沉默的阳光作文【一】
你知道吗？沉默是快乐的。你知道吗？沉默是安宁的。你知道吗？沉默是灿烂的。
沉默可以待人安静的思考，沉默可以待人悄悄的回忆，沉默可以待人找会过去，沉默可以待人寻找未来。
我想沉默。因为沉默，才有宁静的生活。在沉默里不需要语言，这是人与人心的交流。当然也不会有因为小事而起的争斗，不会有因自己的错误辩解，更不会有令人尴尬的面红耳赤。心灵的沉默送来的不仅是舒畅的心情，也送来了不见懊恼的世界。
你知道吗？当一个人沉默时喧闹的世界一下子平静了，安静得不忍去嘈杂，甚至不忍得去抚乱这世界里的空气。忘却了答复，忘却了时间，忘却了烦恼，沉默的感觉就象是那种熟悉的心息。令人感到万籁无声，只有自己的心绪。使人一下子忘记了是什么让自己在这一刻沉默了。心灵的空间平静了，空荡了，只是装着一些琐碎而无趣的事情，只在沉默时偶尔勾起。
沉默是有意义的，散布在生活里的一点一滴。
当一个囚犯沉默时，是他心灵的触动，是他的悔过，也是他的灵魂仅剩的爱的一面在发出光彩。当一对情侣沉默时，是他们的感情正在升华，是他们的心灵正被感动，也是一段爱的过程。当一个孩子沉默时，是在惊愕，是被某些事情骇住了嘴；当一个老人沉默时，是在感叹，是在感叹世事难料，是在感叹世界变迁。
我喜欢沉默，也许只有沉默才让自己知道自己的对与错，甚至可以了解这世事的黑与白，世界的明与暗吧。
现在，当你看完这篇文章的时候，也许我正在默默的低着头，回忆自己的琐事，了解自己的对与错，倾听着自己心灵的钟声在漫漫回荡。
沉默的阳光作文【二】
当我们提出雕刻时光这一说法时，略显得有些苍白无力，它显然不是一个学理性的概念，而只是在阅读文本过程中的一些个体体验性的东西。然而，作为文本中审美形态的存在，它又是自足的：我们可以在文本中找寻到这种活生生的例证。
提起雕刻时光，最典范的文本，莫过于普鲁斯特的《追忆逝水年华》。在这部鸿篇巨制中，我们能时刻感受到时间的存在，那种缓慢的节奏、那种纷繁的叙事、那种细致入微的刻画沁入人心，让人深刻体味到时间的抽象与神秘。
杜爱民对时间的把握亦是如此，诸多对往故历史的叙述作品无疑是他最好的篇章之一。这种对于往故时光的雕刻已然超脱了时空的局限，站在了一种飘逸轻盈的制高点，俯视灰色的历史与花样年华，呈现出一种超越功利的纯洁、朴素、自然之美。
我们可以把《在记忆中消逝》一文看作是此类文章的一个提纲、一个宣言：追忆意味着什么？它是让我们暂时摆脱日常生活的烦扰，回到我们自身，面对我们身体和心灵的宁静，并且重返由这种洁净的智慧所昭示的永恒；追忆就是反思和审视，在这个精神历程漫长的轮回中，让藏匿在最平凡的事物中间的真理得以显现。这种反思与静观之后所呈现出的宁静与永恒，是作者一贯的追求，是其实现救赎的必然之路：如果我们不同自己的身体留存的各种感受保持亲近，如果我们不在追忆中进行更为深刻的探寻，我们将无法回到生命的根基处，我们将永无宁日。
正是因为有着这样一种自觉的创作意识，杜爱民的散文才在对时光的雕刻中超越了文本自身，摆脱了历史伦理的束缚，呈现出一种开放性与超越性，达到了一种理性的高度，保有一种震撼人心的力度。
琴声响起，露出败损的城砖和青草，撞开黑漆的大门，摇落满树的枯枝败叶。我的灵魂在琴声里只剩下残垣断壁，长安日出日落，我的身体内也早已满是落叶。《1975年的琴声》一开始便引领我们进入了一个如诗如画却又略显凄冷灰暗的世界。乍读起，耳畔就似乎响起如泣如诉的琴声，或悠扬但绝不明朗，或晦涩却绝不乖张，一种萧瑟的气氛迎面扑来。紧接着，在这种若有若无，断断续续的琴声中，夕阳为他伸展着幕布，马路两旁的枫树在初冬的寒霜里愈益色浓红重。在这种琴声的奏鸣中时间缓缓地前行着，而我们分明感觉到了时间的刻度在我们每个人的心灵深处所勾画出的一缕缕丝线。在这种缓慢却有节奏叙述中，记忆与现实巧妙地融合在了一起，作者与读者巧妙地契合在了一起，作者引领着读者穿越历史的时空，缓缓地向逝去的年华进发。这一切，都是雕琢的时光所带给我们的独特体验。
普鲁斯特说：没有阳光的日子，就是一些光秃秃的时间，它有一种强烈的力量让你极想品味品味白昼，恨不能把大自然放到嘴上咬一咬；所谓灰暗的日子，阳光不见，人们走过就象是闪着银光的网上的鲱鱼。《1975年的琴声》也为我们描述了这样一种白昼不见的光秃秃的时间，主人公因邻居贾克的纯粹完美的存在而感到危机四伏，心绪不安，这是在灰色的年代里、在肃的氛围中因追求完美与纯粹而产生的一种微妙却又强烈的感情，是一种上进心与挫折感之间的巨大张力。
这种灰色的历史记忆充斥于整部散文集之中，它反映的是历史叙事对个人话语的掩埋与戕害，是一种无可奈何啼笑皆非的历史伦常与天真烂漫而又孤独无助的个体体验的结晶体。于斯我们看到了形形色色的原生态的生活：《菜四种》中凄苦与窘迫的际遇；《年味》中的浓郁简约的人情；《枫园回忆》中寂寞荒凉的革命；《破碎的梦》中荒诞暴戾的青春
这种记忆无疑是痛楚的，但若只是沉溺于这种回忆的痛楚，那就不会超脱揭伤疤的窠臼，那就只能销蚀磨损文本所应有的力度。作者超越了这种一地鸡毛式的零散回忆，在与往事干杯后，他笔下的经过磨练与教育的日常琐事带给我们的是另外一种脉脉的温情。这种温情根植于对童年时代的那种孤寂却又天真美丽多情烂漫的心境的不断回味与追溯之中，这种个体的时光体验恰能在读者群体中引起强烈的共鸣，引发我们每个人去回忆、去体验已逝的时光，这就是文本能震人发聩的原因所在。也正是在这个意义上，精神超越了文本自身的存在，具有范式性与共通性。
沉默的阳光作文【三】
一个初三的差生班，集体耍弄老师，冬天时在教室门上放一盆水，使来上课的白老师全身湿透了。白老师耐着刺骨的寒冷，没有发怒，没有说一句话，只沉默地和同学们注视了一节课，通过他的人格精神，彻底改变了这个差生班的不良风气。
教师，被誉为太阳底下最光辉的职业，教师是人类文明精神的一种象征，是一种无私付出的精神代表。《沉默的`效应》中的白老师，并没有说到他渊博的知识，也没有说到他如何忘我的日夜工作，而“沉默”这一动作中凝聚了他崇高的师魂。被捉弄而全身湿透的白老师，没有暴跳如雷，没有追查“凶手”，也没有拂袖而去，而是默默无言地和同学们注视了一节课。然而，这“沉默”之中，却包含着对同学们的宽耍
这“沉默”更把白老师的人格精神向顶峰：你们是我的学生，教导你们是我的责任，无论何种情况，我都不会离开课堂，离开我的岗位，这是何等的人格力量，何等的师魂。
我们身边的每位老师都像《沉默的效应》中白老师一样，以“沉默”为我们付出。
但愿天下学生更能老师的苦心，用行动对不朽的师魂奉上一曲赞歌。
沉默的阳光作文【四】
在现代的社会沉默有时会成为人生路上的面巨大的墙，阻挡着我们前进的道路，但有时的沉默会带来无限的光明。
――题记
曾有位伟人说过：沉默是金。
为来追寻沉默的真谛我扎上了背包，准备好明天的上路。
清晨窗外白茫茫的一片，我背上背包在这迷茫的雾气中行进，追寻沉默的真谛。
经过绿树红花的山间小道，乘上一叶小舟，漂泊在青山绿水之间。远远的看见杜甫站在岸边对着青山长叹，我连忙跳上岸去询问什么是沉默？
杜甫一声长叹，转过身来对我说：“年轻人千万不要沉默。我就是因乌台诗案中的一回沉默，闹的身败名裂。”我轻轻的“哦”了一声就离开了。
难道我要追寻的答案就是杜甫所说的？带着疑惑我踏上了追寻的道路。
在沉思之中的我，耳边回响起“假如生活欺骗了你，不要悲伤，不要心急！忧郁的日子里需要镇静……”我抬头仰望，普希金正站在山颠的亭台之中，对着渐渐淡去的雾气，诵起他那篇闻名世界的《假如生活欺骗了你》。
我兴奋不已的奔上前去，带着刚才的疑问，向他求取沉默的真谛。
普希金先生的回答完全与杜甫的回答不同。他说：“一切都是瞬息，一切将会过去。沉默是忍耐的表现，相信我那过去了的就会成为亲切的怀念”学会沉默一切将会过去，没有什么大不了的。
我大惑不解，到底什么才是沉默的真谛？谁才是对的呢？
我不知不觉的来到了鲁迅的屋中，将之前的经历告诉了他。他停下正在创作的《朝话夕拾》平与的对我说：“其实他们都没有错，沉默是要看时机的，有时的沉默会断送一生的前程，反之亦然。学会沉默是要学会沉默的时机，在适当的时机沉默将会把你推向成功”
原来沉默竟是如此的深奥，我带着几乎BEST的答案归来。望着夕阳，脸上浮出自豪的笑容。
沉默的阳光作文【五】
俗话说得好“可怜天下父母心”你知道爸爸妈妈的生日吗？你知道爸爸对你的爱是如此的珍贵吗？今天我读了一篇文章叫《可贵的沉默》让我有所领悟。
文章主要是写在上一堂课的时候，老师问同学们：“你们知道妈妈或爸爸的生日吗？”霎时，教室里悄然无声，过了一会儿，几位女生沉默的举起手。老师又问：“你们谁向爸爸妈妈说祝贺生日的请举手！”孩子们沉默着，作者和孩子们一起沉默着……
可又当老师轻轻地问“怎么才能知道爸爸妈妈生日呢？”孩子们像获得赦免一样，那一双双躲闪的目光又从四面八方慢慢地回来了。先是怯怯的一两声。就是七嘴八舌了，教师里又热闹起来但与沉默前的热闹不一样了，久久不能平静。
是啊！只要献出了自己的爱，无论是怎样的.物，也会觉得珍贵无比！
沉默的阳光作文【六】
马格丽特杜拉斯是另外一位为我们所熟知的善于雕刻时光的作家，她在意识的缓缓流动中为我们刻画人物形象、勾勒时代面貌。在紧促的时间段里，她尽可能地为我们放慢叙事的节奏，于平淡无波澜中凸现人物复杂的精神世界。与普鲁斯特不同的是，杜拉斯的许多作品模糊了时间的界限（如《广场》、《爱》、《夏夜十点半钟》等），立足于一种似真似幻的现实之中，表达现代社会对人性的压制与摧残，表现出现代人普遍的空虚、孤独、绝望、失败感与挫折感。因而杜拉斯的作品是伤感的，是绝望的，读起来有一种不能承受之生命之重，其1968年后的作品更是如此。
杜爱民的散文同样为我们展现着现实生活中的一幕幕场景，以及其中的辛酸苦乐、无奈彷徨。在这类作品中，雕琢时光的痕迹也是随处可见的，与对往昔历史记忆的雕刻不同，这种对现实生活的描述没有太多超脱其外的'快感，而是以自己的现身说法为我们呐喊呼告，表现出一种强烈的人文关怀。
《仁义村》以极其平淡的笔触写出了一个城中村几十年的历史变迁，写出了恬淡的田园生活被所谓的现代文明所掩埋的事实。仁义村如今已是不见村庄。／不见田垄。／不见井垣。（昌耀：《内陆高迥》）时间已经将这一村庄彻底地风吹雨打去，往昔的记忆已然成为埋入土中半截的一个个柱石，仁义村已经变的太小太小，并且，最终将彻底消亡。这种对时代历史变迁的描述是在不经意间完成的，貌似客观冷静的叙述实际上表达出了作者隐忍于心中的撕心裂肺的痛楚虽然作者始终未曾说出。
若说《仁义村》是生活理想乌托邦覆灭的一个真实写照的话，《四路公共汽车》则为我们描绘出命运的无常与精神的痛楚：不愿面对的事情，今天又必须面对；不愿看到的情景，今天又必须亲自目睹。痛楚往往会使我们在某个时间点上产生一种虚幻的感觉，一种对自身存在本身的怀疑的情绪，一种遍体华凉的苍茫无助感与孤独感：大街上忙忙碌碌的人群谁会理会它将开往哪里，谁能知道上边的人将要朝向哪里，谁又能发现这些庸常细小的世象背后隐匿的无数个秘密。在这里，作者为我们精心雕琢了一个时间点上的内心革命，一段时光所能产生的种种变局。也许，他自己的话是这种雕刻时光意义的最好的注本：在那段时间里，四路公共汽车让我劳累的身体得以舒缓：我静静地坐在上面，看着曾经熟悉的街区远去，那里有恋人、母子和兄弟这就是生命和时间，就像四路公共汽车，有它的起始和路线。没有人可以成为时间列车永久的乘客，人们所能够拥有的只是其中的一段路程和在路上的心情。
这种时间意识在整部作品集中大量存在着，它是引领我们进入一种反观自我、反观社会存在的一个十分有效的工具。在时间的长河中，我们往往感觉自己的渺小，产生一种苍茫的孤寂感，在历史的混沌中，时间与生命变得迟滞与漫长，个体理所当然的变成沧海一粟。史铁生在《我与地坛》中的对于生命与命运的沉思也是源于此。
这种对时间的雕刻当然是一种个体性的体验，这种体验却有着全人类共有的普范性。杜爱民对当下时间的刻画往往是对童年时代记忆的留恋与向往（虽然这种记忆是苦涩的），也同样是对整个人类童年时代的群体记忆乃至母体子宫的执著复归。正因为这只是记忆，正因为我们始终不能复归母体，我们注定要在这平凡的世界中流浪，直到永远。
从这个意义上说，杜爱民对现实时间的雕琢，亦是对历史记忆的重复。而经历审美体验记忆中的历史记忆是诗意的、是静寂的、是平淡的、是自然的、是未曾雕琢的、是毫无污秽的。这种或许乏味却充满温情的历史记忆，亦是作者寻求精神避难与救赎的所在，是沉默的眼睛所能看到的最为明亮闪光的东西，是作者诗意地栖居地。作者正是在这种对时光的雕刻中，洗去了尘世的喧哗与躁动，涤去了世俗的平庸与琐屑，在最大程度上完成了对自我的超越。
