童年的绿皮碗作文【一】
看了电影《绿皮书》，看完之后能够引起更多对于现实社会现状的思考，电影的结局既令人意外但又似乎在情理之中。不得不说是一部好的电影，让你随着电影的进展完成思想的转变。
电影是关于两个男人的故事，但两个人的背景差距过大，黑人和白人，钢琴家和司机，富有和落魄。差别反而在一定程度上加深了这段友谊的宝贵程度，让人从一开始的难以接受到最后的顺理成章。
托尼在一开始还是厌恶黑人，从他把黑人水管工喝过的水杯扔进垃圾桶可以看出这是因为当时美国的种族歧视的土壤还很深厚，对黑人的歧视也根植在白人心中，几十是像托尼一样的意大利移民。但戏剧性的是托尼暂时找不到合适的工作，所以他选择了当谢利的司机。当然是绝佳的组合，一个在关键时刻足够靠谱的托尼，保证谢利一路上的安全。谢利也在潜移默化地影响着托尼，改变的不只是他的谈吐，更是他思考的方式。
片中的闪光点有许多，当他们在前往北卡罗来纳的途中，在一处庄园。谢利与一群黑人有了一次深刻的对视，对面的黑人也许在想，这个人为什么跟我们的身份不一样。但在谢利内心深处，他也有对自己身份的认识恐惧，尽管他是誉满天下的钢琴家，甚至在白宫演奏过，但他到底还是一个黑人。他甚至不能够使用高级场合的`厕所，也无法在高级餐厅进餐，仅仅是这些地方不接待黑人。也许谢利对于自己身份认知也存在困惑，因为他既不像其他黑人，也要忍受存在着的对黑人的种种不公平对待。而对于托尼，在被存在种族歧视的警察截下时，一开始还能保持冷静，但当警察说：所谓意大利人与黑人是同一类时，便冲动的打了警察。他们为此发生了争吵，托尼想要辩解时，谢利一针见地指出托尼意气用事的原因。
他们吵吵闹闹了一路，争吵原因不全是因为身份背景的差异，更多的是当时种族歧视思想的蔓延对于每个人的影响。正如风浪中的飘摇小船，时代浪潮裹挟着的个人丧失了太多独立思考的能力，只有当自己离开固有的环境，才有可能以崭新的思维思考个人的处境。
最终，谢利博士在圣诞夜拜访了托尼一家，其乐融融地一起过了一个圣诞节。在这一刻，种族，身份，地位都显得无关紧要，他们的友谊超越了一切。
童年的绿皮碗作文【二】
当我看到这部电影的名字时，我想也许是关于一个男人得到了一本绿色皮肤的书，里面有一张藏宝图。然后围绕这本书开始寻宝。但是看完电影，我发现事实并非如此。
这部电影主要讲述了一个有着卓越艺术天赋的黑人医生钢琴家唐的故事。然而，在拥有自己的音乐厅和每天数百名观众后，他雇佣了一个名叫托尼的失业白人作为司机，并开始了为期两个月的南方之旅。在整个过程中，他几乎每天都在表演，但观众的掌声，嘉宾的致辞，大家的尊重，只存在于舞台上。唐下台的时候，在白人眼里还是老黑，甚至是当时盛行于欧洲的黑奴。
作为他的司机，托尼免费观看了他的表演，目睹了唐受到的不公平待遇。一个在舞台上受人尊敬的钢琴家离开舞台是进不了白色厕所的，不写字也能进白色餐厅，甚至进不了正常的更衣室。托尼对其他人对唐的态度感到愤怒，对唐放弃一个稳定而受人尊敬的演出大厅进行巡回演出感到困惑。
最后，在影片的结尾，托尼从唐的一个伙伴口中，明白了唐此行的目的。原来他此行是想用自己的力量，试图改变白人对黑人的看法，为黑人争取更多的尊严，让黑人得到应有的尊重！当我知道这些的时候，我尊重唐！
这部电影反映了欧洲严重的种族歧视。与此同时，我很高兴我出生在一个和平、友好、平等的国家。我国有56个民族。虽然语言、外貌、服饰都有差异，但各族人民互相尊重，和平共处，幸福地生活在祖国大家庭里。
这是一部发人深省、感人至深的电影。推荐给大家，希望大家看。
童年的绿皮碗作文【三】
第91届奥斯卡奖落下帷幕，影片《绿皮书》成最大赢家，拿下最佳影片，最佳男配角，最佳原创剧本。其中最佳男配角马赫沙拉·阿里还出演了《阿丽塔：战斗天使》中的反派维克特，片中一个没有台词的现身，光光靠眼神就透露出犀利演技。优秀的演员就是这样，即使没有一句台词，也能将情绪表达出来。做到极致的更是直接不露脸，比如《霍比特人》系列中的恶龙史矛革配音演员本尼迪克特·康伯巴奇，仅仅通过磁性通透的声音塑造怪物傲慢自大的性格。《绿皮书》中阿里扮演的唐纳德·谢利音乐家，表情动作自然，情绪流露真实，配得上奥斯卡奖。
影片中看似有两个主角，其实只有一个，那就是托尼·利普。因为并没有正面详细介绍唐纳德·谢利，而是从他和利普相互了解的过程中，侧面描写了谢利的家庭，身世和生活。托尼·利普，美籍意大利人，举止粗鲁的大吃货。有黑道背景，在歌舞厅当过服务员兼打手。由于经常打人，换过很多工作，住在纽约治安最差的布朗克斯区。对黑人有偏见，黑人工人喝过的水杯都直接扔垃圾桶。唐纳德·谢利，文化高且有操守的黑人钢琴家，只弹奏施坦威钢琴，住在卡内基音乐厅楼上，室内装饰豪华，各种奢华摆件和玩物，有仆人打理生活。
谢利即将到歧视黑人风气严重的美国南方进行巡回演出，所以需要雇佣司机，仆人以及保镖。谢利给出的要求很高，而且待遇也不低。他一开始就相中利普，可利普也不是能屈身做下人的角，尤其是替黑人打工，以工资太低拒绝了。利普没了工作，只能靠抵押财物生活，甚至直接和别人打赌，一个小时内吃掉了26个热狗，就为了50美元。谢利最后还是接受了利普的要求，还礼貌地打电话给利普太太征求同意。在临行前，唱片公司给了利普一本黑人安全出行指南，书里面列举了愿意接待黑人的酒店，绿色封面的册子恰好对应了电影名《绿皮书》，而且书上使用了冒犯性的"NEGRO"一词。
八十年代的美国南部美景，徜徉着八十年代歌曲，这样美丽的动态画面下，却隐藏着黑暗的一面。利普说他老婆买过谢利关于孤儿的唱片，封面是一群孩子围坐在篝火旁边。谢利告诉他，那是俄尔甫斯，希腊神话中的传奇音乐家，那些小孩是地狱恶魔。这段对话就好像隐喻着黑人天才钢琴家谢利，生活在一群歧视黑人的人群中，而这些带偏见的人只不过像小孩子一样，拥有幼稚的想法。巡演中种种事情也可以看出这个社会对有色人种的歧视，比如，黑人不能进屋，外出喝酒被无理暴揍，不能试穿没买下的衣服，奇葩的城市规定，莫须有的拘捕，以及狭小堆满杂物的更衣室。特别是休息时间，只能使用屋外的茅厕，不能与白人共用洗手间和餐厅。当谢利生气地提出需要到半个小时车程的旅店方便时，宴会主人居然同意了。谢利本可以不受这种气，拿着三倍工资在北方安安静静演出，可他却幻想着用自己的巡回演出，让大家去掉偏见。其实不论他怎么努力，种族歧视环境已经根深蒂固了，不管是酒吧混混，名人名流，商店老板，国家警察，俱乐部餐厅，甚至是某些城市，都带着偏见和歧视。
谢利在音乐方面得到了极高成就，接受过高等教育，行为举止文雅，语言谦逊，过着衣食无忧的上等生活。偏偏对黑人音乐家抱有成见，不吃代表黑人的肯德基食品。每日晚上靠酒精麻痹自己。利普歧视黑人，可却听黑人歌曲，开车乱扔垃圾，随地大小便，说话粗鲁，性格暴躁。肤色，阶级，性格完全相反的两个人坐进了同一辆车，经过旅途中的几个事件，两人渐渐达到和解。利普从丢掉黑人用过的杯子，变成和谢利共住一间房间。为受到不公平待遇的谢利打抱不平。谢利也放下身段，主动承认错误，教授礼节，指导措辞练习和写煽情的书信。
影片的结尾部分，谢利拒绝了最后一场演出。因为那个侮辱规定，利普也没有收受贿赂而要求谢利表演。在有色人种聚集的酒吧，谢利突破自我，手抓鸡腿用餐后，在没有施坦威钢琴的情况下演奏一曲，惊艳全场。随后在大雪纷飞的回家路上，警察也没有因为车里有黑人而为难他们，反而帮他们疏导车辆。最后谢利主动来到利普家，两人像老朋友见面一样相互拥抱，利普家族也接受的这位谢利，一起共进晚餐。
这部典型的美国公路片，用一段巡回演出的旅程为背景，讲述两个角色在旅途中一系列矛盾冲突，完成了思想转变，性格塑造和自我突破。如果一部电影没有炸裂的特效撑场面的话，真实的剧情和扎实的演技也能让人眼前一亮，显然《绿皮书》做到了。大到美国总统的特批电话，小到利普的态度转变，影片中营造的温馨画面，虽有些牵强，也算给出一个美好结局，让我们看到这个社会慢慢去改变，去接纳，包容和保护有色人种，加上阿里传神的表演，拿下最佳影片奖还是很有说服力的。
童年的绿皮碗作文【四】
日本作家东野圭吾在其作品《白夜行》中曾写道：“世界上有两样东西不能直视，一是太阳，二是人心。”的确，知人识面人心难测，人与人之间最大最长最深的距离心与心的距离。《绿皮书》这部影片告诉我们：如果人们能摈弃内心的成见，相互交往付之以真诚，就能消除彼此戒备，在种族主义浓重的大背景下，依然可以收获弥足珍贵的友谊。
故事的主人公——雪莉，是一名著名的音乐博士，穿行在美国各大城市间的各大名流音乐厅、剧场巡回演出。舞台上的雪莉犹如一颗璀璨的明珠，为众多的美国名流带来高雅艺术盛宴，彼时的他仿佛褪去了自己的黑人身份。音乐结束，雪莉走下舞台回归生活，然而此时的他不管是外出用餐，还是生活娱乐，都时不时受到来自周围人的歧视、冷眼甚至暴力，雪莉感受了前所未有的孤独和难受。
故事的另一位主人公白人托尼，故事一开始，两个黑人到托尼家打工，托尼的妻子见到他们很卖力，于是给他们倒了两杯水，此时的托尼还未在心中摒弃种族歧视的观念，于是将那两个杯子一下子倒进了垃圾桶。可见这种固有的观念早已深入人心，为什么要用这样的观念去扼那些明明无辜的人自由生活的可能，仅仅凭人种差异，就可以让一个人失去努力的机会，失去可以有所成就的开挂人生，肤色不能决定人生，人种无法阻绝感情。
后来，托尼事业挫败不幸失业，迫于生计、缘分使然，他找到了给著名的音乐家雪莉博士做私人司机的这份工作，突然发现这位音乐家正是几天前去他家打工的黑人之一。在与雪莉博士的日常交往接触中，托尼看到了一个才华横溢、正直善良的雪莉。雪莉真诚友善地对待身边的人（包含他），他目睹了雪莉在舞台上演奏钢琴的光辉形象，内心不由升起对雪莉博士的尊敬和赞叹。
在一次演出中途车坏了，托尼赶忙下车去修，雪莉下车一下子望见了在对面耕地的黑人农民，中间隔着栅栏却像堵高墙一样，一边是西装革履，而另一边则是挥汗如雨，粗布陋衣。雪莉意味深长地点燃了一支烟，此时镜头是一个特写，意味深长，引入思考。沿途，二人幽默真诚的聊天，拉近了彼此的距离，中间故事一波三折，他们默契配合应对，最后两人成了最好的朋友。
平安夜，雪莉来到托尼的家中作客，同托尼及其家人度过了一个美好的平安夜。故事结尾不禁让人会心一笑，倍感温暖。可见，消除心的距离并不是不可能的，而在于你是否丢下成见，坦诚真诚，真心待人。
童年的绿皮碗作文【五】
看完这次奥斯卡奖最佳电影《绿皮书》，令我有了很深的感触。
这部电影所要讲述的不仅仅是主人公托尼和唐纳德·雪利之间那跨越种族的、无比深厚的友谊，电影还想告诉我们的还有很多。
且抛开两位主人公，从另外一个角度思考，这部电影里只出现了三种人：白人、黑人，还有一种“中间者”。其中前面两种是两个完全的对立面，互不干扰，两派人各有各的生活。
但还有一种“中间者”，就似黑与白之间那显得有些多余的灰色，这种人不被白人或黑人接受，只能自成一体。他们就像一群流浪者，寻找不到自己的归宿。
而托尼和唐纳德就是这样一类“中间者”。在电影中有一段场景，在托尼和唐纳德从拘留所放出后，托尼说过这样一句话：“老天，我可比你黑多了！”这句话看似调侃，却引起了我更深的思考。托尼所指的“黑多了”其实不代表皮肤上的黑，更多的是在说他的生活，因为他身为白人，却在过着黑人的拮据生活，到热狗店里比赛谁吃的多，依靠这种方式去赚钱，是吃了上顿没了下顿，托尼的生活方式与黑人无异。在白人堆里，他觉得自己穷的像一黑人，在黑人堆里，他又从来没有被这个种群所接受，因为他们评判的标准是肤色。
著名钢琴家唐纳德也是如此，他打小就非常刻苦地学钢琴，用自己的努力脱离了贫穷，这本来是一件很值得开心的事情，但是当他好不容易挤进白人的阶级社会中，他却发现自己从未真正融入进去。上层社会的白人花钱请他来为他们弹钢琴，借艺术的造诣让他们感到自己是有教养的。演出完毕，台下一片排山倒海的掌声，但这掌声仅仅是致敬艺术，而不是对唐纳德的赞美。当他走下台的那一瞬间，只不过是个黑鬼，不配受他们白人尊重，甚至连酒店的厕所都不让进，不能在酒店用餐。
这让我们也明白了一点，我们所生活的社会就是如此，白人如果没有资产，他就只是白人社会中的黑人，而黑人，再高的成就，再多的资产，也只不过是黑人，他们永远都改变不了肤色带来的歧视，永远都融入不了白人的上流社会，这是很长一段时间都无法改变的刻板印象。
我们所要关注的不仅仅是当时这个大环境下的种族歧视是有多么严重。如果仅仅是呼吁停止种族歧视，那我觉得对电影的理解还远不够深刻。
我们要透过现象看本质，我们需要更多地关注像托尼和唐纳德这样的人。
他们既不黑，又不白，只是一群“中间者”罢。
童年的绿皮碗作文【六】
最新的奥斯卡最佳影片，老题材，老类型，老套路，却能把一个严肃的历史问题，激奋的真实故事，用轻喜剧的形式展现出来。没有紧张刺激的剧情，没有燃爆屏幕的科幻打斗，却让人一分钟都不愿错过，无论是背景的色彩，还是一段段的音乐，更是整个旅途两个男人，不同肤色，不同修养，不同地位(各有高低彼此相吸，相惜的温暖。
关于美国那段历史，种族歧视，在美国南部，甚至至今还有遗毒，而且涉及亚裔。至于里面白人司机与黑人音乐家，彼此接受，改变，容纳对方，类似于那部《触不可及》并不是电影的光芒。倒是雨中白人司机与黑人音乐家彼此的爆发式倾诉，更感人:他是白人，没有被种族歧视的顾虑，但却生活在社会的底层，在夜店见惯了社会种种的阴霾，他觉自己更像个黑人；他是黑人顶级音乐家，孤独的住在城堡里，看似高贵，并不了解黑人同胞的底层生活，却只是一个为上流社会的白人提供娱乐和展现自身修养的道具，可以被奉为贵宾，也同时承受着连上厕所，试衣服，住宿都受限制的歧视和侮辱，他只是不那么黑的黑人。每个人都有自己的的境遇，不必羡慕或傲视，该懂得同情，包容和公平。如果有能力去改变周围，国家，社会，世界，那当然更值得敬佩。最后引用剧中台词:改变这个世界，不仅需要天赋，还需要勇气......
