中国陶土艺术英语作文【一】
提升英语教学水平，能够提升学生的综合素质。我国提出了文化强国的战略，艺术生作为一种主要的文化群体，提升其综合素质，有利于和谐社会的构建和发展。目前，边远山区的英语教学存在一些问题，导致英语教学水平不高。针对这些问题，我们提出了以下针对性的措施。
（一）增强教学意识，构建良好氛围
首先，要改变传统的教学意识，使教师充分认识到英语教学的重要性，主动提升教学水平。对学生，要向其灌输英语学习能够提升自身沟通能力，促进吸取国外学术或文化精髓。艺术生的学习习惯较为自由，对课程的限制有一定的抵触心理。针对这一现象，教师要采取一些科学管理措施。第一，要对旷课较多的学生进行重点调查和管理，主要采取学生互相监督的方法，促使其按时上课。第二，要增强教学的趣味性，使学生进行自主的学习。可以通过课堂游戏、英文歌曲表演等活动来增强教学的趣味性。第三，要改变考核的机制，将学生的日常学习行为也纳入到考核内容中，使学生具有一定压力，为学生学习提供动力。目前，很多高中的成绩都包含平时成绩，但大多是课堂签到和课后作业的检查，对学生上课的积极性没有进行评估，应该增加一项教师评分。对教师，要进行集中的'培训，使其自主地进行教学改革，增加教学的深度，对学生进行较为全面、方向正确的教学引导。除了对其教学意识进行增强外，还需要对其教学能力进行培训提升。部分艺术类专业的英语教师本身水平不够高，也会导致教学深度不够。
（二）调整教学难度，进行因材施教
艺术类学生的整体英语水平较低，与普通学生学习相同的教学内容，有一定理解难度，不仅造成教学效果较低，还有损于学生的学习积极性。新课标将学生放在了教学的主导地位，这要求教师针对学生的不同英语水平进行难度不同的教学。部分学生的英语水平很低，需要加强基础教学，逐步提升教学难度；而有的学生具有一定基础，教学内容过于简单，对其英语水平的提升作用不明显。因此，教师需要因材施教。教师可以在学生入学阶段对学生进行考核，将学生的英语水平进行分级，分为三个等级的英语班，设定不同难度的教学内容[3]。初级班先对初中的英语教学内容进行巩固，再逐步提升教学难度；中级班在较高水平的英语教学中实现对基础的巩固；高级班进行具有一定深度的英语教学。需要注意的是，教育者需要一视同仁，将所有的教育目标都设定为最大限度地提升英语运用能力。因此，初级班和中级班的教学难度需要逐渐加强至和高级班一样，这个过程需要学生进行一些课下的自主学习，适应难度的变化。
（三）丰富教学方式，开展深入教学
传统的教学方式比较单一，教师对教学内容没有进行深入的挖掘，对学生学习的主动性也没有进行深入的挖掘，因此需要改变传统的灌输式教学方式，实现合理的教学。具体可以从以下几点来优化教学方式。
第一，对多媒体技术要进行深入的运用。这一技术通过对图像、声音、视频等进行综合运用，丰富了教学内容的表现形式。学生这一心理较为年轻的群体，也更偏爱这种教学方式。在这一方式中，可以将歌曲、电影等艺术形式与英语教学进行结合，与艺术生的专业产生了较多的联系，提高了教学效果，也更便于学生理解。通过电影放映等方式，学生的学习积极性也得到了提升。而且这种教学方式很容易将教学范围扩展到课堂外，学生在课外观看英语电影，学习英语歌曲都可以提升英语水平。
第二，可以在教学中将游戏进行融合。游戏化的教学方式能够极大程度调动学生的学习积极性，促进教学的深入开展。例如进行英语歌曲的教学和歌唱就是一个十分有效的方法。教师可以进行分组有奖竞赛，活跃课堂氛围。在游戏化的教学中，学生能够自主进行学习，教师在欢声笑语中实现了教学目标，有利于学生的健康发展。
第三，讨论式的教学方法具有较好的效果。教师可以在课堂上设定某一个话题，让学生分小组对这一话题进行讨论。这一教学方式不仅提高了学生对英语的运用能力，而且提升了教学效果。教师可以通过在课前向学生传达讨论的课题内容，使其在课下查阅相关的资料，提高课堂开展的效率。在讨论中，学生的英语口语能力得到了较大的提升[4]。
第四，在课堂上进行情景式教学。英语教学的实际运用意义较强，教师可以针对教学内容设定一些对话，由学生来表演。这一教学方式能够提高学生对教学内容的理解程度，还能增强学生的参与感，提高学生在日常生活使用英语的频率，实现课下课上的结合，从而提升教学的实际意义。
中国陶土艺术英语作文【二】
中国的传统文化可多了!我一下子还说不完，今天我就给大家介绍中国的陶瓷艺术吧!
中国传统陶瓷艺术，尤见装饰匠心。中国传统陶瓷装饰形式，大体上有刻镂、堆贴、模印、釉色、化妆土、彩绘六类型。图案纹样装饰于陶器早在新石器时代的仰韶文化中的彩陶上就已出现。先民们感受生活的自然现象创造出波拆纹、圆形纹、编织纹等图案，以二方连装饰形式呈现在陶瓷器物上，在西安半坡遗址出土一件绘有精美的人面和鱼纹的彩陶盆是新石器时代彩陶中的精品。陶器上的纹饰体现了先辈们对于自然和人自身观察的结果，陶工们对于点、线、面的熟练融合，对于花纹繁密的组合，以及对于旋纹与孤线的审美感，不但表明了他们对于自然和人类自身有了一定的认识，而且还表明了自然界已经脱离了他们的原貌，增加了人的思想和人的想象力，以及人对自然的美化和崇拜。商、周时代是以青铜器为时代标志的历史阶段，这一时期的陶瓷纹饰和青铜器饰相似，刻纹白陶的烧制成功是制陶工艺上的一个重要的里程碑。它用高岭土制坯，烧成的温度达1000多摄度，素洁可爱的造型与优美的纹饰相结合，逗人喜爱。追溯中国历史各个时期的陶瓷产品，陶瓷装饰有两大特点：一类是以适合陶瓷器皿上进行工艺转换表现形式;另一类是以中国绘画形式在陶瓷器皿上进行工艺转换表现形式。
中国传统的艺术——陶瓷的故事是多么有趣啊!陶瓷还是我国最为大的创造呢!
中国陶土艺术英语作文【三】
本文对边远地区艺术生的英语教育现状进行了总结，并提出了一些提升教学水平的策略，希望对相关的教育工作者有所帮助。
中国陶土艺术英语作文【四】
在古老的中国，流传着形形色色的艺术文化，它们有着典雅而神秘的风韵，也证实了炎黄子孙的聪明和才智
古诗是中国的'一大文化艺术作品，表现了古人的心情和感悟，有的还描写了风景和植物等，就如我们现在的写作一般。唐代的李白、杜甫，清代的李清照，宋代的杨万里;他们都是著名的大诗人，也是古代的艺术家。所以，古诗是文学中的一门艺术。
弦乐器是古人用来奏乐的乐器，在古代的宫廷里，那些奏乐的宫女们面前摆放着一架架古香古色的古筝或箜篌，弹奏出的声音如同高山流水，时而柔和，时而空灵。古筝和箜篌这两种乐器也算得上是古代的极品乐器，只有在宫廷和大户人家中才能看见。它们的乐声被世人称赞，今天也有不少人喜欢欣赏。所以，弦乐器是音乐中的一门艺术。
陶瓷，人们常说：景德镇陶瓷甲天下。没错，陶瓷是中国古代的一种手工作品，它的主要原料是泥土。先用泥土做成想要的形状，然后再煎烤，成型后，再上色，一个美丽复古的陶瓷作品就这样完成了!有时候，我们不得不佩服古人的聪明才智，一些不显眼的泥土竟能做出如此美丽的陶瓷作品。所以，陶瓷是手工中的一门艺术。
水墨画。中国古代的水墨画也是很有名的，古代的画家利用水墨画把祖国的壮丽山河，名胜古迹都描画的淋漓尽致，不但是祖国的壮丽山河，就连徐悲鸿的骏马，齐白石的龙虾，这些再普通不过的动物也令人拍案叫绝，可想而知，中国的水墨画是多么出名。所以，水墨画是美术中的一门艺术。
中国的艺术还有很多很多，它们说不完也道不尽，中国的艺术是不可低估的，它们值得我们去学习，去欣赏。我爱中国的艺术!( 文章阅读网
中国陶土艺术英语作文【五】
随着社会的进步，艺术市场也日益活跃，画廊、展览、拍卖会开始频频出现。独立策展人已经成为艺术生态结构中的重要组成部分，并且发挥着重要的作用，我们必须加强对他们的关注。当灵感乍现或创意迸发时，独立策展人可以凭借自身敏锐的文化意识猎取与其相符的艺术作品，通过艺术品策展，对作品背后的意义进行深入挖掘与表达，赋予艺术品更多的内涵和价值。由此可见，能否精准遴选出合适的艺术作品，并深入挖掘、表达出艺术作品背后的意义，清晰地呈现出艺术家的创作意图，进而引发受众的共鸣，是衡量艺术策展是否成功的核心指标，也是对策展人策展能力、文化修养的考量。策展人在整个策展工作中，承担着传达文化内涵、塑造文化形象的职责。优秀的策展人只具备创新能力是不够的，还要具备一定的文化修养，甚至要具备与艺术家相似的创作经历，这样才能深刻理解作品。同时，还要坚持以观者为本，让他们在充分感受展览现场独特氛围的基础上，深刻理解展览的主题内涵和文化意义。展览是否成功，除了体现在学术意义方面以外，更多地体现在社会教育意义方面。成功的展览是具有开创性和时代性的，并非简单地搜罗与主题相关的艺术作品就可以。独立策展人是当代艺术的领军者，扮演着负责人的角色，某种意义上讲，他们实现了对艺术市场的整合，推动了艺术市场的健康发展。由此可见，独立策展人在艺术展览中扮演着至关重要的角色。
中国陶土艺术英语作文【六】
策展的工作内容非常繁杂，从确立展览主题、立项申报、遴选作品，到设计展览形式、制订布展方案、确保展览安全;从设计展览宣传册、作品简介，到展览宣传、推广发布;从展览预算论证、资金分配，到材料费发放、作品包装、仓储、运输……这些都是策展工作，都是由策展人负责的事务。
中国陶土艺术英语作文【七】
Every day he went out drawing from morning to evening when the sun went down, Every day he went out drawing from morning to evening when the sun went down. When it was time for him to leave, he wanted to pay the famer. But the famer said, no, I don’t want any money, but give me one of your pictures, what is money. In a week the money will all be spent, but the picture will still be here.
The artist was very pleased and thanked the famer for saying such kind things about his pictures.
中国陶土艺术英语作文【八】
从大二开始接触中国特有的中国绘画后，就经常听到有人谈论中国艺术的精神，当时也只是凭自己有限的知识去浅浅的探讨一下，并不能深入。随着学龄和阅读的增长，自己也能够把中国艺术精神谈两三分。这其中对我影响对大的一本书就是徐复观先生的《中国艺术精神》（广西师大出版社2007年版）。这本书一共十章，前两章分别论述了儒家孔子与道家庄子各自所代表的艺术精神，其余八章均为论述绘画艺术及其所蕴涵的中国艺术精神。整部著作以第二章为总纲领，重在探讨庄子为艺术而艺术的“纯艺术精神”，其结论是中国绘画艺术是由庄子哲学一路开导而出。
所谓艺术精神，就是指一种艺术独自具有的、内在的品质或气质，更或说是蕴涵一种文化的根本理念。谈及中国的艺术精神，徐复观先生就其中国艺术精神是庄子精神的论述具体在本书中有所阐述，庄子之所谓道，落实于人生之上，乃是崇高的艺术精神；而他由心斋的工夫所把握到的心，实际乃是艺术精神的主体；由庄子所显出的典型，彻底是纯艺术精神的性格，而主要又是结实在绘画上面；老、庄思想当下所成就的人生，实际是艺术的人生；而中国的纯艺术精神，实际系由此一思想系统所导出；当庄子从观念上去描述他之所谓道，而我们也只从观念上去加以把握时，这便是思辨的形而上的性格。但当庄子把它当作人生的体验而加以陈述，我们应对这种人生体验而得到了悟时，这便是彻头彻尾的艺术精神；庄子所追求的道，与、艺术家所呈现出的最高艺术精神，在本质上是完全相同；对儒家而言，或可称庄子所成就为纯艺术精神。
徐复观先生提出的这些观点，让我耳目一新，为我理解中国艺术精神提出了一条比较重要的路线。
但是，当我看完此书后，我也有一些迷惑不解的地方，比如说庄子的艺术精神，原本不在于艺术创作，而是落实于人生态度上，这一点大家应该都比较熟悉。钱穆先生在《老庄通辩》中就曾说：“循庄子之修养论，而循至于极，可以使人达至于一无上之艺术境界。庄生之所谓无用之用，此惟当于艺术境界中求之，乃有以见其真实之义也。”后来经过自己不断的翻阅资料，对其也有一些自己的感言。
庄子虽说不言艺术，但却对中国艺术发展特别是最为中国绘画主流的山水画产生了重要影响。中国地大物博名山名川数不胜数，其优美的山川景色，适合安顿人的心灵，因此古代的许多名人隐士寄居于这美景中。对于绘画，他们在忘我、丧我的状态下，以“虚静之心”观照天地之间的“素朴之美”的影像来表现心中对山川那种空灵玄远的境界的追求，这又恰与庄子的“天地有大美而不言”的纯艺术精神不谋而合。也就是在这种追求之下，中国绘画艺术摆脱笔墨技巧的束缚，达到人与自然谐和统一的境界，由此也就获得了精神上的无限自由。
徐复观先生虽说不擅长绘画，但其著作却是从哲学的角度去探究中国艺术精神的真谛。然其慧眼独具，匠心独运，以哲学家的敏锐眼光，透视中国艺术精神的内核，发前人所未发，启后人之所启。虽说是无意于言“美”，却是提升了审美意趣，丰富了中国美学理论。
