英语口语大赛即兴作文【一】
昨天是我们的口语大赛。我穿着白色的礼服，外面套着黑色西服走进了教室，感觉自己特别帅!我们为了这次口语大赛排练了大概有两个星期了。我们把教室弄得漂漂亮亮的：有黄玉享带来的气球，有老师挂好的圣诞图案，黑板上面挂着四条彩带，中间还写着“大话中文”四个字，而且黑板两旁画着圣诞树啊，铃铛啊，麦克风啊这些精美的图案。
大课间的上课铃声响了，我看着中学国际班的同学们一个个迅速地跑来我们的教室，口语大赛要开始了，我有点害羞，过了一会儿，有几个家长也来了，我的心里越来越着急。
开始表演了，中学国际班的人们上台了!我一边看他们精彩的表演，一边想《时间都去哪儿了》这个节目没有什么大问题。我担心的是我和黄玉享的节目：《我们都是成语谜》会有一点问题。这个问题出现在我最后背成语的.地方，这些成语不但要背的熟，而且要说的快。我上次彩排的时候就觉得自己说的不快，所以我才那么担心。
快到我的节目了，我的心怦怦直跳，一直在心里练词。
到我和黄玉享的节目了，我只能把眼前的人看做我们排节目的时候一样说，我看着老师们在录像，又有家长在拍照，真是很害怕啊!我说的好好的，突然在最后犯了一个错误：我少说了一个成语“调虎离山。不过我说的速度很快，老师们和家长们好像都没有发现，他们都给我们鼓掌呢!
我觉得最搞笑的是李秦汉表演的诵读古诗，他穿着汉代蓝蓝的丝绸衣，戴着“黄金”做的黄色头冠，手里还拿着20xx年前的扇子呢，像一个唐代的诗人。真是好笑啊!黄玉享和玛丽娜的快板古诗也很好听，符永宝的笑话也很搞笑。
今天的口语大赛让我觉得很快乐，因为我学会了自信，明白了在什么时候也不能害羞。
英语口语大赛即兴作文【二】
感谢您这么多年对我的照顾。岁月如流，我以成一个大孩子了，事事都要自己干，不能再是你和爸爸的“小皇帝”了。
以后，可以让姥姥不用再跑来管我，我可以自立。衣服脏了，我会洗、肚子饿了，去做饭；觉得孤独，看看书……我不再像以前，是一个什么都不能做，不懂的小孩子了。
家里的经济不是很好，也不是很差，但对于我来说，以是不错的了。你们日夜操劳，不就是为了能为我打造一个更好的生活环境吗？不，不需要。有这样一个温暖的家，我已经是非常满足了，我会努力充实自己的知识，为你们打造一个美好的明天。
你们为了我，自己勤俭节约，只为了能给我多买一些学习用品。看您累成那样，我真的很关心您会不会落下什么病？果然不出我所料。体检报告单明显显示您有几种病……我不敢想了，只想让您为自己省钱，去治病，不要拖着累的像一摊泥一样的身体继续工作！
去看看病吧，我不再向您们索取什么！不再成为您们的负担，我会努力学好本领，让您们过上一个美好的晚年！
英语口语大赛即兴作文【三】
就像说话一样，在掌握了语言中大量的字和词之后，只要经过一定的语法训练和引导，我们就能通过组织语言来说出自己想要表达的意思。在笔者看来，即兴伴奏与说话其实有很多相似之处。只要掌握了一定的键盘弹奏技巧，然后通过一段时间的专门训练，我们也必定能够掌握一定的即兴伴奏本领。
在前文的叙述中，我们已经连带介绍了部分即兴伴奏学习的方法和技巧。以下这些，仅是在即兴伴奏学习过程当中一些值得注意的问题。
3。1 即兴伴奏所必须具备的条件之一就是钢琴技巧，但我们一定要明确区分钢琴弹奏技巧与钢琴伴奏技巧之间的的本质区别。前者是以机械练习为主来体现乐谱的内容，而后者是以创造性为主来完成伴奏。
3。2 在即兴伴奏时，要强调眼、脑、手、耳的协同合作。
眼：伴奏时不仅要看谱，而且要在感观上密切关注演唱（奏）者的临场发挥，以便随时灵活地调整自己的伴奏。
脑：除了要进行相应的和声、织体配置的构思以外，同时还要对手指动作发出指令，而且还要协调身体各部分动作，起到统领全局的作用。
手：根据脑的指令，手指动作进行伴奏。
耳：从总体上进行音响效果的监听，并将音响效果及时反馈给大脑，同时及时对和弦的对错、排列方式；对织体以及伴奏的快慢、强弱作出适当的调整。
3。3 通常的钢琴伴奏，实际上相当于在背谱。而即兴伴奏必须要将这种背诵习惯转变成为一种有如“说话状态”的即兴状态。学习即兴伴奏，即要求有一种不怕弹错的精神。如果畏手畏脚，老是担心会弹错音，担心所弹的伴奏没有别人的好听，总是依赖记谱、背谱弹奏而自己不动脑思考，就永远也学不会即兴伴奏。
3。4 即兴伴奏讲究“先后活”的特点。必须是在前期掌握那些“”的硬技术，才能在以后的即兴伴奏当中做到灵活自如。但要切忌“好高骛远”，要根据自己相应的“”技术弹奏“活”的伴奏，由易到难地根据自身基本功底逐步地增加伴奏手法，稳步地提高自身的伴奏水平。
3。5 注意提高自己的审美与创造意识。钢琴即兴伴奏没有绝对的对与错的标准。只存在伴奏效果的好坏差别。所以我们追求的是更好的音响伴奏效果，但是要谨防将一些规律性的手法视作板的教条，从而忽视对具体情况的灵活掌握和运用。同时，为提高自己听觉的审美鉴赏力，我们不妨可以多听多分析一些经典作品与优秀作品的钢琴伴奏谱，把它们作为提高自己即兴伴奏水平的有益补充。
3。6 即兴伴奏学习需要勤学苦练，即兴伴奏的练习与掌握需要长期持之以恒的坚持。
3。7 即兴伴奏学习和学外语的口语很相似。重要的并不是通晓理论，而是能得心应手地弹出所需要的音响效果。因此要多参加各种音乐伴奏实践活动，只有这样才能在不断的实践操作中尽快地提高自己的伴奏水平。
英语口语大赛即兴作文【四】
所谓“织体”，就是我们通常所讲的“音型”。它是指包含有一定内涵的意境单位。它本身是由有节奏的律动以及和弦的分配所构成，是节奏型与和弦音高的结合。排除节拍节奏、音区等因素的变化，从弹奏的角度来看，我们可以将织体归纳为三种基本类型：
2。1。2 柱式和弦型：在一定节奏条件下，将三个或三个以上的音同时弹奏的音型，称之为柱式和弦音型。它以和声音响丰满、厚实为特点主要适用于力度较强，音响较厚重的歌颂性音乐体裁。
结合钢琴具体的演奏特点，柱式和弦音型由于在弹奏的分配上的不同，可以分为以下两种形式：
第一种是单组柱式和弦音型。这类音型通常包括柱式结构层与低音声部层两个部分，一般由双手弹奏进行。由于柱式音层的音区位置常处于小字组以上，故而它多采用三和弦完整和弦音作密集排列，这种排列柱式音向上很集中，而且便于弹奏。单组柱式和弦音型除上述的双手构成形式以外，还常以单手构成出现，常见的形式是左手构成，而右手则承担歌曲旋律或其他音型的弹奏。
第二种是双组柱式和弦音型。这类音型由左手的柱式低音层与右手的柱式层共同构成，也就是说，除低音声部外，左右手都有柱式层的分配。而且两个柱式层既可以是同节奏弹奏，也可以是在不同节奏上构成的。这类音型由于其织体层次的增加，其音响丰满饱和，节奏力度更强。两组柱式和弦的间距音程（即下层和弦的音符与上层和弦的低音所构成的音程距离）一般不会超过八度，否则就会造成音响散乱，从而达不到音型所特有的密集而丰满的音响效果。
2。1。2 分解和弦音型：在一定的节奏条件下，将和弦音由下而上或者是由上而下的折转依次弹奏的音型，称之为分解和弦音型。由于钢琴即兴伴奏的织体是由双手在不同的音区位置上共同完成的，因此分解和弦音型又存在着三种类型：
第一种是双手音型：通常用于不带旋律或将旋律骨干音融入音型结构中的伴奏。这种音型是将和弦分配给双手共同进行弹奏，按其分配方式有两种手法：
a。链式双层分解：将左右手的和弦按照先后承接的方式连接起来，分解的线条前后贯穿，就如同链条般由前至后连贯成一线；
b。单层分解：这是指分解和弦部分是由一只手（通常是由右手）单独完成。而另一只手（左手）则以单音或者是以八度音程的方式构成织体中的低音部分。
第二种是单手音型：通常用于带旋律的伴奏中，部分分配给左手，而右手则以单音或者八度加和弦音的方式弹奏旋律。
第三种是综合音型：即兴伴奏体现的是一种活性思维的体现，表现在某伴奏织体上更应是一种灵活的方式。凡是脱胎于前两种伴奏织体的节奏音型综合而成的音型，我们即可看做是一种综合型音型。比如有一种带低音和弦的织体，这类音型由于节奏感强，音响富于弹性的特点，适用于各种节拍、节奏感强的舞曲和进行曲题材。
既然音型织体存在着多种类型，那么弹奏者就必须事先对织体有所选择。织体的选择应该符合音乐形象的表现需要，符合和声的配置需要，弹奏上讲究顺手，易弹。尤其对于初学者而言，应该选择从较简单易弹的织体入手，首先根据前面两种织体形式，然后再进一步练习其他织体，最后再将难度更大、更复杂的织体音型加入到即兴伴奏的弹奏当中。
在织体的练习过程当中，笔者认为特别要注意抓住两点，第一是必须要找对和弦，第二是要抓准节奏。
针对旋律，如果我们所选择配置的和弦与旋律中的音不相符合，那么即兴伴奏就是毫无目的的乱弹琴，也就没有丝毫即兴伴奏的作用和意义；针对节奏，如果我们所选择的织体在弹奏时其节奏与旋律的节奏没有配合上，那么即兴伴奏也将会乱成一团。因此抓住这两点，不仅对于弹好即兴伴奏至关重要，而且它也将贯穿于整个即兴伴奏的学习过程。
2。3 调式调性
一般情况下，即兴伴奏都是在体现着一种调性思维艺术。即兴伴奏的调式调性感觉，是通过诸如旋律、和弦、和声等因素来体现的。可以是说在掌握和巩固和弦、织体、和声等技能的同时，这种调式调性的观念就已被潜移默化地映射在弹奏者的头脑里面。
在即兴伴奏当中，我们可能涉及包括西洋大、小调式，民族五声、七声调式在内的各种调式调性。但最常见、常用的还是西洋大小调式，而且它也是弹奏好中国民族五声性调式的基础。那么，弹奏者首先可以从掌握西洋大、小调的弹奏技巧入手，待到将这些基础性的调式调性掌握好以后，再逐步加强对于其他各种调式调性的掌握和巩固。
对于即兴伴奏调式调性的掌握，笔者认为关键是调性观念的建立。从即兴伴奏弹奏的角度来看、特别是经常接触简谱的弹奏者，如果用首调的观念来理解和掌握和弦、织体、和声框架等因素，就会显得更加容易和方便。特别是在处理和声方面，用首调感觉则能更加快捷、牢固地建立调性感觉。
对于各个调在键盘上的熟悉和掌握，我们可以采取以“一根线”带“一片”的方法和步骤进行训练。
a。“一根线”，是指掌握某一个单个的调。即要求将一首较容易的乐曲在某一个调上弹奏熟练，并记住伴奏所用和弦的级数（尤其是I/IV/V级上构成的和弦）、织体音型以及和声框架结构等因素。
b。“一片”，是指仍然选择同样一首乐曲，选择同样的伴奏和弦、织体与和声功能进行模式，但是这些都要求在另一个新调上面进行。这也就是在穿引一根“新线”。待到将所有的这些技术在这个新调上面练熟以后，我们就可以以相同的方式去建立更多的“线”。
“线”多即成“片”。到那时，我们就能在不断的积累中，将即兴伴奏所需要的各种调逐步掌握。虽然这种方法看似呆板，违背即兴伴奏“活”的原则。但是只有“先”才能有“后活”。必须要有先前一点一滴、扎扎实实的基本功练习，才能拥有挥洒自如的伴奏能力。
英语口语大赛即兴作文【五】
参加比赛的选手纷纷带着自己心爱的风筝来到了比赛场地。风筝的样子也是千姿百态，有老鹰，有蝴蝶，还有龙风筝……
首先是各位老师的比赛。伴随着裁判员嘹亮的哨声响起，各种各样的风筝腾空而起，急不可待的扑向蓝天的怀抱。哇，真壮观！看着这情景，我情不自禁地感叹道。
随着一轮轮比赛的进行，有一个小女孩给我留下了深刻的.印象。她大概七八岁的样子，有着一双美丽的大眼睛，扎着两个乌黑发亮的小辫子，稚嫩地小手牵着一根长长的风筝线。在微风中笑着跑着，仿佛是一位小精灵般翩翩起舞。可是突然，风筝却无缘无故地坠落下来，无情地摔在了地上，我的心也顿时咯噔了一下。可是，小女孩却并没有放弃，只见她迅速跑回起点，温柔的捡起风筝，并用自己最大的力量抛到空中，一面飞快地放线，一面使劲向前冲去，终于风筝又飞上了蓝蓝的天空……
英语口语大赛即兴作文【六】
我开始打比赛了。第一局可激励了。一打就打到了11比12，对方领先一球，我的汗断断续续从额角上流下来了。对方神情激动又着急，看得出对方的水平比我高一点儿。我想了想，发一个侧旋！她应敢打我正手这个位置。我轻轻地发了一个侧旋，对方一个箭步接过了球，打到了我的正手这个位置。我轻轻地发了一个侧旋，对方一个箭步接过了球，打到了我的正手。哈哈，正手可是我的强项，我用劲了全身的力气，打中了球，可不幸的是，球出界了，我第一局输了。对方的队员都为她喝彩，她的教练也鼓励她说：“好的，不错！”而我却躲在一个角落里，接受着教练的教训。第二局开始了，我失落得很提不起一点斗志。看到对方的'教练和队友都鼓励她“加油”我更泄气了。虽然教练鼓励着我，但我辜负了教练与队友的期盼，第二局又输了。
第三局开始了，我想起了爸爸妈妈对我的期盼；给了我一个展示的舞台的教练；队友对我的鼓励。我就充满着信心和信任来打这场比赛。开始了，一打就打到了11比12，这次我领先，我又激动又担心。她发了一个下旋球，我一下子扣了她。这一局我赢了！队友呼唤着：“太棒了，裘芷青好的！'第四局来临了，我们立刻打到了10比9，这次我落后一球。我可紧张了，脑子一片空白，不知该则么办。对方发了一个侧旋，我可慌了，竟然没接到，我输了。我的泪水不由得往外流，汗水已经布满了额头，心里有说不出的难过。
短短四天的时间，一转眼就过去了。我发觉对方的技术比我高一层。从这次比赛中，我知道了我有许多缺点，也有许多不足的地方，我要好好练习，加油！
英语口语大赛即兴作文【七】
钢琴；正谱伴奏；即兴伴奏钢琴正谱伴奏只有依照原谱弹奏才会知道所弹作品的调式调性，才会知道运用了哪些和弦织体进行伴奏。也只有随着弹奏过程的逐步呈现，伴奏者才能慢慢地了解伴奏的整个框架结构等问题。但是，即兴伴奏只要根据一定的歌曲旋律以及演唱者的实际要求确定了调式调性，伴奏者就能很快地在头脑中反映出伴奏所需要选择和各弦、织体以及相关的和声框架。那么，完成这些任务，就需要伴奏者在此前有许多已经牢记于心、熟练在手的技术掌握在手中。掌握这些技术就需要进行一系列的专项训练，而其中一部分基本功要素，具有比较稳定的形态，其变化方式也比较规范。它们就像学习语言中所要背记的单词一样，首先只要通过不断的练习，将这些伴奏手法、技术信息储存在我们的头脑当中。在我们运用的时候，就能很快从大脑的记忆资料存储库里面调出我们所需要的各种和弦、织体等材料进行伴奏。这些“材料”我们可以将其称之为“键盘硬性技术”。
即兴伴奏这种硬性技术的训练，其中心环节就是和弦。和弦是多声部音乐里面最小的基本元素；而在即兴伴奏中所运用的和弦总是依托于某种形式的载体出现，同时它也无可避免地与相关的调式调性相联系。因此和弦、织体、调式调性这几大元素相互影响、相互制约，它们是即兴伴奏键盘硬性技术中所要练习的核心组成部分。
