我想成为老舍作文【一】
茶馆，彼此唠家常，谈山海经的地方。谁能想到它竟能折射出一大社会问题！除非友一位具有独特视角的大师使它“活”起来，否则茶馆平庸无奇，永远不会有更深的意义。而那个人便是老舍——一位语言大师，他用其独特的视角和手法使整部剧本的语言绽放生命的炫彩。
老舍出生于一北京大杂院中，一户舒姓的满族贫民家。父亲是护军，母亲靠洗衣赚钱。父亲早逝之后，生活更为窘迫，但幸运之神眷顾了老舍。一为慈善家资助老舍上学，使他收到良好教育。在老舍自身的不懈努力下。他渐小有成就。在之后的创作过程中，而是的境遇更是深深影响着他。而《茶馆》之所以有“小中见大”的特色，与其是平民出身也有密切联系。
同样，老舍的手法也是独一无二的。其中最突出的一点便是全剧只有三幕，一幕一时段，干警、简洁，也十分容易表现剧情，从清末戊戌维新失败到民国初年北洋军阀割据时期再到国民*政权覆灭前夕，与其说是时间变迁不如说是历史变迁。人物表现年代，而年代又作为人物表现的背景，相辅相成，使小小一茶馆提升到不得不让人用看“历史剧”的眼光评审这部巨作。其二，尽管茶馆人呆，三教九流植被也不少。但是几位人物始终贯穿全剧，起着核心作用。一、王利发（茶馆掌柜）二、松二爷（胆儿小，人却不怀）三、常四爷（正义之士、十分爱国、体格健康）松二爷、常四爷两位茶客与王掌柜交情还不错而在这所谓“热闹”的茶观众，要找出几个掏心掏肺的件阿婆人还真不容易。听听！说的不是客套话便是奉承话。我虽不知老舍塑造如此的人物性格有何用意，至少通过这有点人情味儿和有“良心”的三人谈话使人更深刻的到世态炎凉啊！发人深思。其三，子承父业。这是几句疮痍有待讽刺意味的安排。剧中一幕幕地时代向前走，衣着也跟着前卫起来，客人的思想呢？！简直是幻包装不换内容。例如，原先看相面的糖铁嘴养一儿子，现竟“升级”为大师。刘麻子那说媒拉线行当竟让他儿子“发扬光大”变为“花花联合公司”（专给洋人、官员提供女招待与吉普女郎）。而吴祥子这老式特务到了儿子这辈儿竟改个名儿叫世袭特务。人哪！为何总在这方面“遵规守矩”呢？
老舍，无论您想传达予后人什么，至少《茶馆》让我们受益匪浅。我不能评说它的优劣，在如此剧你面前，我只有说声：“谢谢！谢谢您留予青少年如此宝贵的财富。”
我想成为老舍作文【二】
梦，是一种；想，是一种行动，梦想便是梦与想的结晶。为了自己的理想，总要付之汗水。而当我在用那细长的手指在钢琴键上弹奏时，琴声就会把我从山腰带到草原，然后把我从草原带到幽谷，再把我从幽谷带到山林中，然后倾听大自然那美丽的话语，享受着一切美好的事物。坐在钢琴前，我便继续开始我的琴声旅途。我永远忘不了那跳跃的'手指弹奏出的一个个美丽动人的故事和那深如暗夜，有声若无声的一个个旋律。
我从四岁开始接触钢琴，从陌生到熟悉，从哭闹到兴奋，从懒惰到努力。我觉得我对钢琴的认知越来越深，把一个个“？”拉直变成了“！”，然而，就是因为那一个个“？”，才会促使我不断进步，成为我动力和根源。我每天都在努力着、进步着，认真地练习，从三遍到五遍，从五遍到七遍，直到准确无误地弹奏出来为止。尽我的能力去赢得比赛时观众那一阵阵的掌声，去赢得比赛时评委那一声声赞叹的话语，去赢得那属于我胜利的奖杯。
在走这条钢琴路时，因为一些变故，父母也叫我放弃，但我依然坚持。我不管是父母的打骂，是老师那接二连三的训斥，还是在钢琴路上遇到的坎坎坷坷种种困难，我依然不屈服，因为我想要走这条路，想要当钢琴家，我不想放弃。
我努力去弹好每一首曲子，哪怕一个音符，我也会把它表现得很出色。我不敢马虎，因为我知道，只要马虎一点儿，我就会输给一个竞争对手，而我的钢琴演奏家的梦就会破碎。
我努力去弹好，是因为它有一种情韵令人荡气回肠。虽然琴声如诉，但是所有最静和最美的美好时光，最灿烂的风霜，都缓缓流淌起来。琴声是在经历过所有的千帆之后，沉淀所有的波澜壮阔。我认为：钢琴声如天籁之声，奏出我心中最柔美的歌谣；钢琴声是自然之声，不经雕琢，质朴浑然；钢琴声如心声，诠释着我们内心所有的波澜起伏和心路历程。
当我坐在钢琴前，尽情地享受着这美妙的“果实”时；渐渐地，我闭上双眼，去聆听每一个音符，这时，我睁开双眼，眼前好像浮现了我的偶像——朗朗，他对我说：“加油！总有一天，你会像我一样，成为一名钢琴演奏家!”
一天晚上，我看到了一个我梦寐以求的画面——世界著名钢琴演奏家（我）在演奏呢！
我想成为老舍作文【三】
茶馆是爱茶者的乐园，也是人们休息、消遣和交际的场所。但是在老舍先生的笔下，《茶馆》变成了中国话剧史上的经典。读过这本话剧，我看到了中国那屈辱的历史，我看到了中国那斗争的历史。-
《茶馆》的故事全部发生在一个茶馆里。故事讲述了茶馆老板王利发一心想让父亲的茶馆兴旺起来，为此他八方应酬，然而严酷的现实却使他每每被嘲弄。最终被冷酷无情的社会吞没。经常出入茶馆的民族资本家秦仲义从雄心勃勃搞实业救国到破产；豪爽的八旗子弟常四爷在清朝灭亡以后走上了自食其力的道路。故事还揭示了刘麻子等一些小人物的生存状态。全剧以老北京一家大茶馆的兴衰变迁为背景，向人们展示了从清末到抗战胜利后的50年间，北京的社会风貌及各阶层人物的不同命运。
在满清王朝即将灭亡的年代，北京的裕泰茶馆却依然一派“繁荣”景象：提笼架鸟、算命卜卦、卖古玩玉器、玩蝈蝈蟋蟀者无所不有。
年轻精明的掌柜王利发，各方照顾，左右逢源。然而，在这个'繁荣'的背后隐藏着整个社会令人窒息的衰亡：洋货充斥市场、农村破产、太监买老婆、爱国者遭逮捕。
到了民国初年，连年不断的内战使百姓深受苦难，北京城里的大茶馆都关了门，唯有王掌柜改良经营，把茶馆后院辟成租给大学生的公寓，正厅里摆上了留声机。尽管如此，社会上的动乱仍波及茶馆：逃难的百姓堵在门口，大兵抢夺掌柜的钱，侦缉队员不时前来敲诈。
又过了三十年，已是风烛残年的王掌柜，仍在拼命支撑着茶馆。日本投降了，但国民*和美帝国主义又使人民陷入了内战的灾难。吉普车横冲直撞，爱国人士惨遭镇压，流氓特务要霸占王掌柜苦心经营了一辈子的茶馆。王利发绝望了。这时，恰巧来了两位五十年前结交的，一位是曾被清廷逮捕过的正人君子常四爷，一位是办了半辈子实业结果彻底垮了台的秦二爷。三位老人撒着捡来的纸钱，凄惨地叫着、笑着。最后只剩下王利发一人，他拿起腰带，步入内室，仰望屋顶，寻找安然了结一生的地方。
看呐，这多么让我们思考的历史，让我们铭记的历史！一百多年前的中国，被腐朽无知的清朝政府统治着。凶狠霸道的洋人侵略落后的中国，闭关锁国、自满轻狂、胆小懦弱的统治者压迫人民。中国人民在这种压迫下表现出不同的一面。
王利发是茶馆的掌柜，他心地不坏，却因为地位比赤贫阶层高出一截，对世间的苦难早已熟视无睹。他是个本分买卖人，希望社会安定，自个儿的生意也顺心点儿，可社会总跟他拧着劲儿来，他不敢跟社会较劲，只能俯首当“顺民”。但是，社会的魔掌越来越紧地卡住了他的脖子，最后无奈吊。他的形象很有代表性，不坑人、不害人、逆来顺受、没有过高的要求，是当时小市民最普遍的心态，也表现出底层人民的愤怒。
秦仲义是个民族资本家。他凭着一颗报国之心，变卖祖业创建工厂，想实业救国。他耗尽40年的心办起不小的企业，觉得这样就足可以“富国裕民”。他错了，抗战刚结束，他的产业就被政府没收了。秦二爷痛心疾首，怨气冲天：“全，全世界找得到这样的政府找不到？”半封建半殖民地的制度，帝国主义、封建寡头和官僚买办共同控制的国家经济形势，没让想实业救国的秦二爷实现愿望。这又一次批判了黑暗的统治者。
还有许许多多的人物，松二爷、常四爷、二德子、刘麻子……他们代表不同的人物，但他们都反映了人民的苦难、愤怒、斗争……
老舍的《茶馆》让我看到了中国的屈辱斗争历史。铭记住这段历史，记住《茶馆》，让屈辱的历史不再重演。
我想成为老舍作文【四】
我喜欢朱德庸的人生绘本，但那样的生活太过夸张；我喜欢几米的言情绘本，但那样的生活太过凄凉；我喜欢高木直子的生活绘本，但那样的生活太过简单。我的理想仅仅是做一个可以用水墨古典风来描绘纯粹唯美梦的漫画家。
“梦想有多重要，现实有多残酷不去计较，我只是一只不会想太多的绵羊，会继续快乐地奔跑在这片草原上。”这是我最喜欢的漫画家夏达曾经说的'。我现在依然记得，那天下午我很累，随手翻开了绘本杂志，突然一页带有浓重古典风的画卷映入眼帘：优美细致的线条勾勒出一个俊美的白衣少年，水墨画法的少女在白与墨绿交织的天空中飞舞，桥下一片寂静，一只小鱼儿从中划过，拉出一条深长的墨痕，华美至极。我被深深地震撼了，顿时感到清新一片。深入地读下去，知道了这个作品叫《游园惊梦》。后来又欣赏了一些夏达的其他作品，或华美、或梦幻、或凄冷、或清甜、或唯美……却都是一样打动人心，触动了我心底最柔软的感动。我盯着那些画看了很久，心里暗暗埋下理想的种子——当一名漫画家。
可是我天生就没有艺术细胞，但偏偏对画画是情有独钟。从小学习绘画，虽然没有什么太大的成就，但是也拿过一两个学校比赛的奖，在班级里也小有名气。我曾经为了画一幅水粉画，窝在家里了五个小时去完成它。据家里人说，我一岁的时候就对公园里的一幅画“一见钟情”，在画前望了半个小时也不肯离开。
画漫画是需要极其沉静且有耐心的一件事，可我却不具有这其中的任何一条。我——生性懒惰，能吃能喝能睡，粗心，精神大条，做事属于“一阵热”系列，疯疯癫癫，不沉着冷静的一个女子，仿佛我注定不是做这一行的。
以前我也尝试画过一些作品，也画成过一些作品，但大多数都失败了。不是不够逼真，就是颜色没有上好，也有的，画到一半儿不想画了，半途而废。我深知这对于一个要成为漫画家的人来说，是远远不够的。我需要静下心来，慢慢每个人物的特点。画画需要坚持，决定了就要有始有终，我需要努力。从笔法粗略到细致精美，我要努力！从人物简单到精致华丽，我要努力！从单纯情节到别具一格，我要努力！从今天的这一刻到我去的那一天，我要努力！
从小到大，一路走来，一路坎坷，理想也在不断变化，虽然不知道以后还会有什么新的想法，但是我想，默默坚守住心里的那份美好就好……
我想成为老舍作文【五】
茶馆一个很普通的名词，但却意义非凡。新中国成立60周年，“茶馆”变成了“茶楼”“茶社”。变成了一种享受，一种文化。随着中国的不断发展，也渐渐地将茶文化逐步扩大，扩大成中国的一种标志，一种品牌产品，也反映了现代社会的不断进步，不断创新。老舍先生的《茶馆》是一个>剧本，随后被后人拍成电影、电视剧、曲剧，也充分体现了后人对此作品的重视，它描绘了一幅半个世纪，旧时代的历史，一幕幕展现在我们面前。
此作品以一个小茶馆为背景，以王利发、秦仲义和常四爷为关键人物，以小写大，折射出了一个社会时代的老百姓的生活。老舍先生的这种艺术形式，用剧本的这种有非常强的人物特性的表现，语言的简略，来体现一个社会风貌，通过人物来反映当时的社会变迁，第一幕清朝暮年、第二幕民-国初年、第三幕抗战胜利之后的三个历史阶段，用一个茶馆的兴衰来反映，我不得不称赞老舍先生十分独特的眼光，以及相当得了的文化底蕴，因为不真正了解生活的人时绝不会理解别人的生活的辛酸的。
一个大社会被老舍先生写成小小的茶馆，老百姓成立主角，王利发王掌柜，小心的经营着，到最后被政府霸占了，无力反抗，只有自荆而常四爷因一句“大清国要完”就被拉去坐牢，出狱后也不再有以前的好日子过？都充分表现了人们在那种时代下的无奈。
此外，文中也有写的很多很好的地方，比如人物语言的个性化，作品中每一句话都是人物的语言，表达了人物的思想，体现了人物的性格，老舍根据每个人物的性格特点，写出了十分符合他们的语言，无论什么人哪怕只有一次出场的机会，都把握的很到位，对台词的那种韵味，写得都十分有感觉，同时语言中应用了地道的北京话，京味儿很浓，有生活气息，也更真实。
还有文中最重要的时体现了老百姓民不聊生，当时的社会就是一个封建、帝国主义、无法无天的时代，也表明了当时中国处于一个水深火热，灾难重重的时代。
总之，一个茶馆反映一个社会时代，这样的表现手法，不是你说写就能写的，完成这样一本剧作，也绝非易事，所以我十分佩服老舍先生，真不愧为一代大师！现在新中国成立60周年了，在这么重要的时刻，我们不能忘本，要牢记新中国时如何诞生的，那个旧时代已经过去，新时代也早已到来，人们不必生活在那种惨痛的社会里，现在我以中国人为自豪！在此预祝祖国生日快乐。
我想成为老舍作文【六】
在《茶馆》中，我最印象深刻的一段话是剧末了，常四爷的那段感叹：
“我自己呢？我爱咱们的国呀，可是谁爱我呢？”
我窃以为，这句话，可以当做剧中大多数人物心声的总结。常四爷不必说，一辈子不服软，敢作敢当，看不惯洋人愿自食其力；深究王利发，也可以归纳于这句话之中的，在这个人物避重就轻，懦弱无奈的背后，是对和平年代的单纯向往，是对国泰民安的一种本能渴望，而这种向往与渴望在群魔乱舞的社会现实中被压抑，被限制，使其产生了对于政治的恐惧心理，对于时局的回避态度。除了趁乱而起的既得利益势力，无论是革命者，农民，民族资本家，都抱着一定的拳拳爱国之心，而《茶馆》以描述这些人的冷暖人生，悲痛无奈，将社会之狡诈黑暗展现得淋漓尽致。
一些《茶馆》的品鉴者将老舍归结为“他是一个嘲讽旧世界腐朽生活的能手，却是描写新生活的蹩脚者。”将《茶馆》的意义归结为“《茶馆》是反映北京小市民生活的杰作。这部作品通过揭露鞭笞旧世界的腐朽黑暗，从而，从侧面说明只有社会主义才能救中国的道理，这是作品的潜在主题。”我觉得都是非常的不科学的，在第一点上，描写新生活的任务不应该也不合适存在于《茶馆》的历史背景之中，《茶馆》的三幕剧分别处于戊戌维新失败后，北洋军阀割据时期与国民*政权覆灭前夕，这些时候，时局混乱，中国都是处于一种对于前途摸着石子过桥的阶段，茶馆位于的北平更是全国的政治中心，因为它具有的强烈的政治意义，意味着北京的政治立场的转变必须是阵痛而不是循序渐进，既黑又红的重叠一来不符合历史背景也平白增加了写作的难度。可能很多人抱着“不破不立”的想法，而强加给了这个时代以展示革命力量的责任，在我看来，这已经违反了历史唯物主义的要求了。
第二点，虽然老舍对于旧社会的种种不公有着深恶痛绝的鞭笞，但在这部话剧本身看来，并没有明确的政治指向性，所谓的“社会主义才能救中国”的命题确实是穿凿附会上的。王利发不是潘冬子，沈处长也不是胡汉三，《茶馆》中百姓与官员政治力量的对立并不是对等的，也没有什么逼急了走上革命道路的义举，而是一种更为典型的上下级被压迫的关系。这种不平等的关系，更具有普遍性，因为无论是军阀还是国民政府，都是国家的掌控者，是一种暴力的象征，反抗的代价是巨大的，甚至是戏剧中可通过阅读预见的。因此王利发最后的自尽也并非什么无声的抗议，而是无奈的自绝。倘若非得加上点红色气息，那也得再写部什么《康大力智取沈处长》才行。在《茶馆》的剧本当中，应该说是见不到的。
