高中生写作文还像流水账【一】
水说：“我何尝不想，只是命运太难违背，唯有躺在海里，我才能抬起头！”
——题记
春去秋来，安静的坐在教室的角落。我，何去何从？抬头看着窗外的天空，蓝色的浅淡，白色的点缀。生活原来也可以这么悠闲。
初三的日子被辛酸概括了，即将面对高三，我是否还能继续放纵无知。没等到我做出决定，父母与老师的思想轰炸已经湮灭了这样的存在。面对自己的梦想，我该找什么借口欺骗自己？天上的云，你是否恨过这样的世道？没有等到回答，雨水就淋透了一颗干涸的心。我，有了梦想，难道还不知道何去何从？
从前走过的那华丽篇章，一页页翻开已经泛黄的纸张，好像已经很虚幻了。轻抚着字迹，是那一句：云用生命灌溉了流水，希望流水带着他去看那广阔了的世界，希望流水能仰望他一眼！
我不禁开始想象，云和水的誓言是否实现了。
云在天上摇，水在肆意的奔跑，任汗水被风干，丝毫不在意。终于，水越来越疲惫，力量越来越弱。云不忍心看到水实现不了诺言而失望，凝聚着自己的生命，将自己倾盆在水中。水继续向前走，却不知道，云已经不在了。
当水看到大海时，他感叹道：“云，看见没有，那就是大海，他多么庞大，望不到边际。”
然而，他并没有听到云的称赞，他认为云没有陪他走到最后，已经离他而去。他沉寂于大海中，仰头看着天空，只是一片蓝色的浅淡。他并不知道，云看见了大海的辽阔，他并没有感叹！因为他就在流水的.身体中，只剩下灵魂。因为天空比海洋更广阔。因为，他知道，他是爱着流水的。
他不曾恨过这样的世道，最后，他还是笑了，如此幽柔。
我蓦然间懂得了什么，父母师长都是为我着想，就像窗外的那朵行云。而我，却没有像流水那样拼搏，更没有为了梦想的那份执着，还在傻傻的问自己何去何从。
流水变成了大海，懂得了更多，他知道了自己错了，他知道自己误会了行云。海用生命映照着天空的蓝色，那么深。他用生命仰望着飘过的每一片白色，将他烙印在心里。
兴许，这就是感恩。
行云，是因为他默默的付出，不曾埋怨。流水，是因为他坚定这梦想，一直有着方向。大海，是因为他懂得感恩。
我，是否该坚守自己的方向，努力去追逐自己的梦想。我，是否该带着感动去体谅“行云”？因为我该坚守，因为我该带着感动，所以我在纸上写道：行云流水！
高中生写作文还像流水账【二】
对我来说，结局是出人意料的。我一直坚信看似最不可能的人往往就是幕后玩家，所以先入为主的认为维拉小姐就是凶手。但随着情节的推动，瓦格雷夫法官一直主控全场，阿姆斯特朗医生又很有嫌疑，我又怀疑岛上还有不为人知的第十一个人。最后大boss的叙述证明了凶手竟然是瓦格雷夫法官，而精心策划这场谋的原因也不是出于正义，而是他想人，想实现一次天才般完美的谋案。他确实做到了，我想，如果没有人发现他写下的那封信，可能真的会成为一个谜团。
童谣暗示了每个人的结局，岛上人们的互相隐瞒和猜忌是全书最恐怖的地方。正义的审判就在眼前，瓦格雷夫法官不仅审判了另外九个确实有罪的人，也审判了自己。
人的承受能力真的是有限的，法官见识过太多的罪恶，自己也有罪恶。所以他最后的自也可以理解为自己内心已经无法承受，是一种解脱。当然，对另外九个人来说也是。罪恶埋藏在他们内心深处，每个人都正义凛然的为自己辩护、大言不惭的否认罪过、心安理得的自我催眠，但这些都改变不了他们内心恐惧的事实。瓦格雷夫的策划也完美的利用了这一点——良心的自我审判。
高中生写作文还像流水账【三】
例如，上海某考生的《悄悄地提醒》，写到一位老师对学生进行提醒时，将叙述情节暂停，这样描写老师的声音：“磁性的声音回荡在耳畔，似春风拂动柳梢，如瀑布注入深潭……我聆听着，享受着……”声音是抽象的概念，作者运用两个比喻，具体生动地表现了老师声音的轻柔温和以及给人的心灵震撼。这样的描写虽然延迟了情节的发展，却给读者充满诗意的联想空间。
高中生写作文还像流水账【四】
耍笑了这么半天，也该说点正经的。
翻开《无人生还》之前，心里其实相当挣扎：这书一旦读过，将使我蒙受一个损失，以后再也不能拿着无知当个性地叫嚣：“谁说我学克里斯蒂？我连《无人生还》都没看过！”——好像仍不是很正经哈。
而看罢之后——也许因过于特殊的阅读经历，使我无法客观评价——竟产生一种不甚满意的感觉。这在克里斯蒂作品读后感中前所未有。究其原因，大约是本书乃克里斯蒂所写，却偏不够克里斯蒂吧。
我心目中，女王风格之代表是《尼罗河惨案》与《阳光下的罪恶》。它们是如此克里斯蒂，这般克里斯蒂，比克里斯蒂还要克里斯蒂。而同是经典名作的《长夜》、《罗杰疑案》和《东方快车谋案》，已属偏锋之作，所幸偏在合理范围之内，反显得比端方的正统更加活泼妖艳。而《无人生还》偏得太过，飞得太高，窜得太快，花俏得捅破天了，而低头一看，却是下盘不稳。从性质上讲，此二者同为变化，一为波动，一为畸变；从距离上讲，前者尚在三等亲以内，后者已经出了五服；从效果上讲，前者是一念成佛，后者是一念成魔。
好吧好吧，最近穿越回古代太久了，说话有些脱离群众，说得浅白些，是这样的：《尼罗河惨案》是一位妆容精致的美人，是那种摸着良心谁也无法否定的美貌；《罗杰疑案》等于略作了些简单整容，割个双眼皮垫垫鼻梁，轮廓还是那样儿，只是更漂亮了，于是乎颠倒众生、倾国倾城；而《无人生还》整个儿变了性，导致结果两极化：一些人一见之下两眼开花，蜂拥而上，痴恋而靡他；另一些人惊得“噔噔噔”连退数步，躲得远远的，怯怯问一声：“神仙？妖怪？”
而除却风格之落差，大概还有评价之落差。
通常，那些交口称誉、无限荣光的事物，若在满心崇敬中走近观之，往往没有之前想得那么好。或许，好，固然是好的，但心中到底失落。如同我中学时热映的《泰坦尼克》，溢美盈耳，万人空巷，我也从旁人口中听了些梗概，惊鸿瞥见过几个镜头，记住了一首主题歌，但从未看过。并非没有机会，而是有机会却刻意不看。当年我便说：“这样的片子，若是初时看了，也便看了。别人说好时，我想也是要跟着说的。这好来好去，已是太好了。既然初时没看，现在已是不能看了。因彩声听得多了，心中定下一个‘太好’，便是此片再怎么好，也比不上这个‘太好’。现实中事，万没有心中想象的至美呢。”既是距离之美，索性不要走近，雾里看花，朦胧陶醉便了。以一时之缺憾，留一世之经典，在我看来，是件个性事儿，也是聪明事儿。而我究竟不爱电影，放手竟也乐得；而面对奉为毕生职志的侦探小说，到底学不来这种洒脱，或者是无法洒脱。那些经典之作，且不说“没看过，你都不好意思跟人打招呼”吧，到底是本行中人的必备常识。可以说，我看《无人生还》，不是随性而为，而是为所当为。
许多东西，也许在当年成就之时，确是实至名归；而随着时光流驶，不断增幅扩张，渐渐失真为天上来的乃至天外飞仙的神异神异之神神异，到得今日，自然盛名之下，其实难符。正所谓天道难违，满眼所见皆是如日中天之后，随即毁誉参半；到得飞龙在天，哪个能避过亢龙有悔？阿加莎·克里斯蒂尚且如此，真有谁的腕力能扳过这个魔咒？魔咒的真名若是“规律”，还须顺应行之。前车之鉴，实值得我辈惕醒。
高中生写作文还像流水账【五】
看的让人很不爽，不过本书制造的气氛很好，晚上躺在被窝里看，确实感觉到脊背发凉。
本书描述的故事，如果是一个真实案件，永远也不会有解，已知的条件不够，无法推断出来。当然，看完小说，也不可能推理出来，如果靠感觉猜对了凶手，只能说感觉真准。
这本书仍然没有打破我对悬疑类作品的预期，正如所有悬疑剧或者悬疑小说一样，隐藏关键的部分，制造混乱的部分，不同的是，本书中加了很多不知真假的内容，给推理制造了极大困难，因为那离真实远了十万八千里，但读者难以分辨，比如，开局就讲法官收到了一封信，来自卡尔明顿，我还记下了这个细节。如果把这当做真实的确定发生的事情，就完美的把法官排除，离幕后之人远了十万八千里。
作者精心构思了这个故事，但压根就没想要读者去解出谁是真正的凶手，作者想要的是完美的讲完这个故事，把自己精妙的构思，对人性的剖析写入书中，把悬念留存到最后，由作者亲自揭晓，让读者有恍然大悟的感觉。如果是这样的话，作者很成功，而我最大的感受就是混乱，然后，就没有其他。
高中生写作文还像流水账【六】
所谓“多觉描写”，是指调动视觉、听觉、嗅觉、味觉和触觉等器官，多方位凸显人或事物的特征，从而使叙述肉丰满。例如，烟台某考生的《总想为你唱支歌》，文中的“你”指家乡茶林，其中一段这样描写：“低头俯瞰，茶影摇曳，碧叶重叠，参参差差，绿玉一般。风儿吹来，茶林又如碧波荡漾的绿色海浪。流翠欲滴的嫩叶伴着采茶女的欢声笑语，不断飞向背篓。放一片嫩叶在嘴中，你会品出乳汁般的醇香，清泉般的甘甜，顿觉沁人心脾。”这段文字以视觉描绘为主，兼有听觉、味觉和嗅觉，使读者置身于茶林美景之中。
高中生写作文还像流水账【七】
据说犯罪是人类的原始，所以如福尔摩斯般的刑侦人员也梦想着有朝一日犯一次高效率的罪。而当他这个梦想最终实现时，小福同志握着精致光亮的作案工具的手也不禁微微颤抖。
不过相比于柯南道尔，他的同胞兼同行阿加莎女士写起犯罪来更加地迷人而优雅。英国人那种古怪的性情在她的笔下转化为一种精细的变态。那些鲜淋漓的故事在她讲来，沉稳而缓慢，带着英国的雾气，阴冷潮湿，慢慢地在你周围弥漫。
阿加莎的作品中，除去题材本身就偏灵异而非罪案的《亡之犬》，最让人毛骨悚然的，也最让人惊叹于犯罪的精巧迷人的，就是这部《无人生还》了吧。
《无人生还》的故事正如阿加莎所最擅长的那种，一群人因为某种原因被困在一个地方，谁也出不去，而凶手就在其中，人一个个去，未知的恐惧紧紧相逼。后来的金田一、柯南之类不过都是从阿加莎这里学到了这种手法。在这个故事中，十个人分别受邀来到一座孤岛度假，但很快的，他们发现这是一场阴谋。在一卷播放的录像带里，一个陌生的声音历数每个人的罪行，表示要一个个掉这些人来洗涤罪恶。可是这时孤岛与外面的联络方式已经完全切断，没有人出得去也没有人进得来。凶手一定就在他们之中，于是猜疑、合作、愤恨、抱怨，人在面临绝境时的种种开始本能地上演。而随着一首诡异的歌谣，十个人陆续地以童谣中所唱的方式去，而每一个人，放置在客厅中的十个小瓷人就消失一个，恐怖就这样蔓延开来。十人中最后剩下的女教师枪了一个同伴后，在精神恍惚仿佛看见了已了的人，最终上吊自了，但很显然，她不是那个凶手：她打开门……倒抽了一口凉气……那是什么悬挂在天花板的钩子上？一条结好了活扣的绳套？还有一把椅子摆在下面，一把能一脚踢开的椅子……这就是雨果要她做的……当然也是那首诗的最后一行。“一个也上吊，十个小印第安孩子全都命归西天……”小瓷人从她手里掉下，它滚动了几下，撞碎在壁炉边。维拉机械地向前走去。这才是结局——这就是那只冰冷的湿手（当然是西里尔的手）曾经触到她喉咙的地方……“你能游到那块礁石去，西里尔……”这是谋——多么简单的谋。可是以后你永远也忘记不了……她登上椅子，眼睛像梦游者似地茫然凝视着前方……她把绳套套在自己脖子上。雨果在那里注视着她，看着她走上这条她命中注定的道路。
她踢开了椅子……
当警察到达这个孤岛时，只发现了一首诡异的歌谣与十具按歌谣方式去的尸体，也没有任何人离开过这座孤岛的痕迹。读到这儿迷题似乎变得不可解，可是阿加莎却依旧泰然自若地给了整个故事一个合理的解释。
如果说柯南道尔身上有着英国人认真而可爱的一面，那么阿加莎笔下的故事则表现了英国人的另一面。在柯南道尔的笔下，这个世界是清晰明亮的所有的犯罪都是可以破解的，这个世界是值得信任的，而阿加莎笔下，这个世界则多了太多的不确定，真正让人恐惧的，不是亡，而是无限的未知。在阿加莎的故事里，你会忽然理解为何古板严肃的英国会有吸鬼的故事，会有那么多的古堡传说。那是一种在伦敦的大雾里时隐时现的潜在，正如开膛手杰克夜行于街头时所挟的那把明亮锋利的手术刀。
