唤爱电影观后感300字作文【一】
影片根据真实故事改编，主要讲述东某镇民房里住着一户生活窘迫的人家，母亲因病去世后，父亲又在一次矿难中遭遇终身瘫痪，于是家庭的重担全部都落到了5岁孩子孙家宝的身上，而孙家宝用快乐健康的精神熔化艰辛苦难生活的故事。
《唤爱》电影创作者同样关注现实题材，并独辟蹊径，残疾人群体、贫困家庭、苦难儿童，都是社会上需要关爱的弱势群体。小童星张博翔切切实实地诠释了一个5岁孩子的“苦难史”，让看过的人无不为之动容。影片取材于现实，但又能警醒现实和改变现实，相信《唤爱》不仅仅是对孩子的教育，更是对成年人的警醒。通常认为，每一个人的生命都是有固定负荷的，尤其是孩子，5岁孙家宝的遭遇本属人生重创，但他对亲情的执念，如迎风飘摇的旗帜，是一种精神支撑，从而在他小小年纪激发了无限的潜能。
《唤爱》凭借其自身独辟蹊径的题材、过硬的影片质量及蕴含的深沉感动曾先后曾入围2016美国金门国际电影节、美国民族国际电影节、2016美国长岛国际电影节及2016北京青年影展。此次定档3月23日，与好莱坞特效大片《美女与野兽》、《金刚：骷髅岛》展开正面较量，希望让观众看到一部不一样的中国家庭励志影片。相信电影中小主人公孙家宝的经历能够让生活平顺的孩子和成人看到生活的另一面，通过大银幕体味到生活的无限苦难，从而引起思想上的震荡，重新挖掘生命潜能与人生意义，同时也更多地关注特殊群体、苦难家庭，传递出人间大爱。
唤爱电影观后感300字作文【二】
众多媒体曾报道过的河南平民导演任德勇2007年带领濮阳百姓自拍电影《我要拍电影》，受到了网友普遍追捧，如今曾被大家称之为平民导演的任德勇已经成为了真正的影视导演，不但拍摄了多部数字电影，今年还要重拍《我要拍电影》，这也是任德勇一直梦寐以求的。在2010年河南电视台都市频道《梦想成真》邀请阿勇做的一档节目中，《我要拍电影》就得到了广大观众的认可和支持，经过他的努力和执着，终于打动了身边的人及一些电影投资人。
从草根到专业，2011年3月30日《我要拍电影》已通过国家广电总局审批，众多明星捧场，多家影视公司预投380万。
据了解新版《我要拍电影》将邀请07网络版《我要拍电影》导演阿勇及部分主演继续参与电影拍摄，预计6月份开机。
目前导演任德勇正在忙于电影剧本的修改以及《我要拍电影》主题曲的创作。
本剧以任德勇的亲身经历改编而成，主要讲述的是任艺从小酷爱影视，一直坚持自己梦想的他在剧组摸爬滚打，一心要进影视圈的他做场工，跑龙套，还和朋友在北京开起了影视公司，憨厚老实的任艺后来被骗，造成公司中途破产，被逼无奈又回到了家乡。不甘示弱的任艺想到了一个“异想天开”的点子，随即一场癫狂的追求开始了！
任艺自编自导，并鼓动了所有的亲朋好友，拉来了一群因为各种原因想参与电影拍摄的人，有想成名的，有想过把瘾的，想赚钱的…….就这样，一群可爱的普通百姓，异想天开地拍起了武侠片，而且一上来就要拍成像《黄飞鸿》《英雄》那样在天上飞来飞去高难度的“武侠大片”！对他们来说，这就像一个不可能完成的事情，因为他们没有一个人知道该怎么拍电影！现在却不仅要想办法买摄像机，还得去拉赞助！就这样大家一起行动起来，去找电视台，找摄影店，找商家，但都吃了闭门羹，不相信他们一群普通的老百姓能拍成电影。正在这时，在饭店打工，但有着共同梦想的张欣茹，为任艺介绍了一名小朋友周小讯，正好她认识电视台台长女儿刘芳芳，刘芳芳知道后非常同情任艺，就骗爸爸以学摄像为由，把没摄像机的难题给解决了。正当所有人都在想怎么让自己多上镜头时，而任艺则日夜琢磨着“腾空怎么飞舞”、“凌波怎么需渡”。如同一位英雄，任艺开始了同“空中”、“树林”、“影像”的斗争。
开拍过程，大家有苦也有乐，最后一场打戏，拍的相当精彩，正当大家兴奋、拥抱、呐喊的'时候，张欣茹却晕倒在地，执着的她早已知道了自己的病情，为了不耽误拍摄进程，带病拍戏离开了人间，好朋友刘艺谋卖掉了诊所。眼看着一场打戏演变成武斗，一个自称是电视台的导演把大家所有筹备拍电影的钱洗劫一空……在任艺的努力下，在大家初生牛犊的无畏下，在所有人执着的追求下，终于克服一切困难,成就了自己的电影梦想。一部平民的百姓电影终于诞生了！
影片故事主要以剧中人物主人公任艺和刘一谋，共同讲述了一个年轻人在当今社会中摸爬滚打所感受到的酸甜苦辣，一帮平凡的年轻人干出了不平凡的事。也表现出了年轻人大无畏的精神，只要怀抱梦想，就一定有理由成功，是一部激发年轻人的电影。
唤爱电影观后感300字作文【三】
如果“张嘉佳”三个字换成“郭敬明”，那么就会勾起我不堪回首的阅读史，进而让我羞愧难当地对他的电影退避三舍。
但这个名字于我是陌生的，我又没买过他的书。尽管他在“非诚勿扰”里表现得了无生趣又勉强用力，偶然得见的文字也绝不是我的菜，可祭出了王家卫与泽东影业的招牌，又加入了梁朝伟、金城武这样令人无法抗拒的演员，的确让我心动了。
也要夸一夸电影的宣发，有意识地避免把《摆渡人》打造成一部纯爱电影，而是用风格凌厉的剪辑，有设计感的物料，传递出了一股KUSO风，让人误以为这是部有质感的无厘头喜剧。虽然我内心是警醒的，但又总是浮想出个“万一”，干脆赌一把，跑进电影院一探究竟。假如这是又一部《那些年，我们一起追过的女孩》呢?
事实证明，张嘉佳不是九把刀，倒与郭敬明难分伯仲。
比起不怎么样的文字，他导演功力更加糟糕。这么一手好牌，简直就是两个王四个2，却被他打得稀烂。
除了价值观上没有郭敬明那么极端，整部电影的视听表达与叙事节奏完全都是灾难级的。
电影开场时，梁朝伟对着客人喋喋不休，让我想起了《东邪西毒》里的‘哥哥’，但也仅此而已了。有限的一点王家卫风格反而成了电影的拖累，絮絮叨叨，言之无物。角色还没铺垫好就忙着煽情与自我陶醉。你还没搞清状况呢，那边都开始大雨滂沱泪流满面了。这样像填鸭一样，不顾观众的反对，把各种情绪源源不断强塞给观众，一会儿你觉得电影节奏快得不得了，角色一个跟着一个上场又离场;一会儿又被无休无止的独白与对话扰得呵欠连天，只恨屏幕前方没有快进条。
国内这批商业作家转型电影导演都有一个通病，不会使用镜头语言叙事，甚至缺乏基本的视听常识，却又个个心高气傲，自以为是。大师级的导演给你作监制，又配了奥斯卡级的美术、摄影与服装，给你请来连眼神都会演戏的影帝，却还是抱着旁白与台词不撒手。郭敬明也好，韩寒也好，包括张嘉佳也是，电影里的旁白都是大段大段，“金句”一句接着一句，光顾着抖落文字上那点小聪明，听得人喘不过气。好不容易开始用升格镜头抒情写意了，无休无止的年代港台金曲又扑上来补位。看完他们的电影，眼睛还没什么，耳朵真是累得不行。
电影的原著只是个小短篇，非要勉强拉扯到两小时，结果就只能注水。“摆渡人”这样一个写意概念，变成了具象化职业，成了青春版的‘老娘舅’。但这个职业在电影中又是荒诞空洞的，它类似《甲方乙方》的“好梦一日游”，偷师了一点威尔史密斯的《HITCH》，为概念而造概念，杂七杂八塞了好些小故事进去，但个个都粗糙得不行，没有一个角色不是似曾相识的。而所谓摆渡人为人打开心扉的方法，几乎就是生拉硬拽，什么让有风湿病的亲人抱冰块演苦肉计，什么饥饿疗法拯救失恋女，什么众筹办个小演唱会激励失意歌手，这么不走心的套路，还不如上快手跟那些小平头金链子纹带鱼的天安社大哥聊几块钱人生来得有用，就因为加了点梁朝伟的迷人微笑，居然还屡试不爽，包治百病。
问题的根源还是出在了文本上，张嘉佳的原著本来就是加了鸡精的浓汤宝，连鸡汤都算不上，漂亮的文字，情绪状态多，戏剧化的故事却少，本来拍个以抒情为主，特写多多剧情少少的爱情片还勉强，却非要搞成多幕群戏，偏偏导演还不停地用慢镜，空镜，特写，没完没了的空洞旁白，所以整个电影就那么点事儿，却拉拉杂杂讲了半天也没讲清楚。
这部电影里状态最好的居然是AB，她的演技刚好与整部电影的水准是相匹配的，而且，她其实也真是挺努力的。而梁朝伟和金城武则太格格不入了，他们这样的好演员本不该出现在这样一部失控的电影里。二十年前他们就一起在王家卫的电影里演戏，如今白驹过隙，岁月沧桑，却碰到了这位谜一样疯狂使用近景与特写的导演，所以梁朝伟脸上的抬头纹、鱼尾纹、法令纹，各种岁月的刀凿斧刻在大荧幕上被展露无遗;而金城武已经不再紧绷的脸庞，却还要用力做出少年般的夸张表情，也不能不说尴尬。贾玲继续恨嫁与好吃，大鹏柳岩一闪而过，鹿晗献给亲爱的粉丝，李宇春讲了三个“滚”，马苏与佳佳只能用东北话刷存在，陈奕迅则干脆要么酩酊大醉，要么本色唱歌，全然没什么“演”的意思。我都不敢相信里面还有金士杰、欧弟与纳豆。大家都在电影里以自己熟悉的方式便宜行事，而金城武等人在电影的高潮部分居然完全失踪了，这实在太诡异了。
如果非要说电影还有什么优点，那么美术和画面尚且值得肯定，鲍德熹、曹郁、张叔平构筑了电影最后的底线。如果你觉得浓郁的饱和度不会成为你的审美障碍，而逆光特写的镜头还没看到反胃，那么电影还算优秀的颜值也可以满足普通观众与粉丝的`需要，值回一点票价。
至于其它，抱歉，实在没什么了。
最后，我真心觉得喝酒捍卫爱情这个点子糟糕透了，又俗又烂，教坏小孩。
