关于战场上英雄的作文【一】
有一天，他不知怎的，迷上了武侠，喜欢上了打仗，哪怕与它聊上一点点关于武侠方面的问题，它都会说上三天三夜。后来，它去看病，医生告诉它，想要治好病，要不就不说话，用特殊工具把嘴封起来，要不就真真正正的'上一次战场，在战场上的惊心动魄，让它永远都不会再留恋战场。它想，还是第二个方案容易些。于是，它央求一名战士带领它上战场，经过三番五次的劝说，战士终于带领它上了战场，它骑在马的最前端，好像一位至高无上的将军......
一切美好的事情都在战斗的号角吹响后破灭了，他们失败了，所有活着的人都被俘虏了，包括它——虽然它并不是人——可那并不重要，它被俘虏了，不过那是好事，它安全的回到屋子里，尽管不是原来的屋子，可它却很满足。
雯雯的父亲就是战斗中俘虏对方的将军，是他江文具盒带回来的，文具盒治好了病，还抱住了性命，两全其美......
……
关于战场上英雄的作文【二】
??于开学第一课英雄不朽的观后感看了老师让我们在今晚8点看的一个节目《开学第一课》，我看后觉得最重要的就是8个字：爱国、勇敢、团结、自强、这8个字每个字中都有1个至2个的故事，每个故事都是从1930年开始的抗战感人故事。
其中给我感受最深的是第二节课的南京大屠和王二小的故事。南京大屠，众所周知，是在1937年12月13日开始，持续了六周的日军对我们手无寸铁的中国人进行的残忍屠。直到1938年2月日军的屠数量才开始缩减，在南京大屠中中国难人数有20万乃至30万中国平民被日军害南京城被日军大肆纵火和抢劫，致使南京城被毁三分之一，财产损失不计其数，甚至日军还有2名将军比赛看谁先到100个中国人，日军对我们中国人的残忍害，是我们永远都不能忘记的'悲痛历史。
王二小相信大家也非常熟悉，他是我国1942年10月15日牺牲的英雄，在开学第一课中介绍的是现实中与王二小最接近的英雄人物，名叫闫福华，小名就叫二小，当年史林山和他称呼的“二哥”一起在八路中放哨，突然看见日本鬼子来打击他们的村子了，二哥就决定让史林山回去送信说敌人来攻打村子了，让父老乡亲们带着报纸，电台，和八路军一起逃往别的地方，史林山送完信回来，发现二哥正被敌人包围着，一名日军还拿着枪上的刺刀抵着二哥的背，二哥毫不退缩，把敌人带到了悬崖上，那正是八路军埋伏的地点，等到八路军开枪的时候，敌人才发现晚了，二哥抱着一名日军的脚，想把他和自己一起拽下悬崖，可是不料自己年少，力气不够，被残忍的日军一刀从后背捅到了胸膛前，二哥掉下了山崖，八路军也成功的打败了日军，有一首歌就是赞美这个故事的：牛儿还在山坡吃草，
放牛的却不知道哪儿去了。
不是他贪玩耍丢了牛，
那放牛的孩子王二小。
九月十六那天早上，
敌人向一条山沟扫荡，
山沟里掩护着后方机关，
掩护着几千老乡。
正在那十分危急的时候，
敌人快要走到山口，
昏头昏脑地迷失了方向，
抓住了二小要他带路。
二小他顺从地走在前面，
把敌人带进我们的埋伏圈，
四下里乒乒乓乓响起了枪炮，
敌人才知道受了骗。
敌人把二小挑在枪尖，
摔在大石头的上面，
我们那十三岁的王二小，
英勇的牺牲在山间。
干部和老乡得到了安全，
他却睡在冰的山间，
他的脸上含着微笑，
他的染红蓝的天。
秋风告别了这个村庄，
它把这动人的故事传扬，
每一个老乡都含着眼泪，
歌唱着二小放牛郎。
歌唱着二小放牛郎……
这就是我看了《开学第一课》过后的感受。
关于战场上英雄的作文【三】
电影《铁道英雄》是一部让人意外的作品，虽然是耳熟能详的故事，但该片并没有躺在“功劳簿”上，而是独辟蹊径，拍出了难得的新意。
上世纪三四十年代，面对疯狂肆虐的日本侵略者，无数中华有志之士勇敢站出来保卫祖国，隶属于八路军第一一师的鲁南铁道队亦是其中一股强大的抗日力量，他们以铁道和火车为主要阵地，机智灵活地打击日寇，屡建奇功，铁道队的英雄事迹，早已在民间口口相传，并在大小银幕之上经过多次演绎，而变得家喻户晓、脍炙人口，电影《铁道英雄》便是在他们故事基础上全新创作而成。
所谓“全新创作”，就是不但要拍出新意，满足观众日益增长的审美需求，而且还不能乱拍，要尊重史料。简言之，在传统的版本上，寻找新的突破。电影《铁道英雄》，在这一点上完成得相当出色。
首先来说，就是呈现方式，比起传统抗战题材的战争片，本片内容交错连环。既有着骑劫列车的紧张刺激、短兵相接的火爆动作戏，也有着敌我双方斗智斗勇的暗线对决，从铁道队在敌人眼皮底下的险象环生，到反派阴险狡诈的成功刻画，正反双方线索交织缠绕在一起，动作、悬疑每条线索开枝散叶，各有特色，都呈现出别样的色彩，也为电影塑造了强大的戏剧张力。
历史上铁道队的事迹属于敌后，斗智谍战和隐藏身份是队员们的日常，所以，电影《铁道英雄》给观众呈现了两种不同的风格，动作大戏的火爆刺激与斗智大戏的斗智斗勇，电影在动作格局下，使用了很多动与静的对比，凸显了气氛的紧张和危机。
比如开场迎面而来的火车上大战，从快速移动的镜头语言和张弛有度的剪辑手法，将铁道队敏捷身手和果敢一面刻画出来，代入感极强而随后的故事，就转入敌后与地下活动，而相比于枪战和列车大战的大场面，这种谍战片隐藏在表面之下的肃对撞，这是“静”。白雪皑皑的平原地区，严酷肃的氛围，而两种风格的切换，好似在广袤的雪原中燃起一团火焰，需要极高的导演调度能力，而片中角色的行动也会在观众心中制造紧张的气氛，也这是一种很高级的戏剧张力。导演之所以敢这样拍，就是因为本片有着张涵予、范伟这样超级实力派演员存在。
毕竟在渲染敌我双方角力的一张一弛中，展示冲突是影像所长，但刻画氛围、描写心理却是软肋，所以这类故事很考验演员，如何展现人物的所思所想，演员的厉害之处就在于此。
比如范伟，作为列车站调度员，他每日笑盈盈地与敌人周旋，尤其是在敌人眼皮底下外出传递情报那场戏，面对敌人的.盘问，他饰演的老王表情平静没有任何的变化，是一副镇定的样子，完全可以逃过敌人的目光，但眼神严肃神情迅速划过，则让处于上帝视角的观众，能够察觉角色内心忍不住的焦急一面。而随后他明知道被人盯上，干脆将计就计，用一颗手榴弹不但声东击西，还消灭了汉奸，可谓一举两得，这场戏的波澜不惊，但平淡中紧张的肃氛围，完全是在范伟影帝级的表演下带动起来的。
所以说，展现动作戏的火爆，可以用特效、烟火等技术手段完成，展现敌我冲突的场面，可以用摄影、剪辑等烘托气氛。但对于角色内心戏的刻画，在紧张氛围中角色状态的呈现，只能由演员的表演来完成。
又比如张涵予饰演的老洪，还是他与范伟通过递烟交接暗号，随后又以迅雷不及掩耳之势解决掉了尾随而来的汉奸，彰显硬汉的特色，两场戏接连而来，一静一动，平静中暗藏生攸关的较量，动与静之间的对比，更加体现了一种对峙气氛。
值得一提的是，日军中的大反派藤原，则是推动剧情发展的关键所在。他集智谋与狠辣于一身，成为老洪、老王不得不共同面对的“狼一样的对手”电影通过塑造了一个强大的敌人，不但增强了电影的对决氛围，也更能显示出战士们的英勇。在这样的情节处理下，敌我人士互相试探，台词之中的针锋相对，暗含机，这就是明线。而暗线就相当于悬疑小说中“炸弹引信”，依靠突如其来的动作戏成为爆点，并通过故事推进和情节设定来将观众引入新的环境之中，从而达到出其不意的效果。
电影依靠明线的“静”情节推进，暗线“动”的特点来烘托气氛、增强观感，从而极大增强故事张力。但也只有以静制动的拍摄技法，演员对角色的精彩诠释，对内心戏份的完美展示，能帮助导演把这个看上去两种完全不同风格的篇章整合起来，让观众能够感受到当时角色所处的环境和氛围，更容易能够get到电影所要表达的主题。
到此我才发现，《铁道英雄》，这个我们原本耳熟能详的故事，在这样的全新的拍摄手法呈现下，变得非常具有新意。尤其是从导演到演员，把角色的心理揣度到了极致。他们面对敌人的暴行，会压抑住本能的情感，也会在敌人的控制区内伪装到滴水不漏，更会在关键时刻，舍生忘，从老洪、老王，到亓顺、亓鲁兄弟，乃至周也饰演的护士庄妍，让我突然发现，他们也是鲜活普通人，在敌后那些孤军奋战的时刻，谁也体会不到他们内心的煎熬，结尾大家在工厂相聚的魔幻时刻，那才是胜利之后，来自真心的笑容。
关于战场上英雄的作文【四】
我只想谈谈Mr.Lawrence和北野武饰演的大原体现出来的整部影片的反战主题。爲了不混淆观点，或者让下文所用的字词产生歧义，我先说一句，他们之间没有什麽所谓的同性爱，如果有人看出来他们之间有什麽基情，我只能说，世上没有您看不破的基情。
影片从他们之间的互动开始，又以他们的对话结束。他们从始至终的相互关系，官方上来说，是敌对的，只不过首位双方俘虏关系对调了。
大原，作为一开始的胜利者，也是日本精神的极端体现，从开始就对所有看守所里的成员粗暴相待，对Lawrence，算是友好的，但也免不了时不时的抽打。他是一个军国主义下的原生物，相比于世野井，他没有那种看似井然有序实则过於理性导致容易被感性一触即破的价值体系，他只知道，战俘就应该残暴对待，但是如果战俘听话，也不会找他们麻烦，他是一个武士，不怕，应该为天皇牺牲。
Lawrence，与大原相反，是西方精神极端，认为战俘是战争财产的一种，尊重个体及其生命(和片中日本人爲了个钥匙就能掉同伴的行为相比，且没有恨过日本人。仔细分析这个角色，发现他高尚得有些夸张，他虽然看不惯大原和世野对战俘的行为，但没有强烈的仇恨，情绪激发最大的一次是他在知道自己必须为莫须有的罪名的时候对日本人信奉的神灵的强烈质疑。面对日本人种种和他的价值观相冲突的行为，他没有选择冲突，甚至选择理解，在Celliers问他关於日本人的问题的时候，他只是说，日本是个焦虑的民族。从他对待日本人种种友好的态度看来，无论是爲了保护在他身後的英国战俘，还是充当一个双方冲突调停者，他始终是会最先宽恕对方的那一个。
Lawrence的这种态度，或是精神，让经常与其接触的大原产生了一定的改变(爲什麽世野没有呢，我认为是他相比于大原这块“生肉”，价值体系特别严密，如果没有Celliers的出现激发了他的同性之爱这种对他整个价值体系有如病毒一样的情感，他也不会在最後坍塌，也是爲什麽在圣诞节他会救下Lawrence和Celliers。他的这种改变，一直延续到自己成爲了战俘，我们可以发现，Lawrence看望他的时候，他的性格之温和，和影片开头已是截然不同。而他的神情，即便第二天就要被除以刑，但仍十分淡然，对曾是敌营也是战冦一方无任何恨意、悔意。他从小被灌输的简单的信仰对他的.影响已经不再那麽大，当他作为俘虏淡然地对Lawrence说“我已经准备”的时候，也不是当初的“为天皇而”的愤愤然的语气和神色。可以说，大原作为一个代表日本精神“菊与刀”中“刀”的部份，虽然伊始是凶狠的、原始的、粗野的，但不像世野，涵盖了“菊与刀”的两面，极其矛盾，有时候彬彬有礼，但残忍起来让观众也不忍观看，更加容易崩溃，大原在Lawrence和他的互动中人性中凶残的部份被磨平。最後一个镜头，大原的眼睛泛泪，真诚地对Lawrence说：“圣诞快乐，劳伦斯先生。”“圣诞快乐”是真诚的祝愿，而“先生”这一称呼则代表了尊敬。从一个残暴的军官到真诚的战俘，甚至朋友，大原从Lawrence身上学到的，是爱你的敌人，这一刻，我感觉，战争才是真正结束了。
大原代表的是一群人，正如我前文所述，是一群简单、原始的人，他们可能不懂什麽是军国主义，让他们牺牲，牺牲便是。我想说的是，这种人现在不也是有很多麽。许多人口里说着反战，但是看到一些煽动情绪的文章不也口口声声要日本人麽。我不是在这里抢占什麽道德制高点或者显示自己拥有某种大爱，但作为一个普通人，我仍能为最末位的相互平和而感动。大部份战争片只让观众感受到对残虐一方的恨意，部份战争片让观众感受到战争是一种错误这个事实，只有少部份战争片让观众不仅反思战争，也体现出了反战的方式，也使得影片比前两个层次的战争片更进一步体现反战的主题。
我看的版本没有《Forbidden Color》这首曲子，实际听这首曲子也不如《Merry Christmas, Mr.Lawrence》打动我，加上了歌词，讲的就是另一个故事，很可惜，我并不为此感动。
最後，致敬坂本龙一和他的音乐，任何奖项都无法诠释18首曲子的伟大。
关于战场上英雄的作文【五】
我也正纳闷呢，你说杜甫当时也正值壮年，总比老太太要有用得多吧。可能是杜甫听见动静，知道有人来抓壮丁，就躲在屋里连大气都不敢出。老太太为了掩护他，牺牲个人利益挺身而出了吧。我说。
如果真是这样，那么杜甫作为一代诗圣，也太对不起广大群众了吧。还忧国忧民的'大诗人呢，见困难就躲，连老太太被抓壮丁他都无动于衷，算什么人呢。
我来编个不同版本的故事：一天，杜甫到石壕村投宿，点背得很，正赶上差役抓壮丁。老头一听见那粗暴的敲门声，立马来了精神，翻着墙就逃之夭夭了。老太太为了掩护老头逃离，便出门拖延时间。
我们家已经没有可以上战场的人了，三个儿子了两个，还有一个也正在战场上厮。家里还有个小孙子，还没断奶呢。你们把他抓过去，一天喂三次奶，换三次尿布，还得给他唱摇篮曲。
去，我们是军队，又不是托儿所。差役推了老太太一把，老太太没站稳，一下子摔倒在地上。
官爷，您就行行好，放我们一马吧。你看我们老的老，小的小，想为国效力也是心有余而力不足啊。老太太一把鼻涕一把泪地说。
差役一脸凶狠地说：那可不行，这是上面的指示。军队里严重缺少兵力，家家户户必须派人上战场。
