成年人的爱情小作文【一】
如果按照目前华语影坛所热炒的诸多卖点来看，《失恋33天》似乎没有太多的卖点。这部影片没有炫目的特效，没有牛逼哄哄的大师团队支撑，男女主角也不算极有名气，至少在之前，绝对不是票房保证。而作为一个爱情故事，居然没有床戏没有露肉，甚至连接吻镜头都没两个——换句话说，除了那个产自豆瓣的原著之外，这部电影没有什么可供咀嚼的噱头。
在以上的一切的一切都缺失的情况下，《失恋33天》能够好看，其实就是将电影最最基本素质过硬。简单来说，就是出色的剧本+出色的表演。可偏偏就是这个自电影诞生之日起就左右着电影根本质量的两大元素，近年来，越来越在华语电影中成为边缘元素。
尽管《失恋33天》还有那么一点矫情和做作，但那也只是一点点而已，毕竟，谈恋爱，谁能没过那么一些做作和矫情?这部电影在近几年的华语恋爱电影中就像是一朵奇葩，而其奇葩之处在于，这电影是在踏踏实实的讲一个爱情故事。
由于原著作者参与了编剧，在某个程度上保证了这部影片的原汁原味。但是鉴于目前毁掉原著的电影数不胜数，这点也成了保证这部电影“奇葩”的关键。虽然较原著相比，电影仍然做了诸多的删改，可原著那股让人又贱又爱的风格，却几乎贯穿了整部影片。扎实的剧本保证了这部电影的`可看性。
有了剧本的保证，能左右电影成败的便是演员了，尤其是《失恋33天》这样几乎靠表演来撑起的电影。如果说原著是这部电影的“魂”，那么文章便是这部电影的“灵”，有了这两者，这电影的灵魂也就一下有了。尽管之前有不少爱情电影爱以喜剧作为噱头，然而当那些故作的尴尬，镜头面前拼着命的龇牙咧嘴，在文章那冷暴力似的表演面前，都如同浮云中的浮云。简单来说，文章的表演对于《失恋33天》而言是不可替代的，这就是他与其他爱情电影中的其他男主角最大的区别之处。从我个人来看，已经很少在一部爱情电影中，看到如此轻松自如却又充满青春生活气息的表演，这让我觉得之前看过的一些爱情电影中的男主角，似乎是无时不刻的在镜头面前便秘。
《失恋33天》，节奏明快，风趣幽默，让人拍案的台词比比皆是,而且和那些打着爱情名头却在兜售高富帅式爱情的奢侈品广告长片一比，此片简直亲近到没谱。剧本、表演、加上与时俱进的网络营销，《失恋33天》是在扎扎实实地走完一部好电影该走的每一步。
成年人的爱情小作文【二】
泰国电影看得不多，整个电影风格给我的印象和日本差不多，重口起来让人招架不住——据说泰国恐怖片综合了日本的心理战术和欧美的浆战术，达到了一个难以企及的高度，不过我自己并没有看过，这也不过是传言，实际水平如何待看官自行实践，看完了来告诉我感觉如何，我自己是不敢看的;小清新起来又是满面春风——比如《初恋这件小事》、《暹罗之恋》，以及这部《教师日记》。
男主Song被分配到一个坝区小学教书，那里水域辽阔、群山环绕，风景虽好但设施落后。缺水缺电，手机没有信号，那里的房屋都是漂浮在水面上的，唯一的交通工具就是船。Song的工作就是教这里的渔民小孩，一共四个学生，而且分属不同年级，他一个人要带所有年级和所有科目。
从一开始生活就是各种不顺利，而且非常孤独。他意外发现了一本日记，是上一个老师Ann留下的，里面记录的酸甜苦辣也正是Song正经历的。阅读日记成了他每天的乐趣，他把Ann作为唯一能理解他的朋友。随着与孩子们的相处，他爱上了这种充实快乐的生活，慢慢地他也爱上了Ann……
电影中，Song和Ann的故事是平行处理的。通过穿插剪辑，将两个不同时间的两段生活融入到了一起。Song遇到的困难和欢笑，Ann也同样经历着，这种处理方式让人觉得他们似乎一开始就是相识的。尽管他们只有在影片结尾的地方才真正相见，但却能很自然地让人觉得，他们其实一直都在一起，结尾这是一种重逢。
看这部片子会有一种晒阳光的感觉，暖暖的，很开心。其中虽然大量铺陈了坝区小学生活的艰苦和教育资源的落后，以及一定程度上借Ann之口批评了当下的应试教育。但是这一切都是以一种很温馨和很动人的方式呈现在你面前的。深入人心有两种方式，一种是直接用利刃插入，以一种疼痛地方式让人感同身受;另一种是如春风细雨，温柔地渗透进去，这部片子就属于第二种。上次的《白兔糖》也是这种感觉。
不同时空的恋爱作品也不少见，比如经典韩影《触不到的恋人》。那样的作品同样也感人，但总脱不了一种说不出的矫情味，不管是台词还是情节。但《教师日记》不同，它“甜而不腻”，它很甜蜜，一个浪漫的爱情故事，让人忍不住微笑，但又不会过量，有一点爱情萌芽的甜，有一点和孩子们共同努力的甜，有一点战胜自我的甜。不是一整碗浓稠的爱情蜂蜜，而是把各种花香味混合起来的清新适度的甜味。
我评判电影的好坏，没有什么光影视听的标准，这些我也还不懂。我只知道，它能让我非常自然而然地笑了，或是哭了，就是好电影。因为它成功感染到了我。
能让人自然地笑是很难的。纵观每年贺岁喜剧，那些刻意的卖丑杂耍只会让我觉得无聊厌烦，刻意做作地段子让我丝毫笑不出来。反而是这些没有段子、没有故意搞怪的片子，能让我真正观影的欢愉。
成年人的爱情小作文【三】
2014年奥斯卡外语片大战，泰国送上了一部由Nithiwat Tharathorn导演执导的电影《教师日记》。故事讲述了先后在泰国乡下一所偏僻的水上学校支教的Ann和Song因为一本支教日记而相识相知，最终走向相恋。虽有养眼的男女、烂漫的小童和优美的山乡景色，但平心而论，故事情节简单无奇，对于个人追求与社会责任、偏远山区教育等问题也是点到为止。一部放在好莱坞生产线上就是浪漫爱情轻喜标签下的电影，至多不过是票房讨喜，怎一经泰式烹饪，就变成了酸甜可口的佳肴，还可拿来冲奥，却是值得我们探究。
玩结构，不单调
在《教师日记》里，男女主角Song和Ann在电影的最后一刻才真正相见相识。当他们终于并置在一个画面中，Song还被Ann那句“萨瓦迪卡，宋!”甜得晕头转向时，影片戛然而止。鉴于前有韩国的《触不到的恋人》，《教师日记》里的“终于让我遇见你”只是个算不上创举的噱头，但是如何实现这个噱头，导演却下了一番功夫。
影片选择了双线叙事的结构，交叉讲述了Ann和Song先后在这里支教的经历。影片甫开始，就交代了两个没有“为人师表”样子的教师先后被“流放”到相同小学的前情，他们所面临的相似处境，足以让未曾谋面的他们产生冥冥之中的联系。当Song捡到Ann留下的日记本后，影片采用平行剪辑的方式刻意地将他们的支教生活展现为二重唱——Ann日记中的生活会再次在Song的生活中搬演，Ann和男友在争执中分手，Song也在周末返城时发现女友有了新欢，二重唱渐渐滋长出了同命相怜的味道。Song在日记里找到了共鸣也找到了，他学习着Ann的方法，当学生们写下正确答案后，Song奖励了他们和Ann小星星纹身一样的图章。
如果自始至终只是复调也未免单调，《教师日记》叙事手法的多样化也是值得称道的一点。双线结构中导演特别注意了故事的.推进和爱情的发酵，一场暴风雨过后，Song从重新描摹Ann淋湿的日记到开始续写日记，伴随着Song经历风波后赢得信任和自信的转折，这个设计就相当棒;而当情景交换，Song离校深造，Ann重回小学教书，则没有重复此前的平行剪辑，而是通过独白来描述她这一学期的生活——如果说此前Song是亦步亦趋地向Ann学习，那么此时Ann则像是对已经熟悉的老友娓娓道来，体现出两人“感情”的升温。总之处处可见复沓之中并非简单的复沓。
讲精巧，小清新
双线叙事除了会在上面提到的呼应上下功夫，还讲究转场。流畅的蒙太奇衔接起两人相似的生活场景，一些展现乡村生活景象的精彩镜头，都让这道泰式小菜更加可口。
有赖于蒙太奇的衔接，Ann的存在好像落在Song的时空中。一年前她在第一堂课上比划着动作告诉孩子们自己的名字，一年后孩子们同样用肢体语言向Song做了自我介绍;在展现他们带学生玩耍的段落，镜头横移、环摇、上升、下降，借墙壁、地板的遮挡切换Song和Ann所在的不同时间，却始终围绕着水上学校这个小小的生活中心，像一个一气呵成的长镜头。
除了靠技术上黏合起两个人的生活轨迹，导演也安排了结尾之前的三次“相见”，慰藉观众在画面中同时看到两人的期待：一次是Song在梦中遇见了Ann，因为没有见过她，镜头里只有她手臂上那个凭此相认的星星刺青，另一次是在校长那里见到过Song照片的Ann，想象起和Song一起站在讲台上的场景，在两次的梦境/想象之间，还夹着一场Song去寻找Ann时相见不相识的戏，实际上也是对称而不重复。所以最后的水到渠成，可真应了墨镜王那句“世间所有的相遇，都是久别重逢”。
可圈可点的漂亮元素对于小清新也必不可少。俊男靓女和天真幼童的人物组合，串连起全片爱情线的手绘日记本和小星星纹身，都带有相当的偶像剧色彩;独有的湖光山色，更在Song坐船飞驰过湖面去接学生、拖拽着水上学校模仿火车的前进等几场戏里体现的淋漓尽致。至于水管子里流出的蜥蜴和湖上的浮尸，没点意外的重口味，好像是缺了酸虾的刺激，怎能算独特的泰式口感呢。
不过，支线剧情的狗，以及坚持自我、坚守责任等并不新鲜也不深入的理念阐释，导致了影片格局不大，让我觉得真正触动人心的泰国，还得是2010年送评最佳外语片的阿彼察邦导演，能让人一窥热带的神秘气息。
成年人的爱情小作文【四】
小妞电影指那些以独立女性为主角，主打轻松诙谐的爱情电影。在我国电影市场逐渐壮大之后，小妞电影也从西方移植到我国，2009年由青年导演金依萌执导，章子怡主演的《非常完美》可被视为国产小妞电影的先声之作。经过7年磕磕绊绊的发展，小妞电影收获不少掌声，也被扔过许多臭鸡蛋。而今，由张末执导、倪妮主演的《28岁未成年》与观众见面，不知道能否为小妞电影收获掌声?
张末是名导张艺谋的女儿，虽然初出茅庐，但观众还是对《28岁未成年》有着更多的期待。事实上，希望能在张末电影中看到《红高粱》、《秋菊打官司》影子的观众可能会极度失望。虽然是张艺谋的女儿，但毕竟不是张艺谋“重返二十岁”，由于成长经历、时代背景、社会氛围不同，毕业于全球知名院校纽约大学编导专业的张末可能比父亲多了更多专业知识，但少了对这片土地的感情以及扎根本土文化的素养。所以，她的处女作选择轻松喜剧小妞电影是十分明智的，至少比刘震云的女儿刘雨霖执导其父亲最为厚重的作品《一句顶一万句》要高明不少，起码商业期待值比后者要高。
作为一部小妞电影，《28岁未成年》还是及格的，起码，有笑点，有感动。倪妮卖力的演出，在28岁和17岁来回切换，攒足笑料，赚足吸引，也积足观众的眼泪。有父亲张艺谋在背后支撑，张末当然不缺运作资本，所以，《28岁未成年》的场景和画面都是较为精致的，这是《28岁未成年》的优秀之处。但缺点也很明显，缺乏吸引力的结尾和过于说教的冗长表白也降低了《28岁未成年》的分值。
国产小妞电影，最成功的莫过于2011年的《失恋33天》，叫好又叫座，最终取得3.57亿元的票房，成为当年最大一匹黑马，也叫响了小妞电影的名头，让后续此类题材的小妞电影接连不断，跟风续接。而由女性导演薛晓路执导的《北京遇上西雅图》也很不错，取得5.2亿元票房，票房口碑双丰收。而今年的第二部《北京遇上西雅图之不二情书》，虽然口碑不佳，但仍然取得7.86亿元的超高票房，不仅刷新了小妞电影的记录，也让人看到小妞电影的巨大潜力。
事实上，小妞电影作为轻喜剧，又以率真可爱的独立女性为主角，很容易吸引女性观众，尤其是看电影的主流群体之一的都市白领，所以说，小妞电影还是大有可为的。十二月的众片混战会对《28岁未成年》的票房形成巨大冲击力，所以，《28岁未成年》很难像《失恋33天》和《北京遇上西雅图》那样成为黑马。但它起码为小妞电影又树立一杆旗帜，丰富了小妞电影的题材，这是值得称道的。
成年人的爱情小作文【五】
当“17”遇见“28” 迥异标志揭秘男神内心戏 “大小倪妮”画风张力十足
在最新曝光的角色海报中，笑容灿烂的小倪妮扎着利落的马尾在屏幕上画出大大的17，用画笔宣誓“别畏惧，正年轻”的生活态度，而大倪妮则用口红画出28的妩媚姿态，将成熟女人的优雅知性尽数说出，不同的画风充分彰显了两个年龄层的碰撞感，将17岁的活泼天真和28岁的成熟动人跃然纸上;霍建华西装革履，眼神坚定，一副人生赢家的气派，他画出的金钱标志衬托出强烈的事业心;更有趣的还是“马漂亮”马苏的玄学涂鸦，她戴着神婆般的头绳装饰，面露蒙娜丽莎般的神秘微笑，仿佛下一秒就已经能占卜未来洞察一切。而“机车少年”王大陆面带标志性的痞帅笑容，喷绘出机车摇滚圈惯用的和平标志，一句“别放弃，用力追”的宣言，将他自在如风敢爱敢想的人生态度展露得淋漓尽致。
四位主演扮演的五个角色将贯穿整部电影脉络，不管是大小倪妮的反差呈现，还是两大男神的终极对决，或是“妮马”姐妹花的情深意重，都将故事的吸引力大大提升。
当“老谋子“撞上“小末子” 父女贺岁档火热双拼 谋女郎全力助阵谋女儿
在8月份的定档发布会上，导演张末和制片方宣布《28岁未成年》定档12月2日，该消息一经发布就引起轰动。由于张艺谋的新作《长城》也将在12月公映，这就意味着“老谋子”和“小末子”这对父女即将一起火拼贺岁档。作为行业前辈，“亦师亦父”的张艺谋对张末颇多肯定，他曾经在接受采访对张末直言赞赏：“这么说吧，在我拍戏的过程中，她对我的帮助很大，尤其是与现场演员沟通方面，她所做的工作让我很放心满意。”而张末也表示很感谢曾经在父亲剧组中的积累，让自己在独立担任导演时对全局能有更好的把控。更有意思的是，“谋女郎”倪妮在该部作品中为张末挑起大梁，她将《28岁未成年》定义为“一部让自己飞速成长的电影”，张末称赞倪妮的戏既好又准，不用太多沟通，就可以将大小凉夏一个角色的两面演绎的淋漓尽致。倪妮更是敬佩又心疼张末为电影的付出：“为了这部《28岁未成年》，她像张导(张艺谋一样拼命，就像当年《金陵十三钗》，她总是在剪辑房里默默努力，不停琢磨怎么把电影做好，付出特别多。”
《28岁未成年》由张末执导，倪妮、霍建华、马苏、王大陆主演。电影向观众抛出这样一个问题：“回到17岁，你还爱他吗?”这句让每个女孩都会停顿思考的话，除了联想到爱情，还有对现状与梦想的反思。影片将以幽默别致的手法，实现这个大胆的设想，并激起一番深思。影片将于12月2日登陆全国各大院线。
成年人的爱情小作文【六】
有一句话是：“总要在对的时间遇到对的人”。在看完电影《28岁未成年》后，我对这句话终于有了更深的理解和感悟。对于已满17，却未及28的我来说，电影情节虽然都不可能发生在我的身上，但是，年幼的稚嫩和长大的成熟、曾经的无忧与往后的烦恼对于我而言，却同样要拥有，不曾或缺。
张艺谋之女——张末导演处女作《28岁未成年》，流畅、欢快、节奏感强，最重要是洋气。倪妮的演技算是一种惊艳，也是一种惊喜。她能够自由切换在17岁和28岁之间，在不换妆发的基础上全凭表情和肢体动作呈现两种状态，实属不易，但是这也映证了其演技的爆发性。我喜欢剧中小凉夏17岁的果敢无畏，可见人并非越长大越完美，也有可能是一路长大一路丢失;霍建华饰演的茅亮当然很帅，他演绎的这个人物，很真实，在创业阶段的公司老板。个人猜测，也许这个角色吸引他的也是真实吧，非常真实的一个人物，靠着自己的双手创造自己想要的生活，没有挥金如土、没有呼风唤雨，而是一个会低头、会苦恼、在感情上会困惑的普通男人。最后勇敢追寻十年挚爱的反转，更是精彩;由王大陆饰演的严岩，是一位放荡不羁的机车少年，可以说，王大陆本身气质都贴近于人设，完全就是本色出演。他也将17岁少年的肆意和潇洒表现的极具真实感。
看完电影，除了我一向视为男神的霍建华出演之外，又是什么吸引我呢?
“28岁的尴尬与困惑”
28岁是一个特别容易尴尬的年龄，现实生活中经常会看到这样的场景，有17岁的女孩指着28岁的女性说是老女人。女性到了这个年龄特别恨嫁，感觉每天的生活就是跟在成功男士后面逼婚，沉迷在这个状态的漩涡里，还不自知。回过头会发现，17岁才是特别好的一个自我，是一个无畏果敢的自己。我觉得，这部电影适合各个年龄层的男女去看，且都能从里面的角色中找到自己的影子。而整部电影看完之后，我想，更多的是思考，我们在成长的过程中，是否丢失了一些特别宝贵的东西?我们在追求爱情的时候，是不是迷失了自己?每个人在爱情的相处中，都觉得自己这样做是对对方最好的，可是这又是不是对方要的呢?
“为什么28岁羡慕17岁?”
17岁的状态和28岁时完全不同。特别是影片的前半部分，会特别讨厌28岁的状态，超级喜欢17岁。比17岁年长了11年难道不是应该更好吗?为什么变得畏手畏脚，原本有的`才华没有了，原本可以做到的事情也不能完成了，找不到初心在哪。我觉得很多人是普普通通过自己的生活。这部电影中大凉夏对于结婚的期望，或许也从一方面说明太把恋爱和结婚当回事、赋予它的意义过于严重，好像也很糟糕。
“17岁的爱情和28岁的爱情”
电影中的主角谈恋爱超过了10年，那么现实生活中你有超过3年的恋爱吗?对待感情，女生像男生一样洒脱或许不失为一件坏事，，不要把爱情和婚姻看成生活的唯一，成为生活中所有的支撑。越是这样，就越会得不到，感觉不如意，然后会把这方面的缺憾放大看。面对源自生活的压力与不堪，如果回到17岁，你还愿意爱现在的那个“他”吗?用17岁的思维来解决28岁的烦恼，这是对现实的一种逃避还是反抗?面对一份感情，是宁愿选择绚烂而短暂，还是要去考虑它会不会有将来?
我喜欢这句话：“看着猫粮的时候，会偷偷代入枕边的那个人。他未必如猫粮般事业有成，却能够给我爱与安全。他会笑笑地看着17岁与30岁交叠的我。我想，我的他，更像找回爱情的猫粮。”如果成人的世界就是要放弃自己的梦想依附在一个男人身上或者为了所谓的成功要无底线妥协或认输，那我宁愿一辈子未成年。
希望我们在每一个年纪，都能哭成傻瓜，笑成少女。
