植树的牧羊人改写作文【一】
《植树的牧羊人》是一部荣获奥斯卡合适影片的短片。它的导演是法国的弗雷德瑞克，主要角色是“我”和牧羊人，布景设计运用了彩铅。
本片讲述了一个牧羊人在荒地上独自种树三十几年的故事。
《植树的牧羊人》中塑造的牧羊人这个形象可谓是深入人心。短片中，我可以通过颜色来看出周围环境的变化，从一开始的黑白变到颜色丰富的水粉，体现出牧羊人辛勤工作的成果，他为村庄里的人们带来了幸福、舒适的生活，却没有一个人知道他的存在，更别提了解他了。
在荒无人烟的地方一年很多人都无法忍受，更别说一位孤身老人了。但是这位植树的牧羊人却做到了，他让昔日的荒地如今生机勃勃，以至于人们都认为这片树林是“天然的”，他的的确确做到了“只有上天才能做到的事”。在影片的结尾，导演用几只翩翩起舞的蝴蝶、一片绿油油的树林、几声鸟鸣地展示了青春与活力，此时的色彩明亮、柔和、与开头的黑白形成了鲜明的对比。
除了色彩对比，声音的前后对比也是很鲜明的。比如短片刚开始不久，呼啸的风声与沉重的脚步声充斥着我们的耳畔。在短片播到村庄里贫苦又自私自利的人们时，儿童的呼喊声、妇女的尖叫声、人们的埋怨声……再配上压抑诡异的音乐，让人忍不住想逃离那可怕的地狱。
七年后，当“我”再次踏上了去往高地的路，当“我”看到牧羊人种的橡树时，一首轻快、婉转的曲子响了起来。在短片快结束时，原来贫困的人们变得幸福、潺潺的溪水声、孩童的打闹声、人们的欢笑声、和着优美的伴奏，那欢快热闹的声音可以隔着屏幕感染到我，让我的心情也一下子明朗起来。
整个短片看得我意犹未尽，我认为这部影片在色彩上运用黑白对比彩色，背景音乐上运用压抑沉重和轻快欢乐的对比，让牧羊人种树前后的场景对比更加鲜明，更加突显出了牧羊人完成的事业是多么的伟大。我觉得这是一个值得大家反复欣赏、品味的好片。
植树的牧羊人改写作文【二】
汪佳圆
这部电影名叫《植树的牧羊人》，导演是法国的弗雷德里克贝克，改编自让·乔诺的《植树的男人》。主要讲述了作者在一个荒芜的山地，结识了一个独自一人生活的牧羊人。在几十年间，牧羊人一直独力种树，种下了几百万棵树苗，改变了整个山地的传奇故事。
这部电影是手工绘制的，画得抽象朦胧，却又给人以身临其境之感。尤其是在描绘比较令人震撼和恐惧的场景时，会用很夸张，很混乱的画面带给人们十分真实的感受。比如描绘周边村庄中人们的仇恨，相互争论不休，生活黑暗压抑，人心的黑暗。就是把人们争抢一件小小的物品，一个人被只手紧紧抓住，人们生活的场景用极快的速度播放，并且画面几乎没有空隙。再配上适当的背景音乐：婴儿的啼哭声，人们大声而又愤怒的争吵声，和节奏快而又低沉压抑的音乐混在一起，就达到了很理想的，令观看的人体会十分深刻。
并且这样的场面多在后边接着的就是牧羊人的生活。这种躁动不安和宁静祥和的对比十分鲜明。再有，前边战争等场面的.色彩单一，后来出现了蓝色天空下的绿色山丘，以及五彩斑斓的鸟儿，让读者不禁向往牧羊人那种不受战争、纷乱干扰，清净悠闲的生活。
而对比比较明显的就是开头写作者登上荒凉的山，只找到了枯井，与结尾的枝繁叶茂的树和小溪流淌等连锁反应，使得荒漠变成了绿洲。而声音也由狂风四起，变为鸟鸣和人们欢快的歌声。很好地展现了牧羊人的伟大，带给荒山这么多改变。
这部影片就是这样，用对比的手法展现前后生活的迥异，赞颂了牧羊人的无私和坚持，告诉人们：人类也可以通过自己的力量去改变环境。
植树的牧羊人改写作文【三】
《植树的牧羊人》是一部回忆为主的电影。“我”在阿尔卑斯山脉做一次旅行，在这次旅行中，遇到了牧羊人艾力泽·布菲，他想让这片荒芜之地变成有生命力的田园。后“我”在第一次世界大战中参了军，等战后又去高原，发现那里的橡树已经长的比“我”高了，从此，“我”几乎每年都去看牧羊人。当“我”最后一次去看他时，那里已经从荒地变成了一片生机勃勃的沃土。
影片的色彩和叙事结构都很精彩，但我最喜欢的是其中的细节。比如当“我”进入牧羊人的小屋时，牧羊人点起了烛灯，影片很细腻地表现了灯火摇曳的情节，整个画面忽明忽暗，非常真实。此外，当“我”走在荒地上时，太阳照着“我”，影子随着“我”的走动变化，而不是地定在原地一成不变。
当然，影片的声效部分有待改进。当“我”走在荒地时，黄沙飞舞，一阵阵呼呼的风声不断，但这个风声太大，有些喧宾夺主，盖住了叙述者的声音，而且声频单调，一直都是“砰砰”作响，听久后会有些厌烦。
俗话说，细节决定成败。细节不到位，大架构再好也不能完全抓住观众的心。从这个角度讲，这部电影能以细节动人，确为精品，但仍有一些地方可以再精致一些。
