茅盾的作文【一】
首先，我要说茅盾的.成就离不开她母亲的教育培养。茅盾的母亲非常关心他的学习。茅盾小的时候，祖母想让他去店里帮忙看店，母亲听到坚决反对，对婆婆说：“不行！”语言坚决有力。因而茅盾没有去店里经商，而是来到学校读书。
茅盾从小就能辨善恶。他在文章中就这样写着：善，不积不足以成名善；恶不积不足以灭身义。意思就是说：“如果善不点点滴滴地积聚起来，就不足以成就自己的名声；如果恶不点点滴滴地积聚起来，就不足以毁灭自身。”我觉得茅盾在这一段话中告诉我们，不想毁灭自己就不能够做坏事，要想有成就，留下一个好名声，那就得一直做好事。这一段话里有鲜明的针对性。少年茅盾用语言来告诫人们，必须“审察之而严其弃取”，用警策之句进行反诘、感叹，真可谓意赅言简气盈动人。
茅盾爷爷从小还十分关心国家的前途命运。一次，小茅盾和沈志坚留在教室里，大家一起议论时政。沈志坚对茅盾说当选议员的条件要年满二十五岁的男子，要举贡生员之出生，要在本地有五千元以上的营业资本及不动产。茅盾听了愤怒地说：“这算什么民主……”正在争论的时候张先生走了过来，听了他们的议论，夸奖小茅盾说：“有志气！”
我想自己心目之中的茅盾是一位能辨善恶，关心国家前途命运的人，当然还是一个有许多优秀品质的人，我都要向他学习，像茅盾那样去做人！
茅盾的作文【二】
??盾与节本《红楼梦》议论文在很多时候，特别是在文学高手的笔下，“琐屑的故事”往往就充注着写实精神与社会意义，前者是后者的载体，删掉了前者，后者也就不复存在，茅盾与节本《红楼梦》。
茅盾先生并非专门的红学家，但在红学发展的历史上，他却做了一件连专门的红学家都不曾考虑和尝试，因而很值得关注和研究的事情，这就是：亲自动手对《红楼梦》进行删削和压缩，从而完成了节本《红楼梦》的叙订。
茅盾叙订节本《红楼梦》是在1934年的春天。当时他居于上海，正与鲁迅、瞿秋白等一起，聚集于“左联”的旗帜下，积极从事多种形式的文学活动。而他自己的笔墨生涯也处在一个新的高潮之中：以二十世纪三十年代中国社会整体场景为表现对象的系列小说次第展开，继长篇《子夜》之后，又发表了《春蚕》《秋收》《残冬》《林家铺子》等一系列短篇作品，以及大量的散文、杂文、随笔和速写；文学编辑和文学批评事业硕果不断，著名的《中国新文学大系·小说一集》选编完成并出版，广有影响的“作家论”等理论评论文章频频问世。在如此繁忙的情况下，茅盾为什么还要挤出时间和精力，从事节本《红楼梦》的叙订？已知的直接缘由是因为开明书店老板张锡琛，向茅盾提出了这方面的邀约，而张与茅盾都是浙籍文人，一向多有交情，故茅盾无法拒绝。至于张锡琛之所以选中茅盾承担节本《红楼梦》的叙订，除了因为茅盾是著名作家和学者，具有非凡的艺术鉴赏力之外，还有一个重要原因，这就是，他深知茅盾极为熟悉《红楼梦》。据钱君匀回忆，1926年的一天，张锡琛曾亲口对他和郑振铎讲过茅盾能够背诵《红楼梦》的事情。当时，郑振铎表示不信，为此，张与郑以酒席相赌。他们在开明书店专搞了一次酒叙，请茅盾、徐调孚、钱君匐、夏丐尊、周予同等人参加，趁着酒兴，由郑振铎点《红楼梦》的回目，茅盾背诵，结果茅盾竞滔滔不绝，大致不错地背了出来，以致让在场的众人十分惊讶，当然也由衷钦佩。（见《书衣集》）
当年的开明书店以出版青少年读物著称。该书店于1932年推出的由叶圣陶撰文、丰子恺插图，供初等小学用的国语课本，曾受到教育界人士的普遍赞誉，且影响广泛，迄今仍在吸引读者和出版家，前些时，还被多家主流媒体高调宣传和推荐。张锡琛诚邀茅盾叙订节本《红楼梦》，或许就是参照“国语读本”名家担纲为学子的与思路，所作的进一步的实验和拓展，其主要目的无疑在于向青少年普及文学经典和文学写作技巧，社会文化论文《茅盾与节本《红楼梦》》。关于这点，茅盾《节本红楼梦导言》（以下简称《导言》）自有交代。该文写道：“研究《红楼梦》的人很可以去读原书，但是中学生诸君倘使想从《红楼梦》学一点文学的技巧，则此部节本虽然未能尽善，或许还有点用处。”
不过，张锡琛毕竟是书店老板，他积极策划出版节本《红楼梦》，似乎也不是全无商业考虑。史料证明，1930年代中期的上海出版界，销路尚好的图书主要有两类：一是教科书及辅助读物；二是标点翻印的古籍，刘大杰选编的《明人小品集》，施蛰存选编的《晚明二十家小品》，以及出版史上反响较大的“中国文学珍本丛书”，大都出现于这一时段。而节本《红楼梦》正好横跨这两类图书，或者说恰是这两类图书的交织物，它应当承载了出版者的市场期待和销售苦心。大约正是出于扩大发行的目的，《节本红楼梦》正式出版时，留下了一个不大不小的瑕疵或破绽：书名所使用的意在区别于原本《红楼梦》的标识性前缀，不是两度出现于茅盾《导言》的`名副其实的“节本”，而是颇有些莫名其妙的“洁本”。出版者做如此修饰，大约是为了告知市场：“这一部”《红楼梦》虽然描写了爱情，但文字是干净的，并没有“少年不宜”的内容，完全适合中学生阅读。殊不知熟悉中国古典小说的内行人都知道，《红楼梦》不是《金瓶梅》，它的文字清新典雅，凝练规范、诗性盎然，原本就不需要做什么清洁工作。这样一来，所谓“洁本”不仅显得无的放矢，弄巧成拙，而且变成了画蛇添足乃至故弄玄虚。
现在，我们具体来看茅盾是怎样叙订节本《红楼梦》的。还是在那篇《导言》中，茅盾很随意地写道：
陈独秀先生曾说：“我尝以为如有名手将《石头记》琐屑的故事尽量删削，单留下善写人情的部分，可以算中国近代语的文学作品中代表著作。”（见亚东版《红楼梦》陈序）在下何敢僭称“名手”，但对于陈先生这个提议，却感到兴味，不免大着胆子，唐突那《红楼梦》一遭儿。
乍一看来，这段话仿佛告诉人们，在如何叙订节本《红楼梦》的问题上，茅盾不仅受到陈独秀观点的启发，而且同意陈独秀提出的删节原则，即“将《石头记》琐屑的故事尽量删削，单留下善写人情的部分”。那么，哪些才是《红楼梦》中的“琐屑故事”？茅盾未作进一步诠释，我们还是来看陈独秀当年的原话。
1921年4月，时在广州执掌教政的陈独秀，应亚东图书馆汪原放之邀，为初版《红楼梦》写了一篇序言：《红楼梦（我以为用《石头记》好些）新叙》。在这篇不长的文章里，陈独秀首先对中国和西方小说进行了一番比较，认为：古代的中国和西方小说同样善述故事，那时小说和历史没有区别，中国和西方的小说也没有太大的差异。但是，近代以来，西方小说受实证科学的影响，发展了善写人情的一面，同时将善述故事的一面交给了历史；而中国小说虽然也发展了善写人情的一面，但却仍然承担着传布历史的责任，结果是“以小说而兼任历史的作用，一方面减少小说底趣味，一方面又减少历史底正确性”。因此，陈独秀明言：“我们一方面希望有许多留心社会状况的纯粹历史家出来，专任历史底工作；一方面希望有许多留心社会心理的纯粹小说家出来，专任小说底工作；分工进行，才是学术界底好现象。”接下来，陈独秀指出：
拿这个理论来看《石头记》，便可以看出作者善述故事和善写人情两种本领都有；但是他那种善述故事的本领，不但不能得到读者人人之欢迎，并且还有人觉得琐屑可厌；因为我们到底是把他当作小说读的人多，把他当作史料研究的人少。
《石头记》虽然有许多琐屑可厌的地更多内容请访问：中国 《茅盾与节本《红楼梦》》
茅盾的作文【三】
很多人对著名演员毛孩的荧屏印象大多停留其独树一帜的喜剧风格表演上。确实，《炊事班的故事》、《卫生队的故事》、《派出所的故事》、《大学生士兵的故事》、《小宝和老财》等经典系列喜剧中，毛孩以生动不俗的表演和鲜明喜感的形象深深的扎根在观众心中，成为亲民讨喜的极具个人演艺特色的演员。
但鲜明的表演特色也只是毛孩演艺价值重要体现的一个方面而已，作为标准的实力派，他真正令人称赏不置的还是其根红苗正的演技。毕业于中央戏剧学院表演系，就职于空军政治部话剧团，造就了毛孩演技的扎实与感染力。而他的出众的表演才华和演技的长足进步，在其大银幕作品中体现的更具体，毕竟电影才是验证员演技价值与功力的最权威平台。比如剧情片《永远十九岁》，2000年这部电影上映后曾引起不小的轰动取得了极好的反响和口碑，更入围了24届“大众电影百花奖”。而片中毛孩扮演的男一号“小战士”也给人留下深刻印象，尽管当年的他很稚嫩，但本色演技下对憨厚淳朴的“小战士”完成度极高，通过角色的本真和平实，毛孩在演技道路上成功的迈出了重要的一步。
而电影《兵哥》中，毛孩出演的热士兵“王大伟”一角则又是他可圈可点的代表角色之一。从“小战士”到“王大伟”，虽然同是军人角色的演绎，但毛孩更注重刻画不同人物之间的区别与特点。他将“王大伟”历经崇高理想与现实矛盾磨合后自我成长蜕变的过程刻画的精准而又细腻，展现了一个实力派演员对角色出色的驾驭能力。
在最近上映的《一句顶一万句》中，毛孩再度扮演了军人角色“牛爱国”，只是这一次角色的故事重点不在部队而是转业后平淡的生活。而毛孩的演技经过多年打磨和历练之后的炉火纯青，在角色身上体现的更加淋漓尽致，他演活了“牛爱国”。
影片中“牛爱国”是一个从高远理想跌落到现实无奈生活的底层小人物，开了一个修鞋补鞋的铺子，妻子“庞丽娜”是棉纺厂职工，有一个可爱的上学校的女儿，以及一个照顾十分照顾自己生活的如母亲一般的大龄姐姐“牛爱香”。看起来“牛爱国”只不过是一个人到中年平淡生活的真实写照而已，但一夜之间他从修补别人的破鞋到妻子成了破鞋的经历让他的生活陷入了天翻地覆的矛盾痛苦与挣扎。
对于这样一个角色，毛孩显然有独到深度理解和个人特色的刻画。在外形上他高度贴合角色节衣缩食勤俭持家的\'好男人形象，以生活化的演技平实的再现了人物拮据的生活状态与老实憨厚的性格特点。比如“牛爱香”与“牛爱国”在厨房里谈论“庞丽娜”风言风语那场戏，毛孩边说话边顺手摸过一头蒜并剥蒜皮的动作，惟妙惟肖又异常出彩的刻画出“牛爱国”内向朴实的居家男人特点。往往一个看似简单却用心的细节表演，更能看出演员对人物深刻的理解和演绎技巧。
而对角色内在雕刻中，毛孩的表演可以用水到渠成，极富张力来形容。从察觉老婆异样确定其有了外心后，试图改变自己扭转家庭局面的妥协之心，从掌握妻子出轨的实证后不断打击报复借刀人的扭曲心理，再到历经磨难孩子生病后认识到如何好好过日子的释然之心，“牛爱国”复杂经历后每一个时期的思想心态的转变，毛孩以灵动如水的演技贯穿全程。一面是滴水穿石的演技透视角色人性中“仇恨”的坚硬，一面则是层次分明的呈现角色内心亲情的软肋，将“牛爱国”置之恨与爱之间煎熬翻滚，虽然残忍，但毛孩演的却真实。
不得不说毛孩超越生活阅历的表演极富张力，层层构建“牛爱国”痛苦纠结的内心世界。更难忘影片中毛孩精彩厚重的眼技表演，为刻画角色的心理建设和心路历程起到了画龙点睛的作用。好比“牛爱国”拍到了妻子和“蒋九”亲吻的照片后气愤难当到寺庙求佛的那段内心戏，毛孩最后以一个满含泪水又绝望无助的极度复杂的眼神眼技，将角色难以言说的苦闷又不得爆发的无奈心理状态和盘托出。再如“牛爱国”在河边与“庞丽娜”谈判时不断出现的报复性的眼神，被毛孩以生动的眼技赋予十足感染力。
最精彩的当属影片最后，毛孩诠释“牛爱国”在火车站发现即将私奔的已经怀有身孕的“庞丽娜”和“蒋九”时那几分钟的内心斗争戏。在短暂的时间内，毛孩不动声色但张力十足的表演，迅速的抓住角色内心暴击后的冷静爆发到瞬间被女儿一个温暖电话释然放手的全部变化过程。尤其是毛孩的茫然复杂的表情管理能力和失去理智又瞬间冷静的演技调整掌控力，绝对的教科书级的表演，大写的赞。
生活有太多的无法预料与左右掣肘，生活艰难小人物活着更是难上加男，毛孩演活了“牛爱国”，深刻的展现了一个底层小老百姓的挣扎于痛苦，打造出年度最令人揪心的角色之一。透过“牛爱国”这个具有现实意义的角色，除了带给观众思考和生活启示之外更对毛孩的实力演技有了新的认知。这么多年来他低调行事务实演戏，将所有的热情倾注给了表演，而表演也回馈他一个个厚重而又精彩的角色。
在一个看似颜值横行，小鲜肉称霸的粉丝经济时代，其实绝大多数的观众内心真正的诉求仍然是演员们的实力功力。某视频网站老总根据数据调查坦言，现在的观众其实更倾向于影视作品的品质和演员的演技，所以像毛孩这样专注表演的演技派才是观众最喜爱乐见的。而《一句顶一万句》不过是毛孩实力演艺的一站，相信接下来他还会以更多更好的作品带着观众再次启程。
