苏州湾数字艺术馆作文【一】
今天，我们全三年级学生去了韩美林艺术馆。
我们下午1点半从学校出发，一直走到了韩美林艺术馆。进入艺术馆大厅，有讲解员阿姨为我们讲解，真好。每当我看到一些特别奇怪的作品，都会为讲解员阿姨，这是什么，那是什么。每次问完，阿姨都会客客气气的告诉我这是……
参观过程中，我们看到了飞机模型、福娃，还有一些其他的作品。当讲解员阿姨说“韩美林爷爷画了65幅可爱的猫头鹰的画像”的时候，我想：“如果我也画65只猫头鹰，那我要花多长时间呀？”然后，我们随着阿姨转过身来，阿姨接着说：“韩美林爷爷用了3个小时画出了100条形态各异的小鱼！”随后，我们还知道了“母与子”的作品和来历。
从参观开始到结束，我们参观了许多，还真有点恋恋不舍，真想再看看。我确实非常喜欢这里。如果有时间，我会带爸爸、妈妈一起来参观韩美林艺术馆，认识和了解韩爷爷的这些艺术作品，我来给他们当讲解员！
苏州湾数字艺术馆作文【二】
亲爱的妈妈，您好：
“慈母手中线，游子身上衣……”这首时可能已是人人皆知了，但是能有几个人能明白其中的意义呢？
1996年10月22日那天，一个偶然的机会，您把我生了下来。从此，我便认识了这个美丽的大千世界。两年前，您把我从家乡接到了深圳来，我便从此来到了一个繁华的城市。自从那次之后，我便大开眼界地认识了这个城市。
那时，我是一个懵懂的男孩，经常给您闯祸。当第一次我做错事的时候，您不但没有骂我、打我，还耐心地跟我讲道理。
从那次之后，我不断地做了很多地错事。您也不断地惩罚我。我的身上也不断有很多的伤痕。我还记得有一次星期六。您出去上班了，我却趁着这个时间去开电脑玩游戏。您回来之后知道后，就罚我跪在门口。我在门口没有听见一点动静，我想，您肯定是在默默地哭吧。
‘爸爸’这个熟悉的字眼，大家都很熟悉。但很少有人明白父爱。我记得有一次，爸爸您检查我的.作业。我很多都错了。于是，我连跑了反复三下的楼梯（我家住8楼！）。我当时很恨爸爸，但后来我终于明白了父爱。
爸爸妈妈，谢谢你们对我的关爱和关心。我十分感谢你们。希望我能以惊人的成绩来报答您对我的恩情。
苏州湾数字艺术馆作文【三】
美术馆是免费开放的，里面正在举办一个名为“记忆的穿越”的当代艺术展，展出了近百件（幅）绘画、雕塑、摄影、装置、影像等作品。
一进门，迎面的高墙上有许多的黑色点点，仿佛这里刚刚下了一场黑雨。原来这就是一副艺术作品，名字叫《迹象》，黑点是用瓷做的。
继续往里面走，各种各样的展品让人大开眼界。有抽象的.图画、怪异的雕塑、奇特的照片、有趣的装置。例如，有一个叫《疲软的审美》的作品，是一个像假山石的充气囊，这个鼓鼓的囊每隔几十秒就会漏气一次，慢慢塌下去，一会儿又充了气鼓起来。我刚看见时吓了一跳，以为坏了，原来这是艺术作品啊。有一个叫《西游记》的作品，一共四幅油画，分别画着唐僧师徒四人的头像，四位仁兄造型相似，眼睛紧闭，大嘴大张，一副乐坏了的样子。有一幅叫《不料》的油画，画了一个缺了一角的圆柱体，远远望去，立体感十分强烈。还有一幅画叫《黄公望》，画上是乱七八糟的线条，我开始没看明白，后来经过一个志愿者阿姨的指点，才看出来画中间立着一个古人的背影。
参观这个展览，我发现当代艺术手法多样，充满新意，尽管我常常看不懂，但总有一种视觉上的冲击和心灵上的震动。我感觉当代艺术的创作并不一定需要精湛的画技，更重要的是有一颗富有创意的心。我希望今后这里能多办一些当代艺术作品展，让更多的人感受到当代艺术的魅力。
苏州湾数字艺术馆作文【四】
对金先生这番话，笔者起初不大以为然，甚至有些愤愤然——世界上没有跟钱有仇的人，谁不爱钱？谁离开钱能活命？如果说老外艺术家不爱钱，那些天价艺术品，那些五花八门的画商、画廊、经纪人、拍卖公司……是谁发明的？如果画家都不要钱不卖画，那些画廊、拍卖公司岂不早就关门了？那些画商、经纪人岂不早就饿了？再说了，外国即便有不爱钱的画家，也是因为他们不缺钱，别墅住着，汽车开着……中国画家爱钱，是因为我们穷怕了，穷够了。穷则思变，穷则思富，人之常情，没有什么值得大惊小怪的。
但是，当冷静下来再仔细咂摸金先生的“逆耳之言”时，笔者的愤怒渐渐消退了——人家批评的没错啊！罗列的现象也完全是我们美术界的事实。再细想想，其实金先生还没说全，当代某些中国书画家早已经拥有了票子、房子、车子，但仍然“疯狂地追逐金钱”，甚至不惜“流水作业”“批量生产”，丢人啊！
毋庸讳言，我们的确是穷人乍富，好不容易有了发财的机会，心态失衡可以理解，爱钱也没有错，但是要成为真正的艺术家，成为大师，确实就不应按普通人的标准要求自己，仅仅把攫取金钱、获得物质享受作为“最高理想”和“终极目标”。因为一个艺术家如果没有崇高的理想、高尚的追求，思想境界庸俗，人格低下，其作品必定很难达到陶冶心灵、美化生活、匡正世风、流传后世的高度和水平；而一个国家的艺术界，如果整体沉溺在追逐金钱、满足物欲、铜臭弥漫的状况里，就确实是严重的病态了，如不痛下决心根治，最终必然要遭到国际社会以及子孙后代的鄙夷、嘲笑、批判和唾弃。
一方面，艺术家也是肉身凡胎，不可能完全抵御金钱物质的诱惑；另一方面，纯粹的艺术创作又天然排斥“唯利是图”“金钱挂帅”。那么，艺术家究竟应该如何正确、妥善地处理艺术与金钱的关系呢？
笔者认为，无论在何种背景、何种条件下，要求艺术家人人做到“重义轻利”或“重艺轻利”都是不现实的，但是如果在艺术界遵循“君子爱财，取之有道”的原则，提倡“重利重义”“重利重艺”，号召艺术家“爱钱不忘爱艺术”“爱钱更要爱艺术”，应该是既符合人性又切实可行的措施。
“重利重义”“重利重艺”，即是对待金钱与艺术二者并重，互不矛盾，互不排斥。具体到书画家个人，可以聪明，但不可以精明；可以经商，但不可以做商人。书画家与购藏者是特殊的买卖关系，出售的作品一定要物有所值，性价比合理，即让顾客花钱买到好东西。在这方面，许多中国古代艺术家做出了正面榜样，清代著名书画家郑板桥就是一个突出的.范例——他痴迷艺术，甚至弃官从艺，作书作画精益求精，水平登峰造极，但他也绝不讳言自己爱钱。在那篇著名的《润格》中，郑板桥不仅开列出真金白银的书画价码，还特别强调“要现钱”。实践证明，顾客掏钱买了郑板桥的书画，无论在当时，还是留传给子孙后代，没有一个人是吃亏上当的。
郑板桥重利，但更重义。在“鱼与熊掌不可兼得”的时候，郑板桥毅然选择“舍利取义”——他曾郑重宣布自己的画是“用以慰天下之劳人，非以供天下之安享人也”“农夫乃为天地间第一等人”。普通劳动阶层的朋友虽然少钱或没钱，但如果真心喜欢他的字画，他不仅绝不再坚持“大幅×两、小幅×两”，还经常无偿赠送。
当代画家吴冠中先生是爱艺术胜过爱金钱的典型——他在物质享受面前表现出超乎寻常的清高和淡泊，尽管作品价值连城，名声如日中天，却甘愿终生布衣蔬食，居旧屋陋室，废寝忘食、呕心沥地画画、写文章，绝对堪称金兑庭先生所说的“对艺术无比虔诚敬畏”“一心一意在做自己内心里的事情”的“纯粹”艺术家。
但愿我们中国艺术界里少一些“疯狂地丢了魂一样地追逐金钱、房子、名车”的人，多一些郑板桥、吴冠中这样“爱钱更爱艺术”或“爱艺术胜过爱金钱”的艺术家。
苏州湾数字艺术馆作文【五】
今天，三年级八个班全去参观韩美林艺术馆，路上，我看见了茂盛的树林、嫩绿的小草、五颜六色的鲜花，欢乐的小鸟，我心里非常高兴。
我们来到艺术馆门前，看见一座女孩的雕塑，好像在和我们打招呼。
我们来到了艺术馆里面，一进去就看见了一个牛头，真漂亮，再往里走走，就看见了一个近十二米高的佛祖，左手捧着一朵莲花，右手指尖向下，脸上满是严肃的表情，我们又向前走看见一只大凤凰，把我吓一大跳，它的嘴尖尖的，翅膀伸得很高，尾巴伸得比翅膀还高，就跟活的一样。我还看到了一个佛头、很多陶瓷制品、差不多一百多副画，这些作品给了我很大的振撼。
在回来的路上我想，我要成为韩美林一样的人，做很多东西给人们使用和参观。成为一名伟大的艺术家。
