无硝烟的战役作文【一】
国家情感是一棵树，生长在人们心头，断了身连着筋，刨了干扎着根；国家情感是一棵树，它让我们在焦躁冷漠的世界里，为自己保留一处让心灵休憩，让心灵轻舞飞扬的场所；国家情感是一棵树，有为我们挡风遮雨的同时，也需要我们的热爱、信任和保护。
在影片《台儿庄战役》中多少英雄战士为了我们的国家，为了我们国家的胜利而献出宝贵的生命。那是一种力量，一种永生不息的美丽，那是我们国家在苦难之中的时候，他们用他们的一切来换取一份小小的安宁。然而，就在我们的先辈用几近所有扞卫了我们的国家之后，在我们国家从苦难走向辉煌的时候，我们的同胞，那些不止廉耻的分裂分子，却用一种可悲的方式来伤害我们的母亲。在我们之中，几乎人人希望和平，孙必干，一位中国驻伊拉克外交官。他于花甲之年临危受命，远离故土只为续写使命传奇，为了达成和平，他游刃于战火之间，为了挽救生命，他斡旋在亡边缘。“苟利国家生以，岂因祸福趋避之。”2004年，这个老人不知疲倦地奔走，前方，是他必赴的使命；身后，是让他骄傲的祖国。这是一种感情，一种爱国之情，更是一种对和平和宁静的渴望。而那些搞独立的鞑濑和那些希望别国不得安宁的人，他们不仅仅是可恶的，更是可耻的，因为在他们心里根本没有爱，没有梦想，更不可能有幸福。
我们国家，中国。我们每一个中国人都有着和中国的女排一样精神，2004年，中国女排，是他们，让最后的希望攀缘着意志的臂膀上升，直到最后一记重扣敲响欢庆的锣鼓。金牌唤回曾经的光荣，胜利开启崭新的梦想。作为一个中国人，我们欢喜，我们骄傲，而且仅仅因为是一个五星红旗下的中国人。
在这些破坏分子因为伤害了我们国家而欢喜的时候，他们不知道更大的悲哀就在他们身上上演。对于我们国家，他们不曾辉煌过，所以他们不必痛心，他们没有骄傲过，所以无须悲伤。他们的这种快乐是我们不会有也不屑有的，我们所有的只是超载的团结，只有世家子弟的那份傲然。远望那片海，还有隐隐不可看见的海平线的那面；望着天空飞翔的鸟，它们会不会传达我们的呼唤；还有那白雪皑皑的高原之巅，那条铁路的那端，我有一种嚎哭的冲动，这海蓝得叫人崩溃，近乎哀愁，我没想到这春风的冲撞竟是那么裂人心魂，呢喃出这世纪最大的悲哀。
但是，我们相信，我们是不会被打败的。就象台儿庄战役的结果一样，我们的力量是无穷的，相信信念和爱足可以融化坚冰让我们永生团圆。真正的生命决不在乎别人的摆布，不论何时何地都保持着生命的本色和灵魂的高贵，而不容亵渎。逾挫逾奋，越是困境就越是挣扎，我们国家的光彩就会一直显现，中国就会生生不息，繁荣永在。
是的，我们曾经失败过，我们曾经懦弱过，但事实证明我们成功了。国家的生命就如人生一样，有些人生必得经历挫折，有些花儿必得等待春天，虽然这些天风雨连连，但每一朵花儿，必有她自己花开的模样……
无硝烟的战役作文【二】
淮海战役于1948年11月6日打响了，党中央军委决定由粟裕等组成淮海战役总前委，统一指挥中野和华野，运筹帷幄，人民解放军奋勇善战以歼敌人数最多而且是以少胜多的伟大战役，淮海战役是解放军的六十万大军对的八十万人马。充分表现了解放军战士英勇无敌，指挥官的.聪明才智，以摧枯拉朽之势，追迁敌军在大陆上的残余部队，剿灭各地的土匪武装，为新中国的建立和巩固而英勇战斗。那动人心魄的一页早已经烙印在历史的巨册。
我们现在幸福的生活是先辈们用鲜和生命换来的，还须我们用鲜和生命去描绘去捍卫。
无硝烟的战役作文【三】
《穿越硝烟的歌声》是一部视角独特、风格鲜明的抗战题材电影。影片突破了以往作品从政治和军事角度切入抗日战争的惯常做法，将目光聚焦于投身抗战的文化精英，讲述了音乐家贺绿汀青年时期创作《游击队歌》等抗战歌曲，以音乐为武器进行救亡的革命往事，从艺术家的个人成长折射出全民族抗战的滚滚洪流。
影片以贺绿汀创作《游击队歌》的传奇经历为轴，将镜头聚焦在贺绿汀的青年时代，并根据时空变化将故事分为三个段落：一是上海阶段，贺绿汀在音乐界声名鹊起，凭借《牧童短笛》蜚声国际，后投身影坛创作了《四季歌》《天涯歌女》等脍炙人口的电影插曲，并在危难时刻挺身而出与日本琴王“斗艺”，塑造了一个富有爱国热情的青年艺术家形象。二是抗战爆发后，贺绿汀放弃优渥的生活，告别妻女，同师友参加上海抗日救亡演剧队，奔赴延安途中遭遇日军轰炸。在食物短缺、生活极其艰苦的条件下坚持抗日演出，这是贺绿汀革命意志成长的阶段。三是到达山西临汾根据地之后，贺绿汀被游击队抗战的英雄事迹所感动，创作了战歌《游击队歌》，歌曲广泛传唱，产生了很大影响，终成“红色经典”。
通过时空转换，影片表现了贺绿汀“音乐要从民间来”这一创作思想的不断深化，展现了一个文艺青年成长为文艺战士的蜕变过程。影片中众多人物形象都较为出彩，他们在民族危亡时刻毅然决然投身抗战洪流，让青春在抗日烽火中得到洗礼，彰显了时代召唤下进步青年的集体成长历程。从这个角度讲，《穿越硝烟的歌声》不仅是一部抗战题材电影，也是一部诗意化的青春片，体现了创作者将革命精神、爱国情怀和崇高理想与当下年轻观众对接的努力。
观看这部影片，也能感受到创作者风格化表达的艺术功力。电影用心挖掘题材的独特性，充分运用音乐元素进行主题表达，将《游击队歌》中乐观的节奏转化为电影中激昂的抗敌精神，渲染了全民抗战的历史氛围。影片还采用大量贺绿汀的早期音乐作品，通过《牧童短笛》《摇篮曲》写出初到上海的明快，《四季歌》和《天涯歌女》则是家国遭难时的哀吟，再到轻快乐观的《游击队歌》鼓舞士气，音乐运用与情节推进相得益彰，赋予了该片独特的文艺气质，让观众从熟悉的歌声中回到激荡人心的抗战年代。电影音乐的巧妙使用，还有效地促成了人物形象塑造。其中《天涯歌女》的多次变奏更是呼应不同空间中人物的心境转折。此外，影片剪辑紧凑流畅，贺绿汀挺身而出代替张一凡与日本琴师“斗艺”的场景，动作性剪辑将文人斗琴拍出了剑客对决般的快感与气势。
《穿越硝烟的歌声》表达的是艺术与时代的共振、与人民的交融，影片中青年们甘洒热、力挽狂澜的崇高理想和人生追求，是应该得到传承光大的精神财富，也是当下中国电影应当努力开掘的文化资源。
