观手工作品展有感作文【一】
??学作文手工作业--做风筝今天老师布置了一项奇特的手工作业----做风筝。我先去拜访了楼下会做风筝的.老爷爷，请教怎样才能做一个好风筝，拜访完后，我就直奔超市购买材料去了。
首先，需要给风筝整体剪一个棱形，可我怎么也剪不好，这时我灵机一动，想到拿尺子打出来不就完了，突然我又想到把纸对折，再剪一个三角形不就可以了！我高兴得又蹦又跳。剪完棱形后，就该画图案了，我兴高采烈地拿笔画起来，不一会一条栩栩如生的神龙就出来了！
下一步就可以做支撑架了，我想用筷子做，但一想这太浪费了，不如用废木杆子吧！好！说着我就做了一个X形的支撑架，眼看着就要完工了，可是还缺点什么呢？这时我看了看窗外别人在放风筝，对了，放风筝时要用线啊！我怎么把它给忘了啊！做完了风筝，我高兴得拿起风筝，飞速跑到楼下放起了风筝。 我看着自己做的风筝像一条张牙舞瓜的神龙，心理真高兴，连老爷爷也夸我做得很好！妈妈回来说：“儿了你上哪买了个风筝啊？”我说：“这是我自己亲手做的啊！”这更让妈妈惊呆了，妈妈夸奖我说：“儿子，你真棒！”
观手工作品展有感作文【二】
对于生活来说并不是为别人而活着，在对于被别人而牵制的生活里是很无助很累很没有意义的，但最终活下去又因坚强为了某个目的而活下去，这是很矛盾的定义，因为人活着很难解释清楚为什么活着，当我看了这部影片后，我所感受到的是坚持，是毅力，不怕别人怎样反对，怎样去看自我，都要为自我的目标而活下去。
影片里的兰彻头脑很灵活，很有智商，但他的家庭很是杯具，身在别人家里的仆人，但最终却得到自我想要的生活，因为他的学习本事让主人看到了他的光芒，既是让他为自我的儿子而上学，得到学位证书，这一路他艰辛的走下去，最终成为科学家，这或许是他的命运罢了。
对于他的另外两位朋友，那也是在他生命中唯一最真诚的朋友，因为在这个社会里要想得到真心的朋友那是比登天还难，而如今都被金钱利益所蒙蔽而导致麻痹，没有任何良知，这部影片反应了在大学里对自我的`梦想而坚持着，而不怕任何风雨，一齐走过，一齐坚持到最终，我们所学的是他们的精神，他们的理智，对于很多人来说，都评论这部影片为搞笑电影。
其实这部影片的真正体现并不是搞笑，而是一种感动，或许说对于生活来说，我却明白了许多，对于每个人的生活都有些不太一样，我总结了一下这部影片的反应出的题材，而并不是单纯的感动，压制，得不到自由，得不到自我想要的生活。
或许是这样的一个结局，如果这一切都变了，人也变了，那么还有些什么能够值得去珍惜呢，一切都是伪装，欺骗，残酷，冷眼，还有些什么呢，他们或许真是累了，看着他们的杯具，我心甚是心痛，因为他们的家庭，他们所身在的处境，都有不一样的表达。
在学校里他的很多同学都因为压抑而导致身亡，都自而去，但为什么他依然坚持的和校长对峙下去呢，那是因为他的机智，而对另外一个同学来说，却跳楼但没有逝去，因为他的同学都在帮忙他，他感觉这一生活着还有很多意义，不能这样去了，然而活了过来，最终每个人都找到了工作，都实现了梦想，都做了自我想做的事情，就这一样他们的一生活的很开心，就这样事情慢慢的结束了。
观手工作品展有感作文【三】
这部电影的确云集了众多大腕影视明星，而且担任影片重要角色的新演员也演得形象到位，不做作，不生硬，不仅让观众领会到大家的风范，更让人们看到中国电影未来的希望。周杰伦在影片中的表演的确突破很大，风采不亚于巩俐、周润发等“老前辈”。
另外，该片的画面效果、场景布置更无丝毫挑剔，满眼的金色菊花，配上衣着黄色盔甲的勇士，将场面烘托得宏伟壮丽，即使走出电影院，那黄色的菊花仍然让人记忆犹新，在记忆深处的这份美景，真的`很难让人淡忘。
一部影片称得上成功，除了以上那些修饰，最重要也是最吸引人眼球的便是剧情了。
悠久的中国历史，王朝的更换，或是子承父业的交替，都是再常见不过的了，影片通过对权利纷争的演绎，生动再现了皇位继承的腥。人不能没有，禁欲便意味着思考的停止，更何谈成功、成才？然而膨胀的会让人窒息甚至走向亡，为了权利，为了登上皇帝的最高宝座，三皇子竟然连自己的父皇都要，落得最后被父皇活活抽的下场。一个不顾父子亲情，狠心下毒手的逆子，也许了都不足为惜，可是这惨剧的背后，又意味着什么？是否带给了人们更为深刻的沉思？如果从未有过手足相残的前例，如果不是人的私欲作祟，又怎么会有这样的结局！
与其形成鲜明对比，周杰伦饰演的二皇子就是个有情有义、有有肉的男子汉。为了母亲，起兵造反，虽然盲目，可是这份深情，日月可见，违背历史的潮流注定失败，可是杰王子的，轰轰烈烈，可歌可泣！为母亲而，为道义而，不顾皇权，不惜生命，长剑一挥，用鲜溅洒母亲的毒药。
以往的大部分影片多是歌颂母爱的伟大，这部影片深刻演绎儿子的真情，是我最最欣赏的。
我曾信誓旦旦的说自己会孝敬父母，回报他们为我付出的爱，可是回想这十几年，自己又究竟为他们做过些什么，我无言以答。观看电影时，我也曾反复问自己，如果我是二皇子，我会做怎样的选择，是继承皇位来督促母亲日日喝下毒药，还是象杰王子那样，以无声的表示自己对父皇的反抗亦或是对皇权纷争的厌倦，我想我会选择后者――义无反顾！
观手工作品展有感作文【四】
今天晚上，我和爸爸妈妈在家里一起制作手工小兔子。
准备的材料有：喜糖盒、两个粉色的小毛球、红色的小棒、胶水、透明胶布、小珠子和剪刀。一切准备就绪后，我们开始制作小兔子了。首先，我和妈妈都觉得方方的`喜糖盒当作小兔子胖胖的身子最好不过了。接着，我们把两个粉色的小毛球用胶水分别粘在小兔子身体的前、后方，这样小兔子的头和尾巴就展现在我们面前了。而此时闪亮的小珠子则发挥了点缀的用途，它们嵌在小兔子的鼻子、脑门和尾巴处，显得特别可爱。然后，妈妈又把两根红色的小棒用透明胶布粘在小兔子头和身体的连接处，这就是小兔子长长的耳朵了。最后，我用蓝色的水笔给它画上了漂亮的衣服，再贴上几朵红色的小花做花纹。就这样，一只漂亮可爱的小兔子就大功告成啦!
看着我和爸爸妈妈一起制作手工小兔子，心里真是开心!
观手工作品展有感作文【五】
一天晚上，我和爸爸决定一起来做手工——制作纸编小圆椅。
要做纸编小圆椅，首先要准备的材料是：一次性纸杯2个，白纸1张，美工刀、双面胶，大头针、棉花棒2根、剪刀。
要开始做了，我和爸爸做了一个简单的分工：爸爸负责做出基本框架，而负责做装饰圆椅的网格坐垫和一些很细小的椅背装饰材料。
首先，我先用美工刀在白纸上划出一些又细又长的白色纸条，用它来卷出一些小卷卷，再把各种各样的小卷卷组合成一朵大纸花，来装饰椅背；还有一部分长纸条用来编坐垫。不过，你可别放为裁纸是很容易的事，因为，这件事是很难做好的。先要量好尺寸，再用美工刀细心地裁，要做到长短一样，宽窄均匀。费了九牛二虎之力，裁好纸条后，我开始卷一些小卷卷。卷小卷卷的时候，得用左手的大拇指和食指拿住纸条的一端，然后再用右手的大拇指和中指紧紧捏住纸条的另一端，然后再开始卷，速度就快了。卷完纸条，我把他们扎成了大花，然后，我又象个小织布匠一样，把另一部分长纸条织成了纵横交错的网格，这就是装饰椅座的坐垫了。
这时候，我回头看看老爸，他已经把椅子的基本形状做出来了。我心想：咦，爸爸手上的活儿挺细，奇怪，男子汉还会“绣花”呢！于是，我不由自主地问：老爸，你完工了没？爸爸一边做，一边回答道：嗯，快了，不过还得用大头针把支撑四条椅腿的棉花棒固定一下。一会儿就会好的！只见他迅速地用大头针穿过椅子腿，并固定好，再把做的花安装到椅背上后，叫一声：好了！就捧着这把椅子一溜烟地跑出工作间，去给妈妈看了。
观手工作品展有感作文【六】
——观著名作曲家刘长远先生作品音乐会、作品赏析讲座有感
刘长远的作品百听不厌，耐人寻味，这是多数观众对他作品的评价；在专业圈内，演奏员们对他作品的印象多是刚接触时叫苦叫累，拿下来以后大呼过瘾。因此，也流行着这么一个玩笑，在乐队排练刘长远作品期间他从不露面，因为他总是挑战演奏员的演奏技术和速度极限，大家练起来辛苦，愁肠百结。但排下来以后，刘长远就笑呵呵的来了，那时演奏员们也都换了副嘴脸，喜笑颜开地大声叫好。
这场周末音乐会，是"指挥家彭家鹏带你赏民乐"系列首次以作曲家个人作品构成的专场演出，选曲民族管弦乐《抒情变奏曲》《忆》《龙跃东方》三首颇具代表性的作品，它们不仅在专业圈内得到认可，在广大听众中备受欢迎，也是海内外各大乐团争相上演，中、小学乐团比赛的必选曲目之一。作品强烈的冲击力和感染力，在彭家鹏挥舞的棒下总能得到完美诠释，柔情与动感并存，激烈而又内在，音乐流淌入心，令观众为之倾倒、震撼。
下午的讲座中，刘长远详细讲解了民族管弦乐《未来的希望》《梦释》。为了让讲座更加生动，他特意邀请了青年演奏家王玉珏首演扬琴协奏曲《月下无影》，音乐灵动，技巧高超；赵志勇吹奏了唢呐协奏曲《金声》，展示了唢呐细腻委婉的一面；尤其值得一提的是，刚刚获奖的民族室内乐《水墨画》，虽然学术性强，但可听性也不逊色，在张莹莹、丁雪儿、董淼的演奏下，其精致的旋律线条优美动听。
有趣的是，一位号称"拒绝听民乐"的听众却破天荒地从头到尾跟着聆听。他是从青岛特意赶来的著名歌剧导演王景彬。曾经，王景彬和彭家鹏一起合作歌剧《茶花女》，演出非常成功，他就对彭家鹏说"你还是跟我一起弄歌剧吧！中国民乐有几个问题解决不了——律制不对音不准、齐奏混奏不具交响性、音响太杂噪音多。"彭家鹏习惯性地耸耸肩，只微笑说了一句"民乐你还是要听一听".王景彬听了彭家鹏"劝告",看了音乐会，他惊讶地发现：彭家鹏把民乐这三个问题天衣无缝地解决了，刘长远的作品更是把民乐的张力和潜力挖掘深入，这完全不是想象中的民乐！他像是被敲开了喜爱民乐的心门，"以前没有真正认识到民乐这个瑰宝。现在有了好作品，在一流指挥和乐队的诠释下尽显了民乐的美，民乐完全可以交响化、国际化！"王景彬改变了对民乐的旧识。
从偏见到偏爱，发现一片未开垦之地
刘长远真正介入民乐写作，是从2003年《抒情变奏曲》一炮打响开始的。第一次写民族管弦乐就获得巨大成功，给了他很大鼓励。2005年，他创作了琵琶协奏曲《戏弹》；2009年用自然音写成展示多种乐器solo的.民族管弦乐《四季》；2010年受上海民族乐团委约创作了打击乐分量十足的《龙跃东方》；2011年受澳门中乐团委约为纪念辛亥革命而作《未来的希望》；2012年写下了名扬海内外的《忆》……他的很多民乐作品常闪耀在舞台上，刘长远对民族管弦乐创作越来越熟悉，对它表现力的掌握也越来越自信了。
然而，在这之前，刘长远对民族管弦乐的理解也有些偏差。他9岁开始拉小提琴，还坐过交响乐队，1985年毕业于天津音乐学院作曲系；1987年毕业于中央音乐学院作曲系，获硕士学位；1992-1995年于莫斯科柴可夫斯基音乐学院作曲系深造，获艺术大师文凭。这些经历使他掌握了扎实先进的作曲技法。虽然也写过一些民乐小重奏，但他对民族管弦乐还是比较陌生的，民乐也一直不像西方音乐那样能钻到他心里去。在八九十年代，像很多人一样，刘长远也曾觉得民族管弦乐音不准、节奏不准、声音偏小偏窄。直到2000年以后，面对写交响乐得不到演出机会，呕心沥谱出的乐章仅上演一两次就被尘封在抽屉中的无奈现状，使刘长远深深感到作为作曲家的身份价值得不到体现，恰好此时指挥彭家鹏也总是鼓励他催促他写民族管弦乐作品，就这样，刘长远踏进了民乐领域。
渐渐地，刘长远发现"展示民族乐器本身的特色取决于作品".民乐作为独奏和重奏形式非常好，但同时，作为管弦乐队，它诠释的那种柔美和张力更具韵味。因为中国乐器跟西洋乐器不同，西洋乐器音准稳定，但民族乐器善于表现变化音，有些还可以通过气息随心所欲控制音高。并且，民族管弦乐队也可以在节奏、音准上做到非常准确，关键在于指挥的要求。运用好中西乐队之间互补、相融的关系非常重要。
这让刘长远感觉进入了一个非常广阔的新领域。十余年光景，他不断挖掘民族管弦乐的特色。他有一个使命感——在世界音乐中证明中国作曲家能像西方作曲家一样对艺术做出贡献".他希望不只自己这一代人这样想，需要一代代中国人去证明。他说："中国民族管弦乐发展60多年，用历史的眼光来看，它才刚刚开始。我们中国作曲家比较幸福，因为我们有民族管弦乐这片未开垦的土地。"
与肤浅对立，追求思想内涵深刻的作品
每个作曲家都有自己的创作风格，有人喜欢突出色彩性的创作，有人喜欢描写民间风土人情，有人喜欢优美婉转的曲调，有人喜欢先锋派的无调性音乐。而刘长远创作的最大特征则是思想深刻、张力十足。
刘长远认为，"有思想性的音乐能给人带来更大的触动。"平时看起来，他是一个和蔼可亲的人，但在他的作品中，却不时体现着严肃性。他喜欢在音乐中表现思想，表现人生哲理，让人听完音乐之后不禁深思。就像听完贝多芬的《命运》交响曲会思考什么是亡，刘长远的《忆》让人想到伟大的母爱或者爱情，《抒情变奏曲》则寓意人生的沧桑变化。在刘长远的音乐中，这些对人生意义、人性情感的表达与思索时常流露。艺术哲学家阿诺德？豪塞尔指出："严肃的、真正的、担负责任的艺术必定会卷入生命和人类存在意义之类问题的探讨。"历史的车轮也证明了这一点，载入史册的多是思想性、艺术性极高的作品，这样的音乐实际上才是真正的主流文化。
其次，音乐张力巨大，旋律独创也是刘长远作品的一大特征。弱的时候一根针掉在地上都能听到，强的时候疾风骤雨一般，慢的特慢，快的特快。著名作曲家、中国民族管弦乐学会会长刘锡津曾评论"刘长远的音乐极富戏剧效果，给人以画面感".它给人带来的触动和震动较大，易引人入胜。彭家鹏不止一次赞叹"刘长远所有的旋律几乎都来自自己的灵感，他是自己想出来的，这太难了，就像上帝告诉他的一样，每一部作品都有新的感觉，新的声音，无法代替。"
刘长远的观点是："人要追求不肤浅，肤浅的对立就是深刻。因为毕竟是严肃音乐，不是娱乐音乐，娱乐音乐是另外一回事。"但好在，他的深刻是考虑听众的，他从来不迎合不讨好听众，却想尽办法能让观众听懂。他主张作曲家必须要把民间的艺术提炼上升到人文的艺术，与专业相结合，又让听众喜欢，才能雅俗共赏，引领观众的审美品位。
用心挖掘乐队潜力，推动民乐向前发展
事实上，现在很多民族管弦乐作品都非常棒，但彭家鹏似乎对刘长远的作品"情有独钟".在他指挥的音乐会中，几乎都会安排刘长远的作品，一首，甚至更多。这种偏爱缘于"刘长远不断把民乐的潜力和空间向前推动",这是刘长远的贡献和追求，同样也是彭家鹏的。
当前，中国民族器乐演奏家和指挥家贤者辈出，可是没有好作品，乐团难以提高。作为贯通中西的一流指挥，彭家鹏指出"刘长远的每一首民族管弦乐作品都是对乐队的飞跃提升".刘长远特别用心地挖掘民族管弦乐内部的可能性，在民族器乐的演奏速度、演奏方式上挑战极限，他把民族乐器好听的、科学的东西写了出来。手法新颖，音乐语言和节奏型运用复杂，配器与技法应用现代又适度，极具时代感和表现力。虽然在每次排练过程中，彭家鹏和演奏员们都感觉很辛苦，但他们还是坚持要做，在尝试中不断突破自我。
至于怎么写好民乐作品，也是门艰深的学问。由于民族管弦乐队没有铜管，很多人都误以为民乐出不来非常有张力的、气势恢宏的场面。细心的彭家鹏发现，刘长远在处理作品矛盾冲突时，除了使用中乐的管乐以外，他把民族管弦乐团独有的弹拨乐发挥、调动，用弹拨乐的扫弦、轮指，像狂风急雨一样渲染氛围，效果同样令人震撼。因为看到中西两种乐团的发音、编制、和声、共振、思维方式、音乐语言等不尽相同，刘长远非常智慧的寻找到了中国民乐自己的创作方式，决不盲目照搬模仿西方音乐。
还是那句话，作品决定了民族管弦乐发展的未来。西方管弦乐经历了几百年发展，是各国作曲家共同创造的。试想，如果没有这些伟大的作曲家，就没有今天传世的经典之作，也没有那么多优秀的交响乐团。而中国民族管弦乐，目前只能依靠中国人自己来写。彭家鹏感慨："如果多一点像刘长远这样用心想把民族管弦乐提升到国际水准的作曲家，我觉得中国的民族管弦乐发展能够缩短时间寻出一条非常科学的发展道路，迅速达到一定高度，在历史上，在国际上站稳脚跟。这是一条漫长的路，但是非常有意思，也非常有意义！"
