对文学创作的理解作文【一】
[1] 保罗霍尔姆斯.德彪西[M].杨庭惠，译.南京:江苏人民出版社，1999.
[2] 菲尔G古尔丁.古典作曲家排行榜[M].雯边，译.海口:海南出版社，1998.
[3] 钱仁康.欧洲音乐简史[M].北京:北京高等教育出版社，2007.
[4] 人民音乐出版社编辑部.德彪西钢琴曲选[M].北京:人民音乐出版社，2004.
对文学创作的理解作文【二】
罗丹说过：“美是到处到有的，对于我们的眼睛，不是缺少美，而是缺少发现。”在我们这个多元化的世界里，幽静美丽的街心公园，各种前卫而时尚的服饰，优雅的宫廷音乐……随处可见，可闻。同时，随着时代的发展，物质生活水平的提高，人们对于美的追求和认识也有了新的发展。那么，在现实社会里，究竟应该怎样看待美呢？下面，我想谈谈我的看法。
首先，美要自然。古人总喜欢用“闭月羞花，沉鱼落雁”来比喻女子的美，的确，天生丽质的女孩总是引人注目的。人的外表美与生俱来，纵使在昂贵、再优质的化妆品也难以达到，而二十左右时的青春正是人一生当中最美的阶段，它不需要过多的修饰，自自然然的一颦一笑，都时刻透着一种青春的气息，这气息来自人外在的体现，更来自人们的内心，就如同人们说的：“鸟美在羽毛，人美在心灵。”一样，更多的美是在于自身与观者的一种感觉，一种心情。
人们心灵美其实是最重要的，应该说在某种情况下，它是超脱于外表美的一种真正的美。人可以没有漂亮的外表，却不可以没有美丽的心灵，因为外表终究是表面的东西，而人的内心却是人的根本、本质，是最深层的。我想，有很多人读过《白雪公主》的故事，故事中的新王后和白雪公主都是美丽的，而王后因为嫉妒、虚荣、最终落了个终身丑陋的下场，而善良的公主却因为美丽的心灵而一次又一次地逃脱亡的魔爪。我想，这并非只是来自于安徒生主观思想的臆造，而是它真切地反映了人们弃恶扬善的观点和愿望。
如果白雪公主是因为其容貌美和心灵美打动了读者的话，那《巴黎圣母院》中的卡西摩多，该是纯粹的心灵美了吧！他曾被人们认为是城市中最丑的人，没有人的关爱，有的只是人们的耻笑。但他面对女主人公遭到危难时，却毅然伸出了自己丑陋却温暖的双手……卡西摩斗的丑陋的，但同时也是美丽的、可爱的，只是因为他有着一颗充满着温暖与爱的心灵，同时拥有美貌与美好的心灵纵然可贵，但相貌平常却拥有火热心灵的人同样会得到人们的喜爱与赞扬。
总之，在我看了，美丽总是一种虚妄的东西，它像空气一样，存在于我们的生活，离我们很近却又很远，我们捉摸不到它的形态，但它却与我们的生活息息相关，美就是这样的东西，它来自于自然，体现在我们的心灵当中。
对文学创作的理解作文【三】
工艺美术又称实用美术，它必须和实用相结合，必须适合群众的欣赏习惯和审美要求。一张作品设计得“很好”，但“曲高和寡”，广大群众不能欣赏，生产制作出来又无人购买那就没有实用价值了，加之装饰色彩本身主观性很强，所以在用色时还要研究色彩的感情、色彩的语言。
任何一种颜色本身都没有什么感情和语言，但是由于人们对客观事物的感受和可能会引起某种联想，触发感情，再加上不同的人性格、经历、情绪不同也会对色彩有不同的感受。但一般来说冷色具有寒意和沉静感，暖色具有温暖和兴奋的感觉，对比强烈的色彩可以使人感到精神振奋而活跃；相反灰调子可以使人感到安静，淡色可以使人感到轻松，深色可以使人感到沉重……具体的色彩和人们的生活习惯、心理活动相联系也就有了它的感情和语言。如：
红色能使人感到热情、勇敢，它与具体的旗的形象联系起来成为红旗，成为我们心目中革命的象征，能激发革命热情。红色又表示危险，在交通信号中是停止的颜色，也是消防汽车的颜色。在西方尽管都是红色系统，但含义却有所不同，深红色意味着嫉妒或暴虐，被认为是恶魔的象征，而粉红色则表示健康。
黄色让人感到轻松光明，常和日光联系在一起。在我国古代，黄色是皇帝的专用色，一般人不准使用。在古代罗马也被当作高贵的颜色受到尊重，在马来西亚黄色也是王宫的颜色，而在巴西黄色表示绝望，在伊斯兰教中，黄色又是亡的象征。
蓝色给人幻觉、冥想、纯粹、希望，是幸福的颜色。蓝色又是绝望的同义词，所谓“蓝色的音乐”，就是“悲伤的音乐”。
白色使人感到快乐、纯洁、善良，是纯粹和洁白的象征。但白旗却是投降的标志。黑色是黑暗的颜色，意味着不吉利与邪恶；橘色，色艳而有阳光感，热情、健康、活跃、动感强；绿色，是大自然中草木的颜色，象征着自然和生长，同时也表示人的青春。
以上是几个单色的例子，若用更多的复杂的色彩相配合，效果就又会不一样，这些都是人们习惯上的认识，但它不是绝对的。随着时代、民族、阶级地位、生活习惯、年龄、个人修养和情绪的变化而变化。
对文学创作的理解作文【四】
色调是指一个画面总的色彩倾向，它统治整个画面的色彩感觉，图案的色调从色度来分有亮调子、中间调子、暗调子；从色性来分有暖调子、冷调子，从色相来分有红调子、黄调子、蓝调子等等。但是色调在一般情况下不是倾向暖就是倾向冷，不暖不冷的色调是很少见的，所以色调的冷暖是研究色调的中心问题。
图案色调的形成是把画面的各色分成主次、轻重，以服从一个基本色为原则，使整个画面统一在一个整体中。图案色彩的调子在一般情况下是由地色来决定的，因为地色在画面中一般是要占较大的位置。由于地色的色相有明暗、冷暖之分，所以纹样的色彩也随之而变化，就会产生丰富的色调。这里应注意地色虽然对画面的色调起很大作用，面积很小的点缀色有时也能直接影响画面色调变化。一个画面的色彩除了明暗，色相也有极大的作用。
对文学创作的理解作文【五】
作者在前言里说，这是一本教你怎么做的书，一步一步地向你展示如何写成一本很棒的悬疑小说。而接下来，作者也是如此做的。他先分析人们阅读悬疑小说的原因，并以此作为悬疑小说创作的宗旨。
玛莉·勒德尔在《悬疑小说》一书中，给出了人们阅读悬疑小说的四个经典理由，她说，人们阅读悬疑小说，是为了获得：
一、追捕凶手刺激感的代入式体验……这是以侦探和读者的聪明才智为媒介，在智力层面实现的。
二、见证违法者受到惩罚的满足感。
三、对故事中人物（主要是主人公）和事件的自我认同感，这能让读者更有英雄的感觉。
四、对故事真实性的信任感觉。
关于悬疑小说作家需要了解的其他知识，包括：
● 英雄旅行最重要的意义在于，它在现代悬疑小说中出现的神话形式和功能可以对读者产生很强的吸引力。
● “推理征服邪恶”几乎是所有悬疑小说的前提。
● 在现代悬疑小说中，几乎所有待解的案件都是谋案。
● 从审美或创造性的角度出发，悬疑小说只需要分为三种：类型悬疑小说、主流悬疑小说和文艺悬疑小说。类型悬疑小说关注悬疑本身。主流悬疑小说讲的是卷入谋案破解过程中的人的故事。与类型悬疑小说相比，人物通常更有“质地”。文艺悬疑小说常带一种肃穆而沉闷的格调，被视为行走在阴暗的边界。
悬疑小说的创作是从一个出色的点子开始。一个出色的点子可以是有关某位独一无二的英雄的点子；一个不同寻常的地点；一种新颖的人物动机；也可以是一个很棒的开篇；或是惊艳的高潮。总之，一个出色的胚芽点子，就是能够唤起你的激情并点燃你的创造之火的点子。
相反，坏点子则扰乱了悬疑小说的形式规则。譬如：英雄有通灵能力（将谋犯交付正义就不再依靠推理）；手在道德上并没有犯罪（他为了救自己的孩子而犯罪）。丑点子来源于平庸的业余侦探（低能者和懦夫）。
一旦有了自己的胚芽点子，你就需要坐下来，开始设计情节。在创作出情节背后情节（谋犯的谋计划）的作者（即谋犯）之前，有两件事需要明确：故事发生的时间和地点。谋犯的动机是任何悬疑小说的驱动力量，是小说的引擎。除了是一个三维的形象饱满、带有支配性情感并充满戏剧性的人物之外，我们对谋犯的的塑造，还有其他几个方面要纳入考虑。即谋犯须得邪恶，他只是从他或她的`个人利益出发采取行动的邪恶者。谋犯又不可以表现出邪恶，他得是聪明和足智多谋的，须得受过创伤并且得是害怕的。
作家应该从人物的视角、以人物的口吻来为他写。这是深入人物内心的一种巧妙技术。在日记中，人物一定要完全地真诚、诚实并袒露心扉。
对人物进行检查，以确认创作的人物符合要求。
让谋犯自己创作情节背后的情节。
创作你的英雄时，要格外用心。悬疑小说的英雄是一种重要的文化神话英雄。除了必须是一个三维的丰满的、戏剧性的人物并带有支配性情感以外，还需要满足以下条件：
充满勇气；
擅长他或她生计所系的本职；
有独特的天赋；
聪明且足智多谋；
受到过创伤；
是一个法外之徒；
有自我牺牲精神。
在英雄/侦探身上常见却不必要的特质：常常是一个独行侠；没有经济保障；忠于老友不忘初心；成性。
为类型化悬疑小说创造英雄时，应该让人物表现出戏剧性；需要其极度聪明并机智多谋；最好为你的侦探找一些稀奇古怪的怪癖。主流的小说人物需要有重病的孩子或者感情问题，主流的英雄/侦探通常要面临一些道德困境。文艺性的英雄/侦探通常都是一种黑暗的形象，有时候疯疯癫癫的，常常是躁郁症患者或瘾君子，有时候还是一个罪犯
