李白是个刺客作文（李白来到现代学校的作文） - 作文仓库

李白是个刺客作文【一】

电影《刺客信条》由同名游戏改编，其内地定档消息一出，众多游戏粉丝表示对影片非常期待，也给大家带来很好的体验。故事讲述了一个男人被一个神秘组织“圣殿骑士”所绑架，了解到他的祖先都是这个组织的对头“刺客”的成员。之后他被送回到欧洲中古黑暗的十字军东征时期，化身为飞檐走壁、身怀绝技、除暴安良的白衣刺客。接下来我们再来分解这部影片。

对于很多没有玩过游戏的，或者玩游戏不仔细看剧情的观众来说，这部电影的很多地方都不合逻辑，而且跳跃性太大，这也是游戏改编电影的通病，特别是对于设定世界观太大的游戏，例如之前的魔兽，也有很多人感叹“这就是你们的信仰?”因此，“己所不欲，勿施于人”，强烈建议要么去打打游戏看看剧情再看电影，要么以此为契机，毕竟电影是由游戏开发而来。游戏性剧情内涵纵然需要玩家深入，但视觉效果却是一眼可见，这第一印象直接关系到销量。“尺有所短，寸有所长。”所以大多数大制作也都未能免俗，内在高下乃“仁者见仁”，但卖相却一定要好。得益于此，在画面越来越精致的游戏中，我们也越来越多地感受到了电影的影响力。

电影《刺客信条》的确是一部合格的商业大片，对于一部游戏改编电影来说实属不易。许多观众都对电影大加赞赏，表达了对它的喜爱。“电影很棒!‘躬耕于黑暗，服务于光明’的刺客秩序非常有趣。虽然受到时间限制的影响，但仍然不失为一个好故事。”“《刺客信条》是一部好电影，别听影评人的大道理，放心去看吧!”“我不喜欢对电影过分分析，看电影不就是图个乐吗?《刺客信条》是一部娱乐性很强的电影!”而对于游戏玩家来说，电影更成为他们的一次狂欢，高度还原的场景和动作，让玩家们兴奋不已，将其奉为游戏改编电影的新高峰。

电影可能最吸引人的地方，是对于历史事件和历史风貌的复刻，但是刺客信条系列并非纯粹反映历史风貌，也并不是仅仅关注历史上刺客组织的形成和发展，而是以1492年的事件为一个切入点，同时引入历史和现代的圣殿骑士组织和刺客组织的冲突，而这一冲突，是自上代文明以来一代一代传承的。

作为多年的游戏玩家，我完全能够理解这部电影是多么伟大!古人说“君子成人之美”，所以我以很认真的态度去了解。从信仰之跃、跑酷、打斗、袖剑等元素都完美还原，和玩游戏时的操作很接近!”“这部电影很棒，绝对值得一看，特别是对于《刺客信条》的粉丝来说。”影迷对演员的精彩演绎也夸赞连连：“法鲨是一个完美的选择!分饰两角的设定很赞，一冷一热的精彩表演帅到我了!”“玛丽昂不愧是奥斯卡影后，把想要治愈暴力和被迫服从圣殿骑士的矛盾感都拿捏到位了。”

我真的很喜欢《刺客信条》里的动作场面：这里面的动作无论多么夸张，都是实打实拍出来的，难度大，没有糊弄观众。“十年磨一剑”，有了这个前提，再看影片中的几段动作戏，感觉是不是不一样了?而且《刺客信条》的动作戏还有一个好处，就是兵器、道具、服装的历史还原度很高，一点也没有因为是游戏改编而降低要求。演员使用剑、矛和弓箭的动作一看都是认真练过的，没用障眼法糊弄。历史部分的色调与现实部分也都很配合，说是架空题材的电影，美术却有史诗正剧的质感。“知我者，谓我心忧，不知我者，谓我何求。”一个这么用心拍的电影，带给我们有这么多真实的感受，我们难道还要评击?用心去了解，我想大家都会喜欢这部影片的。

李白是个刺客作文【二】

……

战国末期，秦并天下，势不可当，秦军灭韩破赵，直压燕境。燕国危矣，为报答太子之恩，我决意刺秦……

我来到樊将军府上，我深知：要接近秦王，先要得到他的信任。燕督亢的地图我已背好，只缺一件……樊于期是秦国逃亡到这里的，如若取其首，献给秦王，秦王必喜……为了报太子之恩，我也只有这么做了。樊府的门重重的关上了，等它再打开时，我已将流泪的头装入匣子。樊将军，你等着我，等我报了恩，黄泉之下再向你赔罪！

耳边是易水翻涌的声音，太子率众人来送我。我笑笑，我不会让他们失望！秦若不亡，燕必亡！我带上秦武阳，祭过路神，便要上路。“风萧萧兮易水寒，壮士一去兮不复反！”高渐离，我的知己，击筑为我送行。我哪里会想到在我失败后，他会以另一种形式刺秦，并很快与我重逢。我没有回头，我怕见到燕国百姓那千钧的目光，我怕易水的歌声将我淹没，我怕踏上燕国的'土地——我的故土。

风，就这样带我离开了燕土。武阳的目光如炬，燃起了我的雄心，赢政，你受吧！

我们来到秦殿，“咸阳宫”的牌匾散发着腥味——赢政，你受吧！我来到殿前，武阳的脸色变了，战栗不止，他本不该来送！我笑笑，图慢慢地展开。图穷匕见，我用见封喉的匕首刺向秦王，他躲开了，他欲拔剑，可没有拔出，我目光紧逼着他，他逃不了了！环柱而走——这岂我君主所为？时机已到——秦王，你受吧！剑，如一道冷光向我袭来，我的左腿已断！我决不能失去机会，我选择了孤注一掷。天绝我！匕首竟没击中他！我受了8处伤，事已败，我倚柱而骂，为燕争得了最后的尊严。我盯住秦武阳，最后笑了一次。我辜负了太子，辜负了燕国百姓，我无全尸。

随着一阵目眩，我又回到了现实，荆轲，我心中的英雄，他的记忆使我真正认识了历史，我不禁吟道：“刺客江湖也。”

李白是个刺客作文【三】

于中国而言，忠良节之士定如繁星一般闪亮夺目。”就车而去，终已不顾”的荆轲或许内心中惟念家国，早已将自己的生置之度外；聂政在完成刺后为使姐姐不受牵连便将尖刀指向自己，皮面决眼，自屠出肠，遂以；多次刺但最终失败的豫让，被重兵包围之时请求得到大王的衣服，拔剑三跃而击之，遂伏剑自。临之前还喊出”吾可以下报智伯矣”的感人之言；面对齐国国君，曹沫毅然上前挟持桓公，毫无惧色，逼迫齐归还鲁多次战败失去的土地。虽不及荆，聂二人那样失去性命，但亦不失为一位视如归之士……

《刺客列传》中一共描写了五个刺客，“人气”最高，但业绩最低的就是荆轲了。荆轲是刺最没有成效的一个。刺秦不但一无所获，反而损失惨重，不仅丢了自己的性命，还丧失了燕国督亢地区图，樊於期的性命也白白搭了进去。荆轲刺秦王失败，可能是他剑术不精，可能是失去了帮手，也可能是想要效仿曹沫挟持齐桓公一样挟持秦王。荆轲可以要挟秦王，做出对燕国有利的事，如若不成，再刺也来得及，可是事情连第一步都没有进展成功，他就被秦侍卫所。荆轲为人慷慨，临行前，燕太子，高渐离等人为他送行的场面十分悲壮。“风萧萧兮易水寒，壮士一去兮不复还！”这体现了荆轲刺秦王的决心。可能荆轲的脑子里想法太多，到底是刺还是挟持，让他犹豫不决，最终成了遗憾。或许他“感情用事”不适合当刺客，如果他果断一点，就会成功。司马迁这样评价到“世言荆轲，其称太子丹之命，天雨粟，马生角也，太过。又言荆轲伤秦王，皆非也。使公孙季功、董生与夏无且游，具知其事，为余道之如是。自曹沫至荆轲五人，此其义或成或不成，然其立意较然，明也。不欺其志，名垂后世，岂妄也哉！”

我们听过杜甫的”出师未捷身先，长使英雄泪满襟”，却也曾见过辛弃疾笔下的”英雄无觅孙仲谋处”呼唤英雄似乎是那个时代的声音。而今，时代变迁，有人说这是一个英雄辈出的时代；还有人说这是一个没有英雄，只有偶像的年代。或许只是因为时代没有给当代人一个人去抛头颅洒热，身成仁、英勇就义、慷慨赴的机会，但我想这绝不意味着是英雄的缺失，而是当代的英雄们就在我们身边默默的奉献着。指挥交通的交警，城市美化的环卫工，奔波大家小巷的外卖员，建筑城市的工人……不正是他们这些人才撑起了我们的这座城吗？或许并没有那样的光彩夺目，但着实发挥了不可替代的作用。

面对有无英雄的质疑，是否又像食马者与千里马那样呢？正如太史公言曰：自曹沫至荆轲五人，此其义或成或不成，然其立意较然，不欺其志，名垂后世，岂妄也哉！

李白是个刺客作文【四】

第一遍，感觉影片支离破碎，故事串不起来，一小股一小股的情绪四处飘忽，难以聚拢，每一处关乎风景的空镜头都过于冗长，让人费解；

第二遍，感觉整篇故事其实连贯紧凑，情感饱满深蕴，每一处关乎风景的空镜头都不再冗长，节奏刚刚好。

第三遍，感觉所有的人和事都被融在一股气里，气贯长虹，情感时时满盈在胸，多一分则溢，而每一处关乎风景的空镜头，都成了难得的喘息和静待的空暇，觉得其实可以更长。

看侯孝贤的电影，似乎只能用这种办法，不能像看商业大片那般就着爆米花把导演举到眼前的故事和情感一同嚼下，而是要调动所有的感官，所有的情感触角，甚至调动那些属于个人的过往经历，跟随荧幕上上演的人和事，一同探索前进。屏幕上演的是别人的事，落在观影人的眼里和心里，都化作了自己的领悟，导演似乎从不为任何角色做定义，谁是什么样的人，谁和谁之间是什么样的关系，观影人自己。

我看到的隐娘，其实一直就是个10岁的小女孩，10岁那年她因在婚事上被屈叛而闯入元家乱打一气，被道姑带走后，就停止了长大。她跟随道姑学了一身人本事，行军中取人头颅如刺飞鸟般容易，但心智还是跟当初一样。她回到家以后在澡盆里抱膝而坐的姿态，她站在台子上由一群婢女伺候更衣时的神态，她故意在田季安和瑚姬亲热之际现身时的架势，都明明只是个孩子。她闯田都府，任性地高来高，四处窥探田季安和他身边的各色人等，被发现了就打出一条路跑掉；她故意引田季安出来交手，边打边努力让他认出自己，占尽上风后飘然而，随后竟然又返回来继续窥探——这都是孩子的心性。

隐娘不田季安，是因为爱还在，绝不是出于政治的考量。看到网上流传的电影剧本，说本来有隐娘跟母亲，跟道姑师傅之间的交流和争执，围绕所谓“一人而救千人，不”的桥段，据说是被删除殆尽。删得好，不删，隐娘的形象就破碎了，不对味了。

我认为侯孝贤在这部电影里对人与人之间的关系和情感的塑造是登峰造极的，只不过塑造的方法不是表，是藏而又藏。也难怪，古代中国人崇尚“克制”和含蓄，情感一旦四溢，可能味道就串了。中国古代的家庭，讲礼、讲序多过讲情，尤其上层社会，联姻大抵出于政治的需要，家庭成员亦各有公职，即便是骨肉至亲，也往往要先讲公事，然后才是人伦。就算是父母子女之间，情感也总是克制，贾政对宝玉，动辄大加斥责，沉默不语就已经是褒奖。或许，只有当孩子十分年幼的时光，才能享受一些毫无芥蒂的天伦之乐——就像影片刚开头大僚小儿齐乐的场景，也许对贵族家庭而言，本就十分珍贵，所以隐娘不愿破坏。

隐娘与父母之间的关系，就拿捏得十分精准含蓄。隐娘离家多年，重归以后，父母人伦无措。母女相见时已无亲近之感，更没什么梯己话聊，母亲只能拿出当年公主娘娘所赐的玉珏，以物为介，讲述她离这些年的人事更迭，也暗暗表达多年来的负疚和思念之情。母亲情感艰涩如鲠在喉，女儿更是连痛哭都要掩面并强忍啼泣。

隐娘之父忙于政务，在女儿归来之后甚至一直都没机会正式相见，直到隐娘在树林里从追兵手中救下父亲和舅舅，父亲才第一次见到一别多年的女儿，而一见之下，被女儿的人如麻吓得不轻，以至于后来疗伤之际，从女儿手中喝药的时候仍心有余悸。从头到尾，父亲当面跟女儿说的话就只有一句，“当年真不该让道姑把你带走”。这一句，是自悔？是向女儿解释？是请求女儿谅解？可能都有吧。隐娘只是默默回身给父亲一个后背，是拒绝转圜的姿态。

其实隐娘的父母都属宅心仁厚之人，从他们家那位拄着拐杖的老军身上就能看出一二。隐娘的父亲是魏博大将，老军看来是当年跟随主公征战四方的亲随，腿伤也许就是在战场上留下的，聂家将他留为家人，是对旧部的照顾。此外隐娘的奶奶在片中出现也不是闲笔，老人家慈眉善目，喜乐富态的生活状态，是在体现儿子儿媳的孝顺和持家有道。可就是这样宅心仁厚的父母，在隐娘归家以后，夫妻碰面，先交流的还是舅爷被贬的藩镇公事，然后才是互通女儿归家的信息。古代中国贵族家庭的伦理秩序，可见一斑。

田季安和元氏之间的联姻，大抵是中国古代政治联姻的典范。而他们夫妻之间的关系，大概就体现了中国式贵族家庭最深刻的无奈。田氏夫妇结合是各取所需各有打算，用婚姻的方式将彼此的利益捆绑在一起。为了维护政治婚姻的稳固，他们生了足足三个子嗣，最大的儿子已经在跟随父亲听政，俨然是受到重点培养的接班人。从孩子们的年龄判断，田氏夫妻亲密相处至少六、七年，可六七年下来，仍然是离心离德。夫妻俩都在都府内外安插有自己的耳目，夫妻俩也都明白对方的耳目是谁，互相都晓得对方的斤两，遇事也都预判到对方会作何反应。若论彼此了解的.程度，其实两人是真正的知己，然而这种了解是棋逢对手，是要一直提着一口气彼此周旋到底。

田季安每次来到妻子处，元氏都会把孩子叫到身边，这种做法耐人寻味：是因为田季安来得少，所以要抓紧一切机会让他看到孩子，以保自己正室地位的稳固？还是，其实元氏根本就不知道如何跟夫君单独相处，所以每次都出于本能仓皇地把孩子横在两人之间？其实整部电影的画面处理中，这对夫妻之间一直都有各种东西隔着，有孩子隔着，或者有镜子隔着。甚至选角的考虑，演员周韵和张震，一个大陆和一个台湾，天生就是两种完全不同的气质，使得那种夫妻隔阂的感觉更浑然天成。

但说到底，我相信元氏对田季安是有爱的，这从她谈到黑衣女子和瑚姬身孕时的落寞神情中看得出来，是落寞而不是愤怒，所以她是爱自己的夫君的。这就让元氏更加的可悲。她不能脱离自己身后的元氏家族，所以一生所爱都是徒劳。

田季安似乎有另一个情感出口，瑚姬，可是瑚姬太过简单，只能给他单纯的温柔慰藉，并无更深层次的共鸣，所以田季安和元氏，其实是在各自的世界里，各自寂寞。

以田氏夫妇为中心，联系起隐娘的母亲聂田氏和父亲聂大将军，隐娘的舅舅田兴，还有其他那些弯弯转转沾亲带故勾连起来的魏博众臣，还有瑚姬，所有这些人，都属于同一张人际脉络的大网。他们虽然各怀心事，各自孤独，却彼此牵连，彼此仰仗，又彼此对峙，真正是同呼吸，共命运——所以才会有一直贯穿背景音的鼓声，那鼓声的律动是属于他们所有人共同的生命节奏，每个人都被深深卷入其中，每个人都有各种的身不由己。

年幼时的隐娘曾经是属于这张网的，可现在她不可能再是了。

所以隐娘和磨镜少年之间的相逢，就如世外桃源，让人感到清新和舒爽之气扑面而来。磨镜少年是隐娘之外的另一个孩子，他一出场就带来一股轻快鲜活的气流。他贸然闯出来搭救毫不相干的人，而且根本不知道对手是多么可怕，然而他身手灵活而且机智聪敏，将元氏的亲信手们颇为戏耍了一通——这大概是整部电影唯一一处让人能轻松一笑的地方。

隐娘对磨镜少年的关注，其实电影里有交代：隐娘在树林里救下父亲之后，大伙安顿在村屋休养。隐娘独自到周边视察一番确认安全，于是走回父亲病榻前，她从外面回来穿过院子的时候，正看见磨镜少年被一群农家的孩子团团围着，大伙看他拾掇银镜。隐娘背对观众，放慢脚步，驻足，望了一眼磨镜少年，才转身进了屋子。

我似乎看见，隐娘当时脸上有笑容。

我想这是侯孝贤为观众留白最多的一部电影。记得看完第一遍以后，一度甚至感觉不知所云，我不甘心地在网上查找电影相关的信息，想知道侯孝贤为什么会这样子拍一部电影。当时我查到网上流传的剧本梗概，而且从多个媒体报道的文章里读到，说本来电影是拍了很多情节，但后来都删了。侯孝贤删掉了太多枝蔓，甚至砍掉了一些主干，让整个故事显得来龙脉皆无。

可是看完了三遍电影以后，当我再阅读“完整版”的剧本时，却觉得，如果真的保留那些东西，把这个故事“讲完整”，这部电影会形神皆散，不再有“格”，沦为二流故事片。

我猜侯孝贤这次做的事情，是基于一个二流的剧本，纯靠自己对艺术的天才直觉和对人性的深刻洞察，芜存菁，砍出了一部简单、古朴，却凝住一股真气，并以此震人心魄的一流佳作。

不知道为什么我想起《射雕英雄传》里，全真七子和柯镇恶围攻黄药师，因他们认为黄药师了江南五怪。面对此等无妄的冤屈，黄药师始终不语，任凭七子辱骂，甚至对一票人的围攻奉陪到底。当年我读到这里的时候气极，连连在心底咒骂黄老邪真是邪得要命；如今却明白，多言多语，跟不相干的人啰嗦解释的是唐僧，黄药师如果开口解释了，就不是黄药师了。

侯孝贤永远是侯孝贤，《聂隐娘》是他梦中的唐朝，斯美之致。