余华作文风格【一】
1。在演奏时要注意巴赫音乐的对位性。巴赫的音乐有一个很大的特点，那就是不同声部的乐句在不同的时间开始、呼吸与结束。这就要求我们在演奏时对力度的处理也应该相应的在不同的时间变化。比如这首乐曲第17至27小节，每个声部都根据各自的分句，有各自的力度变化时间，而不是泛泛的渐强和渐弱。再则，巴赫的音乐中不但有横向的力度变化，还有纵向的及斜向的力度变化，不但存在于两个声部的作品里，还存在于三个、四个或五个声部的作品里。
2。由于巴赫的音乐结构思维与建筑结构思维相近，巴赫音乐的力度变化也以阶梯式为主，而不是古典主义后出现的渐强或渐弱，第25至27小节模进的渐弱，我们把它处理成f到mf到mp，而不是逐渐的渐弱。这更符合巴赫及巴洛克音乐的结构性，而不是浪漫派音乐的语言性。
3。巴赫音乐作品的力度变化更多的是存在于声部间与乐句间的。因此，在处理巴赫音乐的力度应避免在一个乐句里做过多的力度变化与起伏，只有这样才能更清晰的表现巴赫音乐的对位性和构建思维，反之就会破坏巴赫音乐的结构感。
4。根据乐曲中织体不同的布局，音色的选择应遵循如下的规则：A当高音部与其他音部有较大间距时，往往可让该声部以飘柔的声音歌唱。B当织体中的各声部有较大间距时，中声部可以坚实突出。C当低音逐步下行，尤其在上方声部为长音时，低音声部可以浓厚些，即便时瞬间的变化也时值得的。D当两个声部音区交错时一定要让主要声部清楚。特别时两个线条纠缠在一起时，通常会让以较小时值构成的`流动作为背景而淡化。
余华作文风格【二】
我合上书，陷入了久久的沉思。周围的空气似乎静止了，仿佛看到年迈的福贵和他相依为命的老牛在夕阳的余晖中渐渐远去的背影。想到此，我不由得深吸了一口气。
这本书让我感到生命的沉重。主人翁福贵接连遇到生命中一个又一个打击——先是赌钱输掉了父辈的一百多亩土地，由阔少爷变成穷光蛋，父亲被气了。母亲和妻子的支持令他没有被现实打垮，的确“人活得高兴，就不怕穷”。福贵开始学习农活，虽然勉强解决一家四口的吃饭问题，但干一天农活后反而觉得睡觉更香了。穷苦但快乐的生活并没有多久，接下来是亲人的相继离世——母亲，儿子，妻子，女儿，女婿，外孙。最后这个家庭中只剩福贵一人，孤苦伶仃，唯一相伴的是那头年龄看起来比自己还大的老牛。我很想知道支持他活下去的信念是什么。
书中两处提到人饥饿到极点的表现：一处是福贵所在的国军被包围时期，战士们面对空投下来的食物疯抢的场面，有人甚至愿意用生命换来一张大饼。另一处是人民公社时期洪涝灾害后庄稼被毁，人们靠挖野菜甚至树根充饥。我看到了人对生的极度渴望及生活的不易。饥饿一旦危及生命时，求生的会让人丧失人性。与那个食不果腹的年代相比，我们有什么理由不珍惜当下的生活？
对于福贵家人的离世，有的是有预兆的，如一直病魔缠身的妻子家珍。也有意外的，如儿子有庆。上午还在学校里活蹦乱跳，下午就因献过多而，这种噩耗让福贵顿时感到眼前一片漆黑，几乎晕倒。仅一夜之间，福贵头发全白，我顿时明白衰老不是逐渐的过程，而是突然瞬间的事情。面对所有这一切，我感到莫名的无奈和恐惧。面对突如其来的亡，我们能做的也许只有珍惜当下。人的生命在漫长历史长河中就像尘埃一样微不足道，但正是这无数短暂平凡的生命才造就了世间永恒的伟大。
年迈的福贵仍在顽强地活着，在黄土地上艰难的挥洒汗水，黝黑的脊背被生活的重担压弯，但压不弯的是他渴望活着的心。他从不抱怨，即使沉重但仍选择活着，他为去的亲人活着，他明白生之不易。汶川地震失去亲人的同胞，马航失事的家属，希望不要被悲痛击倒，要坚强地活下去，为失事的亲人活下去。
人生会有很多不尽如人意的事情，如失业，落榜，失恋等。这些在生命面前是那么的微不足道，小的不能再小。唯有经历不如意，才能证明我们活过，经历越艰难，活得越深刻。希望每个人对生命对时间都保持饥饿感。
生是的意义，是生的延续，生者珍惜，逝者安息。
活着，为了活着与逝去的亲人，也为了活着本身。
余华作文风格【三】
巴赫的音乐作品中有着很强的结构性与逻辑性，我们在演奏的过程中为了充分展现出音乐的这种特性，在踏板的使用上就不能用踏板来造成“和声的交织”和“织体的模糊”。这也要求我们在使用踏板时要十分小心，谨慎，在以下几种情况下可以使用踏板：
1我们的手指难以达到连奏时，可以巧妙的使用右踏板。但是这时的踏板要踩得很短，要用踏板捉住一个声音的音尾与下一个声音的音头从而使其连接。
2当我们需要一种丰满和歌唱的声音时，也可以使用右踏板。右踏板是可以用于美化音质的，当我们演奏长时值的音或者是旋律性较强的句子是，巧妙的运用右踏板就可以使声音更加的歌唱，细腻。在巴赫的音乐作品中，我们也可以用弱音踏板。弱音踏板不但能做力度变化，而且更能表现出音色的变化。踏板的运用在巴赫音乐的演奏中是不同于其他作品的。因此我们在踏板的运用上一定要慎重。要先把音乐中要求的句法、奏法弹好，然后在根据需要使用踏板。不能滥用，以免影响各声部间线条的进行，破坏了音乐的整体结构。
综上所述，巴赫是位伟大的哲学家，因为他的作品蕴涵着丰富的哲理。巴赫的作品像大海，宽广而深邃。他一生中所写的任何作品，都表现出他在旋律和节奏方面的创造性以及和声方面的大胆及丰富的想象。巴赫的作品对欧洲近代音乐的发展产生了极其深远的影响，为全人类音乐的进步和发展指明了宽广的远景，为世界古典音乐树立了丰碑，因此，巴赫被称为“西方音乐之父”。
余华作文风格【四】
“少年去游荡，中年想掘藏，老年做和尚。”这也许是福贵对自己这一生的总结，同时也是对大家的劝诫。
好多年前看过电影版《活着》，可能是年龄和时间的关系，几乎没有了太深印象，只是记得他的，他的败家，他的落魄。记得村长说一个包子里包了一头羊，那时感觉到很荒唐。而今再读余华的《活着》，倍感人活着之不易。命运有时让人感到无奈、无力，却又无法改变、无处逃避，只能默默承受，引颈受戮！
福贵最大的错大概就是输掉了家产和祖屋，变成了一个一无所有的穷光蛋。气了父亲，拖累了家人。但他真正意义上的生活，却是从输掉家产的时刻开始的。之前的福贵浑浑噩噩，不分昼夜地呆在青楼赌场，那种醉生梦的日子不叫生活，只是活着——行尸走肉般地活着！福贵辜负了生活，生活便还给他一记响亮的耳光，扇醒他沉睡已久的感觉和良知。此后的福贵才开始悔悟，才学会了珍惜与担当。从这个意义上说，一无所有未尝不是一件好事。
福贵最大的福则是娶了家珍这个女人，任劳任怨、不离不弃。在福贵被抓壮丁时照顾卧病的婆婆，同时养育一双儿女。在生病的时候还要坚持下地干活，只为多挣一点工分。这样的女人作者是不忍心让她早早离世的。相较于其他人，家珍也算是善终的一个。让她在送走儿女后依然坚韧地活着，与福贵共同承受这份悲痛，也彼此温暖，相携前行。
从父亲开始，福贵先后送走了身边的七个亲人。对父亲的悔恨，对母亲的遗憾自责，有庆的难以置信，凤霞的猝不及防，二喜的飞来横祸，苦根的贫穷无知，唯有家珍离开时平静安详。如果说有庆、凤霞、二喜的都是外界造成的，对于父母的则负有不可推卸的责任，苦根的则似乎是自己一手造成的。从父亲时的浑身无力，到有庆时的大哭大闹，再到苦根时的平静，我们看到福贵变了。亡是一把大锤，击打着福贵的肌体。当第一次敲击时，痛不欲生，当敲击接踵而至，肌体变得坚韧也变得麻木，不再徒劳地反抗，只是接受。
生活就像一个调皮的孩子，你不知道它下一个恶作剧是什么，也不知道什么时候到来。所以也不作预设，要么等待，要么迎接。
土地因踩踏变得结实，生命因苦难变得坚强。当胸怀如土地般宽广，便有了承受苦难的力量。土地召唤黑夜，生命迎接苦难，如果黑夜注定要来临，与其躲避，不如坚强面对！
不管生活赐予我们什么，我们都需要直面相对。苦难是一坛酒，酝酿、发酵，最终都会化作支撑我们前行的力量。不管生活多么艰难，只要走过坎坷，就能迎来希望。只要活着，就是强者；只要活着，就是英雄！
余华作文风格【五】
鉴于巴洛克时代的乐器条件和当时审美风范的要求，钢琴上的各种触键方法与近代的要求不同。A轻巧（Leggiero）：手指只须轻击键至较浅的程度。B断奏（Staccto）：手指以更快速的动作击键与放键。一般不用手掌的跳动。通常占时值的标记的1/2。C非连奏（non legato）比“断奏”的放键时间略长些，通常占时值标记的3/4。D顿音（portato）四分音符或二分音符，常以整个前臂动作完成，八分音符则以手指控制，使放键时间略长于“非连奏”音。E连音（legato）：巴洛克时代的连奏中无须抹去每个音的起奏点，音色应当集中。
