他痛感19世纪与20世纪之交的欧洲是一个动不安,弥漫着腐败风气的社会,是一个需要伟人的社会,他为此写了《名人传》。叙述贝多芬,米开朗琪罗和托尔斯泰的苦难和坎坷的一生,赞美他们高尚品格和顽强奋斗的精神。他是谁呢,他就是20世纪上半叶法国著名的人道主义作家罗曼·罗兰。
罗曼·罗兰是一个非常爱国的人道主义作家。《名人传》是其代表作之一。《名人传》与其他传统不同,《名人传》使我们看到了德国音乐家贝多芬,意大利画家和雕塑家米开朗琪罗。俄国作家列夫·托尔斯泰他们与常人一样有自己的痛苦,挣扎和矛盾。尽管他们的事业不同,贡献不同,所处的时代和国家不同,但都是各自领域里的`常人。他们在肉体上和精神上经历了人生的种种磨难,却为创造不朽的杰作,贡献了毕生的精力。罗曼·罗兰指出人生的坎坷,生活中充满了贫困,忧虑,孤独和辛劳,人们却彼此隔膜不懂得互相安慰,所以他写《名人传》。要把伟大的力量献给受苦难的人们,使其得到安慰。
罗曼·罗兰认为英雄的伟大不在于他的体魄,而在于他的心灵及其品格。他认为唯有实在的苦难,才能使人不抱幻想,直面人生;唯有真实的苦难,才能使人经受残酷的命运。因此,伟人们的生活往往是长期受难,他们的身心遭受悲惨,命运的折磨,然而也正是忧患造就他们的们的未来。贝多芬、米开朗琪罗这样的人才竟然终身未婚,未能享受他们真正的爱情,而托尔斯泰夫妻之间持续数十年的不理解,这是他的悲剧最直接根源。他们在社会上受到了最冷酷的对待。贝多芬面对的是怀着敌意的城市维也纳,他的音乐受到了欢呼,他的困难却无人过问;米开朗琪罗除了为教皇服务外,他每从事一项工程,都必然遭到一些卑鄙下流之士出于嫉妒和怨恨,对他进行恶毒的攻击,托尔斯泰面对的则是整个贵族上流社会,以免于被认为“叛教者”,从而开除了教籍。
贝多芬写给友人阿芒达牧师的信中提到耳聋之事,可想而知,耳朵对于音乐家而言是多么重要!不仅影响自己的工作,也导致他过着孤独凄凉的生活,这一切可以看到当时社会的冷酷无情,人与人之间的冷漠、自私。
从《贝多芬传》的最后一段可以看出贝多芬的伟大,不仅在于他是杰出的音乐家,而是因为他的音乐是为苦难的人们而写的,他隐藏自己的痛苦,却用他的痛苦换来欢乐来安慰人们,给人们一种力量。
一个遭受不幸和排斥的人,要在孤独中去,要么不屈服地抗争,这三们伟人属于后者,贝多芬在生命的末日写出了不朽的《欢乐颂》,米开朗琪罗直到临终的几天还刮着雕像,终于留下传世巨作,托尔斯泰直到生命最后一刻,才下定了摆脱贵族的决心。
他们为我们树立了高大的形象,罗曼·罗兰的写作技术值得我们肯定,要想独树一帜,就要寻求最佳解决途径,要有成功的心态,有成功心态者,处处都能发觉成功的力量。
耳边回响起铿锵的音乐。
中国画是一门艺术,想要学好学精,并非一日之功,我就曾经学过这门艺术。
王为琏是一位画家,是我外公有多年交情的老朋友,也是我小外公,教我中国画的正是他。
这位老师性格和善,整天乐呵呵的,我们的课堂也总是充满了欢乐。我打小就喜欢猫,毛茸茸的样子惹人怜爱。于是,我们的第一堂课就围绕猫来展开。我握住笔,在纸上画了起来,大笔一挥,身子画好了,用力按下笔转一圈,圆鼓鼓的脑袋出来了。可是,脑袋是一个黑团,眼睛,鼻子,嘴巴怎么办?于是,我用绿色画了嘴和鼻子,红色画了眼睛,纸上马上出来了一只黑毛,红眼,绿嘴的怪物,逗得老师合不拢嘴。
老师为我铺上了一张新纸,用他的大手握住我的小手,控制我的'小手,一笔一划认真仔细地教我画起来。光一个脑袋就涂了三遍,接下来才点上了眼睛,鼻子,嘴巴,画得极其细致,毛笔换来换去,终于,一只猫跃然纸上,真可谓是栩栩如生,快要从画里跳出来一般。他对我说:“别看画就是这样薄薄的一张纸,她可是一件举世无双的艺术品,有两位画家能画出同样的一幅画吗?”我学着他的样子,开始作画,把笔从大号换到小号,从小号换到中号,在纸上东抹抹,西涂涂,也画了一只小猫,只是有点儿……怪怪的,老师对我说:“嗯,有两分像样了!”我听了真高兴,毕竟第一次上课就受到了表扬!
“中国画是一门艺术”这个信念在我心里生根发芽。就这样,我断断续续地学了一年“艺术”,绘画技巧一点点提高,在学校我也是一直热爱美术这门功课。后来因种种原因,我没有坚持地学下去,很遗憾,没有机会把这门艺术学好,但我没有放弃小时候的梦想,时刻幻想着自己能成为王为琏外公一样的画家,踏入艺术的殿堂!
现在,我还在学习书法,二胡,葫芦丝……这些都应该算得上是艺术,我相信自己总能找到适合自己的一门艺术,把它学好学精!
我从小就喜欢画画,从幼儿园中班起,妈妈就给我报了画画班。
刚开始,我只是跟着老师去画,常常会把有些地方画不好或画坏了,都得请老师帮忙修改。我们学的是色彩涂鸦,当然是初级班了。那时,我们用铅笔打底稿,画好一个歪歪扭扭的作品——不对,那时还称不上是作品,应该说是草稿!然后再用勾线笔去勾线,最后才去涂色。
之后,我渐渐画得成熟了一些,就学起了儿童画。学儿童画时,我已经一年级了。儿童画比涂鸦要难一些,有一定的要求,要求线条要一笔到位,不可以画得歪歪扭扭。我学了好久才把基础学好、练熟。
差不多学了两年左右吧,我在画画的路上又进了一阶!我开始学起色彩写生了。那时我只有三年级,我们画的东西都很难,不像以前那样,随便一画就搞定,也不像儿童画那样简略,难度是高了一个级别的。写生就要把细节给画出来,不然又有什么意思呢?我学了一段时间,画得越来越好,所画的几乎可以与实物相媲美了!我觉得这个写生我已经入门了。老师给了我一些建议:画画的时候心要静,不能东想西想,要全神贯注!
色彩写生画到四上就停了,四下开始,我学起了素描,素描也要打基础,先从线条到单个几何,再从单个几何到多个多面几何。素描练习多了,我画的画也越来越逼真。虽然说还需要老师的帮助,但是与刚刚学素描的时候比起来,我还是进步了不少,也掌握了诀窍。
过了很长一段时间,我才感觉到画画的乐趣,画画是我自愿去学的,从不会到会,从会到画得好……每画一幅画,只要是认真去对待,那么,一定是乐在其中的。
今天下午,我和同学一起参加了上城区少年宫的“玩转周末”活动,其中一个项目就是马勺绘画。上课的时候,老师拿出一个马勺给我们看,我们发现马勺光秃秃的,形状像农家用来舀水的木勺。接着,老师又拿出一个马勺绘画的作品给我们看,啊,原来加上五颜六色的颜料,马勺立马变得很漂亮了!老师看着我们惊讶的表情,笑着说:“只要发挥你们的想象,用心去做,我相信你们一定也能把马勺变得很漂亮的!”听了老师的话,我们拿起画笔,一个个开始认真地画起来了。
不一会儿的功夫,我们手中的马勺就变了样,原本光秃秃的马勺变得鲜艳起来,有的同学在马勺上画上了美丽的.花朵,红的玫瑰、粉的桃花、紫的蔷薇……仿佛一个美丽的花园展现在马勺上;有的同学在马勺上画了一片绿色的草地,一个小小的足球在草地上被孩子们争来抢去,好不热闹:有的同学则在马勺上画了一片大海,蓝天白云间还有很多的海鸥飞来飞去……
老师看到我们这些各具特色的作品,露出了开心的笑容,还不停地对我们表示赞扬。我们再仔细端详着各自的作品,不禁想起了老师上课时说的话,只要我们用心,一个个普通的马勺就被我们变成了一个个漂亮又富有创意的作品,所以,凡事只要我们认真,我们相信一定会有不一样的结果!
夏日,静好。如水的日子散发着淡淡的清欢,花香鸟鸣的清晨,喜欢依着一杯茶的馨香,倚在窗前,看天上白云轻轻飘过,任光阴静静的在指尖流淌,让一颗被尘世烟火渲染的心渐渐沉静下来,默念一份心灵的温婉,拥有一段清寂的时光。
一直认为最好的心境,不是避开车水马龙,而是在心中修篱种菊。尘世的纷纷扰扰,总是会让人倦了累了,找一个清闲的午后,关上心灵窗子,隔绝人世的喧嚣,一杯茶,一本书,便是一段静谧的光阴。茶,便可以品尝人生的百味;书可以找回心灵的皈依。轻拥一米阳光入怀,和着书香,任流淌的心事,在季节中浅漾,生命就在这悠然的时光中婉约成一朵花。
与文字相依相偎的日子,天是蓝的,风是轻柔的,心是清宁的,光阴是美的。拈一指墨香,江南的清韵,唐诗宋词的婉约,于微雨红尘处,观一朵莲的超凡脱俗,赏一抹山水的灵气,让风儿吹去满心的疲惫,让云儿拂去眉间的烦恼,将唯美写进诗行,将爱恋寄情山水,将温暖一路铭记,在清净的文字中邂逅自己,静静地享受春花开的绚丽,秋叶落的静美。任时光之笔在岁月的纸笺上写下沧桑,独守清欢,文字生香,便是人间好时节。
素来喜欢那种浅淡的芬芳,一如兰花的清香,不张扬,不厚重,却也芬芳怡人。淡是人生的底色,淡如水,是生命的源泉;淡如清风,轻柔悠然。行走在尘世间,千般经历,万般找寻,最美不过拥有一颗淡然的心。淡,在岁月里;静,在心里;而清欢,则在眉眼间。拈一颗素于流年里,褪却指尖浮华,揽一份悠闲和诗意,与时光对饮,拈花浅笑,在光阴的角落里,寻一处心灵的桃花源,任时光散尽,岁月荏苒,暮然回首,希望我们仍还有一颗清澈如初的心。
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拿起一支笔,展开一张纸,手起笔落,用心去描绘,等待一幅画作的产生。
从幼儿园起,不知为什么,我就对绘画产生了强烈的兴趣。下课回家,既不玩玩具也不看电视,拿出颜料和纸,画粉色的.南瓜,画蓝色的小狗。每一张画都是那么富有童趣,那么可爱。也不说画得有多好看,但我一直为自己的画自豪。周末在家,也只是偶尔看看电视。看完,再拿纸,拿油画棒,把自己心中最喜欢的人物描绘在纸上。
老师说我画画非常认真,在涂颜色时,从来不涂到轮廓外边。
上小学后,在白纸上涂涂画画的时间一下子少了很多,更多的时间会用在家庭作业和看电视上。在外面的培训班也忽地多了起来,任务也多了起来,包括绘画的培训班。后来我在学校艺术节上绘画得了一等奖,只能说,我画得比较一帆风顺。
三、四年级时,可能是因为作业比较多、比较忙的原因,我逐渐对画画失去了兴趣,除了学校里的美术课和培训班,其他时间我都将画具丢在了一边,然后把时间花在看电视上。画具上积了一层薄薄的灰尘。随着时间的推移,美术上开始使用彩铅、水粉、水墨画工具了。曾经的笔和纸就这样孤单地被我“丢弃”了。
在家里的一次大扫除中,那些画具又被整理出来了。奶奶说我必须要练一练绘画了,单单在学校或培训班里画怎么行呢?我以前不是很喜欢画画吗?现在怎么一点也不感兴趣了?面对奶奶一连串的提问,我只是尴尬地笑了笑,并没有做出什么反应。画具依然躺在原位,等待寂寞的来临。
五年级了,第一节美术课,老师忽然要求每个人一个星期画5张速写,看到什么画什么。哦——速写呀!我在培训班可没少画,画速写要用画具里那种特制的笔!
回到家里,急忙开始翻找起来。咦?画具呢?我的画具呢?奶奶见了我这着急样,微笑着说道,我把它放在一个它该待的位置上了。往我的书桌上一望,那些东西正端端正正地在那里等我了。轻轻地拂去上面的灰尘,岁月并没有在上面留下什么痕迹。拿起画笔,轻轻描绘,用心去画。画出的线条是如此流畅,这种感觉又是如此的熟悉,停在笔尖的灵感顿时在纸上涌现出来。就好像是和童年的小伙伴重逢,用纸和笔在诉说一段故事。
笔停,画纸上出现的是——我的童年。
大家好!我是童语谣,短短的头发,亮亮的眼睛,挺挺的鼻子,翘翘的嘴巴,你们一定以为我是个男孩子吧!其实我是女生——可爱的女生,一笑起来,还有两个浅浅的酒窝呢!
别看我外表很调皮,我可是心灵手巧的哦!在班上我的绘画和手工制作数一 数二的,我是班里的美术课代表,也是老师的得力小助手。三年级的时候我已经取得了儿童画的最高级别了。我还经常参加校内外、省市及全国的一些美术绘画(包括电脑绘画、电脑flash制作的大赛,得了不少奖,比如在第一届中国青少年信息科学技术应用与创新大赛总决赛中获得了银奖。最近我还上了中国教育频道的动漫专访节目呢!你上网搜索一下“童语谣”就可以看到我的一些作品,也就可以更了解我啦。
因此,我在班上有个绰号叫“美术小能手”,大家都说我是天生的绘画料子。我非常喜欢绘画,每次作画,我就会两眼放光,思维顿时活跃起来,想象力也插上了翅膀,举个例子:
上一次我被选拔参加蔬菜水果绘画大赛,要求大家把蔬菜水果拟人化。一拿到画纸,一幅生动的《蔬菜水果的假日》图就浮现在我的脑海里了。我有条不紊地先用铅笔定稿,再用黑笔描边,然后将内容丰富,最后用五彩缤纷的蜡笔给图画加上美丽而鲜艳的颜色……
画面上,火红的萝卜用盘子在水池里冲浪,一旁的蘑菇小姐看得目瞪口呆。青菜姐姐在池中快乐地自由泳;西红柿兴奋得跳来蹦去;洋葱套着泳圈飘荡,悠然自得;蜜桃妹妹躺在海绵床上闭着眼睛晒太阳,小脸晒得红扑扑的;辣椒和茄子顽皮地打着水仗;苹果弟弟躲在绿叶花朵后眨眼睛;桔子瓣儿乘着橙黄的桔皮玩滑板……这样就组成了《蔬菜水果的假日》!
我喜欢美术,美术让我快乐!“予人乐才是真的乐”,愿我的绘画作品也能带给大家快乐!
如今,学校正在组织一场赢取“徽章”的比赛,我相信我一定能赢得“美术徽章”的。听了我的自我介绍,看了我的绘画,怎么样,投我一票吧!请支持未来的美术家——童语谣,谢谢!
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