即兴创作的作文【一】
德彪西这种新的创作方式在旋律上表现为:对浪漫音乐习惯使用的旋律写法一贯是敬而远之，弃之不用。扩展、反复、模进、分裂，这些人们所熟悉的旋律发展模式在他的笔下变成一些短小、且不连贯的动机结合。
即兴创作的作文【二】
明度不同的色彩放在一起，其距离越大对比越强，距离越近对比越弱。黑色与白色并置是明度对比中效果最强烈的，所以色彩的.明暗对层次的处理关系极大，因此掌握色彩的明度和色度变化是图案用色的重要一环，假如一个色彩我们把它从深到浅分九度，在画面上同时运用几个色度时，其间隔不能太近或太远，太近了容易发灰，太远了容易乱而不协调，一般控制在三至四度为宜。
根据光源的原理，一般把设计具体的层次处理大致分为三类：
(1浅地深花：是表现逆光的感受，花纹在前，光源在后，花纹色深，地色浅。
(2深地浅花：表现向光的感受，花纹在后，光源在前，花纹色亮，地色深。
(3中间地色：花纹可深于地色，也可以浅于地色，形成花纹受光与背光，丰富效果。画面中，地色要注意使纹样和色彩明确，以免模糊不清。
以上三种方法都要注意控制好明度的差距，否则会使纹样过分突出或者隐而不显，破坏整个画面的完整协调。
即兴创作的作文【三】
作者在前言里说，这是一本教你怎么做的书，一步一步地向你展示如何写成一本很棒的悬疑小说。而接下来，作者也是如此做的。他先分析人们阅读悬疑小说的原因，并以此作为悬疑小说创作的宗旨。
玛莉·勒德尔在《悬疑小说》一书中，给出了人们阅读悬疑小说的四个经典理由，她说，人们阅读悬疑小说，是为了获得：
一、追捕凶手刺激感的代入式体验……这是以侦探和读者的聪明才智为媒介，在智力层面实现的。
二、见证违法者受到惩罚的满足感。
三、对故事中人物（主要是主人公）和事件的自我认同感，这能让读者更有英雄的感觉。
四、对故事真实性的信任感觉。
关于悬疑小说作家需要了解的其他知识，包括：
● 英雄旅行最重要的意义在于，它在现代悬疑小说中出现的神话形式和功能可以对读者产生很强的吸引力。
● “推理征服邪恶”几乎是所有悬疑小说的前提。
● 在现代悬疑小说中，几乎所有待解的案件都是谋案。
● 从审美或创造性的角度出发，悬疑小说只需要分为三种：类型悬疑小说、主流悬疑小说和文艺悬疑小说。类型悬疑小说关注悬疑本身。主流悬疑小说讲的是卷入谋案破解过程中的人的故事。与类型悬疑小说相比，人物通常更有“质地”。文艺悬疑小说常带一种肃穆而沉闷的格调，被视为行走在阴暗的边界。
悬疑小说的创作是从一个出色的点子开始。一个出色的点子可以是有关某位独一无二的英雄的点子；一个不同寻常的地点；一种新颖的人物动机；也可以是一个很棒的开篇；或是惊艳的高潮。总之，一个出色的胚芽点子，就是能够唤起你的激情并点燃你的创造之火的点子。
相反，坏点子则扰乱了悬疑小说的形式规则。譬如：英雄有通灵能力（将谋犯交付正义就不再依靠推理）；手在道德上并没有犯罪（他为了救自己的孩子而犯罪）。丑点子来源于平庸的业余侦探（低能者和懦夫）。
一旦有了自己的胚芽点子，你就需要坐下来，开始设计情节。在创作出情节背后情节（谋犯的谋计划）的作者（即谋犯）之前，有两件事需要明确：故事发生的时间和地点。谋犯的动机是任何悬疑小说的驱动力量，是小说的引擎。除了是一个三维的形象饱满、带有支配性情感并充满戏剧性的人物之外，我们对谋犯的的塑造，还有其他几个方面要纳入考虑。即谋犯须得邪恶，他只是从他或她的`个人利益出发采取行动的邪恶者。谋犯又不可以表现出邪恶，他得是聪明和足智多谋的，须得受过创伤并且得是害怕的。
作家应该从人物的视角、以人物的口吻来为他写。这是深入人物内心的一种巧妙技术。在日记中，人物一定要完全地真诚、诚实并袒露心扉。
对人物进行检查，以确认创作的人物符合要求。
让谋犯自己创作情节背后的情节。
创作你的英雄时，要格外用心。悬疑小说的英雄是一种重要的文化神话英雄。除了必须是一个三维的丰满的、戏剧性的人物并带有支配性情感以外，还需要满足以下条件：
充满勇气；
擅长他或她生计所系的本职；
有独特的天赋；
聪明且足智多谋；
受到过创伤；
是一个法外之徒；
有自我牺牲精神。
在英雄/侦探身上常见却不必要的特质：常常是一个独行侠；没有经济保障；忠于老友不忘初心；成性。
为类型化悬疑小说创造英雄时，应该让人物表现出戏剧性；需要其极度聪明并机智多谋；最好为你的侦探找一些稀奇古怪的怪癖。主流的小说人物需要有重病的孩子或者感情问题，主流的英雄/侦探通常要面临一些道德困境。文艺性的英雄/侦探通常都是一种黑暗的形象，有时候疯疯癫癫的，常常是躁郁症患者或瘾君子，有时候还是一个罪犯
即兴创作的作文【四】
生活是一切艺术创作的源泉，大自然本身的色彩总是很美的，它变化丰富和谐。如金光灿烂的丰收景色，一望无际的蓝色海洋，万紫千红的花草、植物，变化无穷的彩霞，五光十色的焰火，都能激发我们对色彩的美感，启发我们的用色选择。所以我们应该认真地研究和学习这些自然色彩现象、色彩规律，把概括、提炼、夸张的手法运用到我们图案创作中，使其更完美、丰富。如曾经在国内外风行一时的“宇宙色”纺织品就是从彩霞的变幻中得到启发，创作出来的。
我国历史悠久，有着极其丰富的文化遗产，美术作品和传统图案在色彩运用上也有极大的成就，如仰韶文化的彩陶，汉代的漆器，隋唐的壁画、唐三彩，以及各个时期的丝绸在色彩上都有其各自的特色，形成了我国民族的独特风格。我们在创作时应该吸收一切有益的东西，要做到古为今用。
即兴创作的作文【五】
钢琴；正谱伴奏；即兴伴奏钢琴正谱伴奏只有依照原谱弹奏才会知道所弹作品的调式调性，才会知道运用了哪些和弦织体进行伴奏。也只有随着弹奏过程的逐步呈现，伴奏者才能慢慢地了解伴奏的整个框架结构等问题。但是，即兴伴奏只要根据一定的歌曲旋律以及演唱者的实际要求确定了调式调性，伴奏者就能很快地在头脑中反映出伴奏所需要选择和各弦、织体以及相关的和声框架。那么，完成这些任务，就需要伴奏者在此前有许多已经牢记于心、熟练在手的技术掌握在手中。掌握这些技术就需要进行一系列的专项训练，而其中一部分基本功要素，具有比较稳定的形态，其变化方式也比较规范。它们就像学习语言中所要背记的单词一样，首先只要通过不断的练习，将这些伴奏手法、技术信息储存在我们的头脑当中。在我们运用的时候，就能很快从大脑的记忆资料存储库里面调出我们所需要的各种和弦、织体等材料进行伴奏。这些“材料”我们可以将其称之为“键盘硬性技术”。
即兴伴奏这种硬性技术的训练，其中心环节就是和弦。和弦是多声部音乐里面最小的基本元素；而在即兴伴奏中所运用的和弦总是依托于某种形式的载体出现，同时它也无可避免地与相关的调式调性相联系。因此和弦、织体、调式调性这几大元素相互影响、相互制约，它们是即兴伴奏键盘硬性技术中所要练习的核心组成部分。
即兴创作的作文【六】
工艺美术又称实用美术，它必须和实用相结合，必须适合群众的欣赏习惯和审美要求。一张作品设计得“很好”，但“曲高和寡”，广大群众不能欣赏，生产制作出来又无人购买那就没有实用价值了，加之装饰色彩本身主观性很强，所以在用色时还要研究色彩的感情、色彩的语言。
任何一种颜色本身都没有什么感情和语言，但是由于人们对客观事物的感受和可能会引起某种联想，触发感情，再加上不同的人性格、经历、情绪不同也会对色彩有不同的感受。但一般来说冷色具有寒意和沉静感，暖色具有温暖和兴奋的感觉，对比强烈的色彩可以使人感到精神振奋而活跃；相反灰调子可以使人感到安静，淡色可以使人感到轻松，深色可以使人感到沉重……具体的色彩和人们的生活习惯、心理活动相联系也就有了它的感情和语言。如：
红色能使人感到热情、勇敢，它与具体的旗的形象联系起来成为红旗，成为我们心目中革命的象征，能激发革命热情。红色又表示危险，在交通信号中是停止的颜色，也是消防汽车的颜色。在西方尽管都是红色系统，但含义却有所不同，深红色意味着嫉妒或暴虐，被认为是恶魔的象征，而粉红色则表示健康。
黄色让人感到轻松光明，常和日光联系在一起。在我国古代，黄色是皇帝的专用色，一般人不准使用。在古代罗马也被当作高贵的颜色受到尊重，在马来西亚黄色也是王宫的颜色，而在巴西黄色表示绝望，在伊斯兰教中，黄色又是亡的象征。
蓝色给人幻觉、冥想、纯粹、希望，是幸福的颜色。蓝色又是绝望的同义词，所谓“蓝色的音乐”，就是“悲伤的音乐”。
白色使人感到快乐、纯洁、善良，是纯粹和洁白的象征。但白旗却是投降的标志。黑色是黑暗的颜色，意味着不吉利与邪恶；橘色，色艳而有阳光感，热情、健康、活跃、动感强；绿色，是大自然中草木的颜色，象征着自然和生长，同时也表示人的青春。
以上是几个单色的例子，若用更多的复杂的色彩相配合，效果就又会不一样，这些都是人们习惯上的认识，但它不是绝对的。随着时代、民族、阶级地位、生活习惯、年龄、个人修养和情绪的变化而变化。
