成为白月光小作文【一】
那里风景如画，景色优美。我们的第一个活动开始了！先是乘竹筏，我们班被排在了最后，到我们班了，我们乘上竹筏，在上面我们看见了周围的美景，高兴极了！我们还玩了水，我用水泼了汪之江一身，冷得他瑟瑟发抖，我们的竹筏还差点撞上大山呢！
接下来，最好玩的就是烧烤了，汪之江和张珽去领了食物。领来之后，我看盘子里应有尽有，有肉串、鱼丸、鸡翅等，我恨不得马上咬上一口，只可惜它是生的。我看了看烧烤架，它有两层，最上层是解冻的，下面是烤食物的。工作人员把煤炭放上去，放上烧烤架，就可以烧烤了。我用两根竹签串进鸡翅的肉里，再在鸡翅上面划开一道口子，开始烧烤了。我先把鸡翅放在最上层，上它解冻，等鸡翅的汁流出来了，我刷了一层油，就放到下层烤了起来，我不断的翻滚，再看看自己组的.人，有的不知怎么烤的，把食物烤焦了。忽然，我闻到一股焦味，我看了看我的鸡翅，“啊，烤焦了！”我把鸡翅翻一个面，撒上胡椒粉，继续烤。“终于熟了，可以吃了，哈哈！”我一本正经地说“我烤的鸡翅就是好吃！”看看别人的，他们似乎烤完了，我们就把所有的食物一股脑儿的放了进去。烧烤完了，我们就可以饱餐一顿。
随着音乐的响起，我们的烧烤终于结束了。
成为白月光小作文【二】
近年来以黑人为故事主角的电影并不少见，戴顶政治正确的帽子跻身各大国际影节，但大多被诟病主题先行艺术性不足。然而，最近一部名为《月光男孩》的影片却引得外媒赞不绝口，北美口碑网站metacritic上99%高分傲视群雄，不禁叫人好奇：这个讲述贫穷的黑人同性恋男孩的成长故事(coming-of-age，究竟有什么魔力?
影片始于毫无野心的固定镜头，一辆漆得发亮的浅蓝色轿车缓缓驶来，倾斜地停在路旁，车上下来一名健硕的中年黑人男子，Juan。镜头环转，点睛般勾画黑人聚居区的典型模样：发型夸张、性情乖戾、谈吐粗野的小青年们相互打闹，一旁不苟言笑的Juan则为帮派首领。镜头给到急速奔跑着的男孩Chiron，因个头矮小被同学戏称Little，在校屡遭嘲笑、时常受暴力欺凌。手持摄影镜头摇晃剧烈，紧张慌乱的气氛尽显。匆忙间，Chiron躲进一间空屋，恰巧遇上Juan。Chiron的母亲是位无所事事的瘾君子，家中不时有新的性伴侣大驾光临，对自己的亲生儿子，除了不闻不问便是高声恐吓。反倒是Juan和女友Teresa像替身父母般对Chiron百般照顾，既有物质帮助，如干净宽敞的大床、热腾腾的美味食物，亦不乏心灵慰藉，Juan开车载着Chiron去海边玩耍的画面尤其令人印象深刻，跃动的海水，正应和观众心中迭生的涟漪。然而，太过美好的事物总具有急转直下的潜质。
饭桌上。
Chiron：我母亲吸毒?
Juan：对。
Chiron：你卖毒品?
Juan：嗯……
小小年纪的Chiron，猝不及防地看清了善良背后的恶。在本该不谙世事的年纪，见识了人性深处的矛盾与阴险。
时光飞逝，Chiron成长为青涩的少年。在学校里依旧屡遭霸凌，而家从不曾是温馨的.港湾。母亲的呵斥往往伴随毒瘾发作的癫狂。Teresa家是他仅有的避难所，但这份安宁也常被母亲夺走。如果夜幕降临后幽静的海滩是Chiron唯一的归宿，同班男孩Kevin则是海面上掀起的金色浪花。害羞的初吻、激烈的性体验、洒落一地的月光，一副洁白细腻的风景画。然而，梦魇再度降临，一群恐同的小混混迫使Kevin对Chiron大打出手。事后，愤怒的Chiron选择极端报复。无声的叹息为第二章节画下句点，警车上的Chiron目光呆滞地望着楼道上诚惶诚恐的Kevin，内心五味杂陈。
青少年时代的Chiron，初尝爱的滋味，不料被扎得遍体鳞伤。身不由己，是一个被滥用的借口，是一把分分钟见的刺刀，却也使伤口愈合后的人更为强壮。
成年期的Chiron，有着可见的健壮身躯和不可见的坚毅内心。离开迈阿密，他渴望忘却过去，在佐治亚开始新生活，然而尽管回忆里装满了累累伤痕，依旧与他藕断丝连，即便百般不愿，依旧牵动着他的生活。白发上头的母亲不约而至，面对衰老，昔日的放荡不羁只能缴械投降，那段苍白的强说母爱，或是在命运泥潭中无可奈何的绝望。有过短暂情缘的Kevin打来一通电话，紧接着是公路电影般的飞驰镜头，等待着Chiron的是一间再普通不过的餐车旅馆，和一份情深谊长的主厨特制晚餐。一系列正反打，沉闷的对话回味悠长。
月光下的黑人男孩是蓝色的。那若有所思的回眸，是成长故事里一块甜腻的糖，是社会纪实里不忍揭露的伤疤。在一连串聚焦到令人心跳加速的镜头里，在这个不可理喻的现世里，Chiron是一条缓慢爬着、默不作声地挣扎着的蠕虫，摸爬滚打、横冲直撞、头破流。
影片对黑人社群的刻画唤起的不仅是同情，更是思考。贯穿童年、少年时期的，是相继登场、交织并行着的混乱的家庭环境、冷漠的人际关系、暴力的生存之道。他有着坚毅刚烈、寡言少语的个性，一只不断编茧的蚕，试图给打造坚固的外壳，即使事实上不堪一击。
最打动人的地方，是那份无法用言语概括的真实。三言两语足以交代清楚的剧情，在美到令人心碎的画面里被无限延伸，这个有着明媚色调的悲伤故事永远讲不完，但这并不阻碍他的成长。如果你的出生就是错误，如果生活从一开始就欺骗了你，该如何面对每个清晨窗户里射进的那束崭新的阳光?
没有选择，就必须面对。美国非裔独立电影导演巴里杰金斯镜头下的社会图景，讲述的不是鲜四溅的残酷，而是近在咫尺却相对无言的绝望，以及转身离开后重整旗鼓的勇气。
成为白月光小作文【三】
从看预告片开始，《月光男孩》就是非常令人期待的作品。今天在微博搜索这部影片的时候，却发现不少评论表示影片低过预期，节奏缓慢，不过是应了美国的“政治正确”，否则不可能有这么高的评价。对此，我深深地不能认同。当影片结束的一刻，它已经和《断背山》《春光乍泄》排在了一起，成为那些给我深深灵魂慰藉的电影之一。
首先说“节奏缓慢”。并不是一个片子因为走文艺路线，才会故意弄得人昏昏欲睡。“慢”是对抗那些现代电影中的感官刺激，让观众静下心来去感受一个画面、一句台词背后的意味。这部片子的节奏确实“慢”，这完全源于主人公卡戎的内心世界。我们知道，卡戎是个单亲孩子，电影开场小男孩半天不说话甚至让人有点着急。但这就是这个小男孩，他的沉默寡言来自于，他不知道要如何与这个世界对话。他看到的世界充满了暴力、毒品和偏见，他感到害怕。其实电影最长的线索就是卡戎对自己同性恋身份的认同过程。当他与昔日的好友再次见面时，镜头的节奏再次慢下来，这是因为他们在回忆里试探，在彼此的目光间寻找认同，每一句看似无关紧要、小心翼翼的对白，都表示着我心中还有你，只是我怕失去你而不敢说出来。节奏的缓慢却最真实地表现了主人公的心路历程，让人心生感动。
最不能接受的是有人认为电影的美誉来自于“政治正确”。试想，如果电影换成白人，换成异性恋，片子还会这么动人吗?也许不会。因为在美国或者说在全球范围内，异性恋的爱情常常表现为是向外扩张的，被人称颂的。这种电影也许不会缺少对抗爱情的外部力量，比如第三者、父母等，但通常不会有主人公本身内部力量的冲突。表现异性恋的电影通常的命题是：我如何更爱你;而表现同性恋的电影除此之外，还要完成一个命题：我应不应该爱你。所以导演选择这样一个故事设定来拍，就是为了展现在外部、内部多重冲突之下，一个人如何长大，如何学会去爱。只是说黑人同性恋的设定能使这种冲突最大化。如果单从政治正确方面来批评这部电影，我想只能说这些人心中还会为一段爱情去判断“正确”或“错误”，他根本没有去掉这些标签，去从人性的角度去理解这部影片。这个片子的故事内核完全也可以放在亚洲背景下拍，我想也足以拍出打动人的力量。
这部电影的海报必定成为经典，因为他用一张图最好地诠释了小说的内核。三张面庞初看上去好像很相似，但细看却又发现了年龄的差异。虽说电影的主题是成长，但其实，我们每个人心中的某些部分是永远长不大的。第三段卡戎虽然已经开豪车、戴金链，俨然第一段中那个教他游泳、告诉他“要做自己”的男人形象。但我们从演员的表演中感受到，在他强壮身躯的深处，依然是那个在月光下的孤独男孩。我们每个人何尝不是为自己柔软的内心建筑厚厚的堡垒，学会独立，学会与这个世界对话;然后在自己深爱的人面前拆掉堡垒，轻轻靠在爱人的肩头，学会用爱来慰藉孤独的灵魂。电影的最后一个画面，又切回到那个月光下面朝大海的男孩的身影，那一刻我眼眶湿润。主人公后来生命中的种种，也许就是为了给曾经的那个小男孩一个温暖拥抱。
成为白月光小作文【四】
??《白夜行》有感《白夜行》趁着岁末年前的一段空档时光，把东野大年夜叔写的最好的持续剧《白夜行》看了一下，其实日剧06年就出了，因为怕电视剧版的改编太多，所以一向没有往看。跟着08年的《嫌疑人x的献身》被完美的搬上了荧幕，决定照样去看一下电视剧版的《白夜行》，不克不及不说《白夜行》确切是一部异常好看标小说，假定说嫌疑人这部小说拿到了日本的最高荣誉直木奖，那么《白夜行》尽对是有过之而无不及的。说的是一对两小无猜的恋人，男孩子为了保护女孩子，掉手了本身的父亲，而女孩子为了维护男孩子，了本身的母亲，并捏造成是惧罪自的假象。
一个是受害者的儿子，一个是加害者的女儿，两小我为了躲过15年的追诉期，赓续地掉落所有碰触到他们机密的人。很爱好里面的台词："我们头上没有太阳，一向都是夜晚。，然则却不感到阴郁，我感到自己须要夜晚，如许才能让我我生计下去。固然其实不通亮，但是足够让我走下去。你是我的太阳，虚构的太阳，但是它不会放弃明天再次升起，它是我独一希看。你是我的太阳，虚构的太阳，但却能让波光涟漪，照亮进步的路，是我独一的阳光。好通亮，好明亮，只妙手牵手在太阳下漫步。"不得不说，其实凌濑远并不是很合适去演女主角雪穗，总觉得她还不敷昏暗，也不够冷艳（原著中的雪穗可是大美男啊）。
山田孝之演得男主角亮司太怯儒，并且也不够帅。不过整体的故工作节也没有偏离原著太多，很不喜欢的一点就是走了日剧的老套路了，导演搀杂了太多的\'情感戏，或许是想把它拍成爱情片吧。再来讲说韩国09年上映的片子版，女主角选了孙艺珍，确切，孙艺珍很好的诠释了雪穗这个角色———阴险，特别是那空洞的笑容背后所躲匿的那份昏暗。而男主角，更是出彩，大帅哥高修很好的演绎了亮司这个脚色，果断、残暴，很符合东野大叔原著中的亮司的原型。还有一段豪情戏，非常给力，片子版2小时的时长要论述一个跨度达到14年的故事，确实有点难为导演了，起先看的时刻也摸不清头绪，不过这并无妨碍我静静的看完。，韩版确实是很不错的，也很符合原著，据说东野大叔也非常的喜欢韩版。
就在大年节前，听到了日版片子《白夜行》1月29号上映的消息了，本来觉得或许是日本人想和韩国人pk一下电影版，但是看了主演介绍，我大吃一惊，女主角竟然找了崛北真希来演，诚实说雪穗这个脚色长短常难掌控的，环顾日本的女演员，我觉得能演这个角色的，估计也就是菜菜籽了吧，就是年纪比较大了。花了两天时间把大叔的《幻夜》看失踪了，深田恭子演得不错，就是走起路来的模样。没须要一直摇啊摇的吧。，固然大叔逝世力的否定并且人人不要把美冬（《幻夜》女主角》）当作是雪穗，但是大叔，你在《幻夜》里暗示美冬就是雪穗的处所也太多了吧。最后，忽然觉得大叔是不是是有受虐偏向？如何描述的坏女人都这么成功。
成为白月光小作文【五】
《麦克白》被列为沙翁四大悲剧之一。在看《麦克白》的时候，本人自然而然地带着探询到底哪里体现悲剧的成分。或许，事先对沙翁的所谓的悲剧期望过高，看完后，了无悲痛怜惜的情绪。是我麻木了呢?还是没有体会到《麦克白》的悲剧成分。于是乎，看完后并没有立马写此剧的读后感。而是在空闲的时间里想想故事情节，想想沙翁笔下的主人公麦克白是如何成为悲剧的主角的。
即使是现在的我，还没深切感受到悲剧，或者悲剧的思想。那么，便让我在对《麦克白》的些许感悟以及边写边想的过程，来好好体会其为何能够成为悲剧，还是沙翁笔下四大悲剧之一。
请允许我以带找寻悲剧色彩为线索，分析我心中所疑惑的麦克白。
首先，《麦克白》的故事梗概是这样的：作为男主人公的麦克白是苏格兰军中的一名大将。在大败叛徒的归途中，听信三位女巫的模糊的预言，随之而来的被封为考特爵士的事件得以应验女巫的预言。麦克白并没有感恩戴德，而是为了最高的预言——未来的君王，而起了歹心，并在麦克白夫人的怂恿下，合谋把苏格兰的国王邓肯刺于麦克白的城堡里，并稼祸给守卫国王的两名近身侍卫。当国王被谋的消息传到人们的耳中的时候，麦克白以诚挚的愤怒了那两名冤枉的侍卫。在国王被刺的元凶还没找到的时候，国王邓肯的两名儿子马尔康以及道纳本为了自身安全分别逃亡英格兰和爱尔兰。不明真相的苏格兰贵族们，却给他两兄弟以谋国王的嫌疑定论。不久，为了巩固国王的地位，麦克白暗派了三名刺客，不惜代价地害了曾经出生入的战友，同是苏格兰大将的班柯。与班柯同行的儿子弗里恩斯借着夜色成功套离了暗。
不久，麦克白的所干所为得以败露，引起贵族们的内部意见不一。与此同时，另一方面苏格兰国王邓肯的两名儿子马尔康、道纳本以及班柯的儿子弗里恩斯连同英国军中大将西华德和其子小西华德带领一万精兵征讨麦克白。最终以麦克白夫人自，麦克白首级被取而拉下帷幕。
悲剧体现在哪里呢?
本来麦克白前途一片光明。苏格兰国王邓肯这样赞誉麦克白，“你的功劳太超越寻常了，飞得最快的报酬都追不上你;要是它再微小一点，那么也许我可以按照适当的名分，给你应得的感谢和酬劳;现在我只能这样说，一切的报酬都不能抵偿你的伟大的勋绩。”“我已经开始把你栽培，我要努力使你繁茂。”
面对如此的赞誉，同是苏格兰大将的班柯与麦克白形成鲜明的对比。班柯是如此说的，“要是我能够在陛下的心头生长，那收获是属于陛下的。”而麦克白在得知国王宣布立他的长子马尔康为储君，册封为肯勃兰亲王，将来要继承国王的王位后。麦克白旁白道：“肯勃兰亲王!这是一块横在我的\'前途的阶石，我必须跳过这块阶石，否则就要颠仆在它的上面。星星啊，收起你们的火焰!不要让光亮照见我的黑暗幽深的。眼睛啊，别望这双手吧;可是我仍要下手，不管干下的事会吓得眼睛不敢看。”从对比里我们可以看出，麦克白对于女巫的预言还是挺上心的。麦克白夫人是这样形容她的丈夫的，“你本是葛莱密斯爵士，现在又做了考特爵士，将来还会达到那预言所告诉你的那样高位。可是我却为你的天性忧虑：它充满了太多的人情的乳臭，使你不敢采取最近的捷径;你希望做一个伟大的人物，你不是没有野心，可是你却缺少和那种野心相联属的奸恶;你的很大，但又希望只用正当的手段;一方面不愿玩弄机诈，一方面却又要作非分的攫夺;伟大的爵士，你想要的那东西正在喊：‘你要到手，就得这样干!’你也不是不肯这样干，而是怕干。”麦克白夫人评价其丈夫是很中肯、很妥切的。
“每个成功男人背后都有一位成功的女人”，按照这样的说法，每个失败的男人背后都是一位失败的女人。使麦克白的道路从此不同的，引向罪恶深渊的，既有其内心魔鬼起的贪念成分，是内因。而外因，更多的在于，麦克白夫人的怂恿：“赶快回来吧，让我把我的精神力量倾注在你的耳中;命运和玄奇的力量分明已经准备把黄金的宝冠罩在你的头上，让我用舌尖的勇气，把那阻止你得到那项王冠的一切障碍驱扫一空吧。”男人其实是懦弱的动物，要不是听信于其女人的话语或者说是意见，女人最喜欢把自己的一己之见，个人的好恶以甜言密语来强加于男人的身上。无论其后果是好是坏。最后的承担者只有一个，便是男人。俗语说得好，“小人与女子难养也。”
悲剧的色彩便由此铺开浓重的开端。试想，一位名誉与权利双收的大将，一人之下，万人之上。有必要为了更高的权利舞台而把自己的前路置于未解的黑洞中吗?果其然，“成也萧何，败也萧何。”萧何何许人也?曰麦克白夫人也。
此悲剧一，悲剧二是麦克白及其夫人既然已把苏格兰国王邓肯给刺了，大权已握，凭着自我以往树立的威信及人脉，足可以服众，假以勤加朝政，笼络人心，王位之固指日可待。但是，心术不正的他，却认为班柯是其心中的一大患，除之而后快，便加害于他。伐戮便由此展开。“我要去突袭麦克德夫的城堡;把费辅攫取下来;把他的妻子儿女和一切跟他有缘之亲的不幸的人们一齐。”这便激起仇恨的果实，用以塞满敌人的喉咙。马尔康、道纳本和麦克德夫与少数贵族内应外合，打着除掉暴君的正义旗帜堂而皇之对战麦克白。
悲剧三是麦克白当了国王后，对预言的深信不矣，想知道未来是如何，或者准确地说，如何防微杜渐。找到女巫后，麦克白“凭着你们的法术，我吩咐你们回答我，不管你们的秘法是从哪里得来的”，麦克白便认真听从女巫的主人——精灵的忠言警告：“你要残忍、勇敢、坚决;你可以把人类的力量付之一笑，因为没有一个妇人所生下的人可以伤害麦克白。”“你要像狮子一样骄傲而无畏，不要关心人家的怨怒，也不要担忧有谁在算计你。麦克白永远不会给打败，除非有一天勃南的树林会冲着他向邓西嫩高山移动。”麦克白沾沾自喜，以为这便意味着其王位固若金汤。从故事的发展并不如他想。正义之师来到勃南森林附近的乡野，马尔康说道：“每一个兵士都砍下一根树枝来，把它举起在各人的面前;这样我们可以隐匿我们全军的人数，让敌人无从知道我们的实力。”另一头的邓西嫩城堡内，使者说道：“当我站在山头守望的时候，我向勃南一眼望去，好象那边的树木都在开始行动了。”麦克白回应：“要是你说了谎话，我要把你活活吊在最近的一株树上，让你饿;要是你的话是真的，我也希望你把我吊了吧。我的决心已经有些动摇了，我开始怀疑起那魔鬼所说的似是而非的暧昧的谎话了。”当正义之师攻打到邓西嫩城堡时，麦克德夫与麦克白的对话，也同样让人有所同感：
麦克白你不过白费了气力;你要使我流，正像用你锐利的剑锋在空气上划一道痕迹一样困难。让你的刀刃降落在别人的头上吧;我的生命是有魔法保护的，没有一个妇人所生的人可以把它伤害。
麦克德夫不要再信任你的魔法了吧;让你所信奉的神告诉你，麦克德夫是没有足月就从他母亲的腹中剖出来的。
麦克白愿那告诉我这样的话的舌头永受诅咒，因为它使我失去了男子汉的勇气!愿这些欺人的魔鬼再也不要被人相信，他们用模棱两可的话愚弄我们，听来好象大有希望，结果却完全和我们原来的期望相反。我不愿跟你交战。
悲剧色彩便从此体现出来，对于女巫的预言，正如麦克白所说，“听来好象大有希望，结果却完全和我们原来的期望相反。”或许，麦克白根本就不应该听信于女巫，更深层的是，或许女巫在此剧的开头就不应该出现。可是，要是没有了女巫的预言，要是没有了内心贪念的麦克白，要是没有妇人之道的麦克白夫人，那么，《麦克白》也就成不了沙翁的四大悲剧之一，那么，也就成不了我此次的作业。
整篇文章文笔并不是很悲伤，说它是悲剧，应该是因为人性的泯灭而导致的这个国家的悲哀。大胆地批判了封建制度的残酷黑暗及对人性的禁锢，强烈反映了新兴的资产阶级希望建立新型的社会关系和伦理思想的要求。
作品是当时社会的写照，这说得一点也不错，通过这部作品我就深刻感受到当时社会的动荡，黑暗的笼罩，光明的渴望。看完这本剧，我深刻的明白了：一个人的可以有，但却不能膨胀。一个人的野心会蒙蔽人性的双眼，终将导致一个人的灭亡。
成为白月光小作文【六】
怎么说呢，今年的奥斯卡入围电影，在三三心里并没有完美“人选”。比如我承认，《爱乐之城》的确是一部制作精良的电影，摄影、音乐、灯光等技术环节处理上乘，但故事老套，仿佛像上世纪末的电影，穷男女为爱共造“美国梦”，浓浓鸡汤的味道呼之欲出。
《月光男孩》的技术处理也是近年同类型电影的上乘之作，然而叙事结构过于玄妙，有浓浓的王家卫和侯孝贤风格(导演本人也承认了这一点，但搁在这部影片里却总觉得让人使不上劲来。当然，说主题需要这种表现手法来表达无可厚非，只是它更接近导演情绪的表达而非大众口味。
而说到底这两部电影的立意都让三三觉得自己在看童话。相信人性美好可以，但不切实际地幻想却不可取。这两部电影活在美国梦里，却没能看清社会的真实。也许社会越礼崩乐坏越需要有人来感动自己，今年奥斯卡选这两部片子入围，可能是想把奥斯卡办成《感动美国》。
就拿《月光男孩》来说吧，大概就是一位“非洲裔美国人”男孩“小荣”摆脱社会压迫，勇敢追求其“性少数群体权益”的故事。如果让余秋雨给这部电影写颁奖词一定是这样：
歧视中难觅一张安静的书桌，未曾长大已经砺就坚韧内心，在好心人的帮助下，他，一位普通的非洲裔美国人谱写下追求美国梦的不朽史诗，他，纯情一生只为心中所爱不离不弃，告诉我们：人间有真情，世界有大爱。
影片一开始，老戏骨马赫沙拉·阿里饰演的毒枭胡安和小弟上演一场灵魂对话，为我们交代了故事发生的背景。长镜头下，黑人握手礼和自带Rap的对话十分带感，甚至一度让我觉得在玩GTA。又因为看纸牌屋看的太多，每次看胡安总觉得看到了那位衣冠禽兽的Remy。
开头倒是很不沉闷，大概街头贩毒，披金戴银，满口金牙的黑人哥们是全世界都很熟悉的符号。当然，白人也有毒贩子，如果不加这一句，我可能会被怼。
总之胡安大哥是个毒贩子，但毕竟他是黑人，故事一定没有那么简单。至于后面，胡安大哥跟小荣承诺，“有事找大哥”，我们就叫他大哥好了。
而主角的出场则是真的被一帮熊孩子怼。熊孩子们追着小荣跑，笑骂他是基佬。小荣跑进一件废弃的屋子，反锁起自己，熊孩子们自觉无趣也做鸟兽散。大哥与小荣在这间屋子里第一次见面。
大哥是黑人，而且还是第一个出现的黑人，所以按照道理他肯定不能是坏人。果不其然，微信的营销号可以给他写一个自传：《我贩毒，满嘴大金牙，但我关爱Gay，我知道我是个好小伙儿》。
毒贩子竟然关心小孩子的心理健康，为小荣做心理辅导，不知道是出了什么事情，反正大哥看到小荣的第一眼就决定：这个大哥我当定了。他卸下了小荣的心防，小荣最后告诉大哥，你可以叫我小屁孩(little。
但事实上，毒品贩子最不关心的就是他人的活，如果他关心，那他为啥贩毒?
当然了，以上的毒品贩子请加上定语限定于：“非非洲裔毒品贩子”。
至于喀戎的妈妈，营销号的标题也是一样的：《我卖淫，我吸毒，我还家暴，但我爱自己的同性恋儿子：我知道我是个好姑娘》。没错，在某弹幕网站上，一位网友在影片的一开头就说：这是个好母亲。
我真不知道说什么好呀。
命苦不能怨政府，既然选择了同性恋就要默默走下去，否则就不是好同性恋。
后来，小屁孩长大了，小荣成为了真正的小荣。在遭尽同伴的白眼后，小朋友遇到了他的好朋友凯文。当然了，凯文也是个黑人。整个学校都是黑人，其实，整部电影在警察出来之前，就没有看到过不是黑人的人。
美国影视圈有一些潜规则，比如上帝一定是黑人，黑人一定不会第一个，一开始是好人的黑人一般不会变坏，一开始是坏人的黑人很可能是个卧底。
说回小荣和凯文，他们很快便坠入了爱河，并在海边发生了一些美好且不可描述的事情。
但谁知道凯文很快背叛了小荣，在第二幕的结局，凯文听了刘若英的《后来》，中文又学得不很地道，没能理解“一定要让深爱的人受伤”只是一句比喻，只因听了学校混混的话，莫名其妙揍了小荣一顿。
小荣咽不下这口气，他选择报复，下了狠手，结果被带到了少管所，告别了童年时代。
再后来，小荣成年，最终成了现在的小黑(black。
从少管所出来之后，小黑选择重新做人：继承大哥的遗志——开始贩毒。
虽然大哥也早在第一幕就莫名其妙的了，但从少管所出来的小荣可能是在里面听感化音乐听的比较多，中文也不爱好，不知道“长大后我就成了你”是要像正面榜样学习，出来后就成了毒贩子。
当然，对小荣影响比较大的一件事，就是在影片一开始，大哥曾经带他去游泳。不过，大哥教他的不是蛙泳，而是自由泳。在大海中搏击风浪，却也在大海中感受到窒息。三三认为在海里学游泳的一段戏，可谓是《月光男孩》的精髓。
就在这一段，导演也点题了什么是月光男孩：黑人在月光下是蓝色的。蓝色是自由的颜色，是大海的颜色，也是忧郁的同义词。黑人向往自由，但又十分忧郁，因而也有了Blues音乐。
所以，得先有黑人才有爵士，没有黑人，爱乐之城的白人可以说是黔驴技穷了。
不过三三觉得月光的隐喻更值得思考。月光是社会背景的隐喻，而最有趣的是：月光是白色的呀。
其实这个电影没啥好讲，故事七零八落，大概就是小荣跟母亲吵架，跟同学斗争，在社会上混出头，赢得了全世界，却输掉了凯文。
直到有一天，凯文听到一首歌，就想起来给小荣打个电话：“哥们，想你了，来一发?”之后就有了结尾的一段戏，小荣跟凯文在小餐厅约会，在一段絮絮叨叨之后，两人冰释前嫌，最终依偎在一起哭泣。
《为奴十二年》获得了第86届奥斯卡最佳影片，从结构上看跟《月光男孩》差不多，但《为奴十二年》并没有《月光男孩》这样或那样的问题。至少，在叙事上，《为奴十二年》是连贯的，人物是饱满的。而《月光男孩》里的人都单薄的像纸片：暖心黑人大哥，无助但爱自己孩子的黑人妈妈，迷茫的黑人青年，勇敢的黑人小荣……
《为奴十二年》让人觉得窒息，让人们深思废除奴隶制的意义。而上一届奥斯卡得奖的《聚焦》也是一个政治正确的故事，它赞赏美国的新闻自由，抨击建制派对社会资源的垄断和对社会信任的滥用，但它起码也讲了一个连贯的故事。
那么，《月光男孩》又讲了什么故事呢：黑人小荣的自我认识和自我救赎。但在这个过程中，三三觉得，刻意强化种族和性别的台词和桥段让人分分钟出戏，不知情的还以为这部片子要讲的是“LGBT被镇压，LGBT要觉醒，LGBT的爱真伟大!”……
(强调种族意识的台词在影片中反复出现
追求主流价值观没有错，统一一个对政治正确的理解也没有错，但别把政治正确当做作。电影，最基本的要求是讲好一个故事，或者塑造某种情感，在这个基础上，我们才能探讨立意的高下问题。而今年奥斯卡的作品，技术不错，画面优质，但在叙事层面却令人有些无奈。
当然啦，瑕不掩瑜，三三认为这部《月光男孩》，深刻地解剖了人物的情感和内心，也很好的表达了导演的情感，揭示出了一定的社会问题，比起大多数无病呻吟的电影来说，绝对够得上是一部优秀的影片。
最后，我们来思考一个问题，《月光男孩》故事讲得这么单薄的原因是什么呢?是因为《月光男孩》过于想表达黑人权利和LGBT权利而忘却了基本的人性本就是复杂的。
胡安本应该有有肉，他应该是个恶人，他也许有所反思，但导演不愿意直面黑人和LGBT复杂的人性。我们是要保障少数群体的权利，但绝不意味着少数群体就没有问题。如果说我们一叶障目，讲出来的故事可能并不那么让人信服，只适合在《感动美国》的舞台上播出。
