承先辈之志书少年华章作文结尾【一】
“我若爱你，绝不像攀援的凌霄花。”早在上世纪，舒婷便用一首《致橡树》表达了对独立女性的赞赏。而今日，张桂梅校长反对学生当全职太太的一席话，如高山坠石，打破看似平静的湖面。
“我说家庭那么困难，我们把你供到现在，你现在反而当起了全职太太。”当谈起拒绝接受捐款的时候，张校长神态平静，眼中闪烁着坚定的光芒。大家众说纷纭，各执己见，而我，是坚决支持张校长的。
哈佛前校长曾说：“如果你认为教育的成本太高，试试看无知的代价。”无疑，张桂梅校长明白，无知，对于那些在落后观念有绝对统治权威的地区中长大的女性，会形成怎样严酷的打击，并且很有可能毁了她们的人生，乃至对下一代产生无尽的负面影响。于是，她四处奔走筹集经费办起华坪女中，她拖着虚弱多病的\'身体关怀着她的每一个学生，给了她们免费受教育的机会，她满怀期望，把一个个女孩送出大山，改写她们原可能痛苦乃至绝望的人生。
不要因为走得太远忘记我们为什么出发。不论那位学生因何种原因选择当全职太太，她都辜负了张桂梅校长对她的期望，有悖于张校长的谆谆教诲，更与张校长建立华坪女中的初衷背道而驰。
诚然，当今社会快速发展，每个人都有不同的价值判断，并因此做出不同的价值选择，我尊重，但坚决不赞同女性当全职太太的选择。
一场完全适配的婚姻本质上是一种价值交换。全职太太并不可怕，可怕的是生活的停止。当女性把大部分精力放在家务、孩子以及丈夫身上时，她难免会对外界有所忽略，容易与外界社会有一定程度的隔阂。全职太太意味着没有稳定的经济来源，只能依靠丈夫的经济支持，久而久之，她们容易形成怯懦内向乃至自卑的性格，尤其是在性别歧视、大男子主义仍有一定影响力的今天，部分没有独立经济来源的全职太太逐渐丧失了话语权与自由。
上述的一切，张校长心知肚明，她也明白大山里教育资源的短缺，封建糟粕思想的屡禁不止，她想让她的学生“上清华揽月、上北大摘星”，走出大山，走向另一个或许同样存在污浊，但至今更光明的世界，这是她对学生们的期许，也是她对这个社会存在的问题的抗争。
“我若爱你，绝不止与你共享雾霭、流岚、虹霓，更与你共担霹雳、寒潮、风雨。”
承先辈之志书少年华章作文结尾【二】
这个寒假，德清许多家长都遇到有关家训的`提问。这是该县教育局利用寒假在6万学子中开展“寻家训、明礼仪、传家风”主题社会实践活动中的一道必做的作业题。
“寒假是个好机会，一家人凑在一起，不仅能帮助家长搭建与孩子沟通的平台，还能谈谈往事，让孩子了解家里的过去，传承家训，一举数得。”乾元镇中心小学校长杨丽虹说。
“真、善、美是爷爷在我小时候就教我的。”读小学的土家族姑娘杨宇飞第一次做这样的寒假作业。作为一名外来务工人员的孩子，懂事的杨宇飞对家训有自己的理解：“在我们那儿，过年要给长辈敬酒，虽然我不会喝酒，但礼数不能少，这也是尊重长辈的一种表现。我家的家训就是尊重长辈、礼貌待人、以诚待人。”
放假第一天，实验学校六年级学生俞梦飞就缠着75岁的外公问：“我们家的家训是什么?”外公娓娓道来，13岁的俞梦飞不仅听到了很多家族以前的美好故事，还知道太公传下的家训是：不赌博、不抽烟、不酗酒，要刻苦、勤读书。“通过这次寻家训作业，我明白了很多做人做事的道理。”俞梦飞说。
学生回家寻家训，也让家长们倍受触动。一些家长反映，这对他们来说也是一次难得的受教育机会。德清县教育局相关负责人表示，家风家训是中华优秀传统文化的重要组成部分，更是培育和践行社会主义核心价值观的鲜活载体，在学生中开展寻家训活动，可以更好地传递正能量、弘扬好家风。
承先辈之志书少年华章作文结尾【三】
中华民族自古以来都是一个讲究品德教育、个人修养的名族，一种执着的追求，一次慰藉人心的宽容微笑都能融汇成美德赞颂曲上，一个个动人心弦的音符。
在我们家族中也形成了一种家风。简单来说就是诚信、礼仪、勤学、子孝。
诚实。是做人的第一要务，对中国来说，这个有着五千年悠久历史的文明古国，诚实守信一向是我们中国人引以为傲的美德，纵观我国的文明史，上至约束皇帝的“君无戏言”，下至约束百姓的“言必信、行必果”。无不焕发着理性的光辉。
古人说，“不学礼，无以立”。就是说，你不学“礼”，就没法在社会中立身。
那么，什么是礼仪呢?简单地说，礼仪就是律己、敬人的一种行为规范，是表现对他人尊重和理解的过程和手段。这一点在我们家族尤为明显，我们从小就被教育注意言行举止。言行随着年龄的增长，阅历不断增加，人们会愈加重视。父母的管教大多在举止上，举止是指人的动作和表情，日常生活中人的一举手一投足、一颦一笑都可概言为举止。举止是一种不说话的“语言“，它反映了一个人的素质、受教育的程度及能够被人信任的程度。有些人尽管相貌一般，甚至有生理缺陷，但举止庄重文雅，落落大方，也能给人以深刻良好的印象，获得他人的好感。
勤学。大家大概一看到这俩字第一时间想到要好好学习吧!没错勤学、勤学一定要好好学习。不过在我们家中这两个字却拥有另一种含义。学习不一定非要学习书本上的知识，拥有一些可以陶冶情操的能力也是可以的。在这些事情上家里人一直坚持不求精通，但求尽可能地涉猎的原则。
百善孝为先，对我们这些孩子来说孝顺父母是我们力所能及的事情。弟子规中有一篇“劝孝文”当中说的，说“我能孝，自无逆子。子能孝，自无逆孙，绳绳克继，叶叶永昌，善孰大焉，利孰厚焉”。我自己能够孝顺父母，我就不会有那种大逆不道的儿子，我有的都是孝顺的儿女，为什么?因为我修了这个好因就会得到好果，这个道理很简单。做父母的要给儿女做一个好的榜样，能够真心的孝敬自己的父母，而不是做给儿女看，做得很自然，这样教育的效果就特别好，儿女看到父母这么做，他也就自然而然的学会了，这叫潜移默化，也就不会成为逆子。所以说无论是谁都要孝顺父母，这既是做人的本分，也是为日后自己的子女做一个好榜样，这就是孝。
这就是我家的家风，我从中学到好多做人的道理，也让我从中养成了许多好品质，这样的家风，值得传承，并使之发扬光大。
承先辈之志书少年华章作文结尾【四】
——舞蹈融汇武打，形成独特的艺术表演样式。越调戏曲剧目有文戏武戏之分，越调武打一般是根据不同的戏路子设计安排不同的套数。同时，越调许多文戏的情节有战斗场面，如《诸葛亮出山》《诸葛亮吊孝》《七擒孟获》《红娘子》《杨门女将》等剧目都有武打场面，在这些侧重文戏剧目中，开打就不能像武戏里打得那样火炽热闹，必须保持文戏的风格。武戏也不能开场上来就打，也有情节的铺垫。就连现代戏《杜鹃山》，也从形体上表现出赤卫队出征、遇敌，避敌翻山、夜袭等情节促成双方的交战场面。单纯武打的戏是不存在的。在越调近三百年的历史中，越调的戏曲武打与舞蹈形式相结合，不断融化、催生了了今天越调舞台上各种武打程式的艺术手段。马上战、步下打、手持器械和徒手交锋异彩纷呈，或集体混战、单打独斗、攻城破阵、舟船水战等花样翻新。这些武打融入美轮美奂的舞蹈元素编排设计，不断创造的推出许多优美、脍炙人口的戏曲武打程式，赢得了观众的交口称赞
——舞蹈表达剧情，舞蹈语汇补充剧情。越调戏曲舞蹈是在不断地与时俱进，发展创新的。
越调戏曲舞蹈同舞剧中舞蹈的表演一样，为演绎剧情、愉悦观众创造了以歌舞演故事的崭新的舞蹈语汇。在实际的演出中，既有独舞，也有双人舞、三人舞乃至群舞。建国60多年来，作为越调艺术中一个非常重要的表现手法，许许多多的.艺术工作者在不同的历史时期，根据不同的剧目、剧情和人物需要，根据时代和观众的需求，从生活出发，运用虚拟、夸张的艺术方法进行提炼加工，创造出了不少令人赞美的新的程式化舞蹈。上世纪70年代的现代越调《杜鹃山》中赤卫队奔袭敌营时的的群舞“行军舞”，和上世纪60年代现代越调《红大娘》中的带有夸张效果的“追车舞”等等，都是越调新的程式化戏曲舞蹈的杰作，成为越调艺术宝库中的珍宝。 ——舞蹈抒发情感，塑造舞台鲜活人物形象。众所周知，戏曲舞蹈最大的优点之一就是能够通过动作来表现和抒发剧本、音乐所无法表达的情感，可以用强烈的肢体语言来表达欢乐和悲伤，用戏曲舞蹈节奏的变换来展现剧中人内心情绪的起伏。“此时无声胜有声”，在越调上演的近200多部剧目中，戏曲舞蹈和越调音乐紧密联系在一起，二者相互融通，相偎依靠、相得益彰。2002年，越调剧团新创大型新编历史剧《尽瘁祁山》，该剧在演绎诸葛亮六出祁山、终因鞍马劳顿、积劳成疾，不久将辞人世的时候，为完成一统大业，用尽心祭灯，以求鞠躬尽瘁、而后已。剧中的“祭灯”一场戏，是该剧的重场戏、高潮戏。诸葛亮要在祭灯时，端坐祭坛完成上百句唱腔，场景固定、人物表演深受局限，怎么刻画此时人物复杂、激烈、时空交错、浮想联翩的心情呢？本剧特邀的著名导演高牧坤从全局的风格、需要出发，从谋划全局之初，就认为只有加入舞蹈，才能完成全剧所刻画的一代名相的呕心沥、忠心赤胆。为此，他把编舞的任务交给我和一个同事。这个任务既是对我们的信任，又是一个开创性的工作。我们接受任务之后，把压力化作创作的动力，反复阅读剧本和小说《三国演义》，了解人物波澜壮阔的一生，走进人物忧国忧民的博大情怀和爱妻思儿的人之常情，设想了很多方案，敲定在“祭灯”一折中，以灯演心，以灯演情，以灯抒怀，以灯造景，以灯寓志。在这近十分钟的大段唱腔中，十六个飘飘欲仙的女童，手持荷花之灯，时而幻化为清清河川，时而描绘出金戈铁马，时而引来家乡田园，时而若情感的纽带连起千里之遥的两地深情；诸葛亮起伏跌宕的心情有了十六只荷花灯的描绘体现得淋漓尽致，舞蹈曼妙的肢体语言与唱腔艺术的有机结合，强化了人物内心的揭示，伴随着不同的造型、变化的队形，静而尤动，动而不闹，充分地用舞蹈形式展现艺术美感，章显出舞蹈在戏曲艺术中的重要性和必然性，引来观众一阵阵掌声，成为该剧中仅次于越调唱腔的第二大要素，成为最灵动的舞台表现方式。也就在这次大赛中，编舞获得一等奖。
——舞蹈叙述故事，推动戏曲剧情不断向前发展。通过舞蹈交代剧情，推动剧情的发展，制造强烈的戏剧冲突，是越调戏曲舞蹈又一重要功能。在长期的艺术实践中，老一辈越调艺术工作者在艺术创作中，不断创造，让舞蹈与音乐在戏曲中的交替出现，使得整部戏曲作品更为充实和完整，使越调戏曲舞蹈将互不联系的情节、时间、冲突、人物互相连接起来，给观众带来的困惑美的享受。从上世纪60年代让人耳目一新的《游乡》中舞者所营造的富有浓郁生活气息的场景，到20世纪90年代获得中宣部五个一工程奖的《吵闹亲家》那由著名越调表演艺术家陈静、何全志表演的妙趣横生的骑车舞，越调戏曲舞蹈都成为仅次于表演艺术家演唱的最吸引观众的基本要素。舞蹈的穿插使这两部戏的剧情环环相扣，前后贯穿，使整部作品看起来非常有序的流动而且引人入胜。在这里，戏曲演员用舞蹈的形体语言展示了剧作的基本情节，越调音乐的变幻和舞步的腾挪推动着剧情的发展，场景的切换和舞蹈律动的变化昭示了戏剧矛盾和冲突的转移，正是这种独有的舞蹈戏剧性使剧作的深层意旨得以凸显出来。
