听歌曲联想画面写作文200字【一】
我试着谦虚点，但是做不到。
我要他终身进大牢，一定要让他加倍奉还。
但我妈妈说过，不要轻言放弃 But, like Mom always said, don't ever give up.
芳子：有时候放弃，也许是最好的选择。
有一些人会一直扛着很重的思想包袱，外面的世界充满危机感，回到火场里又要面临一种压迫感。我一直怕在浓烟里出现，在浓烟里脑子里会闪现出很多在乎、想做、遗憾的感觉，迷失自己的真正方向，想要逃避。
我是一身家过亿的高富帅，苦苦追求了俏俏多年，她都不待见我
美女姐姐，美女姐姐你别走呀
妈的，留学生真麻烦，懂中文又不说，要说英文，三个音，Nip-ple-s，中文多简单，点
草船借箭，最重要的是配合
No, no, I didn’t mean with me 不，不，我不是指和我。
我之所以爱音乐,是因为它让每一个平凡的瞬间,都充满了意义。
听歌曲联想画面写作文200字【二】
在《中国好歌曲》这个大舞台上，每一首歌都是独一无二的，都凝聚了音乐人的心。原创歌曲最能体现出一个人的内心感受。如果唱的不是自己写的歌，把歌唱到极致，那是他的唱功好;但如果能唱自己写的歌，那才是唱出了歌的最高境界——心中的意境。
歌曲这种东西容不得任何人去做任何剖析，只能细细品味。《中国好歌曲》这个舞台上，让我记忆最深刻的有两首歌，一首是《画》，另一首是《鸟人》。就说那首《画》吧，“为寂寞的夜空画上一个月亮”，一句充满幻想的歌词。孰不知，在那歌词的字里行间都流露出赵雷——这首歌的原创作者，写歌时的忧伤。在人生最低谷处写歌，往往能写出、唱出发自内心的高贵的声音。这种声音拥有巨大的凝聚力，将作词作曲者的感情汇集起来，使其成为一个整体，并毫无保留地展现出来。它深入到人们心中最敏感的地方，任何人都会为之赞叹。
《鸟人》，一首借物抒情的、展望未来的歌，“要么飞，要么坠落，这是生命的规则。”是它最具有代表性的歌词。表面上是描写鸟不得不飞的无奈，仔细想想，人不也是如此吗?只有不停前进，才能生存。一旦失误或怠慢，就会坠落，到最后或许是路一条。人生在世，不过匆匆数十载，犹如逆水行舟，不进则退，努力是唯一的方法。
歌曲，不敢说是天下最好的抒情方式，但不可小视它的力量。人们翻唱了那么多好歌，却永远唱不出原创的感觉。因为原创的歌曲蕴含着原创歌手内心深处的真情实感，在歌手们埋头写歌时，情感就已经寄托到了歌词、歌曲之中。
听歌曲联想画面写作文200字【三】
我见过许多美丽的画面，有天边的一轮夕阳，天上的云彩架起的彩虹桥，还见过火烧云。但最美丽的画面，我认为还是那闪电击中法国埃菲尔铁塔那瞬间的画面。
法国的巴黎铁塔高约324米，建造它花费了7000多吨钢铁，125万多个铆钉。我惊叹不已。塔的一层，二层，三层设有餐厅，会议室，还有小卖部等。
一天，我一时兴起，在网上搜了巴黎铁塔，无意中看见了一张闪电击中铁塔的图片，这有增加了我的好奇心，于是我又细查“巴黎铁塔被雷击中”，百度一下。还真有，据说是一个著名的摄影师冒着暴风雨在一个小公园那一直在等待机会，突然，他按下了照相机的按钮，那美丽的瞬间呈现在他眼前，他兴奋不已。如今这画面又呈现在我眼前：在一个暴风雨的夜晚，突然，一道闪电，从天而降，劈在了铁塔上。天上的乌云呈现出来了，而更美丽的事巴黎铁塔，闪电击中铁塔的美丽瞬间，塔身呈蓝色，就像是有一条巨龙盘旋在它身上一样，则旁边被闪电点亮的房屋有衬托出了巴黎铁塔的高大。真是妙不可言。
我真希望有机会去法国见识见识这庞然大物—巴黎铁塔。
听歌曲联想画面写作文200字【四】
声乐演唱必然要贯穿情感,通过对艺术歌曲歌词的分析和研究,确定作品的主题思想,准确把握演唱时的情感基调,才能淋漓尽致地表现艺术歌曲意境,塑造出鲜明的艺术形象。
1.要展开场景想象
场景想象即想象作品描述的场景,并把自己置身于当时的场景,设身处地的感受。如舒曼的《献词》,演唱者可“移情”于这样一种场景:一个热恋中的充满朝气充满幻想的年轻人,急于向心上人表达自己的心声,心上人是那么美丽、高贵。再如《核桃树》,美丽的钢琴琶音音型和一再出现的主题动机,把春风荡漾、树叶沙沙作响的诗意,以及青年人对爱情的幸福憧憬,表现得无比生动。
2.要进入角色
艺术歌曲的表演和其他表演创作一样,始于想象,从阅读作品、熟悉角色开始,演唱者都需要进行艺术想象,以便最终进入角色。如拉威尔艺术歌曲套曲《天方夜谭》里的第二首名为《魔笛》的歌曲,所展现的是一幅穆斯林后宫的画面,当主人睡着的时候,心爱的人在享受着情人吹颂的曲调,悠悠的笛声时而悲伤、时而欢快,每个音符飘拂而来,好似神秘的轻吻。尾声渐弱渐慢的处理,犹如克洛德?德彪西的风格。演唱者不仅要完美的运用发音,更要有令人沉醉的情感抒发。
3.要把握好度
在演唱艺术歌曲过程中,要让几个音乐符号去让观众感动,让观众明白作品所表现的内涵,是离不开演唱者对音乐形象的塑造的。而这种二度创作,除了要有美好的声音条件、对艺术歌曲的理解等,还要有歌唱时应有的状态,即有控制的歌唱状态。控制的度过了,声音发硬,嗓音过损;控制的度不够,声音苍白扁平无力。如:舒曼的《月夜》,这首艺术歌曲,先后出现了5次e2音,极不好唱。难点就是对其的控制,不能太强,否则将破坏整首乐曲的神秘、肃静的气氛,也不能太弱,太弱的'艺术歌曲的支撑点就“塌”了。
听歌曲联想画面写作文200字【五】
[1]马俊芳.树立原作意识,寻求声乐演唱的最佳途径.音乐研究,2007,(2.
[2]卓非亚·丽莎.音乐美学问题.北京:人民音乐出版社,1976.
[3]尚家骧.欧洲声乐发展史.上海:华乐出版社,2003.
[4]刘再生.西方音乐史.北京:人民音乐出版社,1988.
[5]杨易禾.音乐表演艺术原理与应用.安徽文艺出版社,2003.
听歌曲联想画面写作文200字【六】
艺术歌曲 风格 处理 演唱艺术曲的演唱不同于一般创作歌曲,她需要演唱者对作品要有深刻的了解,并在此基础之上,运用自己所学技术和较深厚的艺术功底进行艺术化的处理,力求达到作者所要求的艺术效果,将无声的乐谱以有声的艺术形式还原其艺术风格。为此,需要演唱者在演唱前进行大量的工作,这也就所谓“功夫在戏外”吧。
听歌曲联想画面写作文200字【七】
一望无际的原野，深草浮动，狂风卷起漫天黄沙，他的身体开始陷落，直至风儿带着最后一颗沙粒消失在天边。再也看不到他忧郁而又清澈的明眸，此刻的他，已被压在沙海下连手只都无法动弹，泪水不自觉的滑落，沁入腮边无情的沙，过去的记忆———开始浮现在他的脑海中。
那时，正是“忍界大战”爆发期间，同族的人因能力低下而尸横遍地，唯一没有去的，便是优秀绝伦的他，次日清晨，他独自一人无目的地徘徊在溪边，落寞，绝望，看到一边洁白的小花儿，他嫉妒得快要发狂：“为什么你如此安闲?”清秀的脸有些潮红。就在这时，那个他命中注定要见到的那个男人出现了，男人抚摩着他的脸，眼中蓄满了温柔：“跟我走吧……”少年冰冷的心就在此刻复苏了，默默点头，银发盖住了绯红的脸……
记忆的潮戛然而止，他似乎重新赋有了力量——为了达成那个认同他的男人的愿望，他必须眼下阻碍他的红发少年。于是，体内蕴藏着的无穷力量使他腾身而起……
红发少年的头颅近在咫尺，他的口中却倏而喷出鲜，已然无法动弹，一滴…… 滴在了一朵似曾相识的白花瓣上，微风浮过银发，带走了少年如花儿般的生命……
就算因为体内力量的侵蚀而活不长久，即便在战斗前他的肌肤上还满是粗细不一的输液管，可他毅然起行……一切的一切，只是为了完成那个男人的心愿，于是，执著追求，疯狂崇拜……哪怕那个人只是把他当作工具……
少年的`生命，说不尽的凄苦，心地却比谁都要善良，可终究还是随风而逝了。也许，是苍天不忍再看他遭受世俗的纷扰，召他回去了……
不见了那双澄澈的眼。悲凄而绝美依旧……那定是最美丽的画面，即便只是空灵的梦，载着少年逝去的风华，飘摇至远方。
听歌曲联想画面写作文200字【八】
认真地分析作品的词和曲,这是演唱好任何音乐作品都首先要做到的,但对演唱好艺术歌曲而言,我们还要对作品的时代背景、各作曲家的个人创作风格等进行全面的了解和研究。
1.要分析作品的时代背景
很多艺术歌曲都带有浓郁的时代特色,饱含丰富的时代气息,可以说,一首优秀的艺术歌曲,就是以音乐形式对那个时代精神的浓缩和凝结。古典主义音乐崇尚理性、重视规范、要求感情的节制和形式,古典时期的作品声音力度不是很大,强弱的幅度对比也不是很强烈……在浪漫主义时期,音乐就着重强调自我主观意识的表达,作品多以理想事物、古代神话传说和幻想故事为题材,强调音乐与、戏剧、绘画等其他艺术的结合,注重音乐的标题性和诗情画意,重视吸收民族民间音乐的素材体现民族性。
2.要分析作品的民族特色
世界上任何民族的音乐都有既明显又与众不同的特点。我们应该借助语言学、民族学、历史学和地理学等学科的科研支持,更好地分析和演绎不同国家、民族风格作品。德国艺术歌曲的演唱含蓄、内向、诗意,声音要求圆润、情绪变化幅度小,情感更加细腻,小动作多……意大利的艺术歌曲演唱就比较倾向于热情洋溢,大起大落,感情很外露夸张,因此,意大利风格的艺术歌曲演唱需要更多的热情浪漫,声音的变化和幅度可以强烈些。我国在二十世纪二三十年代的黄自为代表的艺术歌曲的风格内向、典雅、小巧精制、文人气比较浓。
3.要分析作品的创作风格
舒伯特和舒曼同为艺术歌曲大师,但是由于其生活的不同经历,形成了他们不同的音乐风格。舒曼多表现人的内心情节,很少表现对大自然的感情抒发,其对歌词的诠释分别放在了歌声与琴声中,有时甚至用琴声代替了歌声,伴奏和演唱都成为作曲家的创作手段;而舒伯特的艺术歌曲较多地表现对大自然的感悟,在其作品中,钢琴伴奏的地位有很大提高,但仍以歌唱为主。在我国的艺术歌曲作家中,黄自的作品风格精致、典雅,赵元任的作品简朴、醇厚等等。
艺术歌曲的“根”是个体精神层面的艺术表现,演唱者必须要有这样一个寻“根”的过程,力图去最好的表现他的精神内涵。
