这样一个拥有四书五经、百家争鸣的国度,那就让我们在其中欣赏陶醉吧,升华自己的知识,提高自己的修养,才能面向未来一路走好。
有一年初春,我跟妈妈收拾院子的时侯,发现一块砖头,当时我懒猫腰,又觉得无碍大局,就随它去吧。过了几天,我们把屋里的盆花往外搬时,竟然发现原来了石头的地方长出一簇簇绿绿嫩嫩的小草,那块石头却落在了一旁。我心里一阵惊喜,惊喜之余不禁一阵惊异。那么细嫩的小草如何能承受住这大石头的压力,甚至能把这大石头顶到边去呢,这简直让人不可思议。这眼前的事实不正说明小草有着惊人的力量吗?这正是所谓初生牛犊不怕虎。
不论是动物还是人类,差不多都如此。初处世故的少年,带着方刚的气,带着稚嫩的思想,带着伟大的抱负,幻想着闯天下,干十番大事。他们遇到不平,拔刀相助;遇到邪恶,挺身而出。青年们的世界是那样正直,那样坦然、单纯、幼稚,充满幻想而又朝气蓬勃。
但是随着年龄的增长,涉世渐深。生活中的失败和挫折,逐渐地磨平了他们性格的棱角,冷却了那一团方刚的气。他们越变,相似点就越多了,慢慢地学会了遇到不平和邪恶听之任之,他们学会了如何把事情泰然处之,如何麻木不仁,如何随波逐流。他们就这样生活下去。办事拖拉,互相扯皮,在哼哼哈哈中度过余生。我们新时代的建设不要这样的.精神,我们提倡的是初生牛犊的精神。做人就应该有股子闯劲儿,不被那些确外强中干、色莅内韧的困难所吓倒。
初处世故的青年们,保持你们那可贵的“天不怕,地不怕”的精神吧!
从大二开始接触中国特有的中国绘画后,就经常听到有人谈论中国艺术的精神,当时也只是凭自己有限的知识去浅浅的探讨一下,并不能深入。随着学龄和阅读的增长,自己也能够把中国艺术精神谈两三分。这其中对我影响对大的一本书就是徐复观先生的《中国艺术精神》(广西师大出版社2007年版)。这本书一共十章,前两章分别论述了儒家孔子与道家庄子各自所代表的艺术精神,其余八章均为论述绘画艺术及其所蕴涵的中国艺术精神。整部著作以第二章为总纲领,重在探讨庄子为艺术而艺术的“纯艺术精神”,其结论是中国绘画艺术是由庄子哲学一路开导而出。
所谓艺术精神,就是指一种艺术独自具有的、内在的品质或气质,更或说是蕴涵一种文化的根本理念。谈及中国的艺术精神,徐复观先生就其中国艺术精神是庄子精神的论述具体在本书中有所阐述,庄子之所谓道,落实于人生之上,乃是崇高的艺术精神;而他由心斋的工夫所把握到的心,实际乃是艺术精神的主体;由庄子所显出的典型,彻底是纯艺术精神的性格,而主要又是结实在绘画上面;老、庄思想当下所成就的人生,实际是艺术的人生;而中国的纯艺术精神,实际系由此一思想系统所导出;当庄子从观念上去描述他之所谓道,而我们也只从观念上去加以把握时,这便是思辨的形而上的性格。但当庄子把它当作人生的体验而加以陈述,我们应对这种人生体验而得到了悟时,这便是彻头彻尾的艺术精神;庄子所追求的道,与、艺术家所呈现出的最高艺术精神,在本质上是完全相同;对儒家而言,或可称庄子所成就为纯艺术精神。
徐复观先生提出的这些观点,让我耳目一新,为我理解中国艺术精神提出了一条比较重要的路线。
但是,当我看完此书后,我也有一些迷惑不解的地方,比如说庄子的艺术精神,原本不在于艺术创作,而是落实于人生态度上,这一点大家应该都比较熟悉。钱穆先生在《老庄通辩》中就曾说:“循庄子之修养论,而循至于极,可以使人达至于一无上之艺术境界。庄生之所谓无用之用,此惟当于艺术境界中求之,乃有以见其真实之义也。”后来经过自己不断的翻阅资料,对其也有一些自己的感言。
庄子虽说不言艺术,但却对中国艺术发展特别是最为中国绘画主流的山水画产生了重要影响。中国地大物博名山名川数不胜数,其优美的山川景色,适合安顿人的心灵,因此古代的许多名人隐士寄居于这美景中。对于绘画,他们在忘我、丧我的状态下,以“虚静之心”观照天地之间的“素朴之美”的影像来表现心中对山川那种空灵玄远的境界的追求,这又恰与庄子的“天地有大美而不言”的纯艺术精神不谋而合。也就是在这种追求之下,中国绘画艺术摆脱笔墨技巧的束缚,达到人与自然谐和统一的境界,由此也就获得了精神上的无限自由。
徐复观先生虽说不擅长绘画,但其著作却是从哲学的角度去探究中国艺术精神的真谛。然其慧眼独具,匠心独运,以哲学家的敏锐眼光,透视中国艺术精神的内核,发前人所未发,启后人之所启。虽说是无意于言“美”,却是提升了审美意趣,丰富了中国美学理论。
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