中国结作文英语版【一】
《一句顶一万句》讲的是说话。每个人都想倾诉，找个能说话的人，但这样的人并不好找，你的家人未必是这样的人，爱人未必是这样的人。说得着的能在一块儿相处，说不着的，就成了陌路;说得着的，一句顶一万句，说不着的，一万句不顶一句。有些人，你以为你们说得着，但其实并不在一条线上;有些人，你以为你们说不着，但其实有共同话题。有些人这时候和你说得着，在那时候又说不着了;有些人现在和你说不着，过段时间居然说得着了。我们要不说话，就憋得慌。等一张口，满嘴都是胡话空话废话。人的交流有百分之九十是废话，但若没有这些废话，人该多么无聊多么孤独啊。芸芸众生承受不了这样的孤独。
刘震云牛逼之处，在于他不是去写那些孤芳自赏的边缘人物，而是去写贩夫走卒，写的是如你如我一般的普通人。小说跨度上百年，把大众的孤独拉长成了民族性的孤独。这孤独，在一个个鲜活的人物里彰显出来，有点无奈，有点残酷。我们这些张三李四，王二麻子，说到底，都是一样的。
小说的结构不是严格的叙事结构。事情很少，话多。一会儿这个回忆一段，一会儿那个回忆一段。我一直想，这小说是绝对不可能拍成电影的;同时又期待，要是能拍成电影就好了。但刘震云往往给人惊喜。其实我们早该想到，他既然能把纪实文学《温故一九四二》改编成电影，就一定能把《一句顶一万句》改编成电影的。我们早该想到的。
果不其然，这不就拍成电影，并且还上映了吗?导影是他女儿，编剧是他自己，他自己还在里面客串了一个相亲对象。这是他们父女合作的电影。
电影取巧。人物很少：牛爱国、牛爱国老婆庞丽娜、女儿牛百慧、姐姐牛爱香、姐夫宋解放、战友杜青海、情敌蒋九、蒋九老婆赵欣婷、同学章楚红。情节很少，只有牛爱国两口子闹离婚，牛爱香张罗着要结婚。故事围绕着这群人说得着说不着展开。
牛爱国和庞丽娜十年前因为说得着而结婚：一句话，还没说，对方全知道了。十年后，因为说不着而闹矛盾，进而还到了闹离婚甚至差点闹出人命的地步。庞丽娜十年前和牛爱国说得着，十年后说不着了;她和牛爱国说不着了，和婚纱摄影店老板蒋九却说得着;因说得着，二人就在一起了。牛爱国发现了蒋九和庞丽娜的奸情，没当场揭发，而是告诉蒋九老婆赵欣婷。原以为赵欣婷会和蒋九闹，没想到她会直接喝农药。喝了农药没，蒋九回心转意，两口子和好如初。这时庞丽娜要离婚，牛爱国却不离了。为的是让庞丽娜先逼蒋九离婚，他才离：目的.当然是让大家鱼网破。后来因他不离，庞丽娜和蒋九就私奔了。老婆跑了，他就得假装去找，不然面子上过不去。他没找到老婆，却偶遇同学章楚红。二人一见如故，说得着。章楚红对他说：日子是过以后，不是过以前，你是别着心了。
故事还有其他线索。如牛爱香原以为和宋解放说得着而和他结婚，没想到结婚后二人说不着了。宋解放和老婆说不着，和牛爱国女儿牛百慧却说得着;因二人说得着，宋解放觉得和牛百慧姑姑这婚结得值。
故事简单，比起小说略显单薄，但也算得上是好电影。比较小众，但懂的人会喜欢。
另，刘震云有个朋友叫王朔，又有一个朋友叫马原。刘震云说这二人是真懂小说的人。他们几个说得着。说得着，因想法能套在一块儿。前日看一篇马云的小说，《虚构》，里面除了讲人生的荒诞，也说了人的孤独。有个段落是这样的，摘录如下：
“她们都不会说话吗?”“都说话。她们很少说话，没有什么可说。”“还有，楼上两个人也都不说话。”“矮的想说说不出，高的能说不想说。”
中国结作文英语版【二】
嫌疑人看完，是一部完成度很高，各方面都非常四平八稳的片子，最煽情的部分是背景音乐，其余无论是画面色调，还是故事节奏，都让我有「凛冽」之感。
先声明我没看过日版和韩版，但读过原著。
先说说我喜欢的部分：
我喜欢苏导带有目的性和叙事感很强的镜头语言，他对环境和细节的强调很到位，我特别喜欢两段人的拍摄，氛围很到位，构图非常干净漂亮。
故事的改编我很喜欢加入的晓欣和石泓的互动，因为有互动，一能说明晓欣打动了石泓心底的某处，二能说明为什么晓欣能毫不犹豫地说“叔叔不是这样的人”。许多人不喜欢的那场车戏我也挺喜欢的，我觉得有了这段小高潮一是加深了戏剧冲突，二是让观众紧张并产生一个疑问，为什么石泓要这么极端的翻脸无情，这段和后面石泓伏法做得很黏连，很自然。还有对罗淼的刻画，终于没有为了烘托主角的高大上而矮化一名人民警察了，他和唐川互相启发，共同调查，看的很舒服。还有关于石泓和唐川在一起经过水边的路，刻意强调的两人对生活的看法的对比，我认为这种对比让唐川起初对石泓的示好和最后为他掉的眼泪有了注解，唐川是个对生活充满热爱的人，所以他会观察生活并对此充满善意，如果不是因为这种善意，在当年，在石泓不被所有人理解的时候，唐川不会向他走前一步，这不光是因为他足够聪明看透了石泓的与众不同，更因为他善意的眼中有一视同仁的态度，也正是因此，他才选择了不成全石泓最终的献身。我认为这些改编都是相当成功的。
演员，看过原著的人都知道汤川是个系列书人物，书中对他的描写非常模糊，他的个人形象要靠日剧撑着，而到了唐川，他就是一个单一电影中作为“旁观者”的人物，所以这个角色只能由一个极具个人魅力的演员饰演。唐川有高级知识分子的傲气，也有高尚的人格，他在讲台上自信又落落大方，台下是个会观察生活习惯和朋友拌拌嘴的一个傲娇，要王凯来演，绰绰有余。书中的石神是描述的重点，献身的是他，所以到了石泓，他具有天然优势。
接下来是我认为我不太满意的部分：
在罗淼说到他看石泓上课时提到的问题从而刺激到唐川的那几个镜头，和最后唐川和石泓最后在电梯间碰头的镜头，几乎是角色处于镜头中心，没有双人对视没有过肩拍，像是第一人称视角镜头，使我有种被互动的感觉，这一点我不太喜欢，我更愿意感受到的是观看时的沉浸感和角色自己的自我审视感，而不是仿佛我成了站在对面的角色。不知道这是不是导演的刻意为之。
对于角色，我认为剧本有所欠缺，
①石泓之所以想要自是有原因的，而且并不仅仅是因为他陷入了数学的难题，在书中，他经受了很多打击，他并不想做初中老师，虽然他的理想非常渺小，仅仅是待在大学里继续做研究却也无法实现，正是这种他没有了盼头，随便什么事都能成为他活不下去的理由，所以他才会想，所以他才会脆弱得被一个美丽的过路人无意间拯救。这些书中刻意描写的东西却没有放入电影，对石泓这个角色而言大打折扣。
②对陈婧和她的前夫描写有所欠缺，和我第一条说的一样，为什么陈婧当初会和她的前夫结婚，而后来为什么陈婧会哭着对石泓说“为了我这样的女人”，书中，她的历史并不光彩，和前夫结婚有一部分原因是爱慕虚荣，他有钱长得帅，还甜言蜜语。正因为她的身上有各种缺点，她才会说“为了我这样的女人”(当然也有对自己忘恩负义的指责
③综合我前面两条，片子对人性的挖掘并不到位，依旧停留在“个案”而不是“人间”
。石泓是所有对生活绝望的人一个缩影，而他的流浪汉，和被他放弃的他自己，都是他口中「无用的齿轮」，陈婧是所有被生活所逼被婚姻困住的弱势女性，她犯的错误是所有女性也许会犯的错误，唐川是所有坚信最残忍的法律才能保住最珍贵的人性的坚守正义的人。只可惜影片差一些，没有把更广阔的社会意义表现到位。
关于表演，我觉得唐川和石泓之间各种直白的暗示，明面的较量都很不错，但整体都很紧绷，也许是因为情节的设置，实在是太过干净，目的性太强烈，所有都是为了破案而生，导致没有了松动的部分，少了些趣味性和生活感，最有趣的是登山的那一部分，貌似万能的唐川教授会插错脚，看到石泓拿起斧头来突然紧张，都是让唐川立起来的部分。张鲁一对石泓的设计和我的想法有出入，我理解的石泓是一个极为平凡可以融入人群中毫不打眼的人，而他的石泓是一个怪人，这样的怪人是不可能融入人群中毫不起眼的。当然我并不清楚主创的设计是不是就是要这样的一个怪人，所以才能有他们的小时候，一个高傲孤僻而聪明的男孩不屑于跟蠢货打成一片，才变成了如此怪异的.一个成年人，也因此才能吸引到一个和他一样聪明并真正懂他的人。赞一波小演员们，真的拿住了成年版的精髓。
最后我得说说我对剧中「爱情」和「揭露真相」的理解。我不认为唐川必须成全这份爱。
①因为这不存在双向的爱情，石泓对陈婧是单方面的付出，然而他并不知道陈婧想不想要，他沉醉在自己的世界里，沉浸在用命来换的自我感动中。假设他不人，他也无法真正得到真正的爱情，陈婧走进了他的世界，却没有真正的改变他，起初他会在见陈婧的时候刻意换一件衣服，他会终于在买便当时表达他的好意，他只会不奢望，却不会做一丁点改变，但在滕坤出现之后，他就极度退缩，甚至把自己踩向深渊，不想去抓住他生命中最美好的一抹光彩，卑微到可怜，固执到可恨。
②他了一个无辜的人，一个流浪汉，虽然邋里邋遢的，却还是想要活下去，如果不是想活下去，就不会接下石泓递来的钱做一个替鬼，就这一点而言，活着，对于这个去的人更有意义。
③如果唐川让步，法律会变得没有尊严。石泓可怜，可他的人更可怜，脱罪的陈婧同样可怜，因为她时时刻刻活在罪恶感之中，她对石泓的指责，甚至不能得到女儿的理解。只有让所有有罪的人伏法，所有人的生活才能恢复正轨。
我不认为唐川对于揭露真相会“愧疚”或者“应该愧疚”，他倘若不揭露真相，他才应该愧疚。他作为旁观者，应该知道最清白的是去的流浪汉，陈婧人，情有可原，石泓人，匪夷所思。唐川在小溪边上说的你一定能找到更好的出路，因为他认为石泓聪明的头脑应该知道及时止损。石泓这个人，既平凡也不平凡，平凡的是他的职业和三点一线的生活，不平凡的是他超凡的天才头脑，而唐川是唯一一个知道这点的人，所以他们才会是朋友，所以最后他才会流泪，但流泪不是因为“愧疚”而是因为惋惜。换句话说，如果唐川不揭露真相，或者陈婧最后没有自首，那这整个故事的主题就会整个改变。如果这个故事真正想说的爱情，那么唐川这个角色根本没有必要存在。
综上所述，中国版《嫌疑人x的献身》是一部值回票价的影片，苏有朋导演已经展示了他作为商业片导演的技术水平，而对故事的挖掘还有待加强。
中国结作文英语版【三】
难得一部现实生活题材的电影，拍的也很真实，真得象老百姓平时生活的一个样。现实生活中的婚姻哪个不是千疮百孔，最记得里面爱国他姐说的一句话：我没结婚前看到他就笑，结了婚后一点都笑不出来。电影平实坦然，和生活无二，也是那样臃肿的冬天，也是那样杂乱的街道。
两人恋爱结婚时的激情满满到过了“七年”变得冷漠不堪，一句“没话”贯穿整部电影，确实写实了现代社会婚姻的现状，是因为越来越多的人对于婚姻中的肉体与精神双重要求的提高?
影片中有一句金言“日子是过以后，不是过以前”一语惊醒牛爱国，终于放下心结，最后没有人，他想通了一个道理，那就是活以后，不活从前。各留一条生路。其实也挺好的。
值得一赞的是电影里的演员都演得非常到位，表演非常细腻，齐溪，刘蓓，范伟……都很用心，看着也舒服。从牛爱国到鞋店里擦鞋的动作流畅专业，真不相信这是一个演员做到的，到最招观众眼泪的孩子百慧(李诺诺饰演，很好的电影，强烈推荐夫妻和准备结婚的情侣去看看。
中国结作文英语版【四】
情节虽然跳跃，但还串的下来，估计是要交待的事情实在太多，片长又有限，左剪右剪的就成了现在的样子。
故事讲的真是堪比前一阵上映的钢铁侠2，简直莫名其妙，不想剧透，只说很多桥段都太牵强了，而且中间还夹杂流行的反间谍情节。。。天啊，离开了那两位拍档，刘伟强讲故事能力弱的缺点充分暴露，或者该说陈嘉上和搭档编剧能力太差害了刘伟强？
摄影镜头切换快，让人看得眼花缭乱，看起来似乎炫，但却彻底丢失掉了功夫的魅力，在如今的功夫明星里，我一直觉得甄子丹是打得很好看的一位，不同于李连杰的飘逸和成龙的诙谐，他打得真实、有力，很好的体现出中国功夫的`强壮、雄厚，然而在花俏的镜头前甄子丹的这个优势完全体现不出来，最后成片的效果跟任何一个不会真功夫的明星通过镜头调度拍出来的功夫戏没太大差异，更不用说那些搞笑的特技了，像蜘蛛侠一样的垂直跳上跳下。。。简直是在大大毁坏了中国功夫的形象，很多老外看的笑场（我是在威尼斯影展的分会场看的露天电影，观察了一下，90%去看片的人都是当地人）。
我能明白刘伟强导演希望借此片像李小龙致敬的心，但是李小龙已然故去，他在全世界影迷心中留下的印象也是不可磨灭的，致敬的方式有多种，很多影片中都有向他致敬的桥段（包括本届主席昆丁的片子），而在此片中说实话，看到的不是致敬，只是拙劣模仿。
时势造英雄，原本在本届影展功夫片如此受重的情况下，甄子丹完全可以依靠其自身的功夫魅力闯出一片天地，即便仍然是陈真这个角色，他可以塑造出一个完全不同但也依然经典的，带有明显甄式风格的陈真，但很遗憾，我认为导演浪费了这个机会，走错了路。
关于另外一位主角舒淇，也是一位我很喜欢的女演员了，但是舒淇最大的问题就是对于导演的依赖，你能明显看到她在侯孝贤和刘伟强镜头下的差异，前者能引导她当影后，后者和很多其他导演的片中，她依然只是花瓶，且不出彩的花瓶（当然这部片也没啥可给她发挥的，她还是适合演文艺片）。
在威尼斯的时候不方便上网，回来看到新浪上、豆瓣上好评一片，真是让我颇为诧异。我通常潜水，因为不喜欢争吵，但这次忍不住，不吐不快。因为本片从导演到演员我都印象颇佳，特别是甄子丹，叶问和十月围城中的精彩表现让我对他在此片有了更多期待，然而却失望而归。
不多言，深深惋惜，机会不多有，抓不住是怪不得任何人的。
中国结作文英语版【五】
进口电影唱主角的三月刚刚过去，选在三月最后一天上映的《嫌疑人X的献身》无疑是接下来最受关注的国产电影。抱着“被骂怕了，非做好不可”心情的导演苏有朋交出的答卷究竟是否让一众原著粉丝和普通观众满意?从影评网站的评分来看，目前豆瓣7.1分、时光网7.3分的成绩至少说明中国版合格了。普通观众看了一部还算精彩的推理悬疑片，但看过先前两版电影的原著粉仍然有一些不满——部分改编破坏了原著反转的震撼、人物塑造偶尔自我矛盾。
改编 换个角度“接地气”地讲故事
从影评来看，大多数观众评价电影“中规中矩”，在原著的基础之上结构故事都很完整，推理细节基本遵循原著，部分改编也比较合理，前半部分悬念塑造到位，但是电影人物情感略失衡，尤其是结尾监狱中三位主角对峙的重头戏有些过分煽情，而且导演在影片剪辑、摄影、节奏把握上仍然略显生涩。
作为原著的第三次电影化，尤其是有“日版”珠玉在前，如何完成原作者东野圭吾“每一版都要有创新点”的要求是导演的首要任务。而导演苏有朋应对的办法便是换一个角度来讲故事，“更加突出了石泓处理事件时比较腥残忍的一面”。的确，原著小说基本从石神(即中国版电影中的石泓的角度推进事件，按照时间顺序即事情发展顺序来叙述，读者一开始就知道真凶是谁，便于让读者的心情跟着所谓“匪方”走，日版电影的处理也基本遵循原著。而中国版对叙事顺序进行了一定调整，者傅坚敲门后紧接着就是尸体被发现，观众会跟随警方的视角去探寻真相，更接近以往悬疑推理片的套路，犯案过程在电影接近中场时才随着陈婧(靖子的回忆展现。
这样的改编对于没看过原著的观众来说增加了整个电影的可看性，但也有原著粉认为这一改动并不是很恰当，“原著核心是石神掩盖凶手的手法和为什么要帮忙掩盖的动机，电影里即使没有明说但一开始基本也能猜到凶手，放到中间才阐述人案全过程反而使后面的反转少了几分震撼。”除此之外，电影添加了石泓偷走唐川办公室的物理仪器并袭击唐川这个情节，虽然方便观众理解剧情，但也有人认为不符合石泓滴水不漏的行事风格，是一处败笔。
除了叙事角度和结构的变化，苏有朋在改编日本小说进行了适当的“本土化”创作，一些“接地气”的细节受到了观众的一致好评。比如原著中石神经常去的便当屋改成了小吃店，原著中破案关键的私人高档自行车改成了公共自行车，而取景地哈尔滨经过导演的处理，场景的地域特色降低，这样一个发生在北方某城市的故事显得更为自然。
演员 “呕出灵魂经典一幕有些演垮了”
日版《嫌疑人X的献身》中，福山雅治将汤川作为一个顺风顺水“天才人生赢家”自带的优雅与自傲展现得淋漓尽致，堤真一饰演的石神更是生动展现了日本“宅男”特有的疲惫麻木，以及不被理解的无奈与痛楚，两位天才对决的分寸感也被拿捏得恰到好处。而中国版王凯、张鲁一这两位主角选角公布后便引起了不小争议，演员先前以电视剧作品居多，此次在大银幕上能否将这两个层次丰富的角色演好一直被打着问号。
从故事来说，石泓这样冷静自我又为爱牺牲的角色无疑会是能让人产生共鸣的“爆款角色”。此前堤真一版已被诸多影评人和粉丝推上了神坛，而此次张鲁一的表现被大部分影迷评价为“水准之上”，“眼神表情很自然很细腻，有让人深度挖掘的”，“能看到角色眼里暗藏的绝望，自卑又隐忍。”当然，也有粉丝认为张鲁一的表现太过于戏剧化，将角色表现得太过阴郁，“原著石神厌世是觉得这个世界很无趣，而不是走进胡同寻觅活，更不应该像躲在阴暗角落的老鼠。”很多原著粉也并不是很满意他对原著中“呕出灵魂”经典一幕的再现，“有些演垮了”。
粉丝经过日版电视剧和电影等多部作品的“洗礼”，福山雅治版的教授更是深入人心。相比石泓，唐川这一角色较为平和，这也更考验演员的角色塑造水平。有人称赞王凯将原著中较为扁平的形象立了起来，“他的自信与骄傲，重遇旧友后的喜悦和欣慰，发现真相后在情理法中的纠结与困惑，这些细节表演让角色更立体了。”但也有人觉得王凯还是将教授演成了警察，“带着电视剧演员的通病，温吞无趣”。
原著中两位主角是互相欣赏但关系并不亲近的大学同学，而中国版电影改成了高中同学，而且更加强化了的石泓和唐川之间亦敌亦友的关系展现。在有些原著粉看来，这样的处理过于刻意，有“卖腐”嫌疑，“石泓和唐川都是克制内敛的人，他们对彼此那种钦佩又嫉妒的复杂情感应该是不会轻易表露的，电影里表现得太赤裸了。”
