走人行道不要翻越护栏作文【一】
下午，小明和他的妈妈一起去公园里赏花。公园里的花真漂亮，有的含苞欲放，像小姑娘不看把脸庞露出来，有的半开着，像一个小姑娘露出半边脸，还有的花骨朵儿倒挂枝头，好像在低头沉思。小明飞快地蹲下来，伸手去摘那朵最大的。妈妈三步并作两步走过来，摇摇手说：“花是有生命的，我们不能摘。”小明听了难为情地说：“我以后再也不摘花了。”妈妈听了，满脸笑容地直点头，并伸出大拇指夸小明是个懂事的孩子。小明听了，非常开心。
走人行道不要翻越护栏作文【二】
一切都像安藤自嘲那样，他是游击队中的一员，从始至终他一直在战斗。
谈到日本，大凡有民族感的国人，心中或多或少都会腾一团与生俱来的仇恨。但军国主义不能代表日本，军国主义者也代表不了现在的日本人。通过安藤，我们看到了日本社会的进步、反思，至少在建筑行业内。
安藤的成功，或者说是引人注目，很大程度上在于他的性格。拳击手出身的他，在看到与顶尖选手的先天差距时，安藤对未来犹豫了。“钱不是用来存得的，只有把用在自己身上时，钱才有了价值”。于是，他决定旅行求学。正是由于这段经历和他小时候既不受欢迎的遭遇，塑造了他执拗，自立自强的性格。
在他改造自家住宅“住吉长屋”时，他建构了对外没有任何开口、无表情的清水混凝土墙面，这表达了他对抗在高速经济成长的名义下不断扩张的都市的个人意志。同样在他的第一个都市建筑“表参道之丘”中，他在族中原有的榉木行道树的考量下，压低建筑高度，并以玻璃统一横长的立面，借此表现公共的民意对抗一味追求楼边面积与经济效应而不断侵蚀都市空间的市场原理，并希望留下那存续超过半世纪的风景。在外人看来，住吉长屋与表参道之丘是两个层次的建筑作品，相去甚远。但在安藤心中两者间有一条线，“以建筑来表达对都市的观点”以及“以建筑来对都市有所诉求”的主题间所画的一条线。住吉长屋、表参道之丘……是他同畸形发展的都市战斗的阵地。
在安藤眼中建筑是有责任的，除了为人遮风避雨，还需对其周围环境负责。在他的作品中，作品的创意的灵感或者限制都来源于环境。建筑这种对环境的尊重，在环境面前表现得如此谦卑，或许又回到了建筑设计的母题。建筑的这种责任也不是一成不变的.。最初，是使建筑本身与周围环境尽可能的融合，正是这种观念使得环境整体面貌未受大的影响，也使相同风格的建筑能大量和谐地存在，这就出现“造镇”的现象，六甲山集合住宅群，安藤十几年、二十几年持续持续改变当地的风貌；到了21世纪，世界开始注目环保，安藤则在材料、采光、通风上寻求环保。
安藤对清水混凝土情有独钟。一方面，正如他自己所说“混凝土是一种可以吧建筑家的想法有如表情般展现与外在、具有多样的材料。”对建筑不加修饰，以如此骨感的方式呈现，可以让观众不受外在装饰的影响，直面设计本身，或许这样更能读懂设计者；另一方面，混凝土本身具有耐震、耐热、极具表现力的特点，“语气用特殊工法展现自己的特色，不如以平常的方式做出谁也模仿不来的作品，虽然困难，却让创造怀有梦想。”越是平常的食材，就越是考验厨师的能力，建筑也如此。安藤的特色还在于他对光影的理解，光之教堂便是一个极成功的案例。“要在人生中追求‘光’，首先要彻底凝视眼前叫做‘影’的艰苦现实，而为了超越它，就必须鼓起勇气向前迈进”，他认为光影不只是建筑里的明暗关系，更是人生中的经历，是生命不断拼搏、战斗的姿态。
安藤是一位建筑家，但几十年的从业经历使他的目光转向社会，建筑里表现着对不同时期社会的思考。他关注儿童建筑，关注弱势群体……出于这些初衷，他的很多建筑设计都是无报酬的，他甘愿奉献自己。
安藤忠雄在做一个设计时，设计的想法不是在接到委托时才开始构思的。他常常给一些空地，或者有意思的基地进行设计思考，很多时候在接到当地委托的时候，他已经思考很多遍了。我想这一点是很值得我们年轻人学习的。生活需要发现，灵感也来源于生活。安藤虽说是做一个建筑，但他往往是从宏观方面开始思考的，这使他看到的问题更加全面，更加深刻。
最后，想感谢安藤，让我走入了建筑的殿堂。
走人行道不要翻越护栏作文【三】
春天来了，天气暖了，公园里的花都开了，白的像雪，红的像火，黄的像金。
我情不自禁弯下了腰，伸出手，想摘一朵花送给妈妈。妈妈看见了，三步并做两步跑来拉住我问：“义博，你干嘛？”我说：“妈妈，我想摘一朵花送给你，谢谢你对我的爱。”妈妈摆摆手说：“懂得感恩是好的。可是公园里的花是给大家看的，不能摘！”我的脸上火辣辣的，低下了头对妈妈说：“对不起，妈妈，我不摘花了。我想到好办法谢谢妈妈了。回去我帮您拿拖鞋、端水……”不等我说完，妈妈就伸出大拇指高兴地说：“我们家义博真是一个懂事的好孩子！”
今天，我懂得了花儿好看不能摘的道理。
