赞美张国福的作文【一】
记不起何时听过一个海的女儿的美丽而伤感的故辜。对于我这样一个爱做梦的女孩子，已无数次在脑中勾画出心中的海。她温柔、恬静、神秘莫测，更多的是无限的哀怨。看海去，看海去，成为我儿时的梦。终于，带着一种怯怯的、顶礼膜拜似的感情第一次见到了大海。（由“海的女儿”这一美丽而伤感的故事，引出了时大海的向往之情。
脑中只有两个字：广阔。面前的一片蓝色，从脚下一直向前铺开，与苍穿在天边相接，交融成水天一色的整体。这片带着神秘又带着一种似曾相识的亲切感的蓝色在你面前静静的流动，然后悄然涌入你的眼中。我当时确是体味出这样一种感觉：安详、母性。在她面前，你感到自我的渺小、狂妄。你觉得自己是一个嗽嗽待哺的孩子，被她拥入那温柔的充满甜蜜气息的怀中。远方，在海天之间，有几只白色的海乌在海面上排徊，时不时地掠过海面，深惰地亲吻大海。那恋恋不舍的叫声令我感到它们也依恋着这蓝色的怀抱。（赞叹大海的广阔，给人以安详、母性的感觉。）
面对大海，太阳似乎也显得自惭形秽。它俯下头，拜倒在大海脚下，效起它暴虐的一面，羞怯地将柔和的阳光洒在海面上。大海那美丽的颇面被早上了一层金色的面纱；那华丽的水蓝色连衣裙也被镶上了无数道金色的花边，显得华贵而高雅。其间也有那零零星星散落看的耀眼的光点，随着波浪柔美的起伏，若隐若现。莫不是天上的繁星也争先投入这博大的蓝色怀抱？那千万颗金星，跳跃着，舞蹈着，追逐波浪，嬉戏浪尖，精灵般神出鬼没。可爱而又神秘，使大海又具有了一种跳动的灵性的美。
过往的风也被它的娴静、高雅所吸引，为她轻抚面颊、杭理秀发。如果说刚才她是一位高贵、雍容的妇人，亭亭玉立于海天之间。海风掀起她蓝色的裙摆，她美丽的秀发在风中飘洒，海鸟作她的发饰。她轻踞着脚，步履轻盈，一双深情、优伤的眼睛忘情地望着远方，似是有所企盼。如果说刚才是一幅典雅、庄重的油画，那么现在则是一幅水彩画，无需雄琢，却始终流动着一种承逸的自然美和淡淡的忧伤。（写大海迷人的景色，用太阳、风的描写反衬大海的神奇。）
海边多雨，若逢雨天，大海更有她独特的魅力。海边的雨，刻不容缓，来去匆匆。来时雨点们都一个猛子扎入水中。大海适才的酣睡，被这突如其来的打击惊得溅起一朵朵雪充的浪花。还在她揉着惺松睡眼的时候，雨已迫不及待纷纷落入水中，源源不断。这时的她，才真正像个饿坏了的孩子，贪婪地吮吸着大自然这充满亲情、奉献的馈赠，这其中包含着多少望子成龙的殷切！雨停了，海上弥漫着雨雾，海上一片平静。时不时，有海浪拍打着岩石，发出微徽的吟哦声。这时的海，又具有几许诗人的气质。在平静、深邃的背后，它正在编织着一个个神奇瑰丽的海之梦，吟诵着一首首温柔静谧的海的诗。（雨中雨后大海的美景仿佛像孩子，又像是诗人。）（初中作文）
海，如此地变化莫测，海，我爱你！（结尾直抒胸胜，再次讴歌海的变化英侧，表现爱海之情。）
赞美张国福的作文【二】
粉笔是白色的，这是我们经常用的一种颜色。它五光十色。别看它外表这么普通，实际上它很伟大。
我们都见过粉笔，在小卖铺里用几块钱就能买到一盒粉笔，我为什么要费劲心思的给你们介绍它呢？如果没有粉笔，我们就无法学习知识。老师给我们讲课时，都要用粉笔子在黑板上写字。为了让我们学到知识，它一点儿一点儿地被用去。虽然我们都毫不在意它，但是它毫无怨言，默默无闻，无私奉献地为我们服务着。说到这儿，让我想到了一直教我们学习知识的老师。每天早上，当我们还在梦中睡时，老师早早的就来到了课堂。她坐在办公室里，弯着腰，给我们批改作业，给我们把今天要讲的知识再整理整理……老师用辛勤的汗水是为了把我们培养成祖国的花朵，祖国的栋梁，祖国的希望。可是她却一直默默无闻的奉献着，不求回报。有时，她还利用吃饭时间为我们批改作业……她每天早早地来到课堂，又很晚才回到家里，这让我禁不住落下了泪。我经常想问老师“老师难道您不累吗？老师难道您不休息吗？”老师直到白发苍苍还一直在坚守在教室的岗位上，不断的教学生知识。她默默无闻的为我们奉献着，我们都要学习。
粉笔一直默默无闻，无私奉献地为我们付出着。长大以后，我也要向粉笔一样，做一个默默无闻，无私奉献的人。
赞美张国福的作文【三】
一提到冬天，大家很自然就把它和枯木姜草的景象连在一起，好像冬天是冷酷无情的。然而，我却要为冬天唱一首赞歌，赞美冬天那高尚的风格。
冬，它是圣洁的象征。当时间老人的脚步走进冬时，整个世界便被那纯洁、晶莹的雪覆盖了，连水面也铺上了洁白的玉砖。房屋只有在雪中静默。道路如有月光轻洒，树枝像花朵一样绽放，绵绵的“小花”在空中飘佛。甜甜的“白糖”从天而降；而那些垃圾，全都在寒风中被雪履盖了。啊！这就像踏进了天庭宝殿，整个心也沉入到冰雪之中去了。是呀！假如没有冬天，怎么能有“忽如一夜春风来，千树万树梨花开”的佳句。古人用“一片冰心在玉壶”来形容心地纯洁，依我看冰这冬天的宠儿，也是一样的心灵美好。
冬——是一位无微不至的保姆。你把花草全履盖着，让她们好好休息，养足精神；你又把蛇、蛙等动物送进深土里，让它们过冬，让它们养好身子，到了春天才有劲儿出来活动。你保护好自己的孩子，不让别人侵犯。真是个好保姆。
冬，我之所以要赞美你，更重要的是因为你还是哺育春天的使者。“冬天来了，春天还会远吗？”在冬天里，思想被提纯了，信心更坚定了。一旦春风吹来，万物争先恐后生长，生机勃勃，万紫千红，含苞的花蕾突然开放了。你却心甘情愿让自己纯洁的身躯化作春水，无私地去浇灌，去湿润大地。在大家充满对你的赞美之情时，你却永远地消失了，被你保护的小草们吮吸、享用了。你，为春而不争春。
冬，我赞美你品格高尚，敬佩你洁白无瑕。我爱你，更盼你，像等待每个季节一样。冬，你快来吧！我喜欢你纯洁的样子，我也要在你的怀抱中奋斗、成熟。你可以和春天的百花、夏天的麦子、秋天的瓜果一样美，一样平等。
冬，我要赞美你，我也要呐喊：“你快来吧，我爱你，冬天！”
赞美张国福的作文【四】
人人都说花美丽，但我却爱松树。
秋天，花凋谢了，草枯萎了，许多树的叶子都落尽了，松树却在秋风秋雨中舒展着它的枝叶。一束束针一样的叶子在秋风中摆动着，好像在说：“我们不怕风。”
寒冷的冬天，鹅毛大雪在空中飞舞，凛冽的寒风吹着哨，猛烈地摇撼着松树。但是，松树以它顽强的毅力和抗寒力一次又一次地战胜了风和雪，等待着春天的到来。
春天来了，蒙蒙春雨像乳汁一样哺育着万物，松树也在春雨的哺育下开花了，一朵朵黄色的小花长在枝头，迎着温暖的春风，笑着、笑着……
我爱松树，更爱它那种无私的献身精神。松树的树干是良好的木材，又可以造纸；松树的叶子可以提炼挥发油；松树的脂液可以做松香、松节油；它的枝和根还是很好的燃料。夏天，它撑开一把绿色的大伞，让人们乘凉；晚上，它的枝和根又可以做成火把，照亮人们前进的路……松树虽然没有鲜花那样美丽、芳香，但是为了人类，它即使粉身碎骨也毫无怨言。
我呆呆地望着远处的一排松树，默默地想：我也要做一个像松树一样坚韧不拔、英勇不屈的人，做一个终身为祖国、为人民作贡献的人。
赞美张国福的作文【五】
与李安的《断臂山》相比，《春光乍泄》拍摄的更大胆，更琐碎，也更真实。影片沉溺于琐碎、阴郁的生活片段，不解释人物背景，不交代人物之间怎样开始这段恋情的由来，只是用艺术化的镜头去扫描两个男人间暧昧生活的点点滴滴：他们一起抽烟，一起吃饭，一起跳舞，并在这之间不断出现争执和争吵，人物之间的距离也是影片的节奏制约，最后的结局充满了想像力。在拒绝过往和对归属的寻觅中，人物不再是事件和生活的承受主体，而是一种不确定的情绪的象征。
2005年，李安凭借同性恋题材的《断臂山》，再次登顶奥斯卡;而在八年之前，王家卫亦以同样题材的一部电影《春光乍泄》扬名于法国的戛纳。两个华语电影导演在不同时间都让我们荣耀和兴奋了一把。所不同的是，李安的断臂山》强调的是“爱情”——即使是同性之爱的坚贞、长久与终身难忘;而王家卫的《春光乍泄》则表现这种畸恋的脆弱、短暂与藕断丝连。不过话说回来，王家卫还是比李安会做生意，就连影片的名字都那么香艳。
“黎耀辉，不如我们重新开始。”
电影《春光乍泄》的开头，黑白光影中，阿根廷一间小旅馆房间里，斜躺在床上的何宝荣对黎耀辉如是说。
“重新开始”——这是多么温暖且充满诱惑力的语句，所有看过此片的人——特别是那些曾与恋人有过分分合合的经历的人——想必都会对这句话记忆犹新。这简简单单的几个字仿佛有一种魔力，不管是已经分手还是即将分手的恋人，只要对对方还心存情意，那么此话一经入耳，就难免会有些莫名的动容……似乎只要自己肯点一点头，那么昔日的恩怨情仇、爱恨情痴统统都可以一笔勾销，彼此都回到情感的原点，人生仿佛又如初见，可再次牵手，重修旧好……
《春光乍泄》讲述的是一对同性恋何宝荣和黎耀辉的故事。影片突破了一般同类题材电影的偏见或反面渲染，以平正的视角端详着两个恋爱中的男人。较多的生活化对白设计和情节安排，描绘出世俗化的人物情感。王家卫把两个男人之间的感情纠葛、悲欢离合处理得恰到好处而且牵动人心。在他的镜头下，同性恋的爱情和一般异性恋的爱情没有什么两样，都是甜甜蜜蜜、吵吵闹闹、分分合合。一样的酸甜苦辣，一样的喜怒哀乐。两个大男人在布宜诺斯艾利斯的二人世界为生活琐事赌气、斗嘴、吵架、吃醋的情节，几乎让人忘掉这里的爱情是同性恋情。《春光乍泄》只不过是借同性恋这种半流行另类电影类型来叙述感情本身。相爱容易相处难，很多时候，明明相爱的两个人却无情并坚强地对峙着，忍受着一次次离别与失去。力的作用是相互的，让另一个人痛苦的同时自己也备受情感折磨的痛苦。
黎耀辉(梁朝伟饰和何宝荣(张国荣饰为了寻找灯罩上的瀑布流落阿根廷，其间二人不乏分分合合。每次分手都是因为何的不安分，每次复合又都是因为黎对何的“不如重新开始”没有免疫力。虽然二人深爱彼此，但生活观相去甚远。何放荡不羁，不愿被二人世界束缚。而黎梦想的则是一种相濡以沫的生活，何受伤期间是他最开心的日子，哪怕是发着高烧裹着毯子给何做饭，他也是快乐的。为了能和何完全厮守在一起，他藏起了何的护照，使何无法再四处混迹。
他们的关系在一次次“不如重新开始”的憧憬中陷入一轮轮恶性循环。“不如重新开始”不过是一场镜花水月，就像他们曾一起寻找未果的瀑布，在寻找的过程中就迷失了。在贯穿始终情感热烈的拉丁音乐背景下，讲述的却是一个在追寻中失落的故事。
黎耀辉在离开布宜诺斯艾利斯前独自驾车去了瀑布，“我始终觉得站在这儿的应该是一对。”而此时何宝荣正在黎的公寓，抱着他盖过的毯子痛哭流涕。他知道，黎耀辉再也不会回来了。失落的过去，迷茫的未来。理想和希望被现实解构得支离破碎。何宝荣的悔改来得太迟，在满不在乎挥霍掉一次次机会后才终于下定决心痛改前非，奈何机会之神的双翼早已被堆叠起来的失望压折。他们再也回不去了。当幸福近在咫尺的时候，我们总看不清它是什么。不懂珍惜，不能选择。只有当它离开了，我们才摸着心痛的地方恍悟。
李商隐曾有诗云：“此情可待成追忆，只是当时已惘然” (唐·李商隐《锦瑟》。恋爱中的人们一定要好好相爱，好好珍惜难得的缘分。因为没有人会在你忍心负气绝情断意离开的时候一直等你到回归。岁月经不起太长的等待，或者因为寂寞难耐而移情，或者因为对爱灰心而放弃，种种的原因，种种的变故，时间是爱情最大的敌人。不是所有的故事，都在你愿意重新开始的时候，就可以重新开始。当你懂得珍惜以后回来，也许爱情已沧海桑田。生命里，总有些什么，是不会再来和无法重复的。
在水花四溅的瀑布前，黎耀辉也疯狂地流泪，他心中隐藏着的美丽梦想在生活中被撞得七零八落。幸福总是在远方微笑招手而考验总是一波未平一波又起。他不敢把何宝荣的护照还给他，他怕听到那句让他无限希望又无比绝望的“不如重新开始”。
王家卫片中的人物大多表面淡漠，而内心却往往脆弱、易动感情。屡次情感失陷的黎耀辉似乎总也无动于衷，直到最后留在录音带里的一声哭泣和瀑布前的眼泪才暴露了他受伤的心灵，让他的内心世界昭然若揭。正如片中的小张所说，“很多东西用耳朵听比用眼睛看好。好像一个人假装开心……可声音就装不了。细心一听就知道了。”看到的往往不真实，听到的才是难以遮掩的。也许这正是王家卫对画外音独白情有独钟的原因。说者平静，听者心中微微有痛。那些来自灵魂的颤抖像一把小锤，残忍敲破都市人随处裹挟的外壳，裸露出里面的惊惧与渴望。原来如此脆弱。原来如此不堪。这就是我们，惧怕爱情，惧怕被拒绝，惧怕伤害，惧怕自己。
与何宝荣相比，黎耀辉这个角色相对传统保守，而且有情有义有担当。何宝荣一个简单的电话，他就随传随到;何宝荣送他一块手表，他嘴上不要，事后却又将本已扔在地上的手表放人怀中;何宝荣被打受伤后，他不仅让他住进了自己的房间，还无微不至地照顾其生活起居，喂他吃饭，帮他擦身，为他买烟，陪他晨练，甚至在发着高烧的情况下还帮他做饭，后来更是为了替他报仇而丢了工作。而何宝荣则生性放荡不羁，任性散漫，很多时候都完全不顾黎耀辉的感受，想来就来，想走就走。二者一经对比，黎耀辉这一角色明显较为讨好，或许是因为这个原因，再加上梁朝伟的表演确实是入木三分，可圈可点，因此后来他凭借此片拿下了那年的香港电影金像奖最佳男主角奖。
虽然在性格与行为上何宝荣确实没有黎耀辉那般讨人喜欢，虽然一直都是黎耀辉在不断地包容、隐忍、付出，而何宝荣则一味地我行我素，恣意妄为，基本上没为黎耀辉做任何事。但在情感的付出上，何宝荣的付出未必就比黎耀辉少，只是他的表达方式与后者不一样罢了。比如他送给黎耀辉那块手表，虽然后来又要了回去，但那是他被揍得鼻青脸肿、没有办法的办法。在那个个性觉醒而心态迷茫的年代，既然他们的爱情不是为了生育，也不是为了家庭，更不是为了金钱，那么感情与性自然成了见证爱情的最重要的试金石。电影开头那段在当时而言算是惊世骇俗的激情戏，至少能说明性并非是令二人分分合合的主要原因，那么问题的关键则集中在了感情上。
在那个边缘的城市里，在那个特殊的背景下，人性其实是相当的苍白和脆弱的，每一个人都分外地害怕寂寞。而何宝荣对于寂寞的排遣方式是对黎耀辉表现出的态度及行为上的任性、痴缠，以及不断地从黎耀辉身边逃离，甚至伤害黎耀辉的感情，从而来掩饰自身渴望温暖但又害怕受到伤害的矛盾心理;而黎耀辉一次次的付出与包容，看似伟大，但其实说到底，亦不过是因为寂寞。“我好想要你陪我一下……”这不仅是何宝荣的心声，同时也是黎耀辉微妙心态的真实写照。他们的不同之处在于：前者因为一直把握着分手与复合的主动权，他看准了“不如我们重新开始”是后者的穴，因此多少有些有恃无恐，以为就算分了手，但只要他这一招手锏一出，他们又可以“重新开始”;而后者认为只要前者留在自己身边，让自己可以照顾他，则是其最快乐的日子。“有些事情我一直没告诉何宝荣，我并不希望他太快复原，他受伤的日子是我和他最开心的。”……而这些恰恰是导致二人最终分手的重要原因!何宝荣做梦也没想到他的手锏也有失灵的一天;而黎耀辉在经历了与何宝荣离开之后，他也终于很随便地走进一家电影院，很随便的和一个西方男人借着黑暗厮混在一起。于是他终于明白：“一直以为我跟何宝荣不一样，原来寂寞的时候，所有的人都一样。”
所有的人都是一样的。想通后的黎耀辉拿出了何宝荣的护照，毅然离开了布宜诺斯艾利斯，并且独自去看了那个曾令他与何宝荣魂牵梦萦的大瀑布。“我终于来到瀑布，我突然想起何宝荣，我觉得好难过，我始终认为站在这儿的应该是一对。”他始终难忘旧情，但这一次，他已真的决定放手。而何宝荣呢，他租下了黎耀辉曾居住过的公寓，并把一切都收拾的整整齐齐，包括黎买回的香烟，甚至还修好了那盏画有瀑布的台灯。他时不时地打开门，望眼欲穿地等待着情人的回还，期待可以再次“重新开始”。只可惜造化弄人，如今他肯回头了，黎耀辉却早已远去，消失在人海。
生活有时就是这样残酷。那么多年得意忘形闭起了眼睛，等自己决定张开眼时，却看到这样肉模糊的.风景。
夜凉如水的晚上，令人惊艳的春光，在布宜诺斯艾利斯悄然寂寞乍泄。虽灿若烟花，但却只开一瞬……在那一瞬间，我们似乎又看见了黎耀辉、何宝荣二人在那个狭小的厨房里相拥起舞的画面。在那一瞬间，我们的记忆跨越时间的银河，如同繁星的碎片，散落在地图的两端;而那一瞬间，我们似乎又听到了那句充满诱惑力的话语：“黎耀辉，不如我们重新开始。”
与李安的《断臂山》相比，《春光乍泄》拍得更大胆，更琐碎，也更真实。影片沉溺于琐碎、阴郁的生活片段，不解释人物背景，不交代人物怎样开始这段恋情的由来，只是用艺术化的镜头去扫描两个男人间的暧昧生活：他们一起抽烟，一起吃饭，一起跳舞，在这之间不断出现争执和争吵，人物之间的距离也是影片的节奏制约，最后的结局充满了想像力。在拒绝的过往和对归属的寻觅中，人物不再是事件和生活的承受主体，而是一种不确定的情绪的象征。它不会勾连过多的价值意义等形而上的判断，只是一大段由镜头表现力控制的内心写意。
时值香港“九七”回归前夕，王家卫凭借《春光乍泄》在戛纳登顶——荣获最佳导演奖。因此，有很多评论者都把这部影片与当时香港的社会、经济、文化等状况联系起来，认为王家卫是在用这部影片表现港人在过渡期问寻找历史、文化、身份定位等等。我对此很不以为然。我觉得对王家卫来讲，他的社会意识似乎没那么强烈。他的一切关注。都在自己的艺术世界里，那就是用一生讲关于情感的故事，当然，也包括暧昧。
