第一次开无人机的作文日记【一】
一年一度的《开学第一课》于9月1日21时播出啦，今年的《开学第一课》以“中华骄傲”为主题。
今年的舞台被布置成一个打开的“书卷”的造型，两侧是卷起的书边，在“书卷”下，是两排一共32套课桌椅，简直就是教室的模样。
让我印象最深的.是96岁的北京大学教授许渊冲爷爷。他长期从事文学翻译工作，已有六十余年，译作涵盖中、英、法等语种，被誉为“诗译英法人”，他还曾荣获国际翻译界奖项之一的“北极光”杰出文学翻译奖。
很多我们熟悉的中外名着都是通过许渊冲爷爷的翻译才能为我们所熟知。他说自己每天都至少翻译一页纸，常常工作到凌晨三四点，有时也会半夜坐起，打着手电筒写下想到的内容，生怕第二天忘记。
许渊冲爷爷说：“我给自己定了一个小目标，那就是我要翻译到一百岁，把我们中国的传统文化经典传播到海外。”
我们做为年轻的学生，应该向许渊冲爷爷学习，为自己定个小目标，然后向着目标前进。
第一次开无人机的作文日记【二】
“我知道我的未来不是梦，我认真的过每一分钟，我的未来不是梦，我的心跟着希望在动，跟着希望在动……”
这一首充满节奏感的歌时时萦绕在我的耳畔，我知道未来是不可知的，但我有自己的梦!
犹记得五年级时校园里的一次小百灵比赛，我得知这个比赛后是又喜又悲。喜是因为登台唱歌是我从小的梦想，我即将要实现了这个梦想。悲又是因为我的紧张与胆小，不敢上台。终于在老师与同学们的鼓舞下，我登上了这个我梦想的舞台，我第一次在全校师生同学的面前亮出了我的嗓音，我表现了我自己。为了梦想，表现自己，值!
我也不曾忘记，六年级第一次写小说时的激动心情，我梦想着成为一名作家。但当作品完成时，我却犹豫了，迟迟不敢给别人看没怕受到嘲笑。后来，因为一次偶然，老师看到了这部小说，他对我说了四个字“继续努力”。就是这四个字更加激发了我的创作*，我怀着忐忑不安的心情，寄出了一篇文章，很快就被刊登了，我表现了我自己。为了梦想，表现自己，值!
最令我印象深刻的是初一下半学期的一次演讲比赛，我参加了比赛，但不幸的是第一个演讲的选手我十分的紧张，很想放弃，但是面对这个好不容易得到的机会，面对自己的梦想，我却迟迟没做出决定。最终梦想还是驱使着我去参加了，我灌注了自己所有的感情，在结束时，我获得了同学们的一致好评，我表现了我自己。为了梦想，表现自己，值!
如今，我已经是初二了，我心中依然有许多的梦想，为了梦想，表现自己，我会一直坚持下去!
第一次开无人机的作文日记【三】
相较于当下电影的小资小爱，通篇的西部蛮荒、丛林法则给影片注入了十足的性。对比花拳绣腿般的摆酷电影风潮，这部影片带给观众的是再真实不过的真实。公路电影特有的流动场景和盘根错节的叙事方法，一扫小格局电影的窒息感。
但这些并不是《无人区》的全部，在我看来最精彩的部分来自“匪夷所思”和“黑色幽默”的拿捏。片中的小道具“打火机”可以做为《无人区》精彩绝伦的注脚。
片中“打火机”每每出现时，几乎都是非常戏剧性的桥段，时而黑黑的幽默一下，时而让片中人物的命运发生戏剧性的改变。通过几次巧妙的安排，打火机已经成了观众脑海里挥之不去的黄金大龙套，甚至随着剧情的发展，对观众形成了心理暗示，“打火机”又该出场了。然后就是果不其然，打火机成了笑料，转几个镜头，它又成了人武器和救命稻草。不得不说，打火机运用的称得上精彩绝伦，一个新的经典道具从《无人区》孕育而生!
《无人区》是一部名副其实的，正常的`，不多见的，好的国产电影。相对于大多数故事背景发生在公路上的电影，它其实已然节奏明快，悬念制造的幅度合理，人物性格塑造得充分，动机合理，情感递进升华让人信服，西部片里原本就有的黄金配角，在这里也够多管饱。
更为重要的是，走出了自己的安全区域，放弃了擅长的多线叙事的宁浩，并没有让故事散掉，他最好的节奏感和故事氛围的把握，仍抓在手里，考虑到转型一刻翻阴沟，永远只有一招鲜的中国导演如此多，这点尤其宝贵。
电影快结束的时候，明明知道是煽情了，却还是有点小小的动容了——我觉得，仅凭这点，说明《无人区》是合格的类型电影，点赞。
看完心里会有点压抑，不过压抑了是好事啊，代表着我确实有被电影打中。冲着导演，我来到了电影院。宁浩带来的的确是部好的国产片，好演员，好剧本，当然还有属于我们自己的西部景色。虽然我中途也打了几次哈欠，可是还是挡不了我对它的点赞。电影甚至也可以叫做“蛮荒时代”，在那样一片无人区中，文明是最不应该出现的东西，当它和野蛮或者是人类表现出的动物本能产生强烈的对比时，我还是被惊到了。其实想想，竟然还会有些真实的害怕，因为纵然我们生活在现代文明的社会下，身边还是会有这种最不该出现的所谓的为了钱可以不惜一切的事情发生。看了下 影评，其中不少说宁浩复制好莱坞大牌导演复制的过分，其实好的东西是可以从复制开始的，到最后说不定还会超越它，不到最后谁又知道呢?觉得黄渤演的角色给了其他人，还就是演不来，演技大赞。反派一号的眼神也有秒到我哦，对于这种粗犷型的，导演刻画的还好啊
无人区就像是一只雏鸟，羽翼虽然尚未丰满到可以翱翔，但你可以看到，它会长成鹰隼。《无人区》的镜头还受限于三秒一切换的规则，还没有形成稳定的个人风格，所以，我用“距离大师，一步之遥”来形容。这一步，可长，可短。
《无人区》不是喜剧，但会让你发笑，被它的黑色幽默感染，笑得前仰后合。
《无人区》不是悲剧，它不会用黑暗笼罩大地，你仍能见到文明的火光。
《无人区》不是心灵鸡汤，它不会不痛不痒的慰藉你。
《无人区》不会让你大彻大悟，它像是大师往茶杯里倒水的过程，最终你得到了什么就是什么。
