青蛇白蛇作文【一】
看完了这本书，我觉得即使是妖精怪物都是有情的，所以不可以残生命，因为他们也是这个世界上的生物之一，我们人类要跟别的生物共生共存在这个地球上，新 闻常常报导有人在欺负动物，那假使你是那些动物呢？人类这样欺负动物，实在是太过分了，太不公平了，我们要能将心比心别人的感受。
青蛇白蛇作文【二】
自在飞花轻似梦，无边丝雨细如愁
——浅谈电影《青蛇》的灵动之美
“自在飞花轻似梦，无边丝雨细如愁。”秦少游的一句词，很多人都喜欢用它来形容电影《青蛇》的那种如诗如画，如梦如幻，缥缈灵动的意境之美。而在我看来，却也是十分妥帖的，一句话勾勒出温婉缠绵的烟雨江南，恍惚间耳畔如传来幽幽的古琴声，流光飞舞的水面之上楼阁林立，少年书声朗朗：“春城无处不飞花。”沐浴于月色之下的白蛇妖娆一笑，霎时间花雨飘零，桃色漫天。
美，由此处而始。
在我看来，《青蛇》的艺术审美是远远胜过于它的故事与内涵的，而我对它的钟情也在于此：一种从骨子里透出来的美感，不同于《画皮》的精致雕琢，更多的是自然的灵动与超凡脱俗的飘逸。
徐克早期的片子大多都拍得超脱，但是最空灵的，应该要属《青蛇》。将李碧华原着的妖冶诡谲展现得淋漓尽致，融合了《倩女幽魂》的飘逸凄美，在此基础上，平添几笔游弋的灵动，将整部片子拍成了一轴转动的画卷。
《青蛇》太美了，我想表达的太多，以致不知如何下笔，思来想，就挑三样影片中随处可见的东西来说吧。
先是雪纺。影片运用了大量的雪纺与轻纱，加上大风鼓吹，让人觉得飘逸轻盈。二蛇的造型应是张叔平最具特色的代表作之一吧，在此且不提那经典的昆剧式的片子头，单说二蛇的衣裙，清一色雪纺纱，柔软的质地足够轻盈，行动间水袖飞扬，裙摆翩翩，加上戏曲的念白，王祖贤和张曼玉演得入骨的媚态，真让观者觉得娇柔似水，媚若无骨，步履移动间似缥缈的画影，灵动异常。
而白蛇的屋宅更是虚幻飘逸得不似人间。雷楚雄是我挺喜欢的一个美术指导，他在布置白府的时候确实是很聪明的，用大幅飘扬的雪纺代替冰冷生硬的墙壁，或随风荡漾，或缀地轻垂，四周烟雾缭绕，衬着芭蕉翠竹，松霭红莲，灯光从后面打过来，阴影透在纱帘上，宛若一幅水墨画。这是一种随意的，写意的美，美得灵动自然，丝毫不觉矫揉造作。这便是，明明同出一人之手，为何《画皮》的布景那般精致用心却仍旧远远比不上《青蛇》的原因。
然后我要说的.便是“水”。若要营造出一种灵动的氛围，又怎能少了水？影片的片头便是潺潺的流水，水上漂过流荡的青纱。如果细心一点，便可发现这个片段是截自青蛇和法海打赌的那一场戏，天真妖娆的青蛇在水中极尽魅惑，绿色的裙带逐水漂流，一切都是流动的、荡漾的，包括法海那蠢蠢欲动的妄念。
二蛇的出场是伴随着淅沥的雨声的，不论是在紫竹林里以蛇身替产子的村妇挡雨，还是初次幻化成人形后在屋檐上缠绵戏雨。白蛇更是利用了一场以酒化之的倾盆大雨来制造与许仙初次偶遇的机缘。
江南除了烟雨，最让人印象深刻的便是小桥流水。流水在这部影片里的出场率是极高的。同一条河，白蛇在水中邂逅了许仙，少年少女于此间夜放荷花水灯，青蛇和盲道士在水上斗法……导演甚至还觉得意犹未尽，将小桥流水也搬到白蛇的府邸，于是白府便有如悬于荷塘之上的水榭楼台。
水波荡漾，光影流转，水与光的结合是最富灵动诗意的。而我要说的第三点便是光影。影片对光影加以巧妙的利用，营造出一种灵动的美感。白蛇初见许仙之际，躲在暗处笑意盈然，月色衬着粼粼的水光，半明半灭地打在她素白的脸上，漫天都是飞舞的花瓣，整个画面唯美至极。许仙第一次至白蛇家探访，二人相对而坐，暧昧调情，背景是大幅雪白的轻纱帷幔，灯光将或疏或密的竹影投在帷幔之上，仿佛宣纸上一杆杆林立的墨竹，风吹动帷幔，竹影随之晃动。画面中明明无月，却让人如见朦胧月色，明明寂寂，却让人如闻风声。
荷塘里水声潺潺，雾霭缭绕，明灭的光影斑驳地打在飘扬的帷幔上，这三者的巧妙结合，将白蛇的屋宅虚化得如同仙境，空灵得不惹尘埃。
除此之外，我还不得不提一下《青蛇》的配乐。这部影片的配乐堪称香港电影史上的经典，雷颂德和黄沾天衣无缝的配合为《青蛇》增色不少。古典而空灵的旋律将整个氛围烘托得如同虚烟一样轻灵缥缈，时而欢快地跃动，时而委婉地抒情，声音和画面和谐地相融，镜头配合着音乐旋律有节奏地快速转换，达到一种极为灵动的艺术美感。
我不知徐克是否是因为主角乃蛇精的关系，而有意将这种灵动贯穿于她们出现的每一个画面，从二蛇荡漾的褶皱纱裙而起，至她们柳腰款摆的身姿，眄睐的妩媚神情，再至江南飘摇的浓烟雾雨，随处可闻的流动的水声，摇曳的光影，白府里翻飞的帷幔，袅袅的檀香，以及与每一处情节都配合得天衣无缝的跃动的旋律……从画面到声音，从色彩到布景，从人物造型到道具，竟是无处不美。
“自在飞花轻似梦”，年少时读秦少游是这句词，以为这已足够轻灵，直至看了《青蛇》，才知何谓真正的自然灵动之美，美得这般超凡脱俗，像濯清涟而不妖的红莲，一面冶艳，一面空灵。
其实本来是想借这部片子谈谈美术指导对于电影的重要性，可能是我个人看东西偏重于审美，所以对艺术更感兴趣，觉得一部有价值的好电影，应该是更富有艺术性的，即便是商业片，只要能巧妙合理地对美学加以利用，一样可以有艺术的价值在里面，做到即叫好，又叫座。
青蛇白蛇作文【三】
??蛇传说观后感等了那么久，今天终于让我成功地买票进电影院了，呵呵，向来我会进电影院的目的只有一个，那就是为了支持我喜欢的人才去的。林峰的三部电影我都有进电影院观看，很早以前的那部就不说了。
好了，言归正传，聊聊吧！不过，是以记流水账的形式，把自己有感触的地方从头到尾地说一遍下来。当然，我是冲着林峰去的，肯定会偏袒他多一些。
先出场的就是法海和能忍两师徒了，一出场就捉妖，捉的就是徐若瑄演的雪妖，徐若瑄在里面却是够惊艳的，特别是发丝飘逸的时候，太美了。不过，我想如果是白蛇传说，这段可以不要的。如果是法海传说，这段就是必要的。
其次，白蛇与青蛇两姐妹果然够妖。两个人贴在一起的时候，那流露出来的，就是妖性啊！黄圣依和阿sa，这段演得很好。
再次，水中之吻，太美了！我只想说，花20多个小时来拍，确实值得。那画面好唯美、好唯美啊！到现在，脑中还是那一幕景象。歌词里的那句"你的黑发拨动我的心弦"，太贴切了！
第四，林仙儿傻傻的\'、笨笨的、很可爱！还有，国语配音，超好听的！而且，林仙儿很man哦，为了救爱人勇爬雷峰塔，还引火烧身。大爱啊！有担当！最后，在塔外的扫地相伴，只能让人叹一句：人生自是有情痴，此恨不关风与月！
第五，能忍和青蛇也很可爱！他们之间的关系应该是友情以上、恋人未满。
第六，两滴泪，最伤感！先是林仙儿刺伤白蛇，白蛇流下的那滴泪。哭我了！恐怕白蛇做梦都没有想到，伤她的竟然是她最爱的人。看到它张大嘴巴，想要回头对付伤它的人的时候，居然发现是许仙，那一刻，它停住了，眼里流下了一滴泪。太痛了！第二滴，是林仙儿恢复记忆时流下的那一滴泪。那一吻，救了他的命，可也要了他的命。因为一个吻，此生便纠缠不清，就算流泪也是甜。
第七，两段话语，最动人！一段是林仙儿提亲的那一段话，后来隔着门板，又说了一遍。"万年的轮回，只为一瞬间。"另一段是白蛇与林仙儿告别的那一段。"我一个人流泪就可以了，你不记得，我一个人记得就行了。"大概是这样吧，具体的记不清了。
第八，别把人性当妖性。看到某些剧评说这里的白蛇太不可理喻了，法海是为了救许仙，她却水漫金山，涂炭生灵。我不认同。白蛇本来就是妖，她哪里会在乎那么多，她只在乎她所爱的人而已。她根本就没有人性，你跟她说涂炭生灵，她根本就不懂。她只知道她为了许仙可以做任何事。
为了许仙，她可以耗费百年功力，只为了不让他那么辛苦。为了许仙，她对法海步步紧逼，甚至不惜水漫金山，只为了想要把许仙从法海手里救出来。(你不能怪她不相信法海，是法海先到她家去抓她的，她怎么能够轻易相信法海呢。为了许仙，她可以低头向佛祖认错，说出那句"阿弥陀佛"，只为了见他最后一面。
我只能说这一切都是为了爱，这只妖，更真实！这也让我想起了一句话：爱有感天动地的力量，也有毁天灭地的力量。
第九，歌，太好听了！说实话，第一次听到的时候，那是主题曲第一次曝光的时候，觉得不咋样，觉得黄圣依和林峰的声线不太搭。不知道，后来是不是有重新搭过，还是听多了顺耳，觉得很好听了。尤其是在电影里，搭着分离的那一幕情景。画面，太感人！音乐，太给力！
第十，吐一下槽，法海的打戏太多，打完雪妖、打蝙蝠妖，打完蝙蝠妖、打孤妖，打完狐妖、打蛇妖，把白蛇和许仙的恋情给弱化了。搞得观众有时候，进入不了状态。这部电影，糟就槽在，太平均。既看重法海，又看重白蛇。两者一平均，就没有层次感，没有主旋律了。如果以法海为主，适当地削减一下白蛇和许仙的戏份。如果以白蛇为主，那就减少一点法海的打戏。详略得当，才能更引人入胜！
说了那么多，也没见多偏袒我家林峰啊！不过，他这次在《白蛇传说》里的表演，确实演绎了一个不一样的许仙。不管旧版如何，创新能够继续打动人，那就是一个好的故事，何必纠结与它与原版的同于不同呢?
林仙儿，看完了，明年的这个时候，等着看他的林五郎！
忘了说特效和武打场面了，很好，赞一个！
青蛇白蛇作文【四】
剧中的白蛇识大体、懂分寸、温柔端庄，得到世人认可与尊重；青蛇则是生性顽皮、放纵情欲、不循规蹈矩。片头白蛇和青蛇蜕变为人身时，两人如双生般纠缠在一起，就暗示着她们其实是一体的，这是一个女人的两面。
在几乎所有的文化和宗教中，“蛇”都是、性和攻击的象征，这三者又是人的“本我”的特质。影片中，青蛇代表的蛇性、许仙代表的人性和法海代表的佛性，正好对应了佛洛伊德理论中的本我、自我和超我。
青蛇与白蛇的不同代表着女性内在两种能量的分裂与纠结——白蛇抛弃自己的本性，竭尽全力去做一个人间的贤妻良母，同时以自己的价值观“劝诫”青蛇，这是一个女人内在的“超我”对“本我”的打压以及对“自我”的绑架；青蛇正代表着女性的“本我”，天然具有对性的渴望、无视伦理寻求自身满足的本能，是人最原始也最真实的需要。
反观千百年来中国人的人格结构，要么被道德（超我）绑架，要么被（本我）驱使，而作为调控这两者的“自我”是缺席的。反映在当今的社会，很多女孩要么放纵“本我”的，包括随意的性行为、一味追逐物质享乐；要么就是被“超我”的道德标签捆绑，认为原始的渴望很羞耻，不能接纳真实的自己而难以进入亲密关系。
在影片中，导演明显倾向于尊重甚至张扬人的“本我”，讽刺和揭穿“超我”的虚伪和不堪一击。青蛇被塑造成为一个爱憎分明、果敢真实的真性情代表；白蛇则因为压抑本性一味追求晋级为人而失去了自我，最终悲剧收场；而代表“超我”的法海更是被讽刺得一文不值：他的修行克制不了作为人身必然具有的情欲而使他恼羞成怒。
佛洛伊德的精神分析理论认为，超我具有惩罚的功能，本我却具有将思想变现的强大能量，两者的对立冲突需要居中的自我来调节。在真实的生活中，本我、自我和超我都是人类经过长时间的进化而形成的天然构造，是人在自然界求生存的过程中，各种模式、信念互相博弈的结果，是一种平衡，刻意去割舍或压抑任何一部分，都会使人无法成为完整的人。
剧中许仙享受白蛇的贤惠，同时又抵抗不住青蛇的诱惑，这反映出男人对女人的两面都难以割舍，他需要的是一个完整的女人。只有正视并接纳自己内在的两面，整合两种能量，女人才能活得自在，并运用自身的资源满足自己的需要。
青蛇白蛇作文【五】
白素贞是千年修炼的\'白蛇妖，为了报答书生许仙的救命之恩，化为人形欲报恩，后来遇见青蛇精小青，两人结伴。白素贞施展法力，巧施妙计与许仙相识，并嫁给许仙。婚后金山寺老和尚法海对许仙说白素贞乃白蛇妖，许仙半信半疑。后来，许仙在端午给予白素贞喝下了雄黄酒，让白素贞不得不显现出原形，许仙吓到昏了，白 素贞上天庭取仙草将许仙就活。法海将许仙骗至金山寺并软禁，白素贞和小青一起与法海斗法，水漫金山寺，却伤害了其他生灵，白素贞因触犯天条，在生下了孩子 后被法海收入钵，压在雷峰塔下。
青蛇白蛇作文【六】
今天，爸爸妈妈陪我去电影院观看动画片《白蛇缘起》。
动画片《白蛇缘起》演绎了白蛇和许宣感人肺腑，催人泪下的爱情故事。观影结束后，妈妈提议大家简单明了地写一下观影感受。大家一同亮答案。我和妈妈 写的是珍惜，爸爸写的是且行且珍惜。看来英雄所见略同。珍惜我们所拥有的，珍惜我们所面对的。我很幸福，有爱我的\'爸爸妈妈，老师，同学和小伙伴，我要好好珍惜这一切。虽然说幸福是奋斗出来的，可永远持有这份幸福同样需要奋斗，通过奋斗为这份幸福提供强有力的支撑。
电影里有一句台词出现了许多次：人生在世，苦多乐少。我问爸爸：人生在世，苦多乐少。可人为什么还要活着。爸爸一愣，说：用语言告诉你，人为什么活着，太抽象，空洞，不好理解，行胜于言，你观察爸爸平时的所作所为，慢慢就会明白人为什么活着。
开头梦境极具水墨画风格，大幅留白，表达克制。影片中的静物建模真是无可挑剔，人物建模虽然还有进步空间，但看到塔下相拥时头发的特写，小白的头发模型应当是具体到每根了，制作用心如此，质量可期。人物动作打斗流畅，眼神的微动作也有不同程度刻画。其他配角的平常动作稍显帧率不足，比如捕蛇村照顾小白的老婆婆。但是在人工智能生成模型发展势头如此繁华的情况下，自动补足配角的帧率指日可待。
关于剧情方面，线索明显，以一只头钗串起全部故事：作为小白回想五百年前的引子，作为小白暗国师的武器，作为小白恢复记忆的媒介，作为与国师弟子的小高潮作战的反败为胜的关键宝贝，最重要的是作为五百年后西湖相遇许仙搭赸用的开场白。
情节流畅，大部份的处境转折也预先留有伏笔，比如屡次许宣说的平时爱看着五行八卦之说，因而在镇妖塔下以八卦找到生门，在最后国师布下的元神具灭阵中以二十八星宿找到生门，虽未能脱逃，但是往生门方向的移动也使得最后才轮到他们俩伏法看起来更加公道，而不是单纯的情节需要。影片中的感情线索，干净爽利，小白与许宣像极了当年的刘亦菲与胡歌，像极了美得不可一世的赵灵儿与李逍遥。
