大学作文素材摘抄惊艳【一】
来到珍藏馆区，映入眼帘的是众神画像，我也随着导游员的带领，进入希腊神话艺术中……。从画像到雕刻，从玩耍到战争，众神一点一滴的生活都被刻划在艺 术家的想像中。雕像展区狩猎女神黛安娜打猎的情景以及梅杜兹的头颅，都令我印象深刻。黛安娜一旁的猎羊，彷彿看到猎物般，向前俯冲，黛安娜则反手从箭筒里抽出一支箭，微微掀起的裙子，正暗示出她的兴奋与快乐。梅杜兹的头颅看起来令人毛骨悚然。传说若直视她的人都会变成伫立不动的石像，然而她是女战神雅典娜盾牌上的装饰品，人不直视她是不可能的，我也能走动；这只雕像原是放在水池上观赏的，聪明的'设计师，在她的嘴巴挖了个洞，供喷水使用，让装饰品更增添创 意。
来到画展区，令我印象深刻的是战神马尔斯大战智慧女神雅典娜。意见不合的两位战神，在特洛伊战争中分属不同军队，马尔斯属特洛伊军，雅典娜则帮忙希腊军。画家选择绘画战后的情形，在雅典娜丢出石头绊倒马尔斯后，马尔斯向前来营救的妻子维纳斯求助。图中的马尔斯卧倒在地，一手撑起身体，另一手则伸出请求从云端降临的维纳斯帮忙。而雅典娜则伸手举向远方，彷彿要求马尔斯投降。三位神的体态都不同，也显现出画家细腻的笔法，将人体的美展露无遗。
经过这次希腊神话传说的惊艳，不只让我感受到，神话故事永远是吸引人的，永远是令人赞叹的艺术，也让对众神的了解更深一层。我对艺术的创作更佳憧憬，我对不同国家的历史与文化也有展新的体验!
大学作文素材摘抄惊艳【二】
《爱的大学》读书笔记
花了整整一个月的时间，最后把这本厚厚的《爱的大学》读完了。读完后给我的第一感触，那就是——爱。
这本书是以一个小男孩——安利柯的日记，来透视日常生活中的学校和家庭关系，老师和学生的关系以及父母，兄弟姐妹间的天伦之爱。
爱的大学文字虽然简单朴实，所描述的也是极为平凡的人物，但是，其中流露出人与人之间的真挚情感，会让人感受动不已。例如，每月故事中——马可尔万里寻母的故事。文中讲到了因父母负债，马可尔的妈妈决定去工资丰厚的布宜洛斯艾利斯工作.妈妈刚离开时，还和家里持续着联络。可自从上次马可尔的妈妈写信说身体有些不适后，就和家里失去了联络。家里用尽各种方式寄去的信也石沉大海。收不到妈妈的信，家里更冷请了。父子三人每日以泪洗面，马可尔想妈妈想的快了。最后，13岁的马可尔自告奋勇决定去找妈妈。
马可尔的坚持使父亲无奈地相信了这个理解事物程度并不逊于成年人的孝子必须能成功。筹备好了一切，马可尔开始了万里寻母的旅程。途中，他历尽了各种艰难险阻，尝遍了人生的酸甜苦辣，不知过了多长时间，凭借着马可尔坚持不懈的努力加上人们的帮忙，最后找到了失去了生活意识的奄奄一息的妈妈。马可尔的出现使母亲找到了生命的价值，在医生的帮忙下，马可尔和妈妈最后重逢了……读到那里，我不禁为马可尔对母亲深深的爱肃然起敬。再想想自己。和马可尔同样的岁数，却显得样无知，那样渺小。只要发生一点芝麻绿豆的小事，就把火往妈妈身上撒。真是太不就应了……
“爱”是我们每个人经常挂在嘴边的一个字，但是，有时候，我们也常会忽略周围的爱：如父母对子女无微不至的爱、老师对学生循循善诱、朋友间互相安慰……这些`往往都被我们视为理所当然，而没有细细地加以。而如果你加以体会，你会感觉到，人生，这是一个多么完美的东西啊!
有时候，当我们遇到挫折时，常常会怨天尤人，就好像全世界都在跟我们作对一样，甚至抱怨这世上没有人爱自已，有的想更悲观，则会自，表示他的抗议，这多可悲呀!
其实，如果我们能够静下心来，细细品味我们周围的一切，必须会发现，在这个世界上，居然有那么多人疼我、爱我、帮忙我、我多幸福呀!
当你能够感受那份极为普通的爱的时候，相信你必须不会吝惜付出你的爱心给一些需要帮忙的人，是不是
朋友们、请你带着一颗圣洁的爱心，投入到全世界中。你会发现：只要人人都献出一点爱，世界将变成完美的明天。请乘上“爱”的小舟，走完属于你自己的爱的人生。
大学作文素材摘抄惊艳【三】
法国巴黎不仅是时尚之都，还是法国的文化中心。在巴黎市区，有着著名的埃菲尔铁塔、卢浮宫、巴黎圣母院……今天我们进来到了，巴黎举世闻名的卢浮宫。
卢浮宫，这个举世闻名的艺术宫殿，以前是用作防御目的，后来经过扩建和整修逐渐成为了王宫。弗朗索瓦一世在这里大规模的收藏各种艺术品，以后各代皇帝延续了这个传统，使卢浮宫有着大量收藏。后来，法国政府又将这座精美的建筑进行了大规模的整修，从此卢浮宫成了一个博物馆。
我们从卢浮宫的.车库，走进去。检票处旁有一个正入口，整个正入口是一个金字塔形，在旁边还有一个倒金字塔，没想到这竟是著名的美籍华人建筑师贝聿铭设计的。
一进卢浮宫，我们就看见了中世纪时期卢浮宫的城壕，上面还有投影了那时候人的生活。在进二楼的楼梯的旁边，还有着埃及的狮身人像。进入二楼，就看见了希腊神话中各神的雕塑。其中在大堂中心的维纳斯最为著名，它是用大理石做成，还是被人在米罗岛找到的，所以成为了镇馆三宝之一。这个雕像虽然缺少了手臂，但还是显得维纳斯很美。
随后我们上第二楼，在第二楼有着胜利女神的雕像，这个雕像也是镇馆之宝和维纳斯的雕像都展现了希腊化时代艺术的美。在二楼的德农馆展现了绘画艺术，也展现了历史的变化。画中有些是跟基督教有关的画，有可能那时是教皇统治的时候。在一面墙上只展出了一副画，而且那张画很小。其实那幅画就是著名的《蒙娜丽莎》，也是镇馆之宝。在达芬奇的笔下，把蒙娜丽莎画的惟妙惟肖，还使蒙娜丽莎的微笑具有一种神秘莫测的感觉。
参观完卢浮宫，我感受到了艺术无穷的美，也感受到了人类的智慧，我们要将这种艺术传承下去。
大学作文素材摘抄惊艳【四】
《做不抱怨的教师》读书笔记摘抄
暑假期间，我阅读了《做不抱怨的教师》一书，感受颇深。刚开始看到书名，心里想着，哪有老师会不抱怨呢要抱怨的事情太多了。一向以来，教师这一职业被认为是天底下最光辉的事业。但是随着时代的发展，独生子女是越来越多，家长对教师的要求也是越来越高，这就无形之中给我们教师带来压力。抱怨，似乎也成为“释放”压力的一种方式。但是这本书里的第一章有这么一句话：“抱怨是懦弱、无能的最好诠释，他像幽灵一样到处游荡、饶人不安。”所以我们教师要调节好自己的心态，对生活充满信心，对工作有较好的满意度，建立良好的人际关系。
抱怨产生不了任何喜悦，也不会让我们的生活和工作添姿加彩，反而会让我们的负面情绪不断叠加，从而产生更多的不快。大学是一种智慧，教师要具有育人的智慧。在我们的大学工作中，如果抛弃让学生人人“灿烂”的想法，顺应自然，那么孩子们的笑脸会不会更多些呢就像有些老师，学生考了96分还是不够，似乎只有100分才能算优秀。我们教师总是不满足于孩子的成绩。就像有的学生上课稍不认真，一旦被老师抓住，立刻就会被批评一顿;下课跟同学有些小摩擦，又被认为是打架。其实冷静下来，仔细想想，一堂课40分钟，谁能保证什么小动作也不做。只要学生改正过来就行了。“很多时候，学生之间的小摩擦，也不那么紧要。”这正如自然万物的生长一样，在摩擦的过程中，学会了与他人相处的艺术。因此，我们教师让学生在摩擦中学会生存，在摩擦中成长，这是一种自然选取的过程，而在此过程中，我们教师不必代劳。
我们教师经常也会抱怨：此刻的孩子怎样那么不听话怎样那么坐不住怎样那么难教怎样那么不爱学习家长怎样也不管管等等。其实，冷静想想，可能是我们教师有些小题大做了，上课思想开小差，我们提醒一下就行了;和同学闹矛盾，告诉他们要友好相处，不能太冲动。其实转脸他们也就忘了所有的矛盾了。有的同学作业没做齐，可能确实是家里有事，给耽误了，也只是偶尔没有完成。有的同学没考好，因为他就只能考成那样，也就那水平，他已经尽力了。当应对学生的问题时，我们教师要试着相信自己的学生，试着控制自己的情绪，这样一来，不但问题能迎刃而解，师生双方都学会了好多道理。
有的事情，我觉得只要跟孩子好好说说就行了。毕竟没有不犯错的孩子，关键是他不要放下学习，继续努力，我们没必要严加管教，另眼看待，不能带着有色眼镜看学生，对学生要多加鼓励，少些批评，鼓励他们。
每个孩子成长阶段的需要不尽相同，懵懂无知的时候要明白灌输引导;渐渐长大些便要放手;等他完全独立了还有鞭策鼓励。爱不是只用单一的方式一路贯彻到底，爱是讲层次的。只要善于引导，灵活多样的使用大学方法，对症下药，天才可能就出现我们的手中。我们就应更用心的去教学生，去感受学生。去感受生活带给我们的另一份财富。如果用心，是能够教给学生很多东西的，不仅仅仅是学科知识!学生成不了博士不要紧，使他们成为一个有用的人，对社会有贡献的人好处更大一些!我们给学生期望，他们就成为我们的期望了。你是笑着应对自己的期望呢，还是苦着应对自己的期望呢笑着应对期望，期望会越来越多，你会找到越来越多的快乐!
生活就是一面镜子，你笑它也笑;你哭，它也哭。“不以物喜，不以己悲”，时时注意，持续快乐的情绪，做个阳光老师。用一颗宽容的心对待每一个孩子!这样才能生活的简单而充实。
大学作文素材摘抄惊艳【五】
界线分明的色彩，是他的杰作。雕塑作品，则是他对概念的实验。快速完成，是他创作的首要条件。即兴创作，则是他对艺术的忠诚。
来到毕加索特展区，看到他一生的画画过程，从原本的写实，转为立体，画风截然不同。有许多我们看不懂的画作，都是毕加索的即兴作品。他不画他所看到的，而是画他所知道的。毕加索从小就接受了他爸爸的艺术教育，他爸爸认为，素描和水彩是表现艺术的最佳方式，因此直接教导他素描和水彩。他没有像我们有过幼年时的纯真画作，能够发挥自己的创意，而是直接跳跃式的迈进青少年艺术学习，因此得以在十四岁时就有大师级的水准。
但是眼中的他，却不认为这是完美极好的。他曾讲了一句话：“我很小的时候就可以画得像拉斐尔等大师一样好，但是我却花了一生来学习如何像小孩子一样画画。”到了他中年的时候，毕加索的画作已经转成了立体派，但是他的画风有别于其他立体派创作者。因为他患了忧郁症，所以他的画作变得十分扭曲，但是这却让我们看到了毕加索的真正艺术美感。正因为如此，他画画的速度变得很快，一天几乎就能创作出四幅画，他以快速的笔法，表达了心中的情感，这才是真正的美，真正的艺术!
这次的毕加索之恋，让我感受到，原来艺术，并不是写实，只要能够表达心中的真实情感、泄漏内心的诚挚渴望，这就是艺术!我想，这次毕加索的作品大赏，真能让我对毕加索的依恋，是那么的难以割舍，是那么的刻骨铭心!
大学作文素材摘抄惊艳【六】
“走自己的路，让别人说去吧”这句话出自意大利文学家但丁的代表作长诗———《神曲》。我觉得这句名言说的没错，我自己也很赞成这个观点。
有这样一则小故事：很久以前，有一个古老的部落，他们很早就发现一片丛林，有许多人都进去了，试图从中走出去。但那些青年从未出去过，有的甚至没有回来。从此，就没人再敢进去了。许多年之后，那个部落的.酋长从部落里挑选出两个年轻力壮的小伙子，让他们去完成这个任务———从丛林中走出去。他们告别了酋长，便出发了。他们来到了那片丛林后，便分头去找出去的路。第一个青年走着走着发现前面有一条满是脚印的小路，看起来有很多人走过，于是他就沿着这条小路向前走去……第二个青年走着走着也发现了这条小路，但他想了想，去并没有像第一个人一样去走这条路，而又调转方向，自己又开辟出一条道路，最终走出了这片丛林，获取了成功。
这个小故事，我是三年前读的，只能靠回忆，也许我回忆的不对，但本意却都是一样的，都告诉了我们一个同道理：要走自己的路，不要一昧的去模仿别人，最终是对你有害而无益的。有些人，为了省事，而去抄别人的作业，在考试时，靠见不得人的方法来获得成功。其实，这些人我们身边就有很多。
在1904年美国圣路易举行的第3届现代奥运会的马拉松比赛中，出现了现代奥运第一个冒牌冠军————美国选手弗雷德·洛茨。弗雷德·洛茨在比赛开始时一直处于地拉，但当跑完12公里后，他便两腿抽筋，只得放弃比赛，搭车回运动场。当汽车行驶了17公里后，他感到体力有所恢复，又下车继续跑回体育场。弗雷德为了赢得冠军而作弊，失去了诚信，最终连冠军也丢了。他是不值得我们学习的，我们要以他为教训，走自己的路，一步一个脚印，踏踏实实的完成一件事，这样我们才有所收获。
我们要走自己的路，只要我们是正确的，就不要怕别人的嘲笑。
大学作文素材摘抄惊艳【七】
《大学是慢的艺术》读书比较
寒假里有幸拜读了张文质先生的《大学是慢的艺术》，感触颇深。张文质，福建闽侯人，大学学者，诗人。1983年毕业于华东师范大学中文系。系“生命化大学”的倡导人、负责人。多年来致力于“生命化大学”的理论研究和实践探索，长期植根于中小学课堂，推动中国基础大学的变革和发展。在研究和实践过程中，创办了1+1读书俱乐部，推广1+1式的读书理念。透过学习，让我深深感受到了“大学的魅力在于激励与唤醒”，首先我们要做大学中的有心人，平时，我们要更细致、耐心些，多一些等待、思考与克制。其次要广泛阅读，努力付诸实践，积累，构建自己的认识平台。
张文质先生在《大学是慢的艺术》一书中，详尽而又灵动地提炼、诠释了生命化大学的理念。当他提出“大学是慢的艺术”这个观点后，很多人都提出了质疑，因为这天这个时代确实是泥沙俱下、万马奔腾的年代，有人认为大学不可能有慢的耐性，更不可能有慢的境界。但是张老师认为：好的大学肯定是慢的，俗话说慢工出细活。这样的大学在我们任何人看来，或许都会觉得都是一种理想中的大学，大学是慢的艺术，张老师很显然给出了他自己的宣告。一个字一个词，字是慢，词为艺术。张老师认为我们的大学太快啦，快在那迅速展现而又擦去的ppt上；快在了教师应对这一大群叫不出名字却能把课演绎的完美而流畅上；快在了教师与校长们每一天似乎都在忙于应付各种各样事务性的事务上，快在了教师冷漠地看到教室里那些不解而又迷惑的目光上……正如那作者苦恼的快一样，我们这天的学校里。教室座位整齐，台下人头攒动，一派工业化大生产的气势。老实说确实难以看到具有生命个性的人。这也难怪作者所推崇的叶澜教授不断的发出呼唤，呼唤大学创新要有“具体个人”意识，呼唤要在当代大学理论与实践中“人”的转向要从“抽象的人”到“具体个人。说到底快到了我们的课堂上都看不到一个个活生生的人了。慢又是一种什么样貌的课
堂，什么样的大学呢？作者眼里慢是像W老师那样的”教师身体动作是慢的，说话的语速是慢的，等待学生回答问题的过程是慢的“。又如作者所说的，日本的佐藤学认为”大学往往要在缓慢的过程中才能沉淀一些有用的东西“。在平时教学活动中，速度要放慢，慢下来教师才能注意到每位学生的困难并及时给予帮忙，多给他们带给创造、交流经验、合作学习的机会，逐渐增强自信心和自我潜力。大学，作为一种慢的艺术，需要留足等待的空间和时间，需要有舒缓的节奏。高频率、快节奏、大梯度，不利于学生的有序成长和发展。
张文质老师倡导”生命化大学“。在当今大学界为越来越多的人所关注。”生命化大学“，简单地讲，就是把对学生的的理解、关爱、信任、成全，在具体的大学过程中体现出来；它不是仅仅停留在理念上的表达和理解，它务必在具体的实践过程中体现出来。
“生命化大学”的实现包括主观和客观两个方面：起主观作用的，就是教师。教师要关注每个独立的学生个体，不仅仅要尊重、善待学生，还要研究学生特点；在注重全体学生知识获得的同时，还要注重学生个体发展的差异，根据学生不同的认知风格，带给与之相匹配的教学方法；关注学生异常的情绪变化，及时发现问题、解决问题；注重情感交流；注重师生互动交流，引发思考……客观条件，就是课堂环境，教学空间。张文质在《大学是慢的艺术》一文里的一段话：美国大学家博耶说，学校还是小的好。那么“小“到什么程度为好呢？”小到学校所有师生都能彼此叫出对方的名字，亦即人数控制在二三百人内为最佳”。博耶又说：“当班生数超过30个人时，教师的注意中心就从对个体的关注转为对班级的控制。”这些见解都令人感佩。但博耶必须想不到，在中国有那么多“名师”能够在叫不出一个学生名字的状况下也能把“课做得神采飞扬”，他更不可能想到一些更厉害的“名师”竟能够在体育馆数千名观众面前在叫不出一个学生名字的状况下把“课做得神采飞扬”，也许，从某种好处上说，这正是中国大学胜过美国大学“难能可贵之处”。
如果教学课堂环境没有保障，首先就给教师组织课堂带来了困难，信息的传输呈单向化而不是多样化，“生命化大学”也就成了一句空话；而一味地强调教学质量，并以此作为衡量教师业绩的标准之一，也是对教师的不公，因为能把”课做得神采飞扬“的老师毕竟是少数。以”生命化大学“为理念，就要做到主观与客观的结合；既要强调教师的主观作用，又要营造良好的关注学生独立个体的空间，把“生命化大学”具体落实到大学过程中的每一细节和实处。
大学是慢的艺术。在教学上，教师要慢慢地去感悟，就像为人父母，育人的经验也是慢慢感悟出来的。一个好教师，应是偶有所得，有些独特的理解、独特的发现，然后顺着这种正道，终成大器。大学是些潜移默化、潜滋暗长的东西。功利的教学都是短暂的，不关注长远的，不关注正确的大学价值取向的。我们的教学研究，也是慢的艺术，有所发现，有所用心，慢慢地去做。这个慢，就是让学生感受、体验过程，构成良好的学习习惯。这个慢，就是不急于求成，要有足够的期盼，足够的耐心，减少大学浮燥与功利，这才是真正的大学。
