适合写入高考作文的剑来【一】
小宝还是二十岁的少年，上妆之后剑眉星目、一身正气。这部电影我看了三次，前两次完全没看剧情，眼睛都落在了小宝脸上，那叫一个玉树临风。
这部小说因为悬念设置巧妙，并不适合用电影的手法呈现。小说描写了天下第一剑客，神剑山庄的三少爷剑神谢晓峰，抛开名利、假装去世后化名阿吉生活在社会的最底层浪荡的故事。他和慕容秋荻的爱恨情仇、和剑圣燕十三的江湖恩怨，是故事的两条主线。谢晓峰决意退出江湖，不断反思自己的过去，但总是身不由己卷入一连串的追之中。
这个成熟老辣的剑神和刚出道不久的尔冬升显然气质有所出入，因此导演在电影版中对人物设定做了改动，使谢晓峰成为涉世未深的三少爷，他在武功上当然还是天下第一，但是在老谋深算上远不及那些江湖老油条，也不大精通社会生存法则，甚至别妓女调戏到脸红。 熊宝。比起原著中的熟男，这样的三少爷别有一种汤姆苏。
这部电影弱化了谢晓峰和慕容秋荻之间的感情线，将他和燕十三的相爱相塑造成主线，讲的是"人在江湖、身不由己"的常见话题，哪怕是天下第一，也不能摆脱这个武林魔咒。
有了天下第一的名声，即使自己不愿意人，别人也会通过挑战他来证明自己。因此，每年每月都有好几百人在他的剑下。
为了不再人，不再受声名之累，三少爷放弃了腐败的资本主义生活、放弃了名声，假后放浪天涯。深入群众的三少爷什么都不会，被周围人称为"没用的阿吉"。
他可以不要名利，但没法不要剑客的正义感，因而总是因为路见不平出手相救而暴露了自己的身份，一路上挨饿受冻被追，好不容易遇上的真爱也受连累而。
三少爷不要做三少爷，但所有人都想他做三少爷。正如原著中说的：只要你一旦做了谢晓峰，就永远是谢晓峰，就算你已不再握剑，也还是谢晓峰。命运之神选中你做天下第一，你却拼命要反抗，在谢晓峰身上，有一种希腊英雄式的悲剧感。
有意思的是，有一次三少爷遭人暗算，仅剩命三天，在求医途中他遇到一群段位很低的歹人，这时他主动露出自己的身份，别人却不相信。
"剑气纵横三万里，一剑光寒十九洲”的`剑圣燕十三和谢晓峰有同样的处境，不断被人挑战，不断人。但燕十三好在他是天下第二，总还有第一的位置等着他去抢。谢燕之间，必有宿命的一战。
那一天，燕十三对三少爷说：那今天你就跟我做一次。
等了半晌，才说出下半句：公平的决斗。
一定要有胜负，一定要有高下，这难道就是高手不可摆脱的宿命吗?原著中的燕十三本来已悟出了制胜的招式，但是他因为之前在三少爷中毒时就救过他，更因为不想新研究出的狠毒招式流传于世上，于是在决斗中自。谢晓峰则割掉双手大拇指，决意终生不再使剑，而挑战者仍然络绎不绝。
电影版的结局没有这么深刻，谢晓峰虽然不愿意救命恩人，但出于尊重，还是尽力和燕十三一战，并取胜。当燕十三中剑倒下之际，他的神情是满足的，他终于确定了自己的排名，可以安心了。
当世剑侠们圉于宿命，而上一代的大侠傅红雪却能真正放下一切，成为莫愁湖畔一位无名的樵夫，潇然山水间。狄龙的这个客串角色只是惊鸿一瞥，却画龙点睛。”我拿剑的时候，他们叫我傅红雪”。
尔冬升的亲哥哥，狄龙的永恒基友伴——姜大卫，客串的是一个更为身不由己的角色。他为了争名夺利而苦练武功，因倒练九阴真经而走火入魔，被家族当作人利器。最终，他选择了全家，得到了孤独的自由。
《三少爷的剑》作为一部商业类型片，把江湖人的无奈讲述得感人至深，真的要感谢古龙在原著中别出心裁的立意。成名剑客的反思，有时候比未成名时的争斗更为精彩。
三少爷和燕十三的决斗留下一抹苍凉，楚原导演精致的布景和美工功不可没。在那个没有外景、特效五毛、遇上打戏就泼红油漆的年代，楚原在摄影棚内生生搭出了充满魔幻奇诡色彩的景致。小时候看了觉得土，现在看却觉得越来越有味，简直就是华丽唯美cult风，电影界的华丽摇滚啊。楚原对自己的创举极为满意，常用远景来表现自己精心打造的场景。
尔冬升自己当了导演后，一直想要重拍此片，几经波折终于定档在今年。看了下流出来的几张片场照，布景里是满树的白色假花，笔者由此推断新版的画风是要刻意模仿出楚原当年的cult感，向老版致敬。
新版《三少爷的剑》的筹备一波三折，从初定的张国荣主演，到换成张柏芝反串，再到如今换成王思聪的林更新，这各种缘由都够一部古龙小说了。筹备了十二年，十二年，很多事都发生了变化，唯一不变的，是小宝。
适合写入高考作文的剑来【二】
神剑山庄三少爷谢晓峰(林更新饰10多年来历经上千场大战未尝一败，被天下人尊为“剑神”。然而，传奇剑客燕十三(何润东饰一直以谢晓峰为目标，苦修剑道，终于在生边缘悟出惊天地泣鬼神的“夺命十三剑”。一时之间，江湖沸腾，然而，就在燕十三赶到神剑山庄下战书的时候，迎接他的，却是三少爷谢晓峰的灵柩。燕十三因痛失对手大感失望，此时神秘女子慕容秋荻(江一燕饰出现并告知燕十三，谢晓峰并没有，要想找到他决战，燕十三就必须要替她一个人。
作为一部古龙的经典武侠片，影片打出的口号却是"相爱相"，不免令人意外，而事实上，原著小说中最惊心动魄也最具看点的，除了三少爷与燕十三之间惺惺相惜的生绝战之外，恐怕就是三少爷的"情史"了。
适合写入高考作文的剑来【三】
楚原拍古龙，好比金风玉露一相逢一样投契。当年的邵氏佳片尽管在现在看来满是槽点雷点，布景cult、特效naive，但谁拍古龙又能超得过楚原呢，正是他，使得这股cult武侠风成为了独有的一种风格，深受欧美怪鸡导演的喜爱。
楚原拍的古龙电影，未必在情节上忠于原著，却能抓住原著中奇瑰的氛围和快意恩仇的英雄气。私以为要数《三少爷的剑》最有古龙味。有意思的是，这部电影的主创并不是原著古龙、导演楚原、编剧倪匡的铁三角阵容，而是导演兼职了编剧。
楚原生于1954年，他在1973年执导的《七十二家房客》打破了香港开埠以来最高票房，1976年开始拍武侠片，多改编自古龙作品。
在《三少爷的剑》开拍之前，狄龙饰演的傅红雪、楚留香，以及罗烈饰演的燕南飞已经深入人心。岳华、凌云也是他屡用不爽的男演员。还有张彻导演的爱将姜大卫、周润发的前妻余安安……他们在这部电影中都甘愿为一个人做配角，来提携这个新人。
小宝还是二十岁的少年，上妆之后剑眉星目、一身正气。这部电影我看了三次，前两次完全没看剧情，眼睛都落在了小宝脸上，那叫一个玉树临风。
这部小说因为悬念设置巧妙，并不适合用电影的手法呈现。小说描写了天下第一剑客，神剑山庄的三少爷剑神谢晓峰，抛开名利、假装去世后化名阿吉生活在社会的最底层浪荡的故事。他和慕容秋荻的爱恨情仇、和剑圣燕十三的江湖恩怨，是故事的两条主线。谢晓峰决意退出江湖，不断反思自己的过去，但总是身不由己卷入一连串的追之中。
这个成熟老辣的剑神和刚出道不久的尔冬升显然气质有所出入，因此导演在电影版中对人物设定做了改动，使谢晓峰成为涉世未深的三少爷，他在武功上当然还是天下第一，但是在老谋深算上远不及那些江湖老油条，也不大精通社会生存法则，甚至别妓女调戏到脸红。 熊宝。比起原著中的熟男，这样的三少爷别有一种汤姆苏。
这部电影弱化了谢晓峰和慕容秋荻之间的感情线，将他和燕十三的相爱相塑造成主线，讲的是"人在江湖、身不由己"的常见话题，哪怕是天下第一，也不能摆脱这个武林魔咒。
有了天下第一的`名声，即使自己不愿意人，别人也会通过挑战他来证明自己。因此，每年每月都有好几百人在他的剑下。
为了不再人，不再受声名之累，三少爷放弃了腐败的资本主义生活、放弃了名声，假后放浪天涯。深入群众的三少爷什么都不会，被周围人称为"没用的阿吉"。
他可以不要名利，但没法不要剑客的正义感，因而总是因为路见不平出手相救而暴露了自己的身份，一路上挨饿受冻被追，好不容易遇上的真爱也受连累而。
三少爷不要做三少爷，但所有人都想他做三少爷。正如原著中说的：只要你一旦做了谢晓峰，就永远是谢晓峰，就算你已不再握剑，也还是谢晓峰。命运之神选中你做天下第一，你却拼命要反抗，在谢晓峰身上，有一种希腊英雄式的悲剧感。
有意思的是，有一次三少爷遭人暗算，仅剩命三天，在求医途中他遇到一群段位很低的歹人，这时他主动露出自己的身份，别人却不相信。
"剑气纵横三万里，一剑光寒十九洲”的剑圣燕十三和谢晓峰有同样的处境，不断被人挑战，不断人。但燕十三好在他是天下第二，总还有第一的位置等着他去抢。谢燕之间，必有宿命的一战。
那一天，燕十三对三少爷说：那今天你就跟我做一次。
等了半晌，才说出下半句：公平的决斗。
一定要有胜负，一定要有高下，这难道就是高手不可摆脱的宿命吗?原著中的燕十三本来已悟出了制胜的招式，但是他因为之前在三少爷中毒时就救过他，更因为不想新研究出的狠毒招式流传于世上，于是在决斗中自。谢晓峰则割掉双手大拇指，决意终生不再使剑，而挑战者仍然络绎不绝。
电影版的结局没有这么深刻，谢晓峰虽然不愿意救命恩人，但出于尊重，还是尽力和燕十三一战，并取胜。当燕十三中剑倒下之际，他的神情是满足的，他终于确定了自己的排名，可以安心了。
当世剑侠们圉于宿命，而上一代的大侠傅红雪却能真正放下一切，成为莫愁湖畔一位无名的樵夫，潇然山水间。狄龙的这个客串角色只是惊鸿一瞥，却画龙点睛。”我拿剑的时候，他们叫我傅红雪”。
尔冬升的亲哥哥，狄龙的永恒基友伴——姜大卫，客串的是一个更为身不由己的角色。他为了争名夺利而苦练武功，因倒练九阴真经而走火入魔，被家族当作人利器。最终，他选择了全家，得到了孤独的自由。
《三少爷的剑》作为一部商业类型片，把江湖人的无奈讲述得感人至深，真的要感谢古龙在原著中别出心裁的立意。成名剑客的反思，有时候比未成名时的争斗更为精彩。
三少爷和燕十三的决斗留下一抹苍凉，楚原导演精致的布景和美工功不可没。在那个没有外景、特效五毛、遇上打戏就泼红油漆的年代，楚原在摄影棚内生生搭出了充满魔幻奇诡色彩的景致。小时候看了觉得土，现在看却觉得越来越有味，简直就是华丽唯美cult风，电影界的华丽摇滚啊。楚原对自己的创举极为满意，常用远景来表现自己精心打造的场景。
尔冬升自己当了导演后，一直想要重拍此片，几经波折终于定档在今年。看了下流出来的几张片场照，布景里是满树的白色假花，笔者由此推断新版的画风是要刻意模仿出楚原当年的cult感，向老版致敬。
新版《三少爷的剑》的筹备一波三折，从初定的张国荣主演，到换成张柏芝反串，再到如今换成王思聪的林更新，这各种缘由都够一部古龙小说了。筹备了十二年，十二年，很多事都发生了变化，唯一不变的，是小宝。
虽然尔冬升执导的上一部作品《我是路人甲》，我认为是扑街的，但对《三少爷的剑》仍然深深期待。借用我朋友的一句话：
据说尔冬升当年拍《千杯不醉》，是为了给《门徒》凑装备钱，而这次的《我是路人甲》“在横店蹲点2年的收获”，可以理解为《三少爷的剑》打装备期间顺带拍它赚点路费咯?以战养战是谁说的来着?噢，历史上最著名的摩羯男
因为《三少爷的剑》，我记住了小宝，也希望因为小宝，能看到另一部成功的《三少爷的剑》。
适合写入高考作文的剑来【四】
我怀着一颗好奇的心走了进去，第一次看见了这所学校的景象，觉得这一切是那么的突然，那么的陌生。
小时候，我非常希望长大，再也不要被爸爸妈妈约束。直到我上了小学，懂事之后，我才发现，我更希望自己不要长大，时间就停留在这儿。可是这一切怎么可能呢？我始终要离开它，离开我的母校，离开我的老师。
我慢慢的走进初中一年级的.教室，坐在凳子上，回想起了曾经和老师还有同学点点滴滴的回忆。
记得那是一次小型的打扫。
那间屋子要搬东西，这些东西中，有许多桌子。老师就顺便给我们搭了一个乒乓台，用了六张桌子，给我们配上了乒乓球和乒乓拍。
男生们疯狂的玩了起来，并爱上了乒乓。女生玩都没有玩。
到了这个学期末，老师决定让我们女生玩几天，男生一律不准玩。
从此以后，男生郁闷，女生开心。
女生也爱上了打乒乓，一下课就去玩。
也不知道其他女生是为什么，都不去玩乒乓，难到是怕羞？哎，真是想不透!
所以，一不做二不休，立马跑过去，拿起一个乒乓拍，在拿一个乒乓球，然后找一个小伙伴来玩。
于是我们就开始玩了起来。玩乒乓就像一块巨大的磁铁，吸引了许多女生。所以，我们每个人都在争取赢，不然，会有一个人来替代自己，就不能继续玩乒乓了，如果赢了，就能继续玩下去。
同学们一个个的上场，一个个的下场，连那些打乒乓很厉害的女生，也不例外哦！
我们玩的正开心时，铃声就响了，想着想着，不禁流下了几滴眼泪。
快乐的时间总是过得那么快。
转眼间，我上初中了，我不敢在回忆，不敢再留恋小学。因为我怕伤心，怕难过，怕有太多的不舍。
我只想告诉自己，我的小学时代已经结束了。应该要开始我新的生活，不应有太多的不舍，它们只会让我伤心。
适合写入高考作文的剑来【五】
况且《三少爷的剑》的成功标准，不是我们和票房来定义的，是徐克和尔冬升来定义的。对于这两个仍旧保持了对电影创新孜孜以求的电影人来说，“无意外”=“太失败”。《三少爷的剑》是徐克和尔冬升铸起的一个大熔炉，他们要将原着故事、3D技术、成名演员这些华语电影界中的好钢们，一一回炉，实施重塑。这份靠谱的未知，不正是我们总那么执着地期待着徐克和尔冬升每一部新作的原因么？
影迷爱把徐克称之为“老怪”。正是因为在他的`手下，“怪事”总会发生，而且这些“怪”都拓展了我们的认知，创造了传世的经典。正因为他的无惧非议，慧眼识珠，精炼重塑，我们才看到了来自大陆却极致洒脱的李连杰版黄飞鸿，看到了本是女儿身却英姿勃发的林青霞版东方不败。在他的电影里，被玩耍的从来都是最先进的电影技术，而最先进的技术就是有能力从头到脚地改变一个演员的固有形象。这，是徐克所享受的成功。他是最执着的造梦者+大玩家。在他眼里，电影的一切都是为了破旧立新的。
与技术流的徐克不同，尔冬升的选角更遵循艺术诉求。在影史上最为人津津乐道的，便是《新不了情》启用袁咏仪和《忘不了》选择张柏芝。拍《新不了情》时，袁咏仪还只是个初涉大银幕不到一年的新人，却凭借剧本中出色的角色塑造，把阿敏演绎得令整个业界拍案叫绝，无可争议地拿下金像奖最佳女主。拍《忘不了》之前的张柏芝，数年内连演十几部反响平淡的商业电影，不免让人怀疑这个新星即将靠颜度日。不料尔冬升竟然将其从商业低俗中一把抓出，让她从年轻的妻子演到奋斗的女人再到孩子的母亲。强烈而有序地三次身份转换，给张柏芝带来迄今唯一一座金像奖最佳女主奖杯。
其实徐克和尔冬升就像是卡梅隆和吕美特，是可以用技术和剧本来挖掘演员新面貌的高人。正因为有这样的绝技，才敢在选角上每每出人意料，且每每获得成功。况且，何润东入行的处女作《梁祝》和第二部作品《真心话》的导演，恰好分别是徐克和尔冬升。这意料之外，似乎暗藏情理之中。徐克&尔冬升这两位大佬一定是对别人使用其爱将的方式方法小有不满，才终于联手出击，决定将当年相中的好钢来此大回炉，重塑成夺目的闪耀剑刃。
