从演员阵容上看,《鸡飞狗跳》汇集了香港影视圈很多金牌配角,如在周星驰电影中以经典恶婆形象示人的“烈火奶奶”鲁芬,在成龙、李连杰功夫电影中的以铁硬汉著称的狄威,更有香港老牌艺人陈观泰鼎力加盟,演员阵容不可谓不复古。而导演罗棋也是香港著名的功夫片导演,他曾执导过的《A计划》是成氏功夫喜剧片的代表之作。罗棋对于功夫喜剧类型片的把握经验非常丰富,因此在《鸡飞狗跳》中也多见一些传统的功夫喜剧元素,不难想象这其中有着向港式功夫喜剧致敬的因素。
从香港电影史上看,功夫喜剧可以作为一个单独的门类来进行研究。首先,功夫片一直是香港电影最大的特色,也是香港电影最大的成就,不夸张的说,现在世界上对于中国功夫的理解,很大程度上都与香港功夫片的推广有直接关系;其次,喜剧片是香港影坛的强项,根植于一个开放包容的环境下,香港电影最早期的萌芽就直接受到好莱坞的影响,而作为观众最喜闻乐见的类型片种,喜剧片的内核在香港电影中被无限挖掘,最终奠定了港片在世界影史上的地位。
功夫和喜剧,本来就是一组非常融洽的.元素,其产生的化学反应直接可以说是惊艳,功夫喜剧由此诞生。如果说李小龙的功夫片还算得上是纯粹,那成氏功夫喜剧的诞生可以说是一种开创,自从成氏功夫喜剧诞生之后,世界上就没有纯粹的功夫片了,提起功夫,就可以直接和喜剧挂上钩,而后面李连杰的严肃搞笑,周星驰的夸张演绎,将港式功夫喜剧推向了极致。
而从共性上看来,港式功夫喜剧还有着精神内核上的一致性。无论是李小龙还是成龙,亦或者李连杰和周星驰,在面对港式功夫喜剧当中主角塑造的时候,无一不是在发扬一种惩恶扬善的侠义精神,而这种侠义精神其实就是功夫片的内核,也是中国武者的精神诉求。这点在《鸡飞狗跳》中也得到了很好的发挥,影片的主角张之恒从最开始只是单纯地为了拯救家族危机而去寻宝,到后面对抗国际大盗,将宝物上交给国家,其实正是体现了当代中国武林人的侠义精神——以爱国为前提,行侠仗义。
从这点看来,很多观众会觉得这属于政策要求下的三观正,但其实站在功夫喜剧的层面,这是一种很朴素的价值观塑造,就跟早期港式功夫喜剧,也是充满了惩奸除恶、弃恶从善的价值观,这并非是假大空的灌输,而是一种功夫人的诚意,中国武者的武者精神向来如此。《鸡飞狗跳》当中,四大家族为了信守承诺,坐拥宝藏却一定要等故人之后到来,这种坚守也是中国武者最直接的信仰体现,因为真实,才更能让观众到感动,因为有力,才更能让观众接收到影片想要传递的侠义精神的内核。
罗棋是最早和成龙合作的导演和演员,而《鸡飞狗跳》当中又多是成家班和洪家班成员,这些都是香港功夫喜剧的开创者和弘扬者,以此班底推出的电影《鸡飞狗跳》,在港式功夫喜剧类型上可以说是根正苗红,而在影片中随处可见的致敬动作,夺宝的主题、双雄对决的格局,无一不在彰显港式功夫喜剧的经典元素,而这些元素在让观众捧腹大笑的同时,更是在精神层面回溯到八九十年代,回顾到那时候,港式功夫喜剧巅峰时期所带来的独特体验。
这是一个以矿区生活为素材的故事。
我的第一份工作是在一个大型矿区里的工厂,虽然我自己不是矿区体制中人,但不少朋友在其中,对他们的生活有比较多一些的了解。就像影片中一样,黑黝黝的天、地、人,掩不住暗涌的澎湃。黑压压的下井,黑乎乎的从矿井出来,每次都是一群;矿区的妇女大多是矿工家属,来自很远的农村,她们的生活很简单,在矿区到处都有的空地上种点菜或者粮食,每天最主要的心思就是等自己家的男人、儿子回来,她们最害怕的事情,是听到尖利的警报,一听到动静所有人都会停下所有的事情蜂拥到井口。矿区的男人似在阴阳两界穿梭的精灵,矿区的女人则是那里的守护神。
在他们的顶上,驻扎着一支空军部队,好像是一个连队,进进出出的军人混在其中,跟人一种奇异的感觉。
扎在矿工兄弟的堆里,跟他们最多的交往就是喝酒,后来他们又到我管理的我们单位的舞厅跳舞,听他们讲怎么样跟数百米地下的石头、煤炭和瓦斯的格斗,也听他们讲他们矿上有史以来的每一次矿难,他们曾经最好的兄弟是怎么出事儿的。那里的人心思简单率直,人敬一尺毕敬一丈;他们异常团结,进出总是成群结队。
我结识的其中一个年长的老矿工,他是一个井队的'头,非常受人尊重,我和我的两个哥们经常跟他和他的兄弟们一起去田野挖野菜、喝酒、在山上大喊大叫、唱歌,还经常在他家里,接受他全家人的热情款待,他家有两个跟我差不多大小的女儿,我都喜欢,嘿嘿!我认识他所有的朋友和他所在井队的大多数人。在他们那里总是听到歌声,也经常见到锣鼓喧天、载歌载舞,不管是矿上安排的活动还是国家庆典,不管是工友们婚丧嫁娶还是生章满日,那喧天的声响和劲舞的红带红旗总是异常的突出。那是一个与众不同的社会,每个人都总是那么热情而沉着,每个人也时刻准备着承担。男人们不知道早晨进去晚上能不能出来,女人们则随时准备在井口甚至下到井里抬回自己的男人。他们的家人在一起,每天都像过节一样的开心;当然他们也吵架,很认真的。他们生活得很真实!
体会那段经历,我跟那里的人的关系,因为我是他们向往的友邻单位里年轻不堪的科长,“文化”人,很有点像电影里的牧师。形容他们的生活,不禁让我联想到马丁.布伯对人性的描述:辉煌的黑!
以“寻宝”做影片内核,既能使观众在寻宝过程中有惊险刺激的体验,又能最大限度的挖掘人性当中复杂的一面,给观众带来更多的思考空间,因此,一直以来“寻宝”都是影视作品中经久不衰的戏剧元素。《鸡飞狗跳》故事简单,角色诉求明确,势力对立清晰,结局皆大欢喜,可以说是一部非常典型的寻宝类型电影。
富家少爷张之恒,因为父亲生意破产,不得不想办法使家族重生,此时,一张古老的藏宝图成为其最后的希望,于是,根据藏宝图的指引,他来到了女友所在的小镇——镇。在镇上,张之恒遇到了一批具有高超技能,却甘愿世代等待寻宝人到来的忠义侠士——康黄胡白四大家族。而与此同时,同样具备寻宝目的的国际大盗也来到了镇子,双方之间的冲突一触即发。
从故事套路上看来,《鸡飞狗跳》是一部戏剧矛盾非常强烈的寻宝类型电影,正邪双方博弈的焦点为宝藏;主角张之恒,从单纯地“被迫”想要得到宝藏来拯救家族,到后面看到四大家族的坚守,明白了恪守使命的侠义情怀;反派国际大盗,出于经济利益想要得到宝藏,目标纯洁;正义阵营之间从结识到矛盾到释怀结成统一战线;邪恶阵营因为各自追逐利益所以面临分化和内部危机;到结尾时候正义阵营获胜,邪恶阵营受到法律制裁。可以说,整部电影并没有出人意料的地方,甚至会给观众带来一种复古情怀的体验,但这也正是寻宝类型电影惯用的套路:着重于寻宝过程的展现,而限于篇幅,对于其他方面的展现就会相对弱化,因此在套路上也就很少推陈出新。
当然,这并不是说寻宝类型电影除了套路就没有亮点,恰恰相反,此类电影在套路上虽然很难做到推陈出新,但对于场景及细节的把控往往是推到了极致。寻宝类型电影有一个非常明显的特点,即对环境的要求非常高,环境美不美,直接影响到观众对于整部影片的印象,因此很多时候此类电影都会和旅游环境相挂钩。而在《鸡飞狗跳》当中,取景地大部分取在张家界以及凤凰古城,都是风景极其秀丽的旅游佳境,甚至故事一直围绕的宝藏所在地,就是放在张家界,而张家界,自古以来就有很多宝藏、仙人之类的传说,这更与影片寻宝的主题相得益彰,更不用说《鸡飞狗跳》的素材来源,很多都是张家界本土的民间传说,这些传说根植于本土的风俗人情,并演绎为传奇,使得观众对剧情的发展有着一种文化认同感,而摄影师对于本土风光的展现,更是给观众带来如痴如醉、美轮美奂的视觉体验。
说到寻宝,肯定也离不开动作,动作武打绝对是寻宝类型电影当中的又一大亮点,在影片节奏发展上起着至关重要的作用。《鸡飞狗跳》的创作班底大部分来自于成家班和洪家班,可以说是影视武打功夫方面的一块金字招牌,导演罗棋,早期执导过《A计划》,对于武打节奏的把控可以说是独具匠心,主演狄威和陈观泰,也是香港功夫明星里很早成名的演员,因此在武打方面,《鸡飞狗跳》绝对是可圈可点。
最后,寻宝电影对于人物内心的挖掘和社会道德的考验在所有类型片中也是最
为深刻的,通常来说,在中国此类电影会有两种结局,一种是所追求的宝物不过是虚无的,这包括本来的虚无或最终宝物消失,此类武侠电影中常见,这和中国的传统文化的影响分不开;另一种是宝物存在,但不是一人可拥有的,因此就需要回归国家主题。《鸡飞狗跳》通过寻宝过程中人物思想的转变,彰显了一种恪守使命的传统武侠式的侠义精神,无论是四大家族因为承诺而世代守护宝藏,还是主角张之恒最后选择将宝物上交给国家,都是一种社会责任感的体现,更是我们这个民族传统的文化坚守。
“传说很久很久以前”,这往往是讲童话和寓言万能又最好的开篇,之所以颠扑不破,主要是很久很久以前的神秘驱使着我们去探究,而由罗棋执导、著名老牌打星狄威、鲁芬和陈观泰携手一众新生代演员以及好莱坞年轻动作演员主演的夺宝喜剧片《鸡飞狗跳》,从不同的维度叠加了两个传说,一部电影囊括两大传说,一则传说让你眼见为实,另一则传说谈资不断,这或许就是我们要走进影院一睹为快的理由。
《鸡飞狗跳》围绕张家界传说的神秘宝藏展开,巧夺天工的旅游胜地要不是有文人客的诗词加持,要不就是有传说背后支撑,张家界历来就有“神秘宝藏”的传说,据说跟随明末李自成起义军东征西讨的大将李过,败退京城后曾一度与李自成隐居于湖南石门的夹山寺,李自成后,李过带领了一百多人,雇了九艘大木船,将掠夺的金银财宝运往大庸,也就是我们所说的张家界,登上了天门山,那时李过已出了家,法号“野拂”,他出家可不是为了清修,而是伺机再起,然而抵不过形势的江河日下,李过忧患成疾,临之前,他把宝藏分散于天门山上几个隐秘的地点。这样的传说引得后来人进山寻宝,但都无功而返,这些所谓的神秘宝藏也犹如融入了张家界的神秘景致里,而《鸡飞狗跳》讲述的就是富家少爷为了挽救家族危机,前往张家界寻宝,路遇各路人士的考验,惊险之余带给观众的宝藏就是满满的一箱笑果。
张家界的神秘宝藏继续传说,这样的传说就像给张家界戴上的神秘面纱,而张家界本就神秘的脸庞更经过透明的面纱让人想去了解,《鸡飞狗跳》的这群老牌打星们对于90后、00后们也是一个传说,港片盛行一时的录像厅时代他们无缘得见,于是这些就成了他们长辈口里不断提起的群星云集光影时代,他们会问廉颇老矣,尚能打否,《鸡飞狗跳》里三大打星的出演就给了他们一个答案。这可是当下特效发达、鲜肉们只有脸蛋没有身手的电影里所见不着的,再是3D的`精致影像,也比不了拳拳到肉的那份快意恩仇。
《鸡飞狗跳》饰演功夫王的狄威是真正匹配得上这个称号的,他出道较早,经常与成龙、李连杰演打戏,虽说不及他们的明星光环效应,但一身功夫可是丝毫不逊,《A计划》里演过罗三炮,《龙在天涯》演李连杰的师兄,擅长跆拳道,加入洪金宝的洪家班,经狄龙建议改名狄威。《鸡飞狗跳》饰演酒爷的是陈观泰,资历更老,他是导演陈木川的哥哥,七八岁时就接触大圣劈挂门这门功夫,读中学时是运动员,后来获得邵氏导演张彻的赏识,成为了邵氏的签约演员,出演了清末拳师马永贞被观众熟悉。《鸡飞狗跳》饰演白妈妈的鲁芬上个月离去了,但“烈火奶奶”的形象大家是忘不了了,鲁芬出演了不少小人物,而且饰演过的角色大多是女扮男装,观众对于“烈火奶奶”的怀念,除了重温她演过的那些经典角色,也能看看这部电影里她是怎么样的演绎。
夺宝题材的电影往往会将情节架空,而《鸡飞狗跳》却能找到支点,分别是来自传说,实则夺宝电影最需要对于拍摄地点和线索的熟稔,这不仅能使电影逻辑清晰,更能让观众身临其境,值得一提的是《鸡飞狗跳》的出品人王宁和总制片人王湘少都是土生土长的湖南湘西张家界人,就是根据湘西历来传说的宝藏创造了这部电影,看似搞笑的电影可以看成是这两位湘西人儿时行走于崇山峻岭和断壁残垣的一个斑斓的梦,这么来看确实诚意满满。传说不会因为这部电影而停止了传说,只会因为这部电影越传越广,将来大家再说起张家界神秘宝藏,《鸡飞狗跳》也会成为传说里的一说。
由香港导演罗棋执导,狄威、陈观泰、鲁芬等一众香港老牌影星,张溯哲、闫露娢等内地小鲜肉小鲜花联合主演的《鸡飞狗跳》,是一部非常有活力的夺宝题材动作片,故事非常新颖,讲述的是张家界四大家族世代守护着宝藏,富家少爷张之恒和国际大盗的到来,把这片乐土搅拌得鸡飞狗跳,在欢乐和冒险、浪漫与热的交替中,运用了很多传统文化元素,体现了强烈的家国情怀。
说起夺宝,张家界绝美而又神秘的地貌风光中,流传说很多关于宝藏的传说,其实最有根据可循的就是李自成的宝藏,传说闯王攻陷京城后搜集了一大批珠宝,连同国库里面的金银在战败后一并交给了心腹李过,而李过削发为僧带一百多名亲随把宝藏带到了天门山,后来有人在距离天门山不远的张家界观音山发现了这批宝藏的痕迹。
除此之外,张家界还有很多潜在的宝藏,引来很多人来自冒险、寻觅,也增添了旅游者的乐趣。没到过张界的人,或许无从想象这里的奇山异岭,怪岩林立的地貌中,隐藏了多少年代久远的故事,而这部《鸡飞狗跳》用美妙的景象,清新的影像把大家带到这里,通过大银幕感受这里的美,原生态的张家界风情,可以说是仅凭画面中的风光,就可以让人不虚一看了。
不难看出,影片创作者对传统文化的珍爱,无论是原汁原味的乡土风貌,地域特色鲜明的氏族文化,斗酒、饮茶的情景,都并不违合的被融入到剧情中,人物设定是这样,包括四大家族中陈观泰饰演的酒爷,狄威饰演的武学世家功夫王,鲁芬饰演的戏剧传人白妈妈,他们既古板又,在嬉笑怒骂中坚守着传统的道德与价值观,既是一方水土的守护者,也是欢乐的制造者,他们的身上体现出了文化的传承。
年轻人们热护宝的故事,则是欢乐与紧张交替,时而是年轻人轻松幽默的情感情节,时又是正邪势不两立的夺宝斗法,而富家少爷和几位本地青春小伙伴不断的成长,他们在开始时或懒惰或贪玩,或自私或嫉妒,各有各的缺点和问题,但是他们在长辈的感召下,激发了青春本质的热和正义,学会了理解和宽容,从青涩少年成长为深明大义的护宝英雄,这个转变的过程,也是能够让年轻观众产生感同身受的共鸣。
在老一代实力派,新一代青春派,以及凶悍却倒霉的盗宝者的共同努力下,《鸡飞狗跳》成为一部由内至外都洋溢着快乐的电影,无论是那些在迷宫般的地势环境里冒险探宝,还是妙趣横生的打斗,奇思异想的整蛊小妙计,都处处在营造欢乐与紧张的双重体验,带来清新的感受。
在国产夺宝片领域,不乏走向国际的大制作,也不乏争强斗狠的腥之作,而像《鸡飞狗跳》这样把视野投向本土风光,用新颖的类型手法来制造欢乐,这样的制作非常有意义,值得继续发扬和提倡。
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