最初看到这样一个电影名字觉得没兴趣,但得知这是John Carney 既《曾经》之后的又一部音乐电影,就开始期待,即使在看过无数介绍和预告片之后已经知道整个故事的大概。
自己不是什么为梦想放弃一切的逐梦英雄,但知道或许,有时候沉迷于一样东西、要完成一件杰作不需要雄厚的资金、高端的设备、专业的人才,即使在纽约的窄巷、在吵杂的地铁站、在一个空旷的阳台、在摇晃的游船上,也能创作出一张高质量的Demo。有时候,要成功成名看似很难,但或许,那只是因为成功成名是以知名度与赚取的利润为评价标准的`。没有收益的付出用世俗的眼光来看是无意义的,但有什么是能比与一帮有着同样爱好、同样理想的人一起完成一件作品更妙不可言的呢?一件很费精神但依然让人感觉快乐的事莫过于将热情、激情、爱好投入到梦想的实践中。
自己不是什么为音乐、为创作放弃一切的人,也对音乐没有太多深入的专业的了解,但觉得音乐有时候就是一剂良药,伤感时、痛心时,伴着眼泪服下这一剂药,或许不能药到病除,但定会让被病痛折磨的人舒心不少。电影的译名叫《歌曲改变人生》,这似乎有点夸大了音乐的作用,如果音乐真的能改变人生,世上是不是会少很多罪犯、少很多流浪汉、少很多losers?音乐不能改变什么,他只是像一位朋友,在你不开心时给你安慰,他不会用教科书式的语言给予你所谓的正能量,他只会给你讲个故事,如果这个故事与你无关,那你就做一个旁观者,放下自己的担子听听别人的日常、别人的故事、别人的人生,如果你也曾有过类似的经历,那你就做个参与者,附和着歌者唱出伤口的痛和那种心碎的感觉;或许他会描述个人心得、私人心情,告诉你,即使被甩、即使丢掉了工作、即使成为了一个无家可归的人也没关系的,因为在世界上总有这样或那样的人扮演着这样或那样的角色,如果现在你是一个明明白白的loser,那你就哭出来吧,不用急着摆脱窘境,等你将苦楚都发泄完,你自然知道接下要怎样做。
喜欢有城市背景的电影,喜欢这样不紧不慢的节奏,喜欢这样小清新的感觉,喜欢John Carney电影里主角拿着播放器在夜晚的昏黄街道上边走边听着旋律静静流淌的情节,虽然Begin Again跟Once一样,结局都是女主没有跟男主在一起,但这是一部音乐电影,而不是一部浪漫爱情片,而影片同样没有点明主人公是否获得了音乐创作上的一般意义上的成功,而且Once与Begin Again有着相似的故事情节,都是男女主角在追逐音乐梦的过程中找来各路平凡英才而后一同打拼,但没有理由因为这些而吐槽电影本身。而或许也是这样的吧,生活也是如此,不是什么都会发生在意料之内,也不是什么都会有一个happy ending,纷繁的大世界其实也存在着这样那样的相似于雷同。
我的生命是一根缰绳,珍贵只是牵满了星星,我的年华是一块夜屏,可爱只是匿藏着歌唱,星星的歌唱。
都只是在哀悼轮回?
透明胶上的粘着的文字,都是我的一些过往罢。很久就睡在回忆里,梦着那些曾经很真实的满天星星璀璨的岁月;但是,梦属于过去,梦想即便属于未来了,不是么?于是幻想。单纯的幻想着下一个轮回,在圈圈圆圆的生命第二次。我扬起脸,看到的闪烁繁星和明明无无的月光,可没有月亮,便亦无圆与缺之谈。
我是一只乌鸦,那个冬天是我第二次生命的开始。我不明白,白色的季节为什么赐予我黑色的羽毛,茫莽的`阴影搁伤了我的喉咙,“呀——呀”的叫声混淆着空气变成哭泣。
不过单调的生活很快让我习惯自己。
也许我的命运很糟糕,但是我一直过得很真实、纯朴。并整天整夜如此乐观地歌颂我自以为了不起的生活意义,尽管我的歌声使我狼狈——人们把我视为倒霉之物,把我的忠告听成诅咒——如此狼狈。
而我知道,这不过仅仅是黑色的奉予罢了。
举头,侧目,忽见微闪星星。
我忍不住又叫:“呀——呀——”夜空很狰狞,欣悦只是星星灿烂地冲我笑。我也希望像星星一样,微笑,大笑,甚至狂笑。可是我不懂得。
冬天的夜,漫无温热的夜,我孤立在光秃秃的枝头,望着自己的投影不断地打寒颤,于是飞回窝里去。刺骨的寒风使我难眠,漫长寒夜,我数着天空中的繁星,直到启明星也消失,然后对自己说晚安。
树下面有位老人,是乞丐,老人蜷缩在树边,挣扎在生命线的最后。生命是一条线段,有两个端点。起点很欢悦,但终点不一定。几道寒风的镂刻,老人终于在颤抖中去,但身子便不颤抖了。这是伤悲里的幸福么?我在老人上空盘旋了几圈,然后哀鸣:“呀——呀——”随即下面走过的路人说:“该的乌鸦。”
其实,我何尝不是在哀悼老人?
我依稀听见星星的歌唱,歌唱老人的轮回。
那些星星的影子,摇曳在老人的明眸里,最后坠落于他的轮回,老人目光呆滞。
这是我的第二轮回,只是还没走到尽头,我懂得这叫浓缩,浓缩在一颗闪烁的星星里。
我是一只乌鸦,当走到线段的第二个端点,那便是我第二次生命的消亡,也是生命的第三次开始。我知道,坠落在轮回里面的仅仅是星星的影子。
繁星。璀璨。
闭上眼,等待下一个轮回。
在《中国好歌曲》这个大舞台上,每一首歌都是独一无二的,都凝聚了音乐人的心。原创歌曲最能体现出一个人的内心感受。如果唱的不是自己写的歌,把歌唱到极致,那是他的唱功好;但如果能唱自己写的歌,那才是唱出了歌的最高境界——心中的意境。
歌曲这种东西容不得任何人去做任何剖析,只能细细品味。《中国好歌曲》这个舞台上,让我记忆最深刻的有两首歌,一首是《画》,另一首是《鸟人》。就说那首《画》吧,“为寂寞的夜空画上一个月亮”,一句充满幻想的歌词。孰不知,在那歌词的字里行间都流露出赵雷——这首歌的原创作者,写歌时的忧伤。在人生最低谷处写歌,往往能写出、唱出发自内心的高贵的声音。这种声音拥有巨大的凝聚力,将作词作曲者的感情汇集起来,使其成为一个整体,并毫无保留地展现出来。它深入到人们心中最敏感的地方,任何人都会为之赞叹。
《鸟人》,一首借物抒情的、展望未来的歌,“要么飞,要么坠落,这是生命的规则。”是它最具有代表性的歌词。表面上是描写鸟不得不飞的无奈,仔细想想,人不也是如此吗?只有不停前进,才能生存。一旦失误或怠慢,就会坠落,到最后或许是路一条。人生在世,不过匆匆数十载,犹如逆水行舟,不进则退,努力是唯一的方法。
歌曲,不敢说是天下最好的抒情方式,但不可小视它的力量。人们翻唱了那么多好歌,却永远唱不出原创的感觉。因为原创的歌曲蕴含着原创歌手内心深处的真情实感,在歌手们埋头写歌时,情感就已经寄托到了歌词、歌曲之中。
我试着谦虚点,但是做不到。
我要他终身进大牢,一定要让他加倍奉还。
但我妈妈说过,不要轻言放弃 But, like Mom always said, don't ever give up.
芳子:有时候放弃,也许是最好的选择。
有一些人会一直扛着很重的思想包袱,外面的世界充满危机感,回到火场里又要面临一种压迫感。我一直怕在浓烟里出现,在浓烟里脑子里会闪现出很多在乎、想做、遗憾的感觉,迷失自己的真正方向,想要逃避。
我是一身家过亿的高富帅,苦苦追求了俏俏多年,她都不待见我
美女姐姐,美女姐姐你别走呀
妈的,留学生真麻烦,懂中文又不说,要说英文,三个音,Nip-ple-s,中文多简单,点
草船借箭,最重要的是配合
No, no, I didn’t mean with me 不,不,我不是指和我。
我之所以爱音乐,是因为它让每一个平凡的瞬间,都充满了意义。
文具盒里胆子最大的橡皮倾诉道:我的小主人一点也不爱惜我,上课的时候,他没有事情就拿着刀把我割成一小块一小块的,小主人还光写错字,拿着我使劲擦,你看我都瘦了。
橡皮刚说完,铅笔又说:这个地方好小,你们都挤着我了。铅笔说完了,水笔又接着说:我才惨呢,你看,我都写画不出画来了,小主人还在纸上乱涂乱画,也不知道给我灌点水喝。
就在这个时候,他们感觉到小主人要来写作业了,它们就停止了议论,把的委屈憋到肚子里去了,等到小主人都写完作业时,它们就又叽叽喳喳的说开了,这时它们就听到了一个很老的声音,吓的这些文具都魂飞魄散,突然,橡皮说:你是谁呀?你想要干什么?那个很老的声音又响起来了:橡皮呀,难道你不认识我了吗?我就是文具盒老爷爷呀!原来是文具盒老爷爷啊,你吓我了。橡皮说道,然后橡皮就向铅笔、尺子、钢笔、水笔和他的小伙伴们介绍起来:这就是文具盒老爷爷,我们都在它的肚子里,要不是文具盒老爷爷,我们就都被小主人给甩出去了。啊?我们竟然在文具盒老爷爷的肚子里,难道我们不会被消化吗?我们在文具盒老爷爷肚子里不是已经两年了吗?难道你已经被消化了吗?你不是还能见到小主人吗?橡皮说道,然后,铅笔、尺子、钢笔、水笔和他的小伙伴们就要让文具盒老爷爷介绍它自己,文具盒说道:我叫文具盒,是一个黑色的.铁皮铅笔盒,以前你的爷爷还在我的肚子里面待了一生呢!……
到了晚上的凌晨两点,铅笔、橡皮、尺子、钢笔、水笔和他的小伙伴们都睡着了,他们都等待着新的一天的到来。
中国的剪纸是我国民间美术形式之一,有着悠久的历史。一把剪刀,一张彩纸,就能剪出惟妙惟肖的图案,真是令人惊叹不已!瞧,这幅剪纸上正在跳舞的姑娘是多么的栩栩如生。我看着它,展开了想象的翅膀……
在很久很久以前,有一个美丽的小村庄,里面住着一位年轻、漂亮而又善良的姑娘,她叫作塔娜。塔娜长的眉清目秀,身上穿着一身艳丽的蒙古族的服装,如同一朵亭亭玉立的荷花。一年一度的舞蹈节即将要来临了,塔娜自然也要参加!一天,塔娜跑到大草原上,手里还端着两三只碗。接着,塔娜把那几只碗小心翼翼的`放到头顶上,站稳了,然后练起舞来。向左转两三圈,再向右转上几圈。往后几天,塔娜一直来这无边无际的大草原上练舞。塔娜跳舞跳的越来越好,转的也越来越快。今天就是舞蹈节了,各位姑娘们都不甘示弱,都拿出了自己最好的水平。塔娜也开始跳了,塔娜那美轮美奂的舞姿吸引了所有人的目光,乡亲们都对塔娜那美不胜收的舞姿赞不绝口。
塔娜不出所料的捧走了第一名的桂冠,所有人都向她表示衷心的祝贺。
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