介绍春天画作的作文【一】
我第一次去画廊学画画的时候，又激动又紧张。因为我怕画不好，被老师批评，可是到了那里，老师看上去和蔼可亲，说：“不要紧张，越紧画不好”。我听了老师的话，心情放松多了。老师叫我自己先画一幅画，看看我的基础怎么样。很快我的画就画完了。我画得又整洁又美观，我自己觉得很满意。但是老师却挑出了一些毛病。老师开始手把手地教我怎样画小鸡。老师说首先要学会仔细观察，不要画变形了。我听了老师的话，开始认真观察，再用铅笔打草稿，对比了老师的画之后再修改，然后用勾线笔仔细勾线，最后用蜡笔上色。画完了，老师看了我的画，说：“这次画得比第一次好多了”。我听了老师的话，兴奋极了，一蹦三尺高。老师说不要太骄傲了。我听了老师的话，心里觉得很惭愧，还有一点点沮丧。下课了，老师布置的作业是再画一幅画。我一回到家，马上就照着彩笔盒上的画画了一幅小熊和小猫。我觉得很漂亮，拿给爸爸妈妈看，爸爸妈妈都夸我画得好。我听了更兴奋了，不知说什么好。通过学画画，我明白了学任何事都要细心观察，还有不要害怕失败。
介绍春天画作的作文【二】
每个人的爱好各不相同,有的喜欢看书,有的喜欢旅游，还有的喜欢拉二胡……如果你问我最大的爱好是什么，我会毫不犹豫地告诉你：“画画！”
小时侯,每当我仰望瓦蓝瓦蓝的天，观察着一草一木，我便想：要是能把它们画下来该有多好。于是，从那时起，我就迷上了画画，我天天都画，尽管小时候的我画得四不像，但我仍感到很快乐。随着年岁的增长，我对画画这门艺术的兴趣更浓了，画画的水平也逐渐提高。每天我写完作业，一有空就会拿起彩笔勾勒出一幅彩色画。妈妈见我这么喜爱画画，就到书店去替我精心挑选了几本画画书，我看着书上那些栩栩如生的卡通人物以及动植物，发誓也要画出这么精美的图案。我更加痴迷于画画，每当我写完作业，妈妈说：“静静，去看电视吧！”我却总是拒绝，摊开纸，拿起彩笔，一笔一画认认真真地画起来，简直到了忘我的境界。有时我临摹得非常逼真时，我就会为我感到骄傲。
画画是我最大的爱好，听了我的一番介绍，你们快来和我这个“小画迷”交朋友吧！
介绍春天画作的作文【三】
北直街那里，有一所美术学校，我看见有许多小朋友都在那里学画画，我心里痒痒的，真想去学一学。
我就去问妈妈，妈妈说：“等你数学、语文考试考好了再给你去学。”我就不停的做作业，考试也考好了。
在寒假里，我就问妈妈：“现在可不可以给我去学画画？”妈妈说：“好的。”她就带我去美术学校报了名。
第二天，我去学画画，我画起来有一点不好，我就每天画画，画半个小时。结果我很快的学会了画画，老师都说我有很大的进步。我心里高兴极了！
介绍春天画作的作文【四】
记得五岁半的时候，我就被妈妈拉去美术蔡老师那里学画画。那时，我不知道什么叫画画，只会拿起彩笔在纸上刷刷地乱涂，让妈妈和老师哭笑不得。
老师看了我的一举一动后，决定就从乱涂乱画开始，引导我学习。
后来，随着我慢慢长大，老师就教我画房子、画动物，进而画人的动作和表情……
我一直对水粉画有着浓厚的兴趣。快九岁时，有一天，我听老师说打算教我们学水粉，我高兴极了。打那以后，我那激动的心总是按耐不下来。终于到了那一天，去学画画时，老师布置我们买水粉的材料，我甚至怀疑我的耳朵是不是有问题；可是，我没听错！下星期的星期六，我带齐了画具，准时到了蔡老师家，蔡老师便开始教我们水粉画了。
她先教我们怎么调色。她把浓浓的颜料挤在调色盘里，用毛笔搅拌均匀，然后教我们怎么上彩。她把毛笔在调色盘的边沿顺了几下，顺尖了，然后沿着铅笔画的痕迹瞄了一圈轮廓线，接着大笔大笔地把轮廓里面的空间彩完。她又教我们什么色加什么色可以配成什么色。她把这些写在白板上，我一遍一遍认真地记着，又认真地练习。
我相信，通过努力，我不但会把水粉画画得更好，而且可以学到更多画画的知识。
介绍春天画作的作文【五】
小时候我在奶奶家的.墙壁上发现一副非常漂亮的山水画，我也想画出那么漂亮的画，于是我暗暗下定决心：我要画出比那更漂亮的画。
一天，我正趴在桌子上画画，没想到妈妈会接我进城，妈妈看了看我的画，说：继续加油，宝贝，你画的非常好。我听了，不由自主地笑起来，并在一旁手舞足蹈起来。到了新家，我并没有四处参观，而是拿起笔和纸在桌子上画画。不一会儿，我画完了，于是拿起新买的彩笔涂染起来，心想千万不要涂成丑八怪呀！可事实偏偏与我作对似的——画成了丑八怪，我顿时火冒三丈，感觉大脑也快要烧焦了似的，因为我当时很生气，我便把纸揉成纸团，从窗户扔了下去。这时，妈妈走过来对我说：做什么事情都不能半途而废，要相信自己，加油！我听了恍然大悟，开开心心地又拿起了一张纸画起来
之后的日子我可没有闲着，我看见什么画什么，并经常看一些有关画画的书，终于画的有模有样了，你们呢？如果你们在大街上看到一个时刻拿着纸和笔的女孩的话，你们一定能想到那个喜欢画画的我！
介绍春天画作的作文【六】
建生的画不仅是传统的，还是现代的。有人说建生中文人画的毒很深，的确，建生把文人画的笔墨独立审美情趣发挥到了极至，同时也喜欢画文人所偏爱的梅、兰、竹、菊等题材，但他的画并不是文人画的简单再现。他的画里没有文人画的冷漠和孤独，山川、菏塘、花下、石边无不充满了生活的情趣，充满了对自然、人生、社会的体验和感悟。绘画是社会现象中的一种精神现象，画只是画家欲想表达的载体。今天我们关注中国画的发展和创新时，大多着眼于新材料、新工具、新方法的应用，以及西方价值观和审美观的吸收。这些有益的探索丰富了中国画的形式语言，拓展了中囯画的表现空间。但我们不可否认，这部分作品大多只在外在形式方面具备了开放的中西结合的时代特征，而缺乏时代思想和民族精神的体现。缺少了民族文化的积淀和传承，是在民族文化不自信的前提下展开的。并没有在中国文化审美价值体系内按照自身发展的逻辑丰富完善。个性，创新被曲解，甚至成了民族文化缺失的遮丑布，脱离了中国画的体系。尽管这也是一张好看的画。我们在品味建生画作时，除了享受到民族艺术的魄力还可以到他的探索实践，他的画少了宾主关系和主次顺序，少了那种“触目纵横千万朵，赏心只有两三枝” 如折枝花卉式的截景方式。一花一叶，一树一石无不隐退在团块之中，甚至藤条，兰草这类由根根线条构成的对象也能被他按组成块面，构成大势。在花鸟画中，花、叶、乌、草和苔点被处理在同样重要的位置。在山水画里，树、木、峰、石等有机结合，被赋于同样的关注。在被平面化了的画面中，这种淡化个体的主次，强调团块的构成，除了在视角形式上更具现代感和冲击力以处，更体现了他对自然、社会和群体的整体关注，不露痕迹地表达了画家这种草根式的理想主义的民主和平等的潜意识。
