考研日语作文分数档【一】
时隔三年，新海诚导演携新作《你的名字。》与广大观众见面。本片在日本上映前两天内便创下59万人观看的记录，上映十天内，票房总计突破38亿日元，观看人数超过290万，日推和雅虎等社交网站上对该作也是一片赞誉。
一、新海诚与他的动画之路
熟悉新海诚的观众或许都知道，新海诚并非美术专业出身。大学以前的他一直生活在长野县一个叫小海町的地方，进入大学后开始尝试儿童绘本创作，毕业后就职于一家游戏公司。最初他并没有成为动画导演的打算，只是想运用所学技术做出一部完整的、属于自己的作品。他一面工作一面创作，耗时两个月完成了一部五分钟左右的动画——1999年的《她和她的猫》。这部作品对新海诚而言意义非凡，是他踏上动画制作的起点。
2002年上映的《星之声》则是新海诚的正式出道作。在前作基础上，他将黑白画面改为彩色，视角从动物变成人，主人公成了俩，此外也添加了故事性，拉长了时长。得益于网络的普及与传播效果，本作为新海诚取得了不错的上座率与口碑，此后他离开游戏公司成立了自己的工作室。
2004年的《云之彼端，约定的地方》是新海诚第一次挑战长篇动画的成果，延续了前作的世界系物语(注：世界系物语，指2000年代初兴盛于日本ACG及轻小说等亚文化界中的一种故事类型。内容围绕主人公“我”和女主角展开，并与拯救世界等庞大概念相交织。主题，外界对其褒贬不一。
2007年上映的《秒速五厘米》是新海诚至今为止最受欢迎的作品，将日本社会这个大环境下的日常生活细节和细腻情感进行了放大，主题和风格没有太大改变。作品虽获得成功，但考虑到海外观众的理解程度，新海诚决定改变叙述方式，做一部无关文化背景、适合所有人观看的电影。
这就是2011年上映的《追逐繁星的孩子》。本片与前作设定略有不同，加入了对生的讨论，意在强调逝者对生者的意义。在制作上体现了东映动画、《世界名作剧场》(日本动画公司系列作品，内容多取材于世界各地的儿童文学、吉卜力一脉的影响。这部作品展现了一个不同以往的新海诚，趋近东映一脉，模糊了他自己的风格。
到了2013年的《言叶之庭》，前作中萦绕不去的“世界系”概念几乎消失，故事不再只有虚无的宇宙世界观，而是在空间上回归社会(学校，在文化上走向传统(古典文学。女主人公终于敞开真心的告白可以看做新海诚脱离世界系概念、脱离“错失”、“无法传递”等主题的一次尝试，但叙事上的缺陷仍然没能得到改善。
二、《你的名字。》——焕然一新的视听体验
在此之前，新海诚的作品始终萦绕着一种没有来由的、唯美而哀伤的丧失感，故事零碎、结构松散等弱点也一直存在。而2016年上映的《你的名字。》无论在节奏控制还是情节推进上都可圈可点。
从内容上看，本片一扫前作中的忧伤与阴霾，走上了轻松愉快、活泼有趣的大众路线，令人捧腹的同时又有感动，男女主人公不再埋头于自我世界，而是像普通人一样周旋于家人、朋友与社会的关系网中，男女主角之间曾经无法传达的思念也终于有了明确的落脚点。彗星灾难的设定则反映着经历311大地震后的生无常观，此外，影片添加了不少日本传统文化元素，不仅延续了《言叶之庭》中对日语语言文字本身的溯源(爱与孤悲，更在此之上有所发展;这种对传统的回归使作品有了真正的底蕴和原色。
从制作上看，本片的成功除了新海诚对叙事手法的驾驭日臻成熟，也要归功于此次制作团队的强大(吉卜力出身的安藤雅司担任作画监督、田中将贺担任人物设定等和制作设备的更新(购入Story Board Pro软件。在选择配音人员的时候除了角色匹配度，也考虑到了话题性、观众接受度等，确定插入歌曲时选择了在年轻世代中颇受欢迎的RADWIMPS。
各方面的优化带来了全新的视听体验，标志着新海诚在动画创作上的新突破。他的作品不再只是靠优美的风景画面获得好评，而是通过流利的节奏、丰满的人物与故事、以及对传统文化的回归打动人心。
三、从「むすび」(musubi说起
故事分两条支线并行，地点分别在高二女生宫水三叶生活的小镇「糸守町」和高二男生立花瀧生活的大都市东京，传统与现代的对立很容易便能读取。设定虽有男女双主角，剧情走向上却更依托于女主角三叶一方。
宫水三叶是飛騨市糸守町宫水神社神主宫水一叶的长外孙女。宫水家作为神社守护者，神主之位代代世袭。三叶的母亲二叶在世时，父亲以「婿入り」的方式(即入赘进入宫水家，母亲去世后，深爱她的父亲难以接受现实，他拒绝继承神社，被外祖母赶出家门。父亲后来成了糸守町的町长，不再理会神社事务。三叶和四叶在外祖母的抚养下慢慢长大，作为神社的巫女主持当地祭祀活动。故事的核心概念便要从「糸守町」的名字说起。
「糸守町」是新海诚的创作，在现实中并不存在，而飛騨市确有其地，位于飛騨山脉西侧，在岐阜县管辖范围之内。飛騨自古以来林业发达，孕育了大批木工匠人，明治时期在殖产兴业的国策趋势下，该地作为缫丝业的主要劳动输出地，向诹访湖一带输送了大批妇女。而位于长野县内的诹访湖，据日本网友考证，便是电影中「糸守湖」的原型。长野县是新海诚的家乡，将诹访湖和编织工艺的元素纳入故事中，想必也是一种怀乡情感的体现。
宫水三叶的外祖母带着灵魂调换后的三叶和四叶到神体供奉神灵的途中问她俩是否知道「むすび」，说土地氏神的名字也读作むすび。老人说，这个古老的名称同时象征着几种深刻意义：
「将线绕在一起是一种むすび，把人和人联系在一起也是一种むすび，时间流逝是一种むすび，这些都可以用同一个词语来表达。它和神灵的名字相同，因此也拥有着神灵的力量。我们代代相传的编绳工艺「組み紐」也是一种带有神力的技艺，它反映着时间流逝的状态。」
「聚拢成形，扭转缠绕，时而回转，彼此中断，接着又相连。这是编绳，也是时间的象征，这就是むすび。」
「水也好，大米也好，酒也好，只要进入了人体内，就是一种むすび。进入体内的东西会转化为能量和灵魂相连接。」
此处的「むすび」也写作「結び」，源于日本神道中的一种观念。天地万物的生成、发展、完成都是在这种力量的作用下得以进行，老人口中的むすび即是一种“连结”，连结人与万物、人与时间空间。既然むすび如此关键，那么作为むすび的载体，「糸」的重要性不言而喻。
「糸」即线，在影片中最直接的表现便是三叶用来绑头发的'红线。红线松开，长发变短，时间倒流，或前进至未来;线的形状改变，化作一声遥远的呼唤缠绕手腕，是寻找，也是期盼。我猜想「糸守町」中「糸守」的意义大概可做此解：守护彼此之间相连的红线，守护时间与空间，同时也是守护这座小镇，守护那些在过去罹难的人。
在进入神界时，老人所说的「隠り世」便是日本人观念中的「あの世」，又称「常世」，是黄泉之国，者之国，与「现世」相对应。日本人认为人后或早或晚都会化作神灵，因而隐世也可以看作是神的国度。片中凹状山谷里围绕神体(古树的环状水带可以视为境界线，要到达它需要穿山越岭，心怀诚敬。境界线的存在是为了隔开人界与神界，如果说宫崎骏在《千与千寻》中设置的长隧道让人在毫无察觉间进入异世，本片中靠近神体的环状水带则可以看作一条巨大的「注連縄」(神道中用于隔离圣俗两界、祛凶避厄的绳状物，示明他界的存在，以隔离的方式彰显其神圣不可侵。
普通人进入神域是被禁止的，老人说，一旦进入神的领域，要回到现世就必须用最珍贵的东西交换，而这个东西也成了后来两人改变命运轨迹的关键道具之一。
新海诚曾在官网中表示，创作这部作品的灵感之一是小野小町的和歌：「思ひつつ寝ればや人の見えつらむ 夢と知りせばさめざらましを」。
大意是说，怀着对你的思念入眠就一定会在梦里见到你吧，可如果知道那是梦，我情愿一梦不醒。本片中的男女主人公便是在梦一般的情境中互换了身份，代替对方度过一天又一天的人生。
四、日本文化中的原风景
“原风景”的概念兴盛于1970年代的日本，以奥野健男的著作《文学中的原风景》为起始，从文学扩大到人类学、心理学、地理学、环境教育、建筑造景等多个领域。个人意义上的原风景多形成于故乡与童年的原体验，广义上的原风景则涉及历史性、民族性、文化性等方面。《你的名字》中展现的神灵信仰、诹访湖的风景与宫水神社中延续的古老习俗、编织工艺等意象便可看作对日本文化原风景的一种体现，它唤起人的乡愁，给人以无限怀旧之感。
原风景在当代具有不可忽视的意义，它承载着我们对自身根源的探寻，对文化深处的凝望。在这个意义上，本片也可谓是新海诚回归传统文化的一次成功尝试。它巧妙地将传统与现代、过去与现在、梦境与现实、人类居住的现世与灵魂栖息的隐世通通编织在一起，如同编绳工艺般时而交叉扭转、时而中断、回到原点。男女主角的命运在彗星撞地球的那一夜被改变，二人的初次相认也只能是在境界线消失、人与非人之物共现于天地之间的逢魔时分(たそかれ、かたわれ。
五、结语
与宫崎骏、细田守、庵野秀明等观众熟知的导演不同，新海诚的创作根基建立于游戏制作，他在早期曾为18禁游戏制作OP动画，也为各种美少女游戏周边制作封面。此外，《云之彼端，约定的场所》以前，他的作品也始终是一人负责整个制作过程。从1999年的第一部短片到2016年大受好评的《你的名字。》，新海诚始终没有停止探索与创新，其作品的变化也反映着这种努力。
新海诚曾说，希望动画对观众而言是像创可贴一般的存在;受伤时可以用它加速伤口愈合，复原后便撕下它、无需留恋。
最后，附上新海诚导演在电影宣传小册子上写的一段话：“这是一部献给所有正值青春期的年轻人和内心仍旧怀抱青春期残片的大人们的电影。我赌上了自己的全部来完成它的制作，希望大家能乐在其中。”
考研日语作文分数档【二】
“七夕”过后，国产电影《盗墓笔记》票房突破七亿，再加上友人推荐，遂产生观影的念头。本人既非稻米(《盗墓笔记》原著书迷，亦非鹿饭(鹿晗粉丝、BBF(井柏然粉丝，观影后感觉还是不错的，于是，又产生胡诌几句感言的想法。
这部影片由南派三叔亲自操刀，，李仁港做导演，讲述了出生“老九门”世家的吴邪回忆自己盗墓家族的离奇往事，一个永远铭刻的铜钱记忆，一次颇为诡异的盗墓事件，一段经历生的特殊情义。故事情节跌宕起伏，时而惊悚，时而轻松，时而奇幻，时而温馨，节奏感恰到好处。
井柏然饰演张起灵，摇身变硬汉，明明可以靠颜值，却在冷峻的外表下，努力展现其坚毅而执著的内心世界，应该是值得夸赞的。鹿晗饰演的吴邪眼神清澈、话语轻松，虽非古灵精怪，却也颇有灵气，非常讨喜。影片中，张起灵话语不多，被吴邪成为“闷油瓶”。而吴邪的台词虽有些轻松搞怪，却又颇有意味。
“这是我和他的故事，是我来讲述他，还是他来讲述我呢，这个故事是何时开始的，又是怎么结束的?”这句话看似矛盾，却与接下来讲述的故事非常契合。“我”和“他”指的是吴邪和张起灵，两人年代不同，身份不同，性格迥异，却在精神上有着某种神秘的联系点，不禁让人想起“庄周梦蝶”的故事。
“我听说世界上有两种人爱照镜子，一种是特别不清楚自己的，一种是特别清楚自己的，你是哪一种?”这是吴邪在去盗墓的路上询问张起灵的话。恰恰是这句话直击张起灵的内心。沉默寡言、外表冷峻的张起灵虽长生不老，容颜不改，可内心却因迷失自我而充满怅惘，但他始终清楚地坚守自己的使命。
“拆就是为了复原，复原就是为了拆。”这句话是吴邪对三叔说的话，充满辩证思维。“不破不立”嘛!——这让我想到2011年，美国拆除了高108英尺的华盛顿埃尔瓦大坝，不仅恢复了河流自我维护的状态，更使得生态得到迅速复原。
“你们所谓的进去，就是我的出去。”这是三叔阻止吴邪下墓时，吴邪说的.话。这句话颇有深意。真应了钱钟书的那句话“城外的人想进去，城里的人想出去”，吴邪身为老九门之后，内心积蓄多年的冲动与使命感促使他一定要参与。不为钱财，不图名利，只为摆脱家族多年的束缚，揭开缠绕心头的疑惑。
阴森诡异的密室中，吴邪点燃引线后，室内灯火通明，随后木俑敲击引发幻觉的曲子，出人意料，令人惊讶。张起灵与蛇母的打斗中，象王称其为“蚍蜉撼树”的一瞬让我印象深刻。张起灵功力虽弱，因替天行道，故能不败;而蛇母将自己嫁接到千年老树上，实现长生不老，却因倒行逆施，终难逃最后失败的“宿命”。正如书中所说，比鬼神更可怕的，是人心。世界上值得我们流泪的，也是人心。
影片结尾处评弹艺人妆容美艳，指甲惊艳无比，与蛇母的指甲相差无几，婉转曲调中一段唱词更是精妙至极：“浮生若梦梦浮生，真作假时假亦真。人生如镜镜映人，但愿是影避凡尘。花开花落为常道，镜花水月不需寻。回首空门圣灵起，本是无邪带点真。”这段唱词是对整个故事的高度凝练，仿佛篇末点题。人世无常，亦真亦幻，懂得坚持，适时抽身。因为，一转念，心释然。
考研日语作文分数档【三】
坦白讲，如果不是因为演员，我可能不会看这部电影。
我看的是全国的第一场，点映。特意留心了和我坐在一场的人，青年人和中年人居多，携家带口的也不少，像我这样的迷妹并不多，稻米就更难辨认出。但是大家选择观看这部电影，大多数还是因为题材本身受众面广，老少皆宜，而更多的人本身对电影没有期待，抱着完全路人的心态，这里不做过多评价。
电影开场中年吴邪惊艳到我，对于我这个对他的脸不能再熟悉的迷妹来说，都有些没辨认出。吴邪，天真无邪，即使到了中年，骨子里自带的率真是不会变的。就像南派三叔说的，吴邪外软内硬，一旦他认定了一件事，就一定要做到底。
于是，年少时无意闯进的那个神秘地方，后来就时常在梦里出现。这也说明吴邪内心对于此地的好奇和探寻，以至于十六年后闯进寡妇殿，拿到钥匙，就注定了他也不再是这个家族最干净的人。他注定，也要踏入这一行。
两个小时想叙述一个完整的故事，是个不简单的事。很多电影因为缺乏完整的叙述而并不卖座，而这样的盗墓题材，如果不添加一些笑料，让观众紧张两小时也是不可取，但是导演做到了。于是片中很多笑点成了舒缓节奏的良剂，比如“擦汗”“尼古拉斯赵四”“啤酒炸鸡”，甚至是早就曝光的墓中蹦迪，整个场的反响很好。
对于特效，因为不常看3D电影，也不喜欢大片，一个门外汉很难评价。只是觉得非五毛，导演没让我失望。
至于电影的节奏是可圈可点之处，以至于我这个只为鹿晗而来的人，已经忘记关注吴邪，而是真真切切被剧情吸引。中期遇到尸鳖，好不容易摆脱，，紧接着遇到了追的人，后期两方合作对抗蛇母，牺牲了很多人。情节丝丝入扣，只是最后半小时大致是想收尾而显得有些混乱，结尾回到少年吴邪，与片头歌女演唱相对应。而歌女的唱词也是暗指吴邪，手上的指甲与蛇母相似，两者又是相互呼应，这就意味着吴邪终究逃不过命运。
巧的也是碰上一位异性朋友同场，于是追问了他对于鹿晗吴邪演技的评价。“好得不能再好了(真的不是为了敷衍我而这么说吗，如果说人物的率真和探索欲是人物的特点，那他表现的非常好。演员其实是演人物的心，他需要让观众通过他看到自己人物内心深处的东西，让人感知到，我觉得他引起了我的共鸣。”
我是证人初识演员鹿，大致注定了我会被他圈饭。你的第三部，我的第二部，从音乐到演戏，你真的从没让我失望。这个坑，我入定了。
有一点小小的私心，担心吴邪会暴风吸粉。我想不管老饭新饭都会这么想吧，担心二巡杂志。就像我现在，替他开心，也在杞人忧天地隐隐不安。
至于番位，想必众多鹿饭还在写影评无暇顾及此事。而我在看到片尾演员表的第一眼，就仿佛看到了新一轮撕逼大战的腥风雨。毕竟账还得一笔一笔算。说是不卖腐，但是竟然有一点想站瓶邪。求不打。
还想二刷，毕竟我那么喜欢中年吴邪。
嗯，我更期待我们长生了。演员之路，任重道远。
考研日语作文分数档【四】
今晚，我看了最新一集的《客从何处来》，讲述的是广西人阿丘，下南洋寻找家族的故事。这使我想到了我的印尼妈妈小草，以及前天刚送别的她的小女儿，也就是我的印尼姐姐小萍。
小草妈妈的父亲，小的时候被一个在印尼的中国妇人收养，子孙繁衍，形成一个家族。这名妇人就成了小草的奶奶，一个缠脚的中国女人。受奶奶的教诲，家中始终保持着传统的中国文化和生活习惯。小草妈妈说：“因为我们没有，所以我们必须保持。”
悠悠思乡情，拳拳赤子心。一位离开故土多年，热爱自己民族的奶奶，把她的思乡情通过生活的点滴传给了自己的儿孙。而小草妈妈如今也延续着奶奶的脚步。她总说自己是幸运的，因为有一个非常爱中国的奶奶，奶奶说的话她都铭记于心。奶奶说：“中国要强大，我们在海外的人才能扬眉吐气，你不要忘记中国。如果你不爱你的国家，不记得你的根，你还算什么?”而小草妈妈也说：每个人都有他的源头，只有追随源头，才能知道他的文化底蕴在哪里。
小草妈妈把小女儿送到了广西柳州来学汉语，前几天她和同学到南宁参加汉语水平之际。我们一家人出动接待了她，为她安排酒店，请她吃饭，带她到我们家坐坐，我们短暂地相处了不到两天。我和妈妈送她去车站时，没想到小萍竟抱着我和妈妈哭了。我和妈妈也热泪盈眶。上火车后，她给我发了条短信，内容是：谢谢你们!我的中国妈妈和妹妹。妈妈也总为还不够尽心尽力接待小萍而有愧疚之感，她说，她很感激印尼的小草妈妈看得起她的女儿。
今天的这集《客从何处来》，阿丘在马来西亚的表哥也给他写了封信，这一段最为打动我：“我们知道了我们从哪里来，也就知道了，我们为什么是一家人”。一个中国家庭，一个印尼家庭，我们都是平凡的人，但因缘际会我们能相识，我们都很珍惜这份能成为“一家人”的情分。
而我自己的家人呢?我的父辈、我的祖先，他们经历过什么，他们隐忍了什么而不说?“我们是谁”，“我们的民族是谁”，这样的课题看似庞大沉重，但若抽丝剥茧深入每一个人自己的家族，那又会挖出多少泪故事。不见得非得是名门望族才值得传说，历史人性交错，平凡人的故事，那才真实，才有感动
考研日语作文分数档【五】
以《秒速5厘米》《言叶之庭》等名作闻名的新海诚监督的最新作品《你的名字》定于明年8月在日本上映。本作的制作发表会昨天(12月10日在东京召开。担任声优的神木隆之介和上白石萌音，还有新海诚监督、东宝制作人川村元气、Comix Wave Films制作人川口典孝共同出席。
《你的名字》是新海诚自《言叶之庭》后，时隔3年的最新作品。影片的上映范围预定会比前作更广，将成为新海诚至今为止上映规模最大的一部作品。川口制片人预告说：“东宝已经为本作准备了很大的舞台。”
担任主角声优的神木隆之介称自己是新海诚的忠实粉丝，但“因为太喜欢了所以压力也很大”。另一方面，担任女主角声优的上白石萌音是通过试音会被选拔出来的，她没想到自己会被选中配音，很意外也很惊喜，而且还表示就算没有被选中，也一定会去电影院观看本片。
《你的名字》讲述了男女高中生在梦中相遇的幻想故事，监督新海诚说这个故事的来源是小野小町的一首有名的和歌：“梦里相逢人不见，若知是梦何须醒。纵然梦里常幽会，怎比真如见一回。”(原文：思ひつつ寝ればや人の見えつらむ夢と知りせば覚めざらましを。由此可见，与前作《言叶之庭》相同，本片也会带有独特的日本的细腻风情。新海诚监督充满信心地表示：“这部作品将成为我的最高杰作。”
考研日语作文分数档【六】
《千与千寻》是由日本动画大师宫崎骏创作并执导的一部长篇动画故事电影。影片讲述了少女千寻误入神秘领域后发生的一系列故事，围绕成长为主题，展开叙述。影片整体结构由实入虚，又回归现实，主要展现的是虚幻的神秘空间里发生的故事，却又隐隐折射现实。
影片的开场镜头是一束花的特写，那是千寻的朋友赠予她的离别礼物，离别是伤感的，尤其是对处于少女时期的千寻，她敏感的神经很容易被触动，可父母却满不在乎。对陌生事物的惶恐与不被理解的孤独是成长路上的必然。故事也由此渐渐进入主题。
千寻与父母在乡间迷了路，开车误入神秘领域，穿过隧道，他们进入了一个无人的小镇，父母眼见美味的食物，肆无忌惮的大吃大喝，最后被神惩罚变成了猪。而在这期间，千寻在过隧道时紧紧拉着父母衣服的害怕，对于无人小镇上丰盛食物的疑惑，都表现出一个孩子对于陌生环境的害怕。而千寻对于那些食物的态度，“未经允许，不能无礼”，也表现出她与众不同的一点，纯净的善意。
在发现父母变成猪之后，她慌乱间跑向汤婆屋，有幸结识白龙，并在其帮助下成功进入汤屋，通过锅炉爷爷，小玲姐的帮助，与汤屋主人汤婆婆签订了工作契约，得以在汤屋生存下来。而这其中，几处小细节的展现，包括千寻热心帮助小煤球的善良，对寻求工作的态度诚恳，对汤婆婆威逼利诱的坚守初心，都暗自表现出千寻纯净的心灵。而这纯真的善良也在后续的故事中帮助她逐渐成长。此时的她，不仅仅是一个离开父母的孩子，而逐渐适应了环境，成为一个依靠自己独立生活的少女。
当河神满身污泥的来到汤屋时，人人厌弃，千寻却帮助他拔出身上的刺，释放出淤积在其体内的垃圾，获得了汤婆婆与众人的赞赏。而这一段的故事，同时也隐隐想表达对于环境问题的思考。因为人类对河流的肆意排污，导致清澈的河水变成一摊烂泥，这与之后白龙河川主人的过往身份一同构成了影片对于环境问题的担忧。白龙原本也是一河之主，而人类却填河造房，丝毫不理会自然与环境。
在后续的影片中，巨婴娃娃也是宫崎骏导演想着力描绘的一个形象。巨婴也在成长，从他一直被汤婆婆过度保护的婴儿屋里走出来，跟着千寻冒险，学会自己走路，独立走路，并在影片结尾处站在了千寻一边，支持她，帮助她。巨婴也收获了成长与友情。虽然我们仍然因为许许多多的问题，对于“社会巨婴”嗤之以鼻，但《千与千寻》实际想传达的应该是“理解”，巨婴并非娇惯不可教，他只是从未离开过那个屋子，当他经历了外面的世界再回来时，他也是有所成长的。我们给予他理解与帮助比单纯的厌弃他会更好。
最终，历经一些惊险的故事，千寻解救了父母，并与父母一同回归了现实世界。一个人的成长，必然是孤独的，没有人能帮助她成长，她必须独立的面对一些事情并独自解决。但经历过这些，她将成为更好的自己。
考研日语作文分数档【七】
《盗墓笔记》是出自南派三叔之手，8月5日在全国公映，目前正在火热上映中，南派三叔的真名叫徐磊，不仅是这部电影的同名原著小说作者，也是这部电影的编剧。他在将近两年中纠结于“接手是，不接也是”的悖论里，忠于小说作者身份，还是适应如今电影编剧的新头衔，这是个问题。
实际上，两位“三叔”的烦恼正是 《盗墓笔记》 所代表的超级IP电影的两大考验———从小说到电影要走多远的路，从粉丝电影到工业标杆还差几点布局。南派三叔也是首次担任电影编剧，他表示：“拍电影是件很难的事，难到我都不想回忆发生的过程”。
按剧本描述，鹿晗饰演的吴邪作为全片讲述者，似是第一主角。但照原作小说设定的世界观，井柏然出演的张起灵，作为世代守护秘密的家族继承者，可谓灵魂人物。现实里，关于这两名偶像明星谁才是男一号，确实在两家粉丝间掀起不小的波澜。而这场起于两派粉丝阵营的纠缠，恰恰从侧面反映了：《盗墓笔记》 有着太强大的粉丝基因。
